救風
首先可以肯定這種說法是錯誤的。
原因是：
八大山人的草書是真正的毛筆書法，之所以用“真正的”這幾個字，因為他的書法中幾乎每筆都含有3個動作：1.起筆時逆鋒入筆、或者斜勢切入筆鋒 2.行筆寫出筆畫 3.回鋒收筆
貼圖：晉 王獻之 草書 玄度何來帖 就很清晰的展示了這3個動作。
通常情況下，書家都會這麼做，
之所以是3筆形成一個筆畫，來源於書法美學中的三生萬物的老子思想，書法在進化的過程中審美規則大量以道家思想為依據。魏晉時期是書法突飛猛進的時期，也是老子思想最為風行的年代。
說這些對理解題目非常有幫助，八大山人的筆畫也是按照這種審美規則來寫的，但他的書寫似乎3筆構成一個筆畫不明顯，都是幾乎相同粗細的線條，哪裡有逆鋒入筆？
他用的是篆書筆意來寫草書，在起筆時有一個【逆鋒入筆】的動作，所以每筆的開始都是圓頭的，假如直接入筆，則是尖的筆鋒，他在收筆時也有回鋒收筆的動作，也導致圓頭結束一筆，有時會用很微妙的【停筆】、【頓筆】作為收筆動作，毛筆在宣紙上如果停留，就會有一個暈化的反應，也會導致此時產生一個圓圓的形狀，作為收筆。這就是篆書用筆。而有時這種3筆構成一個筆畫的動作非常微小，也會留下極其微妙的變化，這就是【筆意】，非常玄妙的筆意，書家書風的不同，往往是這種細微的不同造成的。
所以我開始就強調了【真正的毛筆書法】，江湖體書法之所以不入流、顯得醜，就是因為拋棄了【三生萬物】的美學體系，直截了當解決一個筆畫，沒有了美感依據。
鋼筆書寫由於工具的原因，使它接近江湖體書寫方式，鋼筆頭不管是不是弄彎了去寫，即使有3筆構成一個筆畫的動作，也不會有這種筆意，毛筆在逆鋒入筆時，由於是動物毛做的筆頭就會有一個【彈跳】的反應，產生了一種細微的筆意，而鋼筆是金屬的，不會如此，就沒有了毛筆書法的筆意。
另外，八大山人的毛筆書法是在生宣紙上寫的，吸水性強，能放大這種細微動作的效果，鋼筆書寫幾乎不可能在生宣紙上書寫，那很容易弄破紙張，所以鋼筆書寫無論如何都與八大山人的書法不同。
八大山人書法和鋼筆書法這裡面的區別非常微妙，所以容易讓人產生他們是相同的感覺，不過現在我們完全清楚了。
有藝術大叔
朱耷的書法亦與他簡練的繪畫風格相似，到了後期好用禿筆，將銳利變為渾圓。據王方宇先生考證，最初，八大山人受歐陽詢的影響很深，稍後學董其昌的行草，又轉入黃庭堅的誇張開闊等，多方探索，再追尋魏晉人書法的氣質，終於參用篆書筆法，形成自己獨特的風格：中鋒圓潤，又婉約多姿且厚重渾成，富有晉人氣度。
鋼筆字可以算作硬筆書法的一種，相對於軟筆書法，也是脫胎於傳統書法藝術，因筆頭質地堅硬有別於毛筆軟質筆頭，所寫出的字稱為“硬筆字”，而其具有藝術形式所展現者稱為“硬筆書法”。硬筆尖在使用上和美感的表現上和傳統毛筆的軟筆尖不同，與毛筆字中的禿筆有相似之處，而八大山人的草書也是禿筆技法，所以兩者有相似之處。但是硬筆書法較為難以展示虛實，禿筆寫法相比介於兩者之間。
ps.雖然電腦和手機的出現，到現在語音輸入的蓬勃發展，讓現在的人很少有寫字的機會，但是硬筆書法的學習使用仍然是實用和文化傳承很好的方式，一定要繼續傳承，這就是“隨風潛入夜，潤物細無聲”。
最後來看朱耷草書書法《題畫詩軸》紙本，123.9×47.2cm，首都博物館藏
月川一以渡，山書一以啟。潮頭望楊子，湖上此焦尾。
“八大山人”朱耷（1626—約1705），是明末清初畫家，中國畫一代宗師。本名由桵，字雪個，號八大山人、個山、人屋、道朗等，漢族，江西南昌人。他是明太祖朱元璋第十七子朱權的九世孫。明亡後削髮為僧，後改信道教，住南昌青雲譜道院。擅書畫，花鳥以水墨寫意為主，形象誇張奇特，筆墨凝鍊沉毅，風格雄奇雋永；山水師法董其昌，筆致簡潔，有靜穆之趣，得疏曠之韻。擅書法，能詩文。
田龍專欄
談到八大山人的書法，自然是特指形成獨特面目後的“八大體”。他的書法以獨特而強烈的個性特徵屹立在書法歷史上，以至於獨特到令人驚訝的程度。研究他的作品是很難尋找到他書法的來路的，其結構的奇崛，是受到了何種經典的啟發而形成的？也很難尋到些微的來歷。雖然有大量存世的作品，證明了他早期曾模仿唐朝歐陽詢的楷書、宋朝黃庭堅和明朝董其昌的行書，雖然清代的邵長衡在《八大山人傳》說：“山人工書法，行楷學大令、魯公”，但我們仍然很難發覺這些作品與後來的“八大體”有任何蛛絲馬跡的聯繫。
八大書法用筆，有兩個極突出的特點，一個是“簡”，一個是“圓”。
簡
大凡好的書法作品，是要頗講究用筆的巧的，突出表現是通過提按轉折等技法，形成豐富的筆畫姿態，用唐代孫過庭的話講是“變起伏於峰杪，殊衄挫於毫芒”。比如我們看書聖王羲之的《遠宦帖》，筆畫姿態很講究，變化詭異，不可捉摸；再比如唐代的褚遂良的《雁塔聖教序》，用筆簡直如同“迷蹤拳”，提按變化多端。以“尚法”的唐代楷書為例，寫字時，一般規律是：下筆重，行筆提著走，收筆下按。無論是崇尚沉著的用筆風格，還是追求輕靈的用筆審美效果，總歸要節奏鮮明、清晰，這樣，才會使點畫豐富多樣。到了八大這裡，一反常態，嶄新的面貌出來了，他簡化了用筆的動作，任由筆豪做平面的運動，提按微弱到了極其隱含的地步。這的確讓人很吃驚，因為人們追求的那些複雜而且高檔次的用筆技術，八大棄之不用！這樣的追求確是需要些魄力的，因為要冒著“單調”的風險。石濤和尚有兩句詩稱讚八大山人 “書法畫法前人前”、“眼高百代古無比”，就用筆追求上說，八大應該當之無愧的，是去掉鉛華返本真。
在追求提按動作的簡練上，前人也是有的。比如唐代的虞世南的《孔子廟堂碑》，用筆也是很簡練，也很含蓄，但仍可以感受到明顯的提按動作，也沒有像八大這樣“簡”。唐代懷素和尚的《自敘帖》，也這麼操作，但不同的字還是有輕重對比的。八大有時通篇都是在一種輕重程度上行進，很多草書作品，幾乎都是粗細變化很小的線。是否虞世南和懷素影響了八大，我們不得而知。“樸拙圓滿，渾若天成”的弘一法師，也是用筆“簡”到了極致，不知是否受了八大的影響。
八大山人用筆雖簡練，但卻是沉實的。我們看他的字，明顯能夠感受到筆與紙之間強勁的摩擦力，古人叫做“澀”，能否澀得住，很關鍵，這是形成沉實的主要緣由。啟功先生說他“李泰和之機趣，時時流露”。（李泰和，指的是唐代的李邕，有《李思訓碑》和《麓山寺碑》存世）八大的簡，是沉實的簡。敢於簡，是勇氣，更是實力。
圓
圓與方是對應的。八大早年的字是追求方勁的，像仿黃庭堅的《酒德頌》，起筆、折筆都很方。署八大山人款後，逐漸轉到圓，用啟功先生的話講是“漸老漸圓”。圓有兩個層面的內容，一是外形的圓。成熟的“八大體”，下筆處自然而落，不做著意的“切”的動作，下筆的力度與行筆的力度一樣，沒有什麼變化，使得外形上沒有形成重而且方的形態。
有人說八大是用禿筆寫字，恐是主觀臆測，未必合理。轉折處，多做轉，有時向右上很誇張地做圓轉動作，這樣，筆畫的外形邊緣多圓少方，形成了“圓”的效果。即使是方折，由於不著力，“方”的感覺得到弱化。八大在六十五歲以後，探索過一段時間篆書，有《石鼓篆文楷書冊》存世，臨寫了大量的石鼓文，如果這樣去理解，點畫趨於圓勁，篆書起到了影響的作用，應該有些道理。另一個層面的圓是筆畫的質感，但這很難形容和描述。我們看他的《河上花圖卷》，荷葉的幹是一種飽滿圓潤的感覺，圓就是這種感覺。八大曾有過“書法兼之畫法”的觀點。在《臨李北海〈麓山寺碑〉題識》中這樣說：“畫法董北苑已，更臨北海書一段於後，以示書法兼之畫法”，八大是實踐著這樣的觀點的，用筆圓的質感的形成，可見一斑。由於來源於畫的啟迪與借鑑，在點畫質感上是獨到的，也是難於達到的。
用筆的濃厚特徵，給學習他書法的人造成了很多的麻煩。首先是很難，如果學到保持著這些特徵（這本身就很難），結局只能步其後塵。若有些微改變，便大相徑庭，去之甚遠，原有的成熟特徵便遭到了破壞。即，難以融合，這個路子比較難走。更能展示八大魄力的，是結構的處理，可用“奇崛”二字註解。他常常把上下兩部分做誇張的錯落處理，以至於有些怪。比如七十歲書寫的《行書禹王碑文卷》，“益”下面的“皿”向右錯動很多，還沒有發現有人如此大膽地處理，其他作品中類似的做法用的很多。
空間上，常做大面積的空白處理，《行書禹王碑文卷》中的“卿”左上密集，右下空曠。當然還有故意的倚側處理等，在他的作品中比比皆是，讓人“步步驚心”。
當然，八大山人的書法，要說的還很多，個性如此之強，以上的總結，只是八大所獨有的。我們彷彿看到那個瘦瘦的老人孤傲地走在屬於他自己的路上……
還有，關於他難以辨認的“八大山人”的“屐形印”，關於他那些晦澀難解的詩，關於他作品中很多異體字的使用，還有雪個、個山、個山驢、朗月、庵、破雲樵者、人屋、驢屋這些眾多的名號，更是讓人感到撲朔迷離。
中學教師李長虹
為了不跑題。 咱們只討論他的草書，不討論繪畫。
您好。我個人認為不能把八大山人的草書和比作鋼筆書法。任何我國傳統毛筆書法都是鋼筆書法沒法比的，完全是兩個項目。
咱們傳統書法，離不開筆墨紙硯。要熟悉毛筆和紙的吃水，湮墨的那個感覺，那個尺度，這個尺度無論的物質成本 還是書寫者下的功夫，時間成本都是鋼筆🖋難以比擬的。咱們先看看八大山人。大家覺得他草書類似鋼筆，就是因為他用筆極其簡練，流暢，不似書法史上任何一個流派大家，咱們往後看。
說起朱耷，啟功先生曾作詩一首，是這樣描繪八大的：“鐘王逐鹿定何如，此是人間未見書。異代會心吾不忝，參天兩地一朱驢。”看，朱驢，啟功在書畫也是他晚輩，何以稱他驢?因為他以驢自稱。
朱耷，明末清初的書畫家，號八大山人。因署驢、驢屋、個山驢等款。朱耷是朱元璋第十代孫子。天啟六年（1626年）出生於江西南昌。十九歲時，崇禎皇帝朱由檢在煤山上吊自殺，明朝滅亡，對朱耷來說，家國破滅，無疑是個巨大的打擊。看破紅塵，23歲遁入空門，釋名傳綮，後來犯了癲狂病，這裡注意，很多草書大家，其實都很癲狂，率性，比如懷素和尚，還有張旭等等。很多傳世草書名作也是酒後，大悲大喜等情緒激動時揮筆而寫，事後作者本人再也寫不出來。55歲病癒後還俗。59歲時開始用“八大山人”署款。
朱耷在書法圈獨特到令人驚訝的程度。研究他的作品是很難尋找到他書法的來路的，其結構的奇崛，是受到了何種經典的啟發而形成的？也很難尋到些微的來歷。雖然有大量存世的作品，證明了他早期曾模仿唐朝歐陽詢的楷書、宋朝黃庭堅和明朝董其昌的行書，雖然清代的邵長衡在《八大山人傳》說：“山人工書法，行楷學大令、魯公”，但我們仍然很難發覺這些作品與後來的“八大體”有任何蛛絲馬跡的聯繫。八大書法用筆，有兩個極突出的特點，一個是“簡”，一個是“圓”
無論是崇尚沉著的用筆風格，還是追求輕靈的用筆審美效果，總歸要節奏鮮明、清晰，這樣，才會使點畫豐富多樣。到了八大這裡，一反常態，嶄的面貌出來了，他簡化了用筆的動作，任由筆豪做平面的運動，提按微弱到了極其隱含的地步。這的確讓人很吃驚，因為人們追求的那些複雜而且高檔次的用筆技術，八大棄之不用！這樣的追求確是需要些魄力的，因為要冒著“單調”的風險。石濤和尚有兩句詩稱讚八大山人 “書法畫法前人前”、“眼高百代古無比”，就用筆追求上說，八大應該當之無愧的，是去掉鉛華返本真。
其實用毛筆寫出最有硬筆書感覺的，當屬宋徽宗這個老小子是吧，銀鉤鐵劃，瘦金體已經是屬於他個人的標籤。八大，總歸還是毛筆字。
謝謝閱讀，回答完畢。
雅趣邢軍
八大山人，本名朱耷(1626-約1705年)，八大山人是他的號，明末清初一代中國書畫宗師。
朱耷花鳥畫以水墨寫意為主，形象誇張奇特，筆墨凝鍊沉毅，風格雄奇雋永。山水畫、書法皆師法董其昌，筆致簡潔，用墨極少，頗具疏曠靜穆之神韻。
朱耷的書法的確看上去像現代人寫的鋼筆字，筆畫粗細變化比較小，墨色深淺變化也不大，人家自己說自己"墨點無多淚點多，山河仍是舊山河。橫流亂世杈椰樹，留得文林細揣摹。"
我的看法是，毛筆字寫得像鋼筆字是一種高深的境界，而非缺點。現在一些不通文墨的人看到別人的字像硬筆字，就覺得不是書法，橫加指責，豈不知這正是“筆筆中鋒，中鋒到底”的高深書法藝術功力使然。
懷素的自敘帖、四十二章經等等作品，想必大家都很熟悉，這些作品是歷史公認的中國草書書法最經典代表作，大家有沒有發現，也是很像鋼筆字呢！
現在互聯網上那些不顧嘴臉，專門弄一些亂七八糟的醜書噁心人的傢伙們，他們寫的字倒是不像鋼筆字，可那還是書法嗎？
回答就到這裡吧，隨文附上八大山人的一些書畫作品，大家有目共睹之。順便說一聲，八大山人的作品現在是奇貨可居，拍賣價常常是過億元的天文數字，八大山人還被聯合國教科文組織評為“中國古代十大文化名人”之一。
永書101
1.八大山人，即朱耷，明皇族朱氏後裔。是一位很有個性的書畫藝術家。其寫字作畫都有獨特的藝術思考和與眾不同的藝術造詣，對後世書畫藝術有很重要的影響。但如果肯定的說他的草書就是鋼筆字的寫法，我認為過於武斷，缺少辯證。
2.朱耷生活的時代（明末清初），是以毛筆作為書寫工具的，同時學習的也是毛筆的筆法技法，從他的行為認知上，一定是軟筆的體系，包括執筆、運筆、章法、構思等，是對傳統文化的系統學習。包括他對藝術方面的個人成就，也是在繼承傳統的基礎上的創新發展，可以肯定的說，都是在應用毛筆這個工具下進行的。
3.毛筆特性與鋼筆截然不同，另外相信朱耷未必知道鋼筆為何物，最多可以認為八大山人在書寫草書的時候，跟鋼筆字的寫法有相通之處，有異曲同工之妙。所以嚴格意義上不能說其某一字體就是鋼筆寫法，有失偏頗。
八溝不厚
八大書法洗盡俗世鉛華，直達空靈之境。非特殊經歷兼大才不能為也，後世弘一法師與之相近。
黑門藝術
寶林齋5240
八大就是八大，見字如見人。獨一無二，傲世群藝，幾人可比，一代宗師！
朱建國472
八大草書基本上純以中鋒，比懷素還純。因為線條粗細變化不大，湊巧比較適合鋼筆字臨習。八大根本不知道鋼筆為何物，肯定是不會懷著鋼筆筆法的初衷寫的。先有父還是先有子要弄清楚，不要顛倒了。何況適合寫鋼筆字的古貼又不止八大一家，還有很多家的。比如好大王也適合鋼筆字，所有鐵線篆也適合鋼筆字。最後，硬筆終究是筆尖變化較小的書寫工具，寫的古貼你仔細品品，表現力和毛筆相比，還是天差地別的
