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一件書法作品，一要看技法，二要看功力，三要看品格。其中用筆、點畫丶結構、章法、墨法丶形式這些是可見的，但作品的內涵意蘊及隱含的作者的情感，則要用心去體會。
所以，欣賞一件書法作品，欣賞者是要有一定知識儲備的，要懂書法的基礎知識，有一定的書法審美能力。
不懂書法的人是欣賞不了書法的，我們平時見一些人說“這件書法好”，可當你問好在哪裡，他又答不上來，這不是欣賞。
但同時，我們又應該看到，任何藝術，其美具有多樣性和複雜性，故審美又具有差異性。
表現在作品的欣賞上，即使是對同一件作品，欣賞者不同也會得出不同的結論。
比如對趙孟頫，大多數人認為他是最接近王羲之的書家，其作品深得二風神韻。但有少數人認為他的字是俗書丶奴書，“為人少骨力，故字無雄渾之氣”。
作為我輩普通人，我認為欣賞一件作品，一是要看取法，看其出自何種流派，寫的是何體；二是看技法，看其用筆、結體等有何特點；三是看行氣，通過其節奏變化，看其氣息是否順暢。
至於精神層面的東西，我們能體會多少就體會多少，畢竟那是需要閱歷和文化的沉澱的。
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千年蘭亭
現在隨著國家對傳統文化的重視，各種書畫展覽越來越多，如果你在看展覽的時候當著女友或者孩子或者朋友的面，對作品能說出個子醜寅卯來，還是很有面子的。千萬不要看展覽的時候，來上一句：我靠，這字真好。
一幅書法作品擺展示在你面前的時候，如何欣賞和衡量它的水平高下，確實比較考量一個人的眼光和品味的。我們不但要感覺到它的好，還要能說出來其所以然來，才真正能體現你的水平。
書法欣賞小白級
書法欣賞小白級，你要了解一些最基本的書法知識，這最基本的莫過於能分清作品是什麼書體，一般書法展不外乎這些書體：甲骨文、大篆、小篆、隸書、、魏碑、行書、章草、今草、楷書等等。分辨出這些書體，真的算是小白級水平了。
書法欣賞入門級
到了這一級對欣賞者的要求就高了，需要對書法史有些瞭解，常見書體中一些名家的書風有所瞭解。例如楷書四大家：歐、顏、柳、趙，行書宋四家，二王書風等等，你看一幅書法作品大概能分辨出這位書家的師承，這幅作品中有哪些名家的痕跡，說出一些他的特徵來。
書法欣賞江湖行走級
到了這一步你應該能行走了江湖了，這一步的要求涉及到了具體的技法和格調了。大概有下面三個部分：
書法格調問題。一幅作品的格調取決於書家的內在文化修養，書家的個性、氣質的表現，這些是隱形的。俗話說“佳書也需慧眼識”，欣賞者本身的文化修養和素質，決定了你能否看出一幅作品的格調。我們經常說這幅字有書卷氣，這個書卷氣就是書家內在文化素養的體現。
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書法技法要豐富。王羲之的《蘭亭序》很多相同的字，但沒有一個是一樣的，書聖的技法是多樣的，很多字因勢利導、隨機生髮，這需要熟練的筆法。米芾的“八面出鋒”也是豐富的技法的體現。這些技法體現在作品中的筆法、字法、章法、墨法等，表現在書法線條上面就是線條的粗細、用筆的輕重、轉折的方圓、墨色的濃淡燥潤、章法佈局的留白等等。
技術難度係數。啟功先生的字很多人去模仿，為何專家一眼就能分辨真偽呢？看的就是線條的質量。很多模仿啟功先生的書法，行筆的末端往往是無力而出，但真正啟功先生的書法則是能放得出去，也能守得回來。尤其是啟功先生的細線條，很多人模仿不來的，很有力量感。
翰墨今香
判斷一幅書法作品，要看的太多了，比如，通片的文意，結體，結構，章法，用筆，墨色，氣息，我覺得最重要還是看作品的氣質，這和欣賞美女是一模一樣的，有的雖然漂亮，但內涵修養差一點，所以不經意間，像帶刺的玫瑰花，扎手，所以，氣質很重要，涵蓋了書寫的學識修養。比如一下一副作品，集字古詩，這是宋四家米芾的行書字，單字十分優美，但即使設法集在一起，氣息不連貫，整體氣質就差很多。
管網檢測與陰保工程師
書法藝術是中國藝術類型之一。漢字書寫在世界語言體系中最具特色的特徵就是書法藝術。書法好壞從哪些方面來判斷呢？大致說來，有以下幾個方面。
1、氣韻，氣韻生動對書法繪畫都是最高境界的要求。一字一陰陽，就如打太極，眾字協調平和也在陰陽之理中各自舞蹈。氣韻是作品形而上的高級存在。
2、線條，這是書法藝術的根本，線條質量決定了書法的整體形象，風格。線條裡有陰陽變化，說書法是中國文化的核心中的核心，大概原因就是因為陰陽之道貫穿於線條結構章法之中，幾乎在書法裡面陰陽之道無處不在。
3、結構，單個字結構也稱結字或結體，整體而言，結構就是這樣章法佈局了。結構是形式的設計，結構隨時代變化而慢慢改變。
4、筆法，是寫字時的執筆法和運筆法的總稱。執筆有方法也有傳統，但沒必要太誇大其作用。固然正確的執筆符合傳統規律，可能會為寫出好字少走彎路，但是，執好筆也未必寫出上乘的字來。靠嘴巴咬筆來寫的張文佑乃失去雙臂的殘疾人書法家，他的字毫不遜色於用手寫的書法家。運筆法確有方法與規律，其奧妙多不外傳。
5、書家文化學養，這一點常被人忽視，近年來有所重視。腹有詩書氣自華，文化底蘊深厚，寫出的東西往往蘊藏著豐富的內涵與情感。
6、創造性，繼承的基礎上進行創新，否則無源之水無本之木，如果沒有創新，千篇一律，往往讓人審美疲勞犯困。當然精益求精，形式技術裡面也大有乾坤，做到極致就含道。
此外，書法評價應該由具有一定評價體系的人來評論更為公允，否則會混淆視聽，起到不良影響！評論書法也不能用美、漂亮等詞，這樣就落入了俗套。而應當用中國美學專用的審美範疇如“氣”“勢”“意境”“骨力”“清”等。
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看線條的質量如何。字形寫法看有沒有出處，是不是寫自己的習慣。常見的筆病有沒有，如牛頭，鼠尾，蜜腰等等，如果沒有基就是一幅好字了。
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書法作品的品鑑發端於南朝梁武帝時袁昂的《古今書評》，袁昂雖然極力推崇張芝、鍾繇和二王，但是沒有進行分級。與袁昂同一個時代的庾肩吾所著《書品》將漢至齊梁能書寫真書和草書的一百二十三人分為上之上、上之中、上之下；中之上、中之中、中之下；下之上、下之中、下之下九品。庾肩吾將張芝、鍾繇、王羲之評為“上之上”品。並且評論道“張工夫第一，天然次之。”“稱為草聖”；“鍾天然第一，工夫次之”；“王工夫不及張，天然過之；天然不及鍾，工夫過之。”這三位“貴越群品，古今莫二，兼撮眾法，備成一家，若孔門以書，三子入室矣。允為上之上。”他還把崔瑗、杜度、師宜官、張昶、王獻之評為上之中。唐代書畫家李嗣真著作《書後品》在庾肩吾的九品之上獨創“逸品”，“鍾、張、羲、獻，超然逸品。”唐代張懷瓘在《書斷》中把書法家分為神、妙、能三品。後有唐代朱景玄又增加了“逸品”。這樣就有了書法品鑑的逸、神、妙能、四品，羲皇后人在前賢之後加了一個未入流。
如何把握逸神妙能 四品的內涵呢？逸品有如仙露，不染凡塵，盡享甘醇。書作超越書法的法度，無招勝有招，進入化境，達到自然境界。實際上就是由法入道。我個人認為古今只有張芝、張旭、懷素、毛澤東能達到此境界。此境界品鑑的是神采飛揚，根本不用擔心形質的優劣。逸品不可楷模，無人能及。
神品猶如國酒茅臺，越純越甘美。品鑑的就是書法的藝和術的最本質的法度，可以說是書法極則。二王、歐顏柳趙等皆是這一品的代表。
妙品有點像女兒紅，十八年的時光，醞釀出微醺的感覺。品鑑的是筆墨嫻熟，書作靈動而有趣味。蘇黃米蔡、文徵明、王鐸、劉墉等人作品可以此視之。
能品有如五糧液、汾酒等地方名酒，滋味雜存，各有攸宜。品鑑的是對書法法度的把握，各有所愛，各有千秋。這類作品最多，如顯聞當代者的作品。
未入流就是鄉村小燒，猛烈亂性。初學者和名人書法之類是也，毫無品鑑可言。
羲皇后人
不懂書法的人是很多的，有的人亂指點，有的人亂評價。書法是有規則的，只是只在懂書法的朋友間才交流的起來。
首先，你得會辨別是否江湖體，不要用美醜去評判。如果看不見作者寫字，可以看入筆收筆的筆法，尤其收筆有沒有拖尾，鼠尾等敗筆，一般受過專業指導的不會入筆亂起，收筆亂收。要是看見作者書寫，你就留意行筆有沒有提按和調峰，會不會換面走中鋒，什麼都沒有的那就是江湖書法了，這個就是垃圾品。
如果是接受過書法訓練的，那就得看規則定好醜。
1，筆法，這個新手看不懂。主要看轉折處有沒有調峰，對於懂書法的人，從墨跡就可以判斷出筆尖的行走軌跡，有沒有調峰，在哪裡提按的，怎麼起筆收筆，通過這些去判斷筆法的流派和筆法的優劣。
2，章法，間距 、留白、字體疏密、包括字體重心點的規律、字體大小變化規則等，有沒有給人觸動心靈的感覺，有沒有被由章法看出作者的思緒 ，好的章法作品就可以指引觀摩者讀懂作者。
3，墨法，與作品主體是否合適，濃枯疏密疏厚不同字體要求是不一樣的。比如，墨法好的行草書一氣呵成，由濃到枯，一下子就可以看出作者寫作時氣息的一貫性，流暢性，這是書法行氣運筆水平高低的一個標誌。
4，字法，有沒有亂用字體，亂寫字，楷體就是楷體，隸體就是隸，行草字形不能混用，這個很多作品會在這個細節丟分，給人一種文子水平不夠的粗糙感，使得整幅作品掉分。
5，有沒有感動人心的境界，比如顏真卿《祭侄文稿》，整幅作品都能讓人感覺到顏真卿那種傷痛悲涼的狀態，這就亞聖作品的境界。
能做到這幾點的一定都是好作品。
揚州八怪爺
老父親遺作。
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各人判斷不一，能感染有美感的書法是好的。
贇163692777
不請自來。書法作品的評判仁者見仁，智者見智，沒有統一的標準，特別是當今追求書法個性的時代，標準更不好說，諸如一些技術標準，藝術風格標準，道德評判，專家認可，歷史考驗，後世影響等等大道理講不清。作為書法愛好者，從大眾的眼光出發，個人認為一幅書法作品好不好，應從幾個方面去評。
第一，是否體現深厚的傳統書法功力。這是最重要的一點，沒有了傳統書法的“宗”，一切都是背叛，也得不到認可。我認為任何一幅書法作品，首先要反映出作者熟練精要的書法技藝，筆畫，結體，結構，章法等層面都要有高的水平，這要求書法者嚴遵古代名家的法度和風格，認真並持之以恆臨讀悟名帖，在長期的練習和積累中沉澱自已，聚集書法功力。
第二，是否能給人以美的愉悅和享受。一幅好的作品，一定能得大眾和專家的讚譽，這應成為好作品的共性，書法好不好，看字美不美，何為美，能找到源頭，寫顏字像顏風格就是美，寫柳字像柳風格就是美，寫毛體像毛風格才美，各種書體要有板有眼，有章有據，認識單一但實在，沒有花拳繡腿。只有這樣才能雅俗共賞，形成大家共同的美和好，書法藝術才能健康發展。
第三，作者的學識，修養，品德是否高尚。字如其人，學字先學做人，說出了字與品的關係，古代書法家能得到後人的認可和讚譽，其人格魅力一樣受人仰止，這點更是我們當代書家要領悟的重要內容。說得不好，請指正。
