從李響的《行者》，到魏伸洲的《憶鄉人》；從蘇海陸的執劍弄清影，到常宏基的遼闊草原隨想，青年一代的舞者們，用實力完美詮釋了中國舞的魅力。
《舞蹈風暴》是一個多舞種的展示平臺，那些令人目不暇接的表演，究竟哪些才是”中國舞“呢？恐怕這是舞蹈小白們頗感疑惑的問題吧？下面我們就來聊聊關於中國舞，你不可不知的幾個內容。
什麼是中國舞？
學院派對這個概念的解釋多少有點晦澀，其實用通俗的話說就不難理解了。那就是來源於中國本土，具有中華民族文化特色的舞蹈就是中國舞。具體到舞種，則包括中國古典舞和中國民族民間舞兩大類別。
知道了中國舞的定義，你也就自然明白了：芭蕾舞、現代舞、街舞、國標舞等，這些都屬於外來舞蹈。因為起源、發展不同，雖然各美其美，但你會發現，各個舞種呈現的風格是相當迥異的。
瞭解了中國舞，我們再說說古典舞與民族民間舞的各自特點。（這裡特指中國古典舞和中國民族民間舞。因為國外也有自己本國的古典舞和民族舞。）
一、民族民間舞：
顧名思義，這是指產生並流傳於民間的，具有鮮明的民族特色的舞蹈。我們的祖國幅原遼闊，民族眾多，每個民族的舞蹈都自成體系，地域特徵十分明顯。我們結合《舞蹈風暴》中的表演，作個簡要解說。
1、蒙古族舞蹈 作品名稱《草原隨想》 舞者：常宏基
”硬肩“、”柔臂“、”軟手“，以這些表現在肩部、手臂和腕部的動作，體現蒙古族舞蹈的基本動律。腿部屈伸要求沉而柔韌，雙腳落地紮實，強調下沉的力量。舞姿則體現粗獷、豪放的特徵。
在傳神的騎馬動作中，你是否看到了萬馬奔騰？
2、維吾爾族舞蹈 作品《永恆之愛》 舞者：古麗迪婭爾、阿爾曼
維族舞蹈以熱情奔放、開朗幽默的風格而著稱。舞蹈的體態要求挺胸、立腰、昴頭，步伐主要有”三步一抬“、”三步吸腿轉“等。用聳肩、移頸、繞腕等動作，與眼神巧妙配合，這些都是維族舞蹈顯著的特色。
3、朝鮮族舞蹈 作品《憶鄉人》 舞者：魏伸洲
朝鮮族舞蹈的基本體態是：收腹、收臀、含胸、垂肩，用輕重緩急的呼吸帶動身體的律動。朝鮮族人民非常喜愛白鶴，這個審美也反映在舞蹈中，因此”鶴步柳手“是朝鮮族舞蹈的一大看點。
非常美的手部動作，情緒直達指尖
除了以上三個民族的舞蹈外，還有藏族、傣族、漢族舞蹈，都是專業舞者的必修課。當然，民族民間舞包括這些舞種，但也不止於此。
二、古典舞。
它是在傳統舞蹈的基礎上，借鑑中國戲曲、武術等東方審美原則，具有古典風格的舞蹈。我們現在所說的中國古典舞，並不是中國古代舞蹈的翻版。在中國悠久的文化長河中，確實在漢、唐時期有過舞蹈藝術的高峰，但真正完整的成品舞蹈並沒有傳承下來。所以，古典舞的創立是在上個世紀的50年代。正如蘇海陸所說，我們看到的古典舞是現代藝術。
1、古典舞重要的表現手段叫”身韻“。身，即身法；韻，即韻律。古典舞的身韻，講究”神形兼備、內外統一，身心並用“。
2、古典舞的動作特徵叫”從反面作起“。即”欲左先右、逢衝必靠、欲前先後、逢開必合“。這與中國書法的運筆技巧十分相似，瞭解書法的朋友可能更易理解其中的美學含義。
3、古典舞的特點是手、眼、身、法、步的完美結合和高度統一，它還特別強調以舞傳“神”，要“心想、身動、眼隨”，形神兼備，行止而神不止。古典舞的這些特點使其具有非常強的敘事性和故事性。
形神兼備的瞬間，不愧是古典舞教科書式的表演
4、由於融入了戲曲和武術的元素與技巧，古典舞獨具剛柔並濟的特徵，既能表現女性的風情萬種，也能詮釋男子的瀟灑俊朗。與武術的近親關係，也是舞蹈演員在影視劇中對俠客角色的演繹可以信手拈來的原因。影后章子怡的《臥虎藏龍》就是最好的代表。
結語：
無論是代表中國人審美意趣的古典舞，還是民族性極強的民族民間舞，歸要結底，舞蹈都是表現人類情感的藝術。
中國最早的文學經典《詩經》中對舞蹈有著這樣的記述：情動於中而行於言；言之不足，故嗟嘆之；嗟嘆之不足，故詠歌之；詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也“。可見，舞蹈是語言無法表達時的一種深情告白。舞蹈是藝術，更是對人世間一切事物的美好抒情。
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