飛兔
不請自來，近些年來，老電影重映已經不是新鮮事了。比如《泰坦尼克號》《大話西遊》等經典電影，重映過很多次。
下面，以專業的角度為你解答這個疑問，仔細看哦。
影院的權限問題（根本原因）
先講這個問題的主體影院，在外行人看來，電影院放映什麼電影是由院線決定的，這個觀點大錯特錯。電影的播放版權屬於電影出品方，不是影院，如果沒有出品方的允許，影院是無法放映影片的。舉個栗子，如果某影院想放映《功夫》，就必須得到《功夫》出品方的授權，才可以安排排片。如果沒有授權，擅自播放，屬於侵權行為，而且期間的票房收入不合法，《功夫》出品方有權要求賠償。
電影收益問題
“老電影”顧名思義，就是已經上映過的電影，這意味著很多人都已經看過了。而且想看的話，在各大視頻網站都能找得到。那麼問題來了，普通觀眾還會心甘情願的買票嗎？一般來說像《少林足球》這樣整體水平一般的電影，很少人願意掏錢去影院看。只有像《大話西遊之大聖娶親》《泰坦尼克號》這樣情懷滿滿的經典片，才會有部分人願意去影院再刷一次。普通老電影，賣不出票房，影院又是盈利機構，不會做賠本的買賣，所以不會放映老電影。
老電影重映的成本問題
就算是經典電影重映，並不是原原本本的放映老版本，都後期處理過（如《大話西遊》）。一般會做修復，至少畫面得清晰，有些會做重新剪輯（比較少）。後期處理的費用不低，如果重映票房不理想，就意味著賠本。還有老電影重映，會佔一定數量的排片，這樣一來新電影的排片會受到打壓，一般來說，新片的票房潛力更大，如此一來，損失很大，影院是不可能幹賠本買賣的，所以不會放映老電影。
換一種思路，如果放映老電影比放映新片更賺錢的話，影院早就那麼做了。影院沒那麼做，說明這條路根本行不通。
漫影像
在中國，為什麼影院不把以前的電影再拿出來播放，關鍵在於，這個事不是影院一家說的算的。
影院只是一部電影的播放場所，一部電影要想在影院公開放映，主要涉及到兩方面的許可，一是版權方的許可，二是文化主管部門的許可。版權方的許可，無非就是通過一家發行商簽下發行合同，這是有年限的。主管部門的許可，就是某部電影獲得放映許可證書，我們在公映的電影前都看到一條龍飛過，然後下面蹦出一行字。這就是俗稱“龍標”的放映許可證。經典老片子要想合法公開放映，也必須拿到這兩個“許可”。如果搞不齊兩項許可，電影哪怕再經典，影院也不敢違法放映的。
如果放映版權已經過期，光憑影院是不可能搞定的，因為影院沒有發行資質。除非有一家發行公司願意去做這個事，去重新和經典老片的版權方商談、獲取發行權。但是，發行公司幹嘛要幹這個吃力不討好的事情呢!
再者說，一些經典的老片子，甚至已經在網絡或衛星頻道播放了N次，要是真的需要你掏錢到影院來觀看，勢必是寥寥無幾的。
電影院作為常規的商業性質娛樂場所，盈利必然是首要任務，影院的盈利只要來自票房，也就是靠買票，上座率。
老影片的需求分散，雖然想重溫老影片的人總體數量可能不少，但是需求分散在各個時間段，不集中，所以影院的成本高。影院很難看到利潤，自然也就沒有興趣。現在的經濟大潮中，誰會幹虧本的買賣呢！更何況，現在新片如此之多，放著票房更有保證新片不上，去放老片，影院就更不會幹了！
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這個原因是多方面的。
其一，老電影大部分人都已經看過了，很難吸引大量的觀眾去影院觀看，這樣影響票房收視率，其商家收益減少，自然不願意推出。
其二，眾所周知，目前一部電影上映兩三個月以後，就會在各個網絡平臺看到新片，如愛奇藝、騰訊等等，要想看老電影，直接在家看就可以了，既不花錢，也不浪費時間。
其三，經典電影給人們留下深刻的印象。很多導演有時候寧可選擇翻拍，根據個人的理解，加上新的元素。給原電影再加一個“新”字，既有老片的回顧，又有新片的欣喜，如《新龍門客棧》、《新上海灘》等。
其四，隨著現代科技的發展，有些動作、技巧和效果以前達不到的，現在都可以，尤其是3D電影，其效果是老電影無法比得上的，那麼，重新拍的效果，一定比過去好。就像《西遊記》系列，因為新科技的出現，讓電影更完美的呈現出神話帶給人的想象空間。
其五，當然，也有將老電影拿出來的播放的，如 內地1998年上映的影片《泰坦尼克號》，又在2012年4月10日登陸中國電影院，但是以3D形式再次亮相大銀幕。導演詹姆斯-卡梅隆因為受《阿凡達》啟發，決定用這一高科技手段重新制作當年由凱特-溫斯萊特和萊昂納多-迪卡普里奧主演的《泰坦尼克號》。因為此片曾轟動一時，兩位主角也由此而出名，影片中場面宏大，一座座海上冰山，倘若用3D製作出來，效果一定更震撼，但製作過程也很不容易，整個製作過程耗時約一年至十四個月。
即使如此，此片上映的效果也沒有想象中的火爆。
所以，如果不是非常有價值的電影，更難重新到電影院上映。畢竟新電影太多，老電影再經典，已經根入人心，大部分人會去懷念，追憶，卻不想再花時間和金錢去電視院觀看。
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以前的電影已經有了大量網絡視頻和下載資源，電影院作為一個以盈利為目的的企業為什麼要冒這風險？其次，再放映的版權分賬也得重新談；第三，任何一個院線都不足以覆蓋全國，僅僅大城市重映，票房沒法保證；第四，即使幾大院線聯手，如何與正在熱映的新片協調排片也是個難題，若放映時間都在上班日白天，能有幾個人看到？
從歷史上看，我國重映大片最成功的是2007年的《泰坦尼克》，破20億。且不論影片內容的殺傷力，單是卡梅隆3D製作就有了足夠的噱頭。後來的如《大話西遊》《一代宗師》《功夫》也重映過。
《大話西遊》想賺情懷錢懷舊錢，幾乎原封未動上映。想想當年大學生看本片時的一臉幼稚，現在成家帶孩子，有感動也在心裡那一句臺詞“曾經有一份真摯的愛情擺在我面前我沒有珍惜，假如上天再給我一次機會的話，我願意對她說我愛你；假如非要給這份愛情加上一個期限的話，我希望是一萬年”。格瓦拉票務當時結論，“《大話西遊》的關注度達到6萬人次，但最終購票人數僅有3000多人，簡言之轉化率低，大多數可能會去看片的人發現，自己的住處和上班地點附近的影院都沒有排片，這大大影響了他們貢獻票房的動力。”最終結果，上映10天票房2500萬。
《一代宗師》《功夫》都是3D重映。據說，周星馳將獲得《功夫3D》上映後17.5%的收益，而轉制3D的花費約為2000萬。《一代宗師》經過重新剪輯，分成和轉制費沒有具體透露，只是王家衛曾在接受採訪時表示，“光轉制的費用就足夠拍一部新片了。結果《一代宗師》上映一週報收6000萬，《功夫》3000萬。
結論就是，電影不同於文學和音樂，文學和音樂儘管有火爆的新作品，經典仍然被大量購買，電影基本做不到，因為它就是個很大眾的娛樂，不屬於曾經知識分子和精英壟斷的產物。
消炎藥兒
為什麼影院不把以前的電影再拿出來播放？要回答這個問題，不能想當然，我們要分析其前後的邏輯關係，畢竟，任何事情都不是說我想做就可以做，我做了就會有效果。
首選，我們先討論下動機，為什麼要把以前的電影拿在電影院再播？
有這種期望的人，多半對老電影有著深厚的感情，或者為了滿足某種遺憾。
第二，把以前的電影放到電影院裡再播，需要做什麼準備？
我們知道，以前的電影是通過膠片拍攝的，一方面現場重新拷貝需要一定的成本，另外一方面，有些電影的畫質也已經無法滿足時下人們的觀影需求，這就需要進行重製和修復，改成數字形式。
第二，電影上映是一個系統工程，需要前期的宣發，放映時期的院線排片協定，放映完成後的總結分成，這些都是需要大量的人力物力來完成，並且不是一天兩天就能搞定的。
那麼，假設電影已經修復好了，是不是一定就有權重新上映？並不是。
不說別的，中國每年生產的電影那麼多，但真正能夠走進院線的也就幾百部，剩下的要麼調整檔期，要麼就完全無緣於大銀幕，也就是說，熒幕數有限，上映時間也有限，就這麼大個坑，新片都十分擁擠，你一個老片憑什麼佔領一席？
還有就是，這個老片上映後能帶來多少票房？記住，搞發行的都是為了賺錢的，一個老片讓人折騰一頓上映了結果沒人看，發行方賠個底掉，可能嗎？
儘管，我們的確看到一些片子重映了，還是有觀眾基礎影響力挺大的那種，但是票房你看看，是不是都不行？很少人願意玩這基本賠本的買賣。
毒藥君
這個說法其實只是在國內比較普遍，比如在美國，院線會分為主流院線和藝術院線（獨立院線），藝術院線一般會上映一些小眾的獨立電影，而不是每天都是超級英雄拯救世界。
這也能讓一部分只想看法國電影，想看小眾電影的文藝青年有了很好的去處。基於國內院線還沒有分級制度，所以沒辦法和其他國家一樣，院線能有獨立話語權，一切的權力掌握在廣電總局手裡。
關於重映，也不是沒有，像《泰坦尼克號》，《東邪西毒》，《2012》等片子，就有重新大範圍上映過。
另外從另一個角度來說，國內延長上映日期，也算是一種變相的不斷上映，一般情況而言，一部電影的上映排片是呈衰減趨勢，畢竟每週都會有一部大片上映，因此一部電影一般能在電影院存活近一個月的排期。
而最近大火的《戰狼2》，從7月17號上映，一直到現在還沒下映，已經超過7個月，這應該算是重映了好幾個月了吧。
從成本角度來看，上映一部電影之前，需要大量的宣發投入，比如街邊海報製作，流媒體廣告投放，互聯網宣傳等等。到頭來還不知道票房的收入，能不能盈利。一般一部電影的票房，要達到三倍於投入成本，才算回本。
而且，新的電影量在今天與日俱增，看看眼下剛過的國慶檔，去掉國外電影，光國內電影的排片就達到了前所未有的焦灼程度，此時還要上映一部之前的電影，觀眾可能也不願意看到。
更何況，別看現在電影琳琅滿目，但是大電影製片公司其實兩隻手就能數完，很多以前經典電影的製片公司，當下還有新電影要發佈和宣傳排檔期，哪有時間估計以前老電影重新上映的問題。
打個不恰當的比方就是，你覺得懷念以前諾基亞的某款經典手機，你會拿出來用嗎，不會，你只會回憶，這手機真好，真經典。
當然了，如果市場成熟，一定會有很多獨立的院線，時不時小範圍上映一些曾經經典的影片，這也是一個市場需求，但並不大眾。
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大聰看電影
電影的上映涉及很多方面的配合，總局的審查、片方的版權、排片的競爭、觀眾的關注度等，這些因素都會對影片的上映時長產生影響。根據國家新聞出版廣電總局電影局公佈的備案、立項公示，2017上半年共備案影片1374部，然而每年能夠拿到龍標上映的影片也就四五百部，而其中不乏“院線一日遊”的小成本、低知名度作品。可以說，對電影工作者來說，拍攝過程艱辛，但上映同樣是一場硬仗。
在很多電影還在為了稀薄的排片花樣百出的時候，卻有部分知名影片迎來了第二春：《泰坦尼克號3D版》、《大話西遊加長版》，此外，《一代宗師》、《功夫》等重製版影片同樣再度上映，其中，《泰坦尼克號3D版》更是拿到了10多億票房，於14年後再一次橫掃中國電影市場，堪稱吸金利器。
然而，與《泰坦尼克號3D版》的狂歡相反，其餘的重映電影很少能取得較高的成績，被炒的沸沸揚揚的《大話西遊加長版》也不過一億多，更多的只有幾千萬，在當今這個大片動輒10億的市場環境下，重映電影並沒有太過出色的表現。
而這種現象的原因出自觀眾和院線雙方。
對部分觀眾而言，滿眼的鮮肉和商業元素太過辣眼，所以恨不得將經典影片全碼在院線的排片表上，但對於整個電影受眾市場而言，這部分人太少了，少數人的狂歡並不能為院線帶來利潤，這也是商業片一直碾壓文藝片的主要原因之一。再者，映後的電影很快就會資源流出，高清、藍光甚至正版DVD，對於老司機而言資源不是問題，不一定非要去影院，而大多數普通觀眾也不會對一部影片有二刷的熱情。
觀眾的稀缺是院線無法忍受的首要問題，這就導致重映這一舉措很難實現，與此同時，院線電影本身激烈的競爭也讓重映電影無處落腳。這些年頻繁的調檔，還有眾多關於排片的負面新聞，無疑不在訴說著電影排片的艱難，在這種情況下，沒有人會願意為了利潤空間不大的重映電影而放棄時下當紅的新映影片。
所以，我們所看到的重映電影，要麼在不聲不響悄然上映，接著少得可憐的排片兜轉一圈，要麼就是在特殊的情況下（比如電影節、續集將映或是重新加工）才再次擁有新的吸引力。但重映終究只是個例，電影作為一種時效性的大眾娛樂產品，很難對公眾產生長期的吸引力，對大多數從業者而言，與其考慮重映，不如想想後續的IP開發和周邊產業鏈更為實在。
李多鈺
為什麼影院不把以前的電影再拿出來播放？
看了一些答案，都很中肯，這裡我提供一個新的角度。
其實是單純排不上場次，電影院不看好，炒冷飯也不一定能多賺錢。
2017年國內一共上映了多少電影呢？據統計有300多部。這個數字是不是很可怕，我們印象裡卻不這麼認為，覺得今年電影也不是很多啊，滿打滿算也就那幾十部吧？
其實不然，幾十部電影只是國產電影的冰山一角，是上映之後有電影院願意給放的。
我說的意思明白吧？電影院出於各種考慮（時間、檔位、點映評價、製作方、宣傳、導演名氣等等），會選擇性上映電影。
所以有些你沒聽說過的電影，其實在全國大大小小的電影院中的某幾個中上映過，然後血本無歸，投資方涼了。這樣的炮灰數不勝數。
你像去年的杜海濤演的電影《愛的帕斯卡》，一共上映1天就下架了，總票房4000塊錢，也就是說全國不到100人看了電影，真慘啊……
然而這還不是最慘的，據說去年票房最低的電影只有幾百塊的票房。動輒幾百萬成本的投資就這麼打水漂了，還給導演留下惡名。
所以老片上映，壓根沒多少檔期啊。就算是《大話西遊》重映，票房也沒有多高，而同期的大片卻收穫頗豐，院方願意排多一點場。
電影這樣的娛樂產業，炒冷飯賣情懷意義不大，人們更願意看到新的東西。大家都挺忙的，也都喜新厭舊。
阿放先生
人們都是喜新厭舊的，電影院也應該跟隨時下潮流，跟隨熱點！所以，肯定是播放最最新最熱門的電影，才有人來看，才能賺錢！如果，播放以前的電影，因為人們都看過沒有新鮮感，你覺得電影院如何通過舊電影來賺錢？
鍋貼談保
看了一眼幾位的回答，有人回答的是胡說八道！根本就不懂！
我可以明確負責任的告訴大家：電影的版權有效期是五十年！也就是說，五十年以上的老片子，可以隨便放映！
關鍵是拿出來沒人看！有些電影院曾經嘗試過了，效果不好！說是說，做是做。理想很豐滿，現實很骨感！
我就是這個行業的，對此比較瞭解。
何以值此？因為過去的經典老電影懷念於人們的心中，也熟記於心中。你若讓他談談可以，但若讓他花錢再花費時間去重溫，他是不去的，沒必要！都已經看過了！
也就如同是你關係很熟悉的兒時娃娃，你想看可以，回味過去時光也可以。但讓你花錢花時間去看他，只是想念他，且又是隻看他“表演”你都知道熟悉的事，又不互動，你去嗎？除非有事求他！不是嗎？
另外主要一點是，現在的電影院很多已進入數字化時代，放映設備先進，老片子也無法使用了！
