西方绘画讲究光影的运用，讲究写实。而中国画作却讲究神形兼备，讲究写意。齐白石是我国著名的画家，他的画作就非常有内涵，让人观后难忘回味无穷，这也正是他出名的原因。
齐白石曾经有一幅非常著名的画叫做《放牛图》。这幅画虽然名为“放牛”，但是出镜的却一没有牧童，二没有黄牛，完全不走寻常路。齐白石在画上，只绘制了一个放着缰绳的长凳，凳上是绿树红花，相映成趣。画上虽然没有牛和牧童，但是却给足了想象的空间。牧童也许是去放牛了，也许是贪玩跑到了别处。这就是齐白石跟其他画家比起来，他的高超之处了。
而除了这幅《放牛图》是名为牛，而无牛之外，齐白石还有另外一幅作品更有趣。这幅作品则是名为美人图，实则无美人，这幅画的来历，还跟著名作家老舍有关。老舍是齐白石的好友，两人闲来无事经常对坐闲聊。
有一次，两人谈论起历史上著名的美人来。老舍对齐白石说，这些美人只有名，而没有留下真实的照片实在是可惜。而历朝历代的美人图，只有形而没有神，算不上佳作。谈的兴起，老舍问齐白石，可否做一幅四大美人图，让自己一饱眼福。
齐白石一听连连推辞，他说自己从未见过四大美人，自然也画不出老舍心目中满意的美人图。老舍听后却兴致不减，他对齐白石说，能否画一个“有美却不见美”的美人图出来呢？老舍的意思，是让齐白石模仿自己的《放牛图》那样，绘制一幅《美人图》出来。可是《放牛图》讲究的是意境，可以用缰绳来写意。
《美人图》突出的却是“美人”二字，怎么做到人不出镜，美却体现呢？老舍认为自己实在是给齐白石出了一个难题。正在他洋洋自得的时候，没想到齐白石却哈哈一笑，满口答应下来，并且立刻去取画笔，这就要给老舍作画。老舍也很奇怪，不明白齐白石终究要如何完成这幅所谓的《美人图》。他也很有兴致，齐白石画画，他就在一旁帮齐白石调颜料。这幅画画的很快，当齐白石完成最后一笔的时候，在一旁旁观的老舍情不自禁的叫了一声“好”。
原来齐白石是绘制了一个插着红樱的花瓶。这个花瓶有着类似于美女的纤腰，形状袅娜。而红樱颜色艳丽，婉转动人，正如美人娇艳的面庞一般。这幅画虽然没有美人出镜，但是花瓶和红樱不仅让人联想起美人妖娆的身段，更能想到美人插花，素手芊芊的模样。
齐白石的这幅画，完全画到了老舍的心坎里，老舍是一点毛病也挑不出来，只能大声叫好了。所以说在绘画的时候，不能一味的讲究形似，而要多考虑绘画的意境，才能画出如齐白石作品一般的佳作。
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