03.04 作為藝術愛好者,你認為如何才能有效體現出油畫作品中人物的造型效果?

影影圈圈


在有關油畫藝術的眾多題材,人物油畫是最能體現藝術家的藝術境界,人物油畫不只是單純地記錄外貌,而是要深刻地表現整個人物,包括人物的性格、內心世界及其活動的一切特點,問題來了:作為藝術愛好者,你認為如何才能有效體現出油畫作品中人物的造型效果?



有效體現出油畫作品中人物的造型效果

我們可以這樣理解作品人物的造型效果,其實就是突顯畫面人物的立體感,因為只有表現出立體感,才可以讓人感受到人物的真實性,比如,畫面中的模特,身體的前後上下左右每個部位都很清晰明朗的顯示在人們面前,甚至有3D的空間效果,這場景會讓人驚歎的,



言歸正傳,要有效體現出油畫作品中人物的造型效果,就要巧妙利用光線,不同的光線可以使人物產生不同的造型效果,在油畫的眾多流派中,印象派對光線的運用處理是最到位的,為什麼這麼說呢?因為印象派非常重視太陽光下的光影效果,運用的是自然光,

自然光影可以讓作品畫面人物造型顯得平淡且富有生氣,我們都知道,在一幅油畫作品中是有“主次之分”的,也就是主體和背景,此時就是要運用光影效果讓畫面的主體和背景形成鮮明對比,有對比,就會給人帶來“空間視覺效果”,而不是“平面視覺效果”,



之所以說,印象派的自然光影可以體現作品人物的造型效果,主要是因為印象派的光線是籠罩著整個畫面人物,而且印象派的色彩也較鮮豔強烈(色彩有了,形就有了),色彩是創造空間感最重要的元素,只要再搭配上光線的裝飾,這空間造型就很突出了;當然了,素描也可以塑造“造型效果”,只不過油畫作品中,素描已經被色彩給掩蓋了,給人直觀視覺效果的還是光線。


詩夜城主


我們知道,油畫的兩大構成一個是造型,一個是色彩。人物油畫作品正是通過造型和色彩來體現其藝術感染效果的。

造型是油畫的基礎,造型是通過素描完成的,所以素描被稱作是油畫的基礎。色彩是油畫的語言,油畫的思想情感主要通過色彩來表達。沒有造型,油畫就不能成形。沒有色彩,油畫就不能稱其為油畫。

人物油畫是油畫作品表現最多也是最為人們欣賞喜歡的,許多傳世的經典油畫都出自人物油畫。比如達芬奇的《蒙娜麗莎》、拉斐爾的《聖母瑪麗亞》、喬爾喬內的《入睡的維納斯》、提香的《田園合奏》、魯本斯的《三美神》、倫勃朗的《達娜厄》、庫爾貝的《篩谷婦》、安格爾的《泉》等等。

這些經典的人物油畫有一個共同的特點,就是首先有一個吸引人的主題,在此基礎上,在造型上做到了嚴謹精準,形象逼真,栩栩如生,惟妙惟肖。在色彩上做到了濃淡有致,明暗有序,格調清新,主次和諧。

所以說,人物油畫作品要體現出好的造型效果,除了有一個好的主題和創意外,重在練就紮實過硬的造型和色彩運用基本功。



燈影書畫


你好親,很開心回答你的問題

油畫作品的形式語言,包括造型,空間,結構,構圖骨架,色彩,光影,精神氣韻

其中,造型,個人理解,是油畫作品中塑造形體,突顯畫面人物體積感的表達形式。

油畫風格豐富多彩,個人拙見,傳統寫實油畫的表現形式,更有利於表達油畫人物堅實的造型和體積

對於野獸派的油畫,比如馬蒂斯的繪畫作品《舞蹈》,是平面簡約的造型,高純度的鮮豔色彩,野獸派繪畫,不講究立體的空間和造型,馬蒂斯畫中的人物,多是平塗的

還有畢加索的作品《亞威農少女》,畫家有立體主義的幾何體重構塑造畫中五個女人體,五個女人體是不同角度,畫家把五個女人體分解成單純的幾何形體,層次分明的色塊

畫中五個女人體,臉上的五官是錯位,扭曲的,沒有一點科學的透視,也沒有科學的造型語言

但是,我們也不能否認畢加索在繪畫方面的才能和創新精神

所以,相比野獸派,立體主義畫派,抽象畫派,傳統寫實的油畫風格,更有利於塑造科學,嚴謹,合理的造型語言

個人拙見,西方美術史上的油畫,塑造人物造型很成功的油畫家是,魯本斯,安格爾,達芬奇,米開朗基羅,拉斐爾,普桑,拉圖爾,倫勃朗,維米爾

首先,想成功塑造油畫人物的造型,首先應該具備紮實的素描功底,畫好素描人物

畫素描人物,就是熟悉人物比例,結構,透視,肌肉的科學原理

然後畫油畫人物,利用自己紮實的素描人物功底,用色彩塑造形體

成功塑造油畫人物中的造型

個人拙見,建議給模特安排強烈的光線,比如西方美術史上的畫家倫勃朗,畫筆下的人物之所以造型體積感很強烈,因為畫家運用了強烈的光線,電筒集中式光線

如果畫面光線很強烈,人物的明暗關係就更強烈,相比柔弱的光線,更容易塑造體積

畫家維米爾的作品《戴珍珠耳環的少女》,光線很強烈,明暗關係明確,所以體積感很強

對於光線,角度的選擇很講究,個人拙見,四分之三的角度,相比全正面角度,更容易塑造體積

對於印象派,個人拙見,用光線和色彩,塑造物象體積造型,比如莫奈畫妻子卡米爾

用色彩塑造體積造型,一定要注重色彩冷暖關係

印象派不同於傳統寫實古典油畫,色彩更豐富變換

古典傳統寫實油畫人物,不但追求人物結構造型的科學性,更注重色彩的科學性,用色是單一的固有色

而印象派色彩,塑造人物造型時,一定要注意人物的色彩冷暖關係,還要注意暗部反光色彩



塑造油畫中的人物造型,不僅僅是注重人物明暗關係,色彩關係,個人拙見,塑造人物體積造型,反光也很重要

反光,無論是素描,還是油畫,是對周圍環境的反射光

反光,屬於暗部環境色

反光的藝術效果在於,使暗部透氣,使體積感更強

若沒有反光,暗部顯得死板,不透氣,不利於塑造人物體積

反光,比暗部稍淺,但是不會亮於亮部,因為反光屬於暗部





回答完畢

我是藝術狂人,從事少兒美術教育,如有美術,美術教育的疑問,歡迎私信

粉絲們,條友們,你們有什麼高見嗎?


藝術狂人2


油畫是視覺的造型藝術,在表現人物形象中,具有感觸效果的審美藝術性。人物油畫通過造型和色彩表現出審美感受的藝術效果。 油畫是有構圖、線條、色彩所組成,表現出審美效果的造型藝術性的美感。


一、例如西方經典油畫中的提香的《田園合奏》、魯本斯的《三美神》、倫勃朗的《達娜厄》、庫爾貝的《篩谷婦》等。 這些描繪女性人物形象的作品充滿著嫵媚多姿、肌膚玉脂的柔美,是畫中的一道亮麗的風景線,悠閒、飄逸、華貴,還有揮灑自如的色彩,明媚的陽光,性感的曲線,而這些都是造型與色彩的完美相結合。



二、人物油畫在西方繪畫藝術中很重要,是繪畫藝術創作不可缺少的主題思想,人物油畫是多以女性人物為對象的審美活動,而創作人物形象離不開女性人物。在西方畫家以女性人物為藝術形象是精神上的崇尚,是夢幻女神美妙的象徵。



三、西方油畫具有藝術形象的欣賞性的審美情趣,以表現女性人物為主的人物油畫,具有造型的寫實性、逼真性的藝術,深受人們的喜愛,為人們提供了欣賞女性人物油畫的藝術享受。


分享到:


相關文章: