切隨風9
藝術來源於生活，不管是古代人還是現代人，對這個理念都沒有任何異議。如果藝術脫離生活，肯定會失去感染力，喪失打動人心的力量。
古希臘文化巨匠亞里士多德（公元前384年——公元前322年）在其著作《詩學》中的“摹仿理論”裡，說過這樣一句話：藝術的本質是摹仿，摹仿是把藝術和技藝製作區別開來的基礎，也是學術分類和界定個別藝術的本質的基礎。
亞里士多德
這句話的意思有四層，其一，摹仿不僅是為了誠實還原物象本來面目，而且還可以加入藝術家的主觀意識，把它刻畫得更美或者更醜。
其二，根據創作需要，藝術家的摹仿對象不侷限於現在的事物，還可以摹仿過去的，或者傳說中的事物。
宙斯與赫拉
其三，藝術家不但可以摹仿日常生活中典型事件和人物，還可以摹仿或刻畫有可能發生的事物，以及想象中的事物，但前提是要符合邏輯推理和想象軌跡。
其四，藝術家可以根據藝術想象對要摹仿的事物進行加工，以便突出鮮明的特徵，但所有的加工要有可信度，不能脫離現實生活。
女媧造人
生活在8世紀的我國中唐書畫理論家張璪有一句名言：外師造化，中得心源。這八個字跟亞里士多德的言論有同工異曲之妙，同樣肯定了生活現實是藝術創作的源泉。
意思是說，大自然豐富多彩，藝術家首先必須認真觀察大自然，領略大自然的美妙後，才有可能受到啟發，情思湧動，從自然之美中感受到藝術之美，達到主觀情感與客觀形象的融合統一，最終進入藝術創作狀態。
洛神賦
由此可見，東西方人早在很多年前就非常認同“藝術來源於生活”這個觀點，經歷這麼多年，從來沒有人懷疑這個觀點的正確性。
除過生活，藝術不可能來自其它領域，如果讓藝術脫離生活，藝術就變成了假大空的幻想，對人類的精神塑造沒有任何作用。
鴻鵠迎罡
首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。
藝術不僅僅來自於生活，還來自於人類的智慧。為什麼非要這麼絕對的說藝術不來自於生活，那它就沒有來源了嗎？太絕了，某某藝術家說的是對的，但是你卻把它的言論絕對化了，是你的問題，沒有思考很牽強的用名家言論。你這種說法一看就是馬克思主義沒學好，沒有思考就照搬別人的言論。下面我用馬克思主義哲學分析一下。第一，馬克思主義辯證唯物論強調的是用辯證法的觀點研究事物，邏輯起點就是你要辯證的看事物。如果一開始你不辯證地看事物的發展，你的意識所反映的事物就是絕對的，也就是說你腦子裡就認為它不可能有其它的東西，只有這一種存在。你腦子裡只有藝術來源於生活這一種言論，那藝術只能來源於生活嗎？生活就是藝術的唯一來源嗎？未必。如果你只是簡單的生活就是藝術，那藝術就不會存在了，早就消亡啦，因為人人都要生活。生活只是藝術來源的一部分，它還要經過人類的智慧通過實踐才能形成藝術。大白話就是說，你首先要確定它存不存在，它只有存在了你才會對它有非分之想，如果根本就不存在，你還想什麼，早就沒有想法了，當你有了非分之想後還要去做，做的時候還要用智慧加工你認為存在的那個東西，最後它才會真的出現你想要的東西。所以說，生活只是藝術的一種來源，不是唯一來源，它還需要人類的智慧。你看你這個問題，藝術如果不來源於生活，那它還能來自哪裡？它就沒有來源了嗎？人類智慧就是其中一種來源。第二，馬克思主義認為事物是普遍聯繫與永恆發展的。你看你這個問題，藝術不來源於生活就沒有來源了嗎？言外之義就是藝術只能來源於生活，它不會來自於其它東西。你直接割裂了事物是普遍聯繫的觀點，某某藝術家的言論在他生活的時代是正確的言論，到現在還是真理，也經受幾個世紀的檢驗，依然是真理，但是你用錯了別人的言論。
在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。
在這裡同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。
我最後在這裡，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活，健康生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！
知君如畫
藝術是指人在自然界的一切活動中,對自然現象進行的體驗、感悟、提煉、加工,並用藝術的形式去表現它。
生活是指人在自然界中的一切活動.如：勞動、工作、日常生活旅遊、休息等一，以大自然的環境中去一切生活的過程。
藝術來源於生活，不管是古代人還是現代人，對這個理念都沒有任何異議。如果藝術脫離生活，肯定會失去感染力，喪失打動人心的力量。
生活中充滿著藝術，在生活中,到處都存在藝術.從視覺上,感官上，我們看到蔚藍的大海、海洋之寬闊、藍藍的天空、小溪流水之細膩、花兒盛開，百花齊放之美麗、春風撫柳之溫心；從聽覺上,我們聽到音樂優美旋律、驚濤拍岸、高山流水、百鳥爭鳴；從嗅覺上,我們嗅到花朵盛開的花香、從味覺上、我們嚐到食物的美味、酸甜苦辣；從肢體上,我們感覺到氣候春夏秋冬的氣溫變化。我們從這些生活中感悟出美好,感悟出藝術無處不在。
所以藝術是與人類與生俱來。人類與動物也是不斷追求藝術之美，是天性。藝術與生活兩去是密不可分的，你中有我，我中有你的關係。
藝術是指人在自然界的一切活動中,對自然現象進行的體驗、感悟、提煉、加工,並用藝術的形式去表現它。
生活是指人在自然界中的一切活動.如：勞動、工作、日常生活旅遊、休息等一，以大自然的環境中去一切生活的過程。
藝術來源於生活，不管是古代人還是現代人，對這個理念都沒有任何異議。如果藝術脫離生活，肯定會失去感染力，喪失打動人心的力量。
生活中充滿著藝術，在生活中,到處都存在藝術.從視覺上,感官上，我們看到蔚藍的大海、海洋之寬闊、藍藍的天空、小溪流水之細膩、花兒盛開，百花齊放之美麗、春風撫柳之溫心；從聽覺上,我們聽到音樂優美旋律、驚濤拍岸、高山流水、百鳥爭鳴；從嗅覺上,我們嗅到花朵盛開的花香、從味覺上、我們嚐到食物的美味、酸甜苦辣；從肢體上,我們感覺到氣候春夏秋冬的氣溫變化。我們從這些生活中感悟出美好,感悟出藝術無處不在。
所以藝術是與人類與生俱來。人類與動物也是不斷追求藝術之美，是天性。藝術與生活兩去是密不可分的，你中有我，我中有你的關係。
翎聽紫砂
藝術來源的三個方向，除了生活還有更大的來源方向
經常聽到藝術來源於生活，其實這句話還是有一些片面的，準確的說藝術應該來源於三個方向。藝術首先來源於自然，其次來源於生活，再加上情感表達。
第一、藝術來源於自然，關於藝術起源有一套最古老的理論，始於古希臘哲學家。這種學說認為：模仿是人類固有的天性和本能，藝術起源於人類對自然的模仿。在古希臘哲學家看來，所有藝術都是模仿的產物。亞里士多德認為：“藝術模仿的對象是實實在在的現實世界，藝術不僅反映事物的外觀形態，而且反映事物的內在規律和本質，藝術創作靠模仿能力，而模仿能力是人從孩提時就有的天性和本能。”繼古希臘哲學家之後，文藝復興時期的達·芬奇、法國啟蒙思想家狄德羅、俄國作家車爾尼雪夫斯基等人都不同程度地繼承和發展了這一學說。這方面個人是很贊同的，遠古時代沒有語言和文字進行溝通時，我們更多的是模仿自然，通過模仿自然逐漸的有了文字，產生了語言，豐富了生活，進而有了對生活的總結，才產生了第二個藝術的來源：生活。
第二、藝術來源於生活，之所以說來源於生活，是因為所謂的生活給予了創作者以經歷。貝多芬耳聾後而作命運交響曲，李白放逐後而作將進酒，不朽的名篇背後必有不凡的人生。所謂藝術源於生活，不如說藝術源於人對於生活的感觸、體會、思想，而高於生活，正是因為創作是一個凝聚昇華的過程，是圍繞一個主題不斷髮散，而又最終聚攏的過程對象是不固定的，每個人都擁有創造的能力，而能否成為藝術則取決於其感知力與掌控力。無論是西方的遊戲說“席勒—斯賓塞理論”，還是勞動說，其實都是對生活的一種描述。
第三、藝術來源於情感表達，情感表現是藝術最主要的功能，也是藝術發生的主要動因。持這一理論的主要有英國詩人雪萊、俄國文學家列夫·托爾斯泰等，還有歐美的一些現當代美學家。在這種學說看來，原始人所有的藝術只有一個最主要的推動力，那就是他們通過各種藝術來表達他們的情感，從而促成了藝術的發生和發展。如托爾斯泰認為：“藝術起源於一個人為了要把自己體驗過的感情傳達給別人，於是在自己心裡重新喚起這種感情，並用某種外在的標誌表達出來。”這些外在標誌就是用動作、線條、色彩、聲音以及言詞所表達的藝術形象，通過這些藝術形象的傳達，使別人也能體驗到同樣的感情。這樣，作者所體驗到的感情感染了觀眾或聽眾，這就是藝術活動。這個也很有其依據，現在的藝術形式也很多的還是在最終進行情感的表達，包括很多藝術分析，也是從情感方面進行分析的。
所以藝術如果不來源於生活，更大的首先來源於自然，而且也可以來源於情感表達。
教化四方
作為一個生活領域的創作者，下面我就給大家解答一下這個問題。
藝術是指人在自然界的一切活動中,對自然現象進行的體驗、感悟、提煉、加工,並用藝術的形式去表現它。
生活是指人在自然界中的一切活動.如：勞動、工作、日常生活旅遊、休息等一，以大自然的環境中去一切生活的過程。
藝術來源於生活，不管是古代人還是現代人，對這個理念都沒有任何異議。如果藝術脫離生活，肯定會失去感染力，喪失打動人心的力量。
生活中充滿著藝術，在生活中,到處都存在藝術.從視覺上,感官上，我們看到蔚藍的大海、海洋之寬闊、藍藍的天空、小溪流水之細膩、花兒盛開，百花齊放之美麗、春風撫柳之溫心；從聽覺上,我們聽到音樂優美旋律、驚濤拍岸、高山流水、百鳥爭鳴；從嗅覺上,我們嗅到花朵盛開的花香、從味覺上、我們嚐到食物的美味、酸甜苦辣；從肢體上,我們感覺到氣候春夏秋冬的氣溫變化。我們從這些生活中感悟出美好,感悟出藝術無處不在。
所以藝術是與人類與生俱來。人類與動物也是不斷追求藝術之美，是天性。藝術與生活兩去是密不可分的，你中有我，我中有你的關係。
以上就是我對這個問題的分享，希望可以幫助到大家，謝謝！
足下美觀華
你好，作為一名生活領域的創作者，在這裡我簡單的發表一下我個人的觀點。
首先，我感覺藝術來源於生活，但是高於生活。而且藝術是從生活中的點點滴滴感悟出來的，不是憑空想象出來的。不管是古代人還是現代人，對這個理念都沒有任何異議。如果藝術脫離生活，肯定會失去感染力，喪失打動人心的力量。
當然藝術來源生活，不是對生活的簡單複製，而是對生活深入思考後的藝術加工，要高於生活，一部偉大的藝術作品必然有著時代和生活最本質的印記，不是虛無縹緲的東西，宣揚的是真善美，提倡的是美好生活，揭示的是人類的終極追求。脫離了生活的藝術便失去了任何價值，因為社會不需要。
人類創造的藝術，其創作的對象及靈感都是來源於生活。離開了生活憑空創造的藝術是沒有任何根據的。即使現代所謂的抽象藝術，或者所謂的前衛藝術等等，也都是來源與對生活的認知，尤其是對夢境的描述。離開了生活，也就沒有藝術的表現基礎和根據。
所以說藝術來源於生活，藝術自身品質高於生活，但是搞任何藝術包括科學發明與發展就是藝術的起源，搞藝術搞科研離不開生活，但生活中很多地方需要藝術才能把生活過的更美好，各方面實踐證明藝術與生活相輔相成的。
這就是我的觀點，希望可以幫到你，謝謝。
劉信迖導演
關於“如果說藝術不來自生活，那麼藝術還能來自哪裡”？這個假設的問題本身就不太科學，我們都知道藝術來源於生活，又高於生活，如果藝術不是來自生活，便成了無源之水，無本之木，空中樓閣，藝術只有來源於生活，並服務於生活，才有藝術源源不斷的生命力。因此藝術也只能來源於生活！
也許有人會說藝術可以來自藝術家的天才，來自於他們豐富的想象力和創造力，其實任何天才的藝術家一切思維活動都有著強烈的生活痕跡，是他們生活感知和對歷史藝術成果學習的結果，即使把自己關在小屋裡，只要不與世隔絕，他們從前人和歷史藝術中獲得的營養，依然是前人實踐的結果，仍然來自於間接的生活實踐。即使一個人在藝術方面有超凡的想象力和創造力，如果將他從出生就與世隔絕，什麼也不讓他接觸，什麼技能也不教他，那麼他連生存都很困難，腦子裡空空如也，根本不會有什麼藝術想象力和創造力 。
當然藝術來源生活，不是對生活的簡單複製，而是對生活深入思考後的藝術加工，要高於生活，一部偉大的藝術作品必然有著時代和生活最本質的印記，不是虛無縹緲的東西，宣揚的是真善美，鞭撻的是假醜惡，喚醒的是民眾的靈魂，謳歌的是美好生活，揭示的是人類的終極追求。脫離了生活的藝術便失去了任何價值，因為社會不需要。
文可之
看了上面各位的回答，都一致同意藝術來自於生活，這是墨守成規的答案。作為一個藝術工作者，我認為藝術是通過藝術家精神體驗得來的成果，毫無疑問，藝術還來自於藝術家的精神體驗。
藝術家創作藝術作品，需要生活閱歷的沉澱，世界上每一個人都有生活，有各自不同的生活，為什麼不是每個人都可以成為藝術家的呢？這又回到了精神體驗層面，因為普通人不會刻意去體驗，去取捨，去歸納，去想象。
藝術表達藝術家的內心情感，藝術家通過自己的精神體驗，把心中所想、所思化解成個人的獨特符號，形成自己的藝術作品。這樣的藝術作品，可以是具象的，也可以是抽象的，還可以是超意象的。
藝術來自生活，人人都有生活，但成不了藝術家。藝術來自於精神體驗，只有藝術家，才具備這樣的能力。
陳莊水墨畫家
藝術源於生活，是本末倒置的錯誤!
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說起藝術，人們想到的往往是一件作品，或者是一個行為。很多藝術從業者也會如此理解，認為由思想呈現出來的載體，就是藝術。事實上，這些通常被稱作藝術的東西，其實，只是件藝術品。而真正的藝術，是人類思維的一個奇點，由這個奇點，引發無窮想像、無極空間。
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日常生活中，人們把繪畫、音樂、舞蹈、雕塑等等叫作藝術，而且，我們仍會常見以下字眼：行為藝術、交際藝術、語言藝術、造型藝術、文字藝術、人體藝術、茶藝、花藝。。。。等等等。客觀的說，人類的點點滴滴都充滿著藝術，由思維深處延伸而溢的藝術。自遠古人類開始，女媧、後裔、盤古等神話人物，以及祭祀品、雕塑、巖畫等等，都是可以看作為藝術品，她們均源自人類思維的奇點，承載的是一種寄託，一種方向。因此，我們可以更準確的說，藝術，是人類思維的靈魂。
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在人類有思想的那一天起，就被藝術牢牢的左右著。當今社會中，我們可以清清楚楚的看見，政治離不開藝術，宗教離不開藝術，生活離不開藝術。也就是說，藝術無處不在，藝術無所不能。
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目前的藝術理論界有一種普遍說法：“藝術源於生活”。這種說法看起來似乎沒有錯，但深層次的探究一下，我們就會發現，這種理論只看到了藝術的一層淺薄表象。真正的藝術，是思想層面的，是哲學層面的，是思維的本源。確切的說，不是藝術源於生活，而是生活源於藝術。更廣義延伸，您還會發現，原來，人的本身就是一件藝術品。
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肯定會有人對我的觀點提出疑問：“很多藝術品明明是人們從生活中提煉出來的，‘藝術源於生活理論’怎麼會錯呢？”在此，我們推出幾個簡單的推理性問題，讓質疑者先行思考思考再作定論：1，既然藝術是從生活中提煉而來，那麼，生活來自哪裡？2，生活中的藝術元素又來自哪裡？ 3，生活是不是藝術？4，人，到底是不是一件藝術品？
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王艾石一藝術家
藝術來源於哪裡？這個問題沒有假設，只有肯定，藝術來源於生活。藝術是宏觀概念也是個體現象，是生活的凝結，是生活的概括和整理，是生活的集中表現形式。它是藝術家把生活中直觀的、具體的、可為人感知的人、事、物等具體的物象作為藝術的基本要素，通過自己的感受加以提煉，通過感性的誇張、提高，加上理性的濃縮，精煉而形成的表現形式。無論是畫家所畫的，詩人所頌的，歌曲所唱的，無一不是藝術家情感的藝術形象展現，藝術家反映生活，描繪藝術形象是凝聚著他的思想情感、愛憎褒貶，滲透著他的審美情趣、審美理想的。 一個思想空虛，缺乏對社會與人生具有深刻認識的人是難以產生豐富、強烈的審美情感的，因而也就不會成為優秀的藝術家和出色的欣賞者。所以說，藝術來源於生活，藝術只來源於生活。不過當下也出現了一些所謂的藝術，比如打著藝術旗號販賣黃禍的，那些反常理的所謂行為藝術，那些醜的不能再醜的所謂書法，等等。請不要糟蹋藝術。謝謝。
