03.03 學畫畫的基本要求有哪些?

屬於李的心


這個問題比較籠統,如果是針對對孩子來說,只要有興趣,有想法都可以學!當然也要有恆心!找對老師很關鍵,因為繪畫沒有統一的標準!尤其在少兒階段(9-10歲之前)!孩子的創意比技能更為重要!一個有想法的孩子能畫出一副有靈魂的作品!而技法(繪畫表達能力)是需要通過大量練習而提高!有好的創意加上精湛的繪畫表達能力構成一副完美作品!找不好老師反而抹殺孩子的創意!對一個喜歡畫畫的孩子來說反而是災難,只要願意學,別擔心畫畫的要求,先要找到一個好的老師!年紀大一點,創意思維基本定型了,所以主要是專攻技法!同樣也要找個好老師也是很重要!

如果是針對某個課程而言,那就更不需要擔心了,因為每個畫種都有基礎班,可以從頭開始學,準備好材料就可以了,沒有太多要求,畫畫時的要求老師會講,這個不需要擔心


荷花談教育


對於美術初學者,我有以下幾點建議:

一,學習畫線條是最重要的,初期要不斷練習畫線條,直線,曲線,都要精心練習。

二,畫好三大面。受光,背光,側光。這些是基本功,要打好。

三,如果學習的是素描,那麼要注意明暗結合點。畫好這些,是掛號整體的關鍵。

總之,學畫畫要長期堅持,多琢磨,多研究,用心去體會。


精英數學物理


首先要告知閣下,頭腦苯與是否能學好畫並沒有直接的聯繫!學畫畫又不是學數理化,需要很強的邏輯思維與計算能力.畫畫用的較多的右腦,是負責具體圖形處理的,而較少用到左腦的抽象思維.只要你對畫畫充滿興趣與熱愛,即使是笨蛋也有可能畫出優秀的作品.學畫是很容易入門的,不論是國畫,油畫甚至是漫畫,不管是寫生,素描還是水彩,只要你有一定的模仿能力就能臨摹,只需有一定靈感就可創作.畫得好不好,別人怎麼評價是另一回事,只要自己能從中獲得成就感與滿足感就是成功的!要說學畫要具備的條件,不是天賦,不是技巧,而是一股對畫的熱愛之情以及一顆持之以恆的心.


旭隆閣


你好,我家孩子就一直在學畫畫,分享一下我的心得吧。這個答案不是專業的,只是以實際經驗得來的感受,可做參考[捂臉]

1,孩子要有興趣,興趣是最好的老師,強迫他去學,估計也很難取得理想的成績

2,孩子要能專注,通俗的說,就是要能靜的下來,因為學畫,一般都是從素描起步,非常的枯燥無味,沒有耐心坐不住,估計會有點困難

3,有要有一些美感,這個怎麼說呢,比如說一個你畫了一個書包,書包各個部位如何上色,才搭配協調好看,真的要有些天生的美感。

大概也就這麼多吧。

你參考一下[祈禱]


暢語學堂2020


幾乎每天都會有小夥伴問我:我是零基礎,想學畫畫,應該怎麼開始?多久能畫得像你一樣?有沒有捷徑?

其實,這樣的問題,我很難回答,就像問 “我想成為胡歌的女朋友,我該怎麼辦?” 。一兩句話很難講清楚,所以,今天就寫一下我的看法。

第一、不要想太多,先跑起來再矯正姿勢

這是“土雞湯”,這裡我強調一下,“想太多”和“愛思考”兩者的區別。

愛思考是指我們主動發散思維去分析評價某個事物的過程。

而想太多往往是我們碰到某些事情時,考慮到的相關東西很多,其中很多都是沒有必要的或者效果被放大了的,這樣往往給我們的心理造成了很多負擔。

思考是好事,但要避免走入一個極端——想太多。

先跑起來再矯正姿勢,學畫畫和游泳一樣,要過心理關,不要怕“水”,先勇敢拿起畫筆畫吧!

誰都是從零開始的,也許大師剛開始畫畫的時候還沒有你順手呢。先隨手塗鴉,釋放天性,激發自己的創造力。畫畫本身就是一種語言,跟文字的功能一樣,只是不同的溝通方式。想想自己的語音是怎麼學起來的,如果想太多,我們還能學會這麼難的中文嗎?如果怕摔疼,還能學會走路嗎?

等你跑起來了,你對畫畫的知識結構才會慢慢建立起來,然後再不斷矯正姿勢。

第二、明確學畫畫的目的是什麼?

我把它大致分為以下幾種:

1.混口飯吃

2.尋找樂趣

3.生活態度

4.成為藝術家

目的不同,那麼學習的方式和方法也是不同。

第一種:混口飯吃

如果是為了將來能夠以此為生,比如學畫畫是為了考美院,那至少當前要把繪畫當做一項技能,既然是技能,那就必須按照應試教育的套路去學習,強烈建議去報名專門培訓美術考試機構學習,別怕花錢。(至於為什麼,你懂的)。

第二種:尋找樂趣

畫畫是為了讓自己愉快帶來成就感。

第三種:生活態度

拋開生活的瑣事,把時間留給自己的,並且浪費在畫畫這件美好的事情上。讓自己安靜下來,慢慢的觀察,心如止水的去畫畫,用一個安靜、精進的態度去體驗這份美好。這目的更像一場修行,對觀察力、性情和耐心都是很好的修養。

這裡強調一下,第二種和第三種是有本質區別的。前者,更注重畫完後的感覺,類似玩遊戲,以心情Happy為目的;後者,更注重畫畫的過程,類似“冥想”、“坐禪”,以繪畫修養(觀察力、色彩感等等)和內心都有所收穫為目的。

這兩者沒有高下之分,也可以同時追求。但是,通過時間的沉澱,往往只專注於尋找樂趣的人,進步不會很大,只能畫出一個大概。

第四種:成為藝術家

反正我不是藝術家,等我真成藝術家了,再出來吹牛逼吧!

但是,我明白一個道理,可以分享一下:

畫畫得好≠藝術家

畫畫≠藝術

學畫畫≠學藝術

學畫畫就是學個過程,最後的結果怎樣,是要看自己的造化的。

這個時候,有的人說“我是寶媽,我學畫畫是為了陪伴寶寶成長,能和他有更多的探討,激發孩子不斷的探索”。那我的目的是屬於哪一種呢?你就這樣想,培養孩子學畫畫的目的是什麼?是讓他修身養性呢?還是,其它。

好了,明確學畫畫的目的之後,那麼以後在學的過程中,在畫的過程中,就不會迷失。

第三、搞清楚,你到底想擁有怎麼樣的繪畫能力?

第一類:

1. 看到喜歡的人物、事物、景色能夠迅速準確的畫下來。比如,幾分鐘畫一個好友肖像,快速畫完一個風景畫。

2. 能夠畫出超寫實、印象寫實、創造性寫實的畫作。比如,畫出一株逼真的花草,畫一幅印象派的風景畫,或者主觀創作出一個作品。

以上,兩種是繪畫核心能力,需要很強的造型和色彩表現力,並且要讓畫面有靈氣,不顯得“死”,還需要天賦。有了繪畫能力,那麼無論用什麼畫材,要畫什麼東西,都能變的得心應手了。

繪畫核心能力,這個需要幾千、上萬的個小時去刻意鍛煉出來的,要付出的努力很多哦。當然也不要曲解了“10000小時理論”,並不是多畫就可以了,而是多動腦子的練習。

第二類:

1. 學點簡筆畫,能夠在生活中、手帳中、甚至工作中能夠運用到,畫出要表達的內容就可以了

2. 發現美的作品,能夠很好的臨摹出來。比如,通過自己觀察原圖畫出。

以上兩種是外在的表現技法,只需要找個畫的不錯的人來教你一些方法套路,幾節課就能畫出一些好看的效果來。比如,簡筆畫就一個型概括的概念,掌握套路後,經常去練習、去可以默寫就可以了。(關於簡筆畫的套路,大家可以點擊頭像,關注我主頁上的其它文章)

當然臨摹得很好也需要大量鑽研,要帶著思考去練習提高自己觀察能力、色彩感、造型等等。千萬不要只追求數量,特別高產,每次都只畫個淺表,這樣的練習變得機械化,毫無意義。

第三類:

純粹的為了陶冶情操,能夠畫得好看,自然更好。

這一類,其實不算是學畫畫的範疇,更多是屬於打發時間。有個方法既能滿足陶冶情操,又能畫出好看的作品。“某寶上有那種油畫的材料包,畫布上都標記色號的,只需要根據色號填色就可以了,畫完後作品絕對漂亮,還可以送人。”

零基礎學畫畫,怎麼開始呢?

1. 你可以報班,報班效率高,也可以自學

有人問我捷徑是什麼?

這裡我可以回答你了,學畫畫捷徑就是“報班學習”,老司機帶路,少走彎路,可以節省大量時間。要知道,這個世界上時間成本是最貴的,用自學苦苦摸索消耗的時間去幹別的事情,可能早就把報班學習的錢賺回來了。

2. 不要陷入技法研究

不論你喜歡的是什麼類型的畫,素描、水彩、彩鉛、馬克筆等等都可以, 希望你一開始學習的時候都不要陷入對某種表現技法的研究中,而忘記對繪畫修養的培養,比如,觀察能力、造型、色彩。

我的建議是:“如果不是為了考美院,不用從素描開始”。

“學畫畫,從素描開始”這句話大家都聽過,但是,有人知道學習素描的目的是什麼嗎?學習素描是為了提高造型能力,然而,素描對大部分人來說太枯燥了,你能堅持多久呢?不妨從彩鉛開始,練習造型和色彩雙管齊下,而且更加有趣一點。

3. 不要對自己太苛刻

初學畫畫,不要對自己太苛刻,一下就去挑戰高難度的作品,比如畫人像等等,這些畫完了也只是畫了一個表面,沒有任何收穫的。

應該由簡到難進行高質量臨摹練習,思考的時間一定要多於動筆的時間,多觀察對比,多思考作者“為什麼要這樣去表現”,做到“知其然,更知其所以然”。那麼,時間久了,你的繪畫修養就潛移默化的提高了。

4. 學點繪畫基礎理論

畫畫雖然是個感性的東西,但是學得時候必須要有點基礎理論的,什麼色彩原理、透視、光影等等都需要了解。

這個可以去購買1-2本書籍來學習,如果有老師指導你,那就更好了。學畫畫和學鋼琴一樣,學完最基本的“音符”和“五線譜”之後,就是學生不斷的練習和老師不斷指導的過程。

5. 找對組織,一群人走得更遠

三分學七分練,練習非常重要。然而,一個人堅持很孤單,很容易不了了之,默默的放棄了。所以,要找到同伴,有一種畫畫的氛圍,大家交流探索、相互鼓勵,這樣在堅持的路上不會孤單,能走的更遠。

所以,加入去1-2個畫畫興趣小組或者群。注意:如果是去加“畫畫打卡群”,那麼,千萬不要被“打卡”這件事情給綁架了 ,結果變成了為了”打卡而打卡”。想想打卡的初心是什麼?每次打卡,有收穫嗎?

6. 只有堅持,沒有速成的辦法

不要幻想能夠速成,也不要指望上一期課程就能一下子就學會了,能夠入門就不錯了。

想好了再跳這個坑,我認為畫畫就是一場修行,更希望大部分人能夠把學畫畫的目的調整到追求一種“生活方式”上,這一場修行是需要堅持的!

7.什麼時候拿起畫筆都不晚

77歲才開始作畫摩西奶奶,卻成為美國著名和最多產的原始派畫家之一

不用多說了吧,什麼時候拿起畫筆都不晚,學畫畫最好時候就是現在。

養成繪畫思維,不再照貓畫虎

畫畫是件美好的事情,

讓時間過得很舒服,

就算是揮霍了也不心慌。

什麼時候拿起畫筆都不晚,

一起追求“詩和遠方”吧!


鼓班音樂教育


先從素描開始,這是基本功。

素描是一切繪畫的基礎,學畫先學素描,從最基本的幾何開始畫 ,如果你學習畫畫那就多臨摹了,找你想畫的東西去臨,想把什麼樣的東西畫好就專研究那畫畫的技巧手法,畫畫要多動手主要是多動腦了,想畫好就要善觀察找特點勤練習,取長補短,慢慢進步。

前期準備選材,選好畫畫所必須工具,這裡主要有鉛筆、紙張、橡皮、美工刀、圖釘、夾子,畫板,工具箱等。如果對您有幫助請關注點贊謝謝[呲牙]


上海夜月


學畫畫的基本要求有哪些?

很高興回答你的問題。

最基本的就是要有耐心,畫畫其實很枯燥。沒有一定的恆心。學到的也只是皮毛~ 補充:

1、公慾善其事必先利其器。畫畫要想畫好,要配備良好的工具,要用得順手,不要因畫具問題而使自己感到煩躁。

2、畫好畫必須同時使"眼""手"達到相當高度。"眼"就是要有很高的審美鑑賞能力,引領走向成功;"手"就是畫畫的技藝手法,畫畫最終還是通過手畫出來。"眼"指引"手","手"體現"眼",二者相互作用。畫素描、色彩靜物同樣具備"眼"和"手"。

3、畫好素描應注意:構圖、明暗即黑白灰、虛實即精度刻畫簡略描繪、神氣即靜物的特徵和你對其的情感。

4、畫好水粉應注意:色相即景物的固有色,色度即明度純度,色性即冷暖。而這三者(色相 色度 色性)能直接達到色彩的對比和統一的審美要求,色彩達到對比和統一就是一幅很好的作品。

5、提高的方法:寫生加臨摹。二者是普遍的學習方法,然而人們常常小視臨摹的作用,臨摹一些優秀作品會直接走上正確的繪畫之路,會少走些彎路。再加上老師的指導,會很快提高。

6、另外想要到達一定的高度也需要一絲絲的天賦,可以把這點天賦理解為對畫面的悟性,對於美術的靈感表達。

感興趣的話可以嘗試一下。打開你的藝術才華。



小忑同學


最基本的應該還是,興趣和耐心。興趣是最好的老師。耐心是學習成功的保證。而畫畫又需要你坐得住,以及長期的耐心去磨鍊技術,特別是技術提升不盡人意的時候,更需要耐心去找原因和練習。

所以耐心也非常重要。

我初學畫畫時年齡也不小,還是自學,遇到過各種瓶頸,興趣讓我堅持了下來,瓶頸讓我差點放棄,然而幸好沒放棄,目前的技術還是很自滿的。

與你共勉。





愛學斯坦悟理


1.耐心和持之以恆

2.持之以恆和耐心

3.耐心以及持之以恆


復活吧火鳥


興趣,耐心,有這兩點就夠了


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