《如懿傳》姍姍來遲，今晚終於開播了。
這部命途多舛的清朝宮鬥劇，歷經天價片酬、抄襲醜聞和網臺聯播協調等各種問題，終於隨著新麗傳媒擁入騰訊的懷抱而落地騰訊視頻。
從1998到2018年，清宮戲在中國電視史上上演了一部進化的斷代史。沒人會忘記1998年《還珠格格》在中國電視史上創造的記錄，甚至今年在湖南衛視第16次重播時，還拿下了白天省級衛視收視率第一。
《還珠格格》中的小燕子
二十年一個輪迴，少年時沉浸《還珠格格》的人們，如今會在宮鬥戲《如懿傳》和《延禧攻略》中作何選擇？
“戲說”劇從風靡到衰落
《還珠格格》拍攝之初，趙薇還是北京電影學院三年級的學生，林心如只演過幾個配角，只有小虎隊有一些知名度。該劇播出之後，主演們都成了大紅大紫的明星，“小燕子”更成為一股風潮。直到2017年，湖南衛視綜藝節目《中餐廳》裡，還有東南亞遊客在見到趙薇後，情不自禁的喊出“小燕子”。
身著古代服裝，卻並不反映那個時代的社會生活，是這類“戲說”劇的特點。它們“注重故事的完整和情節的傳奇性，給觀眾帶來輕鬆、娛樂的享受”，傳奇與熱鬧的搭配，構成了90年代末“戲說”劇的火爆。
《還珠格格》並不是“戲說”劇的開創者，此前就有《戲說乾隆》（1991年）、《宰相劉羅鍋》（1996年）、《康熙微服私訪》（1997年）等改編自野史、民間傳說的電視劇。這幾部劇首播時也都創造了不俗的收視率。
清宮戲二十年代表作品
然而觀眾是喜新的。早在1999年，《康熙微服私訪》第二部播放結束後，主演張國立就表示“國內沒有一部電視劇能夠拍到一百集還不招人煩的”。儘管他立志要把這個系列拍下去，並且每年要拍30集，但觀眾並不買賬。2000年，系列第三部還在上星衛視播出，2002年的第四部只能在北京四套首播，而2007年的第五部只能選擇在成都二套播出了。
另一部由張國立主演的“戲說”劇《鐵齒銅牙紀曉嵐》系列，於2000年開始播出，平均收視率達到18.9%，排在全國第三位。2009年，系列第四部正式播出，8年後，張國立對外稱：“明年還要一起拍《鐵齒銅牙紀曉嵐》第五部”，至今杳無音訊。
“戲說”劇的“萬人空巷”是不可複製的。從90年代末，彩色電視機的逐漸普及，家家戶戶圍坐在電視機前面感受著“戲說”劇的閤家歡氛圍，到新世紀，互聯網的橫空出世，年輕群眾尋找著屬於自己的個性化語言，嬉笑怒罵的“戲說”劇，並不能滿足他們的個性化追求，遇冷，理所當然。
在互聯網和移動互聯網的興起，以及“一劇兩星”政策的影響下，“臺網聯播”成為出品方的主要選擇，有些出品方甚至會選擇網絡獨播的模式。截止2017年，全年播出新劇425部，其中臺網聯動劇佔比48%，網絡獨播劇佔比52%。
清宮劇做出經典正劇先鋒
與《還珠格格》同一時期上映的另一部清宮戲，《雍正王朝》卻走了另一條經典化道路。“並不是每一部電視劇，都可以得到在中央一臺8點檔播映的榮譽——對於古裝劇而言，這一點尤其艱難”。但《雍正王朝》卻憑藉20%的收視率，創造了當年央視電視劇的最高收視紀錄。
《康熙王朝》海報
《雍正王朝》改編自二月河的“帝王系列”，是一部以“對現實映射，借古諷今”為特點的歷史正劇，成為黨政機關推薦收看的電視劇，更得到前總理朱鎔基的高度評價，拿下飛天獎、金鷹獎共14個獎項。
同樣改編自二月河“帝王系列”的電視劇《康熙王朝》，於2001年在央視播出，最高收視率達19.8%。該劇總投資2000萬，央視以3580萬元買斷了該劇的所有版權。在播出的20多天裡，這部電視劇為央視賺了1個億。
“帝王系列”的改編為歷史劇打下基礎。時至今日，電視劇《于成龍》在中央一臺播出，仍有1.29%的平均收視率，是全年僅有的7部“破1”電視劇之一。
女主戲的轉折
2002年播出的《孝莊秘史》與2004年的《金枝欲孽》，是由男主戲向女主戲的轉折。
《孝莊秘史》在湖南經視綜合頻道首播，收視率就高達23%，隨後在8個地方臺播出，並登陸臺灣三立都會臺。2003年《孝莊秘史》創造三立都會臺開臺以來的收視高峰，比同時段節目收視率翻了10倍。網友戲稱這是“馬景濤的四大巔峰作之一”。
《孝莊秘史》海報
《孝莊秘史》講述的是大月兒（即孝莊皇太后）與多爾袞的愛情故事，有正史也有戲說。出品人兼導演尤小剛也因此開始了“秘史之路”。
2004年，國家廣播電影電視總局成立電視劇管理司，頒佈《境外電視節目引進、播出管理規定》，取代“各電視臺黃金時段禁播境外（包括港、臺）劇”的通知，對於港臺劇的限制取消了。
這一年，由香港無線電視廣播有限公司製作的《金枝欲孽》，在香港無線電視臺播出，收視突破32個點。共收穫大小35個獎項。2006年在內地湖南衛視獨播，收視率2.25%，超過紅極一時的《大長今》。《金枝欲孽》將故事的重心移到後宮，全力演繹了陰謀與謊言，通過“宮廷厚黑學”，展現出對現代社會職場關係的映射。“清朝宮鬥劇”由此誕生。
《金枝欲孽》中侯佳玉瑩的扮演者黎姿
2004年至2010年是清朝宮鬥劇產生並緩慢發展的階段。雖然這一階段幾乎每年都會產生以女性為主角的宮鬥劇作品，但其發展一直處於不溫不火狀態，同時期熱播的電視劇類型為新革命歷史劇和諜戰劇。
穿古裝的“瑪麗蘇”
2011年是“清朝宮鬥劇”高潮之年，《宮鎖心玉》、《步步驚心》、《甄嬛傳》等都是現象級的作品。另外，這一年的清宮劇還有一個共同特點，它們都出自於網文改編，網絡宮鬥文成了清宮劇的原產地，使得清宮劇開始以青春偶像劇的風格演繹歷史故事。
《宮鎖心玉》與《步步驚心》同屬於穿越劇，分別於1月和9月在湖南衛視金鷹獨播劇場首播。前者平均收視率為2.48%，全網點擊量1.3億次；後者為1.15%，全網點擊量近3億次。
2011年末播出的《甄嬛傳》，獲得1.41%的平均收視率和超過24億次全網播放量，展現了“後宮作為一個吃人社會的縮影，聚斂了整個塵世的浮華及慾望以及無奈。”《甄嬛傳》能夠成為清宮戲中新的爆款，原因在於廣大女性同胞能夠從中找到自己的影子，甄嬛的一生也類似大多數女性的成長軌跡，使人產生共鳴。
宮鬥劇的高峰代表作品《甄嬛傳》
宮鬥劇火爆的另一個原因，是收看電視劇的人群中，女性居多。2011年，女性觀眾達到51.4%。截至2017年，女性觀眾佔比已高達53.8%，這也導致很多電視臺喊出“得女性觀眾得收視率”的口號。
而移動互聯網的發展也為年輕受眾提供了更便捷的觀看平臺，改變了電視劇的觀眾群體結構。無論是《甄嬛傳》還是《步步驚心》、《宮》系列，都在年輕受眾那裡保持著較高的話題性與關注度，一經播出，迅速登上微博熱搜榜，並持續受到年輕人的歡迎。
由此可以看出，收視群體年輕化是電視劇產業的一大趨勢，越來越多的年輕人迴歸到觀看電視劇行列之中。因為受眾的變化，製作方也根據人群調整了製作內容的改進。比如，新時代清宮劇的風格為，故事中的人物並不是完全封閉在後宮世界，權利鬥爭色彩並不明顯，更多的是將“權利的遊戲”作為表現內容，來形容現實社會的職場鬥爭等。
根據《2018電視劇產業發展報告》顯示，收看電視劇的群體中，低收入群體（月收入為2000-6000元之間）佔比最高，達到64.2%。
中國遊民與流民文化問題研究專王學泰曾說：“電視劇屬於大眾文化，大眾文化是遵循市場規律的，由市場來調節。”電視劇作為性價比最高的休閒娛樂方式，需要遵循市場規則運轉，因此在可預見的未來，清宮劇處於並長期處於電視劇的主力地位。
把自己代入宮鬥劇
縱觀20年，《還珠格格》是清宮劇的開山之作，《步步驚心》、《宮》是清宮劇新的歷程，《甄嬛傳》是集大成者。《甄嬛傳》之後，人們一直懷疑清宮劇能否再有新的突破，但《延禧攻略》，讓人們在對清宮劇傳統的爭鬥謀略高山仰止之餘，看到了另闢蹊徑的突破。
《延禧攻略》借鑑了美劇的敘述技巧，在情節設計的精巧上似乎比《甄嬛傳》猶有過之，敵我之間的較量從後宮妃子之間的慘烈陰謀，上升到職場的步步升遷，通過不斷的打怪獸升級成為BOSS的發展之中，《延禧攻略》在可看性和意義性上，都更符合當代人們的價值需要，觀眾更容易代入角色，看到自己的影子。
新式宮鬥風格作品《延禧攻略》
這種“權利的遊戲+職場風格”目前已經創下90億點播量的新記錄。相比《延禧攻略》打擂臺的傳統清宮劇《如懿傳》，市場觀眾似乎更喜歡新式宮鬥風格的《延禧攻略》。清宮劇以其廣泛的傳播力和影響力，已經成為了中國現代社會生活變遷和女性解放的一面鏡子。
清宮劇中存在著一些與職場競爭、社會奮鬥相契合的文化特徵，容易讓特定受眾產生代入感。比如女主人公初入宮門的單純無知、歷經挫折，很容易與職場新人剛步入社會的無措和不適應產生共鳴。
有些職場白領熱切希望自己能夠如劇中的女主人公一樣通過“鬥爭”越居上位，所以對於劇中所含心計、權術方面的學問大加探究、總結，並用所總結的經驗、技巧，例如隱忍、聯眾等技巧拿來指導自己的職場之路。清宮劇裡面的陰暗心理、叢林法則給了這一類受眾很大的啟發，他們源於對自身提升的渴望，因此對劇中人物認同，對清宮劇追捧和讚揚。
所以問題來了，《延禧攻略》和《如懿傳》，到底哪個能讓你夢想照進現實？
《中國藝術史話——電視藝術（上）》，邢春如，遼海出版社，2007年5月1日
《娛樂30年：那些有分量的快樂》，南都娛樂週刊，灕江出版社，2009年4月1日
《紀錄與建構——中國電視劇1978—2008年發展綜述》，吳秋雅，中國文學網
《2018電視劇產業發展報告》，首都影視發展知庫
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