瀋陽盛國強

既然說到的是快速提高自己的攝影水平，說明還是有一定的攝影基礎的。對於這種情況，我還是用快速提高攝影水平的“七字真言”來指導說明。哪七字真言呢？

多看

所謂多看，就是看優秀攝影師的攝影作品。大家都知道優秀攝影師的攝影作品好，好在哪裡？這個需要認真的看，之後總結，人家的作品是怎麼取景構圖，為什麼要這麼處理背景，為什麼要這個角度來拍，為什麼要這麼安排陪體等等。優秀攝影師的作品，是一個學習的標杆。正所謂，沒見過高手，很難成為高手。

多拍

所謂多拍，就是有了標杆，有了自己的想法，不斷去實踐拍攝。光有理論知識是很難進步的。所謂實踐出真知。所有的知識，是靠實踐來掌握的。沒有實踐就沒有發言權就是這個道理。

多交流

任何學科的學習階段，都不能閉門造車。想要快速進步，需要有高人指點迷津，少走彎路。作為攝影愛好者，就要多跟攝友多交流。可以發發照片，讓大家提提看法。明顯的問題，高手一個指點，懂了。這種進步的速度是交流得來的。另外，喜歡交流的攝友可以把你的照片發到評論區，我也會跟大家交流點評的。

如果覺得我說的有道理，幫忙點個贊哦。同時歡迎大家關注攝影中級班。

攝影中級班

長焦應該推薦變焦:70一2OO/2.8

即拍特寫與合影又能拍花卉，很方便的。

陽光136699081

攝影～是一門藝術。攝影入門的門檻很低，只要你擁有拍攝器材，都可以玩攝影。現在的拍攝器材五花八門、品種繁多，有相機、手機、無人機等等。。。本人作為一名自由攝影人，根據自己的成長經歷，談談攝影如何入門。

記得上個世紀八十年代末九十年代初的時候，我們家當時買了一臺傻瓜照相機，那時是用膠捲的，閒暇之餘，就喜歡帶著到處拍，當然可不是像現在這樣按快門，那時一張照片膠捲+沖印要一塊多錢（感覺還是玩攝影的人最好，這麼多年了，啥都漲價了，洗照片還沒怎麼漲）後來陸陸續續買了許多照相機，當然也包括單反，不過都是當傻瓜機用。

近二年，因為家人的鼓動，迷上了攝影也取得了一些成績，特別是今年，2019年我投稿參加各類攝影大賽，全年獲獎大大小小四、五十個，其中全國大賽獲獎八次，《中國攝影報》刊登了五次，我也不是什麼資深的攝影師，能取得這樣的成績還是很欣慰的。從我的成長曆程來看，有效提高攝影水平，應當留意以下幾點：

1、啟蒙老師很重要，一個好的啟蒙老師可以讓自己少走彎路，迅速到達目的地。

2、選好適合自己拍攝的興趣點和題材，找準一個方向，不能亂不能雜。

3、好熟悉自己手中的拍攝器材，要把自己的器材當成最好的拍攝器材來研究，琢磨透，用起來會事半功倍的。

4、尋找志同道合的玩伴，近朱者赤、近墨者黑，大家都知道的，不用多說了。

5、認真學習後期，好的照片都離不開後期製作的。

6、不斷提高自身修養，給自己充電，這樣才可以在攝影的大海里自由的翱翔。

以上幾點，是我的個人心得，與大家分享，說的不對的地方，請老師們指正！

航拍中國—龐致平

首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

先介紹一下我個人情況，關於攝影在自己買單反之前是根本沒有攝影經驗的，唯一就是沒有相機時用手機拍照，關於構圖、選影自己好像有那麼一點的心得，或者叫做拍照的天賦吧，其實吧也就那一丟丟。

後來，自己陪媳婦要去一趟國外玩，想著單反肯定要專業一點，不懂什麼型號，就隨便問了一個朋友，買了一款跟她同樣的機型；拿到手後，哇，這完全就是一臺小型的電腦，各種參數、設置看的一個比一個頭大，拿出操作手冊，更是一臉的蒙，是完全不懂參數調節的一個人。

後來拍了這麼一次，再後來地請教別人、提升攝影作品的甄別、欣賞能力，拍出、做出更好的作品。接下來就循著自己的學習成長的軌跡，跟您分享一下：

1、 懂得相機基本三要素，並理清楚它們之間的關係（ISO、快門速度、光圈）

初期使用相機只會調至自動模式，或不強制閃光模式，對於這三者的關係自己是不知道的；因此在暗一點的環鏡下拍照，會出現快門速度很快，對不上焦，太黑等等原因，讓自己錯過了很多的精彩的瞬間。

因此，提升攝影能力的第一步，就是搞清楚感光度、快門速度、光圈這三要素之間的相互影響的關係，學會什麼時情況下使用適用的參數。

曾經也很苦惱過說，這太麻煩了，不管啥時候都得調整這三者的數值，太累了！有時也會圖省事，在光線充足的情況下，使用自動不強制閃光的模式。

有一次碰到一個攝影大神，是那種隨意一拍都能拍出很棒作品的人，到了任何場景一看，就能精準調出合適參數的人，不需要花費太多的時候，您還沒有看到，他就已經完成了調參教，構圖，拍照等一系列的動作，而且又屬於那種年紀很輕，拍各種商業活動，明星的職業攝影師。是但凡拍活動脖子上都能掛兩個相機的人，一個長焦、一箇中長焦。我問他，如何可以像您一樣，出手一張就是好圖，

他回了我一句，手動模式拍10萬張就可以了。

嗯，他就是回了這麼一句，當您拍過足夠多，看過足夠多的場景，調過各種複雜場景下的參數，您自然就能準確完成光圈，快門，感光度的調整，拍出最佳可以直出的圖片。

因此，建議各位想要認真學習攝影的人，一定要動全手動的模式，去嘗試在不同場景下各種參數的調節，這是養成習慣的第一步。

2、 知道自己想要拍什麼，表達什麼，然後構圖呈現

懂得了參數調節之後，就要嘗試去發現美好的畫面，在沒有很好的思路下，就從常規的構圖學起；

如九宮格構圖法\\中心構圖法\\水平線構圖法\\對角線構圖法\\引導線構圖\\對稱構圖法\\框架式構圖\\ S形狀構圖\\垂直線構圖法\\等等

既然說這些屬於常規的構圖，那我們就得明白另一個事情，那就是攝影的目地是什麼？構圖只是一種表現的手法，核心的目地是如何通過構圖來更全方的表現內容，即傳遞攝影圖像的靈魂，您拍的是什麼，您想表達什麼，您想向您的用戶傳遞什麼~~

因此，在拿想相機摁下快門的瞬間，我們得想明白一個事情，那就是我們要拍什麼，即目地，然後才是它外在的表現方式，也就是我們這裡所說的構圖。

3、 摁下快門直出的圖只完成了一半，需要學會後期修圖

各個相機廠商、型號的差異，同一個場景拍出來的圖可能都不一樣，有的很好看，有的不好看，但是，不管怎麼樣，它是可以好看的，那就是後期修圖。

曾經我也是這麼認為，拍完不就完事了嗎？後期修圖也挺麻煩的，直出圖的感覺我就覺得挺好的。當然了，這只是我有那麼一段時間內，一度認為的正確的。

但也有另外的那麼一天，我才發現後期修圖的重要性，同樣的一張圖，在經過簡單後期之後，整體的美感提升了好幾個度，曾經我自己很拒絕的一件事情，在這個當下，覺得是時候去研究一下了！

因此，關於提升攝影作品的能力的第三個點，就是學會修圖；簡單量大的可以用LR，方便、簡單、批量的處理，精細一點的就得用PS，當然了，這會對專業要求很高。

不僅是前期要拍的圖，拍的時候也想清楚了後期如果來處理，前期與後期是不脫節的，然後經過後期之後，作品的質量好了不下幾個度。雖然專業很多，但還是值得去研究。

關於圖片的後期，可以分為以下五大類：

01照片畫幅的裁剪

02景物照片的清潔

03照片影調的修正與調整

04照片色彩的修正與調整

05照片的視覺增強與藝術創造

當然了，也有很多的小夥伴會說，我不會後期怎麼辦，那就儘量在前期拍的好一點，選用一些直圖出就可以拍的很好的相機或型號，畢竟在高手的眼中，如果能有最大的寬容度才是他們思考的問題。

4、 懂的光、善用光影

攝影就是光與影的組成，有亮部，也有暗部，這樣才組成了一幅生動的作品；因此慢慢地要去研究如何借用大自然的光，或者補的光，達到攝影作品最佳呈現的狀態。

比如說，攝影的人都知道，早、晚的光線最適合拍攝，但如何來構圖，如何來指導被拍攝的人，這是長久累積下來的經驗；可以說是，師傅領進門，修行在個人，如何能以大師級的攝影師的視角來發現美，這個很考驗攝影師本人的。

5、 大量的拍、大量的練習

懂得了一些基本的操作、構圖的比例、美感的把控，這些理論一定程度是適用某些場景或人物，但所處環境無時不刻在變化，如何能大量的在這其中捕捉到核心，是需要長期的拍攝、練習出來的；爐火純青、眼光毒辣之時，就能破解任何場景，輕鬆駕馭。

因引，說一千道一萬，攝影的這條路沒有捷徑，那怕是知道的再多，沒有經過實踐的理論，這一切都將不成立。

6、 同行交流、多碰撞

到了這一段階肯定您也拍了不少的作品，不管是好的、不好的，起碼也具備了很多的基礎，這個時候再與同行交流，您會發現大家的溝通起來也省力了不少；可能會聊到一個修圖的工具、操作的方法、拍照的場景、使用的器材或者商業的約拍等等。

在看到更優秀的作品，或者器材、操作經驗的時候，相信作為一個有基礎的人，您肯定能分辨是否適用，是否好用，這樣就在大家相互交流的過程中，提升的自己的視界，同時也GET到很多作品質量的小技巧，又或許也通過結合同行您碰到某個金主爸爸，請您幫他拍個啥產品、活動啥的。

畢竟，單反窮三代，攝影毀一生，玩這個，太燒錢了。您需要掙錢，來維持您的器材投入，學習的成長基金。

攝影是一個大坑，如果您真的喜歡，您就會深刻體驗這其中的道道，也祝您在這條道上越走越遠，取得更大的成就。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

在這裡同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。

我最後在這裡，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活，健康生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！

遇見南充

攝影是高科技的產物，這是與其它視覺藝術專業最大的區別。首先，攝影愛好者必須熟練的掌握攝影技能。也就是要掌握照相機的結構和成像和使用原理。

一、光圈和速度的原理。

1、首先要了解什麼是光圈？以及光圈的大小。其次要了解什麼是景深。以及景深與光圈的關係。光圈越大，景深越淺。光圈越小景深越大。也就是說，光圈的數據越大，景深越大。光圈的數據越小景深越淺。光圈的關鍵點是：大光圈起到虛化背景的作用。虛化背景是為了突出主題。

2、要了解什麼是速度，首先要了解什麼叫快門？速度是數據越大速度越快，數據越小速度越慢。快門的快慢決定速度的快慢，快門是控制速度時間的。速度的關鍵點是 ：慢速度具有模糊動感的效果。根據拍攝情況，漫速度至少要放在1/20秒一下，才能體現虛實相間的效果。

3、要了解什麼是光圈和速度的曝光組合。要徹底瞭解和理解什麼是互易律？也就是光圈和速度的辯證關係。理解了互易律你就可以在光圈和速度之間相互調整，運用自如，得心應手。

4、在攝影中，要具有攝影的審美觀察力。要對攝影構圖的元素線條，影調，節奏有一定的敏感性。要具有“眼睛的思維。”要善於發現美，善於發現美很重要，只有發現美你才能去表現美。

5、要善於發現美的前提就是要學好文化藝術知識。要學習什麼是構圖的元素？什麼是構圖的技法和原則？什麼是色彩的構成？俗話說 ：“功夫在詩外”。我們一定要學習與攝影有關聯的美學思想。例如美學、哲學、邏輯學、心理學、鑑賞學、幾何學，建築學、文學、音樂、色彩學、透視學和繪畫技藝 等等。

6、在學習攝影中、一定要理論與實踐相結合。實戰是提高攝影水平最好的辦法。在學好理論的基礎上進行實戰。這樣才能不斷的提高你的攝影水平。在實戰中，還要不斷的總結經驗和教訓，通過歸納整合不斷的循序漸進的學習發展。

中國著名攝影大師三大家攝影作品，郎靜山，陳復禮，簡慶福 作品

攝影家趙許生

第一 多去拍攝聯繫，離開親手實踐，其他的理論知識學的再好也沒用。

第二 學習理論知識，要了解構圖、色彩、相機原理相機使用、基本的光學知識。

把這些理論知識學好很多攝影中遇到的問題都能自我解釋與合理避免，而有些難懂繁瑣的技巧就會更容易懂

這裡推薦個人認為不錯的一些理論書籍：
《美國紐約攝影學院攝影教材》（入門首選）
《DSLR數碼單反攝影聖經》
《跟亞當斯學攝影》
《數碼攝影1分鐘秘笈》
《攝影用光與曝光"一分鐘"秘笈》
《攝影構圖1分鐘秘笈》
《咔啪先鋒攝影》

第三 多看欣賞別人的的作品，懂得讚賞和批評。

一幅照片的好與否，可以從以下幾個方面來欣賞：
第一，構圖要美，要新穎。第二，照片色彩是否豐富、鮮豔、冷暖搭配得當，對比是不是明顯、柔和。第三，要有時代感染力。一幅好的照片出現在你的面前，應該使你感到非常震撼。它不僅反映的畫面有時代氣息，而且很有獨特的個性第四，光源運用恰當。逆光、側光、順光、頂光、底光、自然光、反射光等光源，如果運用得當，就能反映主體和整個畫面的內容第五，層次是否豐富、分明。前景、中景、遠景都要清晰明朗。

第四 瞭解自己，正確認識自己的作品，好還是不好，擅長什麼風格，不擅長什麼 。

第五 學習後期知識

photoshop，lightroom等等，一些常用的後期軟件要掌握，在數碼時代，後期的重要性不亞於前期。

第六 方法大部分人都懂，但是堅持下去很重要

PS學習社

如何提升攝影水平？這是一個循序漸行的過程，今天小編就來和大家分享一下如何快速提升拍照水平。

1. 構圖在照片拍攝過程中很重要，構圖是一張照片美感的體現，也是對拍攝者美感的一種審核，常見的構圖有和黃金比例分割構圖，對稱構圖等等，構圖對照片的拍攝水平提高作用很大。

喜歡的朋友們記得關注一下我的頭條號哦，更多更專業的攝影知識分享給大家！

攝影講習所

攝影，當然屬於藝術！一切

藝術成就的取得，從來都沒有捷徑可走。否則就不是“藝術”！只有努力提高自己，虛心學習理論，和老師的指導。再就是反覆的實踐！還是那句老話，“不是一番寒徹骨，哪得梅香撲鼻來”！朋友，加油！

陌上青書

主編老師好！各位攝影老師好！關於有效提高攝影水平的問題，大家都各抒己見，讓人很受啟發。在此，就有效提高攝影水平我也發表一些想法和大家一起交流。

一是堅持學習攝影知識。如購買攝影方面的書籍、參加攝影方面的培訓、加入專業攝影交流的圈子，從各方面吸取攝影知識，提升對攝影的認識和能力。

二是堅持進行攝影實踐。不論當前攝得好壞，也不論拍攝什麼，只要你覺得好看、好玩，就可以去拍攝，然後回來對圖片進行對比選擇，去差取優，經過反覆實踐，就一定會不斷進步的。

三是堅持請教攝影經驗豐富的老師。要想攝影水平有效提高，就必請教經驗豐富的大師指導，如取什麼角度、使用什麼模式、用什麼光、後期怎麼處理等等，只有不恥下問，才能獲得更多經驗。

四是堅持研究針對性攝影技巧。人各有天份，攝影有個性。攝影有分類，如風光、人文、建築、微距、街拍、動物、花鳥、自然等等，這就要根據各自的喜好和天份，做到有針對性的學習和研究，才能掌握更精準的技巧，有效提高自己的水平。個人之見，僅供參考！

虎步長青

首先得熟悉你使用的器材和對攝影技術的常規熟練度，這是每一個愛好攝影的人必須要具備的條件，我就不囉嗦了。我就來說說作為攝影愛好者如何在日常拍攝中提高水平。

一、多拍。就是在日常生活中要多拍攝勤拍攝，在實踐中提高自己的技術水平和拍攝靈感。愛好攝影的人要有一雙敏銳的眼睛，善於從平常中發現美。有時候身邊普通的景物也有可拍攝的素材，只有在勤學苦練中提升自己的實戰能力。

二、多看。相信每個攝影人都愛欣賞別人的大作，只有多看多觀察優秀的作品，從中悟出的道理為我所用再轉化到自己的拍攝中去，多看也是提高自己對攝影的審美能力，有一定的審美能力才會對自己的作品有所求有所悟有所欲。

三、多思考。思考別人的作品為啥上檔次，思考自己拍攝時該如何去設置參數，思考同樣的景色自己該從那個角度去拍得更美。每一個攝影師都應該是一個詩人一個思想家，他的作品往往具有畫面以外的意境。

四、多交流。多和同道為伍，多和同道探討，不要管別人水平是否高於自己，三人行必有吾師，技術和水平有時候就是靠交流長進的。有時候苦思冥想沒明白的理論，在和同道交流時會一點就通茅塞頓開。

攝影水平的提高，是和自己的藝術修為的高低成正比的，在提高技術的同時，也要讓自己的藝術修養同步提高，這樣的攝影師拍出來的作品往往更有厚度和深度。以下發的圖片並不是我的某一作品，而是我們在群裡對怎麼樣讓照片更好的討論和練習。這當然對提高攝影水平是有幫助的[大笑]

關鍵字: 攝影師 攝影 真言