一開始聽說這部劇，是身邊不少的朋友推薦：拍的挺好，沒事看看。有幾個說這種話的人還是平時較有觀賞力，不追肥皂劇的朋友，因此一來二去，也產生了一些興趣。就看了看。
在看以前，我以為是類似《大江東去》那類的時代劇，講城市底層如何迎著改革開放之路變成萬元戶的——畢竟這名字太有迷惑性了，又有年代感，又成紅。
但看了以後，才發現原來是一種變形式的中國特色警匪劇。還挺好看，前天在家沒事幹，一連看了十幾集，連寫稿更新都耽擱了。
中國拍這類警匪劇，是有很強的矛盾性的。就是既要要求政治正確，但又得照顧觀眾情緒，而後者則在大部分時間，要讓位給前者。
最早商業上，這種警匪商業影視作品大熱，應該就是文革結束的《405謀殺案》那種。公安幹警一本正經的剿滅地富反壞右的陰謀，偉光正之餘，在抓賊時候，也不能忘了普及主旋律知識。
到後來這種情況就在政策跟質量兩邊不停搖擺，中間出的《重案六組》、《黑冰》、《征服》，都算是打著這種矛盾烙印的優秀作品。
而看這個劇的時候，給我的最強感覺是，天平又傾斜了一點，雖然還是正能量，但起碼能入口了。從聶萬峰的角色裡，就能感受到，人性化的宣教成了該劇的主導，而非是鐵板釘釘的文件，反面毒梟也是個熱血男兒，這樣的讓步令人驚喜。
平心而論，這部劇有很多瑕疵，絕算不上經典。比如敘事節奏把握的一般，尤其是後半段，經常時不時的倒敘一輪，半集就過去了。
但整體來說，應當是一部無論是多麼苛刻的觀眾，在認真看過四五集以後，無法把它當成流量爛劇的程度，因為全劇都很實在，用郭德綱一貫的相聲黑話來說：有骨頭有肉，滿坑滿谷。
主角自然好，馬思純也是大銀幕裡摸爬滾打出來的金馬影后，拍劇絕沒有一點力所不逮的地方。但一眾配角令人看的也比較舒服，這可能也是我追看的理由之一。
還有，就是不得不說的，陳偉霆。
事實上，這篇文章之所以叫做陳偉霆的大時代，既是因為這部劇裡他的表現不錯，也出於私心——就一個一路看香港電影電視走過來的觀眾而言，我太希望陳偉霆更紅了。
從他的演法裡，明顯看得出跟內地培養的小鮮肉或者科班生不同的氣質，是一種更野的路子，這可能讓他在最深的那一層裡顯得薄弱，比如何冰的《大宋提刑官》、《十二公民》，他便演不了。
但更多時候，我們需要的是一個顏值在線、演技在線、肯幹肯拼的小生，來支撐一臺節目。他不需要熟讀斯坦尼，但要學會不崴泥。
而陳偉霆，恰恰是給我這樣一種感覺。香港快速運作的影視機制鍛鍊了他，令他像一眾前輩一樣敢拼，也不怕扮的“跌了偶像的份兒”，他在這個戲裡不時的有搏鬥戲，看起來都是親身上陣（如果是有替身那是我眼拙了），滾的一身泥，也不顯得嬌氣，耍起帥來，不會有一些偶像明星那種“無時無刻不像有人在偷拍他”的拘束樣子，該吼的時候吼，該鬧的時候，也燃得起那爐火，這是難得的一件事。
最初對陳偉霆的印象，我只有兩部戲。《得閒炒飯》跟《前度》。
感覺是個標準的21世紀港男形象——陰柔、老實、帶有一絲死宅的氣息。戲裡往往是由阿嬌、周慧敏這些女主角來壓著他做，就如同王晶所說的：今時今日香港拍不了追女仔，因為女仔都變得強勢了。
但《古劍奇譚》、《老九門》，再到現在的《橙紅年代》，一步步下來，發現陳偉霆並非是港男的標誌，而是軟硬兼收的一塊好材料，哪怕是《建軍大業》裡一分多鐘的客串，也把那種舊上海的青幫老油子演的恰到好處，
這是我對他的一個好感來源所在。我喜歡這樣“滑頭”的演員，不被戲路給鎖住，軟硬兼施，才是材料。不能長得一塊文靜的臉，就好意思天天給粉絲裝兒子，也不是能說我氣質是硬漢，我就到哪都耍得跟退伍保安似的，那自然不惹人喜歡。硬漢不是裝的，孫子才是裝的。
橙紅年代是演完了，但陳偉霆的年代還沒完，他會，且應當更紅，創造一個屬於他的大時代。一個無做作、不修顏的中國影視新時代，當然，我希望這個時代不止有他一個人，因為一個人，只能叫新生代，一群人，才是大時代。
全文完。
——————————————————
更多影視音樂有趣原創，盡在微博：@猴姆港真D
讓娛樂成為文化，讓閒談轉換信息。風裡雨裡，猴姆等你。
閱讀更多 戲品人生 的文章
