青音幽韻
個人認為無論哪方面的設計都需要美術基礎。
作為一名設計師，需要有非常豐富的專業知識技能、和獨特的審美品味，當然還有較強的手繪功底。
素描、色彩為必學科目，可以充分的瞭解事物的構造、構成、光影、色彩的表現的規律。
平面構成和色彩構成是設計基礎，可以使人充分了解傳達視覺感受的語言，比如：圖案文字如何排列具有怎樣的視覺衝擊力。色彩在一幅作品中如何使用會具有各種情緒感情的表達等等。
立體構成再加上以上兩種構成的學習為環境和建築設計師必學基礎。
除此之外，設計師應該具有各種文化和歷史知識。設計是以美術為基礎的綜合藝術。
電腦設計當然可以畫出手繪效果，有各種軟件和工具，在具備較強手繪能力的前提下，不斷熟練使用電腦數位板，完全可以畫出各種手繪效果的畫面。
蘇蘇rabbit
首先回答第一個問題，如果說要做好設計，我認為應該要有一定的美術基礎，不僅如此，還應該要掌握一定的理論知識以及培養自己的興趣愛好；因為我個人也是一名設計從業者，大學期間也是學習了相關專業的知識，我認為掌握好基礎知識，不但能夠提高個人的藝術修養，也能提升對事物的審美。
- 要有一定的興趣愛好；做好設計其實重要的一點就是要感興趣，如果真的喜歡，要學會培養自己的興趣愛好，經常去看一些設計展，或者和設計相關的網站平臺，都可以去學習開闊自己視野。
- 要有一定的美術基礎；其實美術的基礎並不是說要會畫畫，會創意；美術基礎另一方面說的就是要有審美能力，要懂得構圖、透視比例、色彩搭配等；而這些能力都是可以培養出來的。
- 要懂一定的設計技法；就是說要通過什麼途徑達到你想要的設計效果，通過什麼樣的軟件、或者用什麼樣的筆等，這也是需要掌握懂得的基本功。
- 要懂一定的理論知識；視覺要有一定的理論去支撐，比如室內設計要懂得空間規劃、人體工程學、空間透視等；視覺設計要了解光影透視知識、配色原理知識等。
其次第二個問題，我認為電腦手繪是可以達到手繪效果的，如果你能用好電腦的軟件，在效果上完全可以超越手繪；而且現在都有iPad、手機版本，隨時隨地都可以手繪畫畫。
簡單舉例子說明一下，比如Procreate，是專為iphone喜歡創作的人士而設計一款軟件，功能強大、用途廣泛、方便攜帶；而且還提供了高分辨率畫布，130多款神奇的畫筆、高級的圖層系統；無論你在哪裡，都可以創作出完美作品；豐富多彩的顏色，64位顏色，可以輸入RGB，以獲得準確的顏色匹配等；功能非常強大，在這裡就不一一都說了，可以下載學習瞭解下；除此之外還有sketch book、Paper等繪畫軟件也可以瞭解下，這也是較為專業的繪畫軟件。
Mr一凡
首先說設計肯定要有美術功底的
1 不管你從事那個行業跟設計有關係的基本都會用到美術基本知識，我自己畢業開始是機械設計感覺和美術不怎麼靠著，後來在實際工作中不管數控編程還是cad以及船舶零件渲染都需要美術基本配色和繪圖，因為現場勘察好多都是先臨時繪圖，聲明船舶行業做了6年。
2現在吧轉戰服裝行業主要是襪子方面設計工作，有朋友會笑話行業跨度真大啊，嘻嘻本人喜歡折騰，現在襪子方面感覺用到的美術基礎更多，不管是基礎線頭設計還是配色都是要對色差比較敏感和經驗的，配色感覺比其他人好一點大多是從開始學美術時不停地天天配色畫畫中積累的經驗！
所以說只有打算以後做設計的還是要把自己美術知識和基本功學紮實，對自己以後會有很大幫助！
鯛魚狼
設計當然需要一定的美術基礎，更需要很高的審美鑑賞能力，一個人的藝術修養決定了他對於設計的把控和拓展。電腦設計可以達到手繪的效果，在很多方面更是超越了手繪在某些方面的侷限，可以更加精準細緻的完成創作，表達作者思想。
一個人要從事藝術設計，首先要學習的就是對佈局的把控，色彩的搭配結合。而這些都是要依託美術基礎，也就是長年累月的對美術專業系統的學習，電腦設計也需要了解色彩原理，色彩搭配，如果不懂美術，是很難做好設計的！電腦設計只是把紙張換成了電腦屏幕，大同小異，所以美術基礎是一個必要條件。
美術課程是審美教育的主要途徑，學生感知和形象思維能力的發展，能夠促進學生的創造和技術技巧意識的形成，促進學生個性化和全面發展。學習美術不僅僅是一種單純的技能訓練，而是一種文化的學習。只有在廣泛的文化情境中來學習美術，感悟美術、理解美術，才能真正體驗美術的精髓，學好美術對於訓練學生觀察力、培養學生的空間思維力、想象力和動手能力等各方面都有好處。
電腦設計是人工手繪的延伸，美術基礎良好的人，學起電腦設計會更加輕鬆且得心應手。
詩岸左
設計一定/最好要有美術基礎，當然也有半路出家的。原本感覺不錯，但是這樣的人萬里挑一。電腦有部分可以達到手繪效果，但是某些手繪的自然現象，電腦做的就比較板，例如：擦、皴、水印。[愛慕][愛慕][玫瑰][玫瑰][互粉][互粉]
淩小姐姐hope
現在只要是設計都和美術扯得上關係，雖然說不需要有畫家一樣的繪畫功力，但是還是要有一定的美術基礎知識才行。就拿 平面廣告設計 來說吧，在平面廣告設計的後期製作和設計的時候必須依靠美術基礎理論知識來表達和呈現其最終想要表達的效果。如果，沒有美術基礎，就算你有多麼優秀、多麼出色的設計創意，多麼新穎的構思，也不能將充分地表達出來，也只能做一個平平淡淡繪圖工匠。所以，美術基礎是電腦設計立足之根本。要想成為一名優秀的平面廣告設計師，美術基礎知識是必須要掌握的。 如果你覺得沒有美術基礎就不能學平面廣告設計的話，那你就錯了。因為，任何一門專業技能都不是與生俱來的，都是通過自己的努力學習換來的。所以，你大可不必擔心了。只需要你找一家比較專業的、有很好的設計培訓實力的、比較權威正規的專業培訓機構從美術基礎開始學就可以了。因為，也只有口碑好、師資力量強、教學經驗豐富、老師認真負責的好學校，你才能學到真正的專業技能和專業知識，所以，在選擇學校的時候千萬不要被社會那些五花八門的虛偽宣傳廣告所矇蔽，到最後什麼也沒學會，到時候後悔都來不及了喲。 我聽朋友說：大寫藝設計培訓學校還不錯，在同類設計專業培訓行業中享有比較高的社會知名度和榮譽度。不僅如此，他們還根據自己多年的教育培訓經驗，制定了一套非常成熟的零基礎教育培訓模式，從美術基礎課程開始學起，素描、手繪、平面構成、色彩構成、立體構成等三大基礎構成全部掌握以後，才開始學習平面廣告設計相關的理論知識和平面廣告設計原理，然後再配合電腦軟件的操作。他們學校的的口號是隻要你肯認真學習，扼腕持之以恆、刻苦耐勞的學習，沒有美術基礎，經過他們幾個月的細心培訓，也是完全能夠勝任平面設計師有關一切工作。 若有興趣都話，可以去大寫藝設計學校去諮詢一下。 希望我的回答對你有所幫助。
泥巴變形記
需要的。手繪是每個設計師必備的專業技能，口袋裡隨時揣著速寫鋼筆的，大多數都是狠人在高科技盛行的時代，好多設計師已經毅然決然的“投奔”了小小的鼠標。雖然我們都必須承認，一些高科技設計工具的出現確實給設計帶來了很多的便利，但是設計師們只顧著盲目的尋求捷徑，卻忽視了手繪，事實上，手繪可以可以把創意表現的更細膩生動，你可以隨心所欲的表現你的創意，這是電腦繪圖所無法比擬的。手繪圖表現是設計師藝術素養和表現技巧的綜合體現，它以自身的魅力、強烈的感染力向人們傳達設計的思想、理念、以及情感，手繪的最終目的是通過熟練的表現技巧，來表達設計者的創作思想。刻意草圖是為表現而畫，就像是繪畫創作，注重的是畫面效果，而不是設計效果。這是設計師畫草圖的表現階段。但是這僅僅是設計師掌握手繪圖的初級階段。畢竟作為設計師來講，一個好的創意要比一張好的效果圖更重要。但是，僅僅有好的創意是不夠的，這必須依託於一種表現手段去把它具體展現出來，以前，設計師們都是用手繪來完成這一階段。然而，社會進步到現在，電腦設計的普及率極高，就效果圖而言，它能模擬出真實的場景，所以大多數設計師已習慣用電腦來製作，並且業主方也更接受這種做法。一時間，會不會電腦繪圖已經成功取代紮實的手繪基本功成為設計公司考核學生設計能力的硬性標準，致使很多學生忽視了設計師的看家本領——徒手錶現，扔掉畫筆拿起鼠標，盲目地去追求電腦圖表現。殊不知電腦圖的的表現只是一種工具、一種技能。如果在手繪表現完成基礎上再做電腦圖，會使你的電腦圖更加耐人尋味，細節表現更加到位。
水彩匠
我是環藝畢業，現在是美術老師，平時也做一些畫作創作。無論是工業設計還是服裝，平面，視覺傳達環藝等等，都需要一定的美術功底。不是說在電腦上有多厲害的水平就行，軟件的熟練度是一方面，但是在作圖的構思，畫面的色調，產品的結構點等等，都需要基礎的美術功底，包括色彩，素描等。你可以去看一些設計大神，他們的美術功底都很紮實。比如說你要在電腦上用ps做一副遊戲概念場景圖，你美術基礎不錯，學一段時間ps就可以做出來好的效果圖，但是隻會ps的人就不一定能做出來了。
波點藝術空間
兩個問題需分開回答。
第一個，設計師是一定要有美術基礎的。這一點，毋庸置疑。美術基礎包括很多方面，最淺顯的就是美感。設計行業特別是平面方向的設計師，美感很重要。比如排版的佈局，色彩的搭配，冷暖的對比。都是建立在美感這一基礎之上的。沒有美感，就像廚師失去味覺一樣，絕對無法制作出優秀的產品。
其次就是美術學習的基礎科目，平面構成，立體構成和色彩構成。通過三個科目的學習研究才算真正的入門。
平面構成就是通過我們視覺最常見的點線面進行幾何搭配，不同的排列組合會形成不同的視覺效果。如三角形給人穩定感，重複的點線排布給人秩序感等等。
立體構成，是根據我們所處的環境，賦予物體長寬高的立體形態。通過變換觀察角度，增加減少物體組合方法。賦予物體新的視覺效果。構成的方式是多種的，如：對比與統一；節奏與韻律等。
色彩構成，色彩的來源是我們人類通過視網膜接受太陽光線所產生的光譜而得到的。不同物體反射光線波長的不同，決定了物體的色彩變化。我們通過組合熟知的三原色，通過混合疊加，可以調製出不同的顏色。用不同的顏色進行搭配，對比。便會得出不同的色彩組合方法。
以上的三點，是美術學習的基礎。當然也是設計師入門的基礎課程。
第二個問題，電腦設計和手繪並不衝突。事實上現在常用的數位板和手繪板一樣可以達到手繪的效果。像sai、ps等電腦軟件本身就支持手繪的功能。而且豐富的筆刷工具更加方便了繪畫的類型。當然電腦繪畫終歸是有區別於筆和紙的繪畫。
但是，無論工具如何變化，繪畫的核心都是眼，手，腦的結合。不斷的練習加觀察思考，才能繪畫出優秀的作品。
問闐
如果你說的設計師簡單的學習電腦設計軟件的話，不一定要學美術，但是想要通過軟件去設計好的作品，那就一定要有美術基礎，軟件就像我們的筆，它是一種工具，設計出來的作品就像我的畫一樣。
無論用電腦設計什麼樣的作品，基本都要一些手工稿的，比如我們常見的室內設計，設計師的手繪稿和電腦設計的會存在一定的差別吧，設計師們再給你看一些效果圖，外行人了肯定認為這是不一樣的圖。還有產品設計，動漫設計，服裝設計，電腦設計的跟手繪的圖都是有差別的，兩者只是用不同的工具表現出來效果。
還有一些遊戲原畫設計，設計的時候會注重場景，特效，氛圍，道具，角色等，很多軟件都是自帶特效的，這樣的特效也是手工很難表現的！
