03.03 沈鵬書法幾萬一平尺,他的書法到底怎麼樣?

二小書法


就沈鵬當前的書法水平和其名氣、地位來說,他的書法作品幾萬元一平方尺,還是值的。可能有不少人不認可我的觀點,但實事求是地說,沈鵬的書法作品幾萬元一平方尺還是便宜的。

那麼,沈鵬的書法作品到底有沒有技術含量呢?回答是:絕對有的!

(上圖為沈鵬書法作品)

據瞭解,沈鵬習草幾十年,其草書作品中,無不流露出草聖張芝、書聖王羲之、以及王獻之、張旭、懷素書法的元素和影子,這說明什麼呢?說明沈鵬的書法是沿襲著古人的路子走過來的,是有深厚的傳統根底支撐著的。至於他的個性在書法中的融入,更是處理得恰到好處的。也就是說,沈鵬的草書作品中,傳統的東西佔百分之七十,個性的東西佔百分之三十。這些是符合書法家書法創作規律的。

(上圖為沈鵬書法作品)

細觀沈鵬的書法作品,總體感覺是高雅;耐看;既有傳統文化的彰顯,又有藝術觀賞性。這樣的書法作品,不但可登大雅之堂,而且還要較高的收藏價值。

(上圖為沈鵬書法作品)

近年來,有人把沈鵬的書法劃到“醜書”圈子裡去了。我認為,這種看法和黑沈鵬的相關言論,是有失偏頗的,更是對沈鵬書法的不公。

(上圖為沈鵬書法作品)



說明:以上為個人觀點。如有不看法,歡迎留言和討論。


中州耕牛堂主


儘管面臨著諸多爭議,啟功先生之後,沈鵬應該算是當代書壇難得的大家了。沈鵬先生的書法作品有著非常明顯的個性,尤其擅長行草作品。同時,沈鵬先生具備紮實的詩詞功底,這一點對一個書法家來說殊為難得。



大家都知道,啟功先生之所以有那麼高的聲望,並非僅僅是書法方面的成就,同時還具備很好的涵養和藝德。此外,作為一個學者,啟功先生在文物鑑定、詩詞研究以及國畫等領域都有著很深造詣,這些都是啟功先生成為當代書壇領軍人物不可或缺的條件。遺憾的是,自從啟功先生離世後,書壇再沒有能夠真正服眾的書家來引領書壇了。書法水準曾得到啟功先生首肯的沈鵬先生,無疑成了難得的書法大家。


沈鵬先生從代理到正式成為書協主席,執掌書協十餘年,雖然有著很多爭議,還是做了不少工作的。無奈當今書壇整體書法水準已經沒落,商業化和功利心理氾濫成災,沈鵬先生縱使有心改變,憑其一己之力也無力迴天。書壇亂象叢生,作為書壇權威的沈鵬先生自然難辭其咎,但是把所有的責任都回流於沈鵬先生一人,顯然也有失公允。我們必須承認,書協真正被商業氣息侵蝕到無法挽回的地步時,正是在沈鵬先生卸任書協主席之後。

就書法水準來說,沈鵬先生的行草書法在當今書壇難以有人企及。但是就連他自己也承認,臨帖的功夫欠缺,所以在傳統底蘊上存在著明顯的不足。這一點從他少有的楷書作品中可以窺斑見豹。儘管如此,憑藉沈鵬先生的影響力,其書法作品區區幾萬一平尺的價格不足為奇。

別忘了,就連業餘玩書法的賈平凹都能將所謂的作品賣到幾萬一平尺。更別提以價格虛高名世的張海書法了。對於沈鵬先生,有爭議很正常,評價也沒必要過於偏激。


驚龍軒


問題:沈鵬的書法幾萬一平尺,他的水平到底怎樣?

橫向的比較一下也不算貴,現在名家書法一平尺過十萬的能有幾個人?和繪畫以及明星的出場費比起來九牛一毛,最頂層的書法家價格都上不去,對於書法的發展也不是好事,怪不得很多小朋友的理想都是當明星呢。

一個人的書法作品價格的高低和水平有一定的關係,但也不是絕對的,就像當年黃賓虹的畫,在市場上一文不值,但是他的水平確是很高的,有些的的作品,在位時高的離譜,一旦離開那個位置,價格馬上就會縮水很多。

所以說作品的價格除了水平,作者的地位、名氣起到很大的作用,所以大家經常說,書因人貴。

有了名氣和地位,書法作品的市場需求量肯定會增加,這也是很簡單的經濟學的道理,產量一定的情況下,需求越大,價格肯定也會越高。

另外,收藏者的炒作也有一定的原因,買名家作品的很少是掛在家裡欣賞的,作品源都控制在畫廊和收藏家手裡,賣低了,損失的也是他們。有時候價格也不是作者能夠控制的。

動輒一幅作品上百萬,普通人是買不起名家字畫的,讓他們玩去吧,盈虧都是他們的。我們就安心吃瓜吧。


不二齋


中國書法的各種書體其實有著各自的靈魂,這種靈魂就是自古以來傳承下來的由這種書體形成的書寫傳統、筆法、氣質以及相應形成的氣韻。

甲骨、金文、這一類中華文字尚處於初期階段,靈魂在“像”。可以理解為圖解式描繪的生動和樸拙之趣。大量篆隸之間的簡書也基本歸入此類。

小篆靈魂在“齊”,無論你用什麼筆法,都在追求勻整之美。至於清篆的本質其實是將隸書的靈魂灌注入篆書,使其超越小篆本身的實用壓倒美學的狀態轉向藝術審美。

確切說,真正夠得上藝術性追求的書體是隸書,也可以認為隸書就是中華書法藝術審美走向自覺之始的書體。無論是廟堂隸書還是民間隸書還是篆隸之間的秦漢簡,都是在端莊強厚與變化飛揚之間尋找一個書者認為的臨界點,所以,隸書的靈魂在“變”。

行書的靈魂在節奏即“調”。以各種抑揚頓挫強化點畫之間的關聯,給文字注入節奏變化,用節奏去改變點畫形質卻不偏離辨識度原則,對書者的精神是一個極大的放鬆和享受。

楷書的靈魂在“法”,辨識度是第一要義,任何點畫和結字變化都要服從“所見即解”的要求。

草書的靈魂在本質上是融合以上所有書體的一次最高意義上的自我創造。既要遵守嚴格的草書書寫法度,又要以沉鬱和飛揚為兩端形成陰陽關係,還要強化節奏,以使並不豐富的線條隨著節奏的導入變得具有“移情作用”,也要以“沉而實”的線條體現勻整之美。

不同於前面的所有書體的是:草書不僅具有空間特徵,更具有強烈的時間特徵。空間體現在單字到整幅的布白與陰陽轉換草書,所以說看草書與其說是看白底黑字的黑,高明的欣賞者感受更多的其實是“白”。時間特質體現在強烈的節奏轉換、頓挫起伏,而這些就是打動欣賞者,讓觀者與書者形成欣賞過程的情感共鳴的關竅所在。

所以,草書是中華各書體皇冠上的明珠,既在於其難度,也在於好的作品能夠具備的多維特質。

當下時代對發言權的開放環境下,罵沈鵬的人多了。(其實罵他的人多了,你算老幾?)罵不要緊,要罵出道道兒來,而且帶著善意。

沈鵬先生其他書體基本上可以置之不論,不是因為他寫不了別的書體,事實上僅就我們能夠看到的他的隸書、篆書,我們基本上可以將其歸入高手之列。沈鵬書法的強主要在草書,他的草書從祝允明、傅山、林散之、李可染諸名家前輩中得道最多。祝允明的重視單字筆法、傅山的大氣圓渾,林散之的屋漏痕線質,李可染的“積點成線”筆法等等。

強調單字法度弱化線條變化顯然來自祝允明、圓渾如羚羊掛角無跡可尋的筆法顯然來自傅山,結字虛空、平正中追求適度的軸線曲度顯然來自林散之先生,追求蒼茫大氣的個性化顯然承繼李可染先生。

但顯然,成也蕭何敗也蕭何。祝允明大草的單字講究章法不太講究、傅山的書寫質量不穩定、林散之先生的線條疲弱、李可染先生的頓挫習氣甚至叫積弊,也都在沈鵬先生各個時期作品上有所反映。

其中期,草書線條有時一筆之中頓挫、注力太多、雕琢意太多,影響了整幅氣脈的流貫。這種頓挫習氣假如能夠強化大草的節奏,也自具有一種動人的力量,但問題在於,沈鵬先生草書恰恰是屬於節奏比較貧弱的“冷靜型”草書,而這種冷靜大草、逐字雕琢的始祖就是黃庭堅。當頓挫習氣以一種快速和節奏明快的方式呈現,線條會呈現出老辣蒼茫,而當慢寫成為常態的時候,就會呈現沈鵬之雕琢型筆線、虛弱型體質,欲求一些激盪、振迅之氣格時,作品不足就很明顯了。

其書總有欲向左右兩側開拓,求“空間”雕琢,而又不捨“時間”上的節奏變化,往往顧此失彼,氣脈時有聲嘶力竭之態。所以沈鵬先生草書不宜於大氣勢作品,只宜於空間塑造為主、時間為輔的草書。這就是為什麼他的多字作品、長卷作品要遠好於他的大字、大幅作品的原因。

整體上對於一些細枝末節的用筆理應刪去些雕琢氣。創作中沒有必要每字每筆都刻意經營點綴。草書中,適當對一些字進行“弱化”處理一可增筆速,二可暢氣,三可突顯其它雕琢之筆。清人劉熙載雲:“書非使人愛之為難,而不求人愛之為難。”引申一下,對於刻意表現之書無不反映出書家“求人愛”之心:沈書其病在“太認真”、“不簡”。

唐張懷增所言“精魄超然,神采射人”,千年以來,一直被認為是草書的極則。當今書壇。草書作品大量面世,草書作者不斷湧現,待發之勢逐漸顯露,書家的表現欲、抒情慾和震撼欲日漸增強。

時代在發展,王鐸那個追求以“大”為特徵的社會審美習慣和實用需求又來了。所以劉洪彪、胡抗美等以大字草書著稱的書法家遠比沈鵬先生捱罵要少,雖然沈鵬先生以書藝、資歷和德行都遠比大多數德不配位、書不配位的書壇大佬們要強了不少。

不過,觀沈鵬先生近年作品,顯然還在孜孜追求,習氣有所改觀、取法視野也寬了不少,書寫更輕鬆自然,當然線條力度又進一步削弱。

總之,祝老先生長壽有年、書學再進,更少一點藝商炒作的參與或者被參與,方不辜負這書道藝術的責任!書道傳遞,固然在“書”,更在德和文人風骨,這才是書藝不滅薪火相傳最重要的火種。

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我是一人。沈鵬書法以外的實力很強。

沈鵬的字幾萬一平尺,如果要是正式的賣,是有這個市場的。

關於沈鵬人和字,都具有時代特性。

值!沈鵬的字幾萬一平尺。

字因人貴確實一直存在,大家不要否認。

我們先看看沈鵬先生的簡歷,就知道沈鵬的字有人會說幾萬一平尺。

沈鵬,1931年出生,江蘇省江陰市人。書法家、美術評論家、詩人。中國文學藝術界聯合會第十屆榮譽委員。

1950年起在《人民畫報》社工作,曾任人民美術出版社編輯室副主任、總編室主任、副總編輯併兼任編審委員會常務副主任,享受國務院批准的政府特殊津貼,1993年3月當選為第八屆全國政協委員。歷任中國書法家協會常務理事、副主席、代主席、主席、榮譽主席及藝術品中國榮譽藝術顧問。

注意:沈鵬先生19歲,就在《人民畫報》工作。

《人民畫報》是中國國家畫報,於1946年8月1日創刊於河北省邯鄲市,由晉冀魯豫軍區政治部人民畫報社編輯出版,1948年5月《晉察冀畫報》與《人民畫報》合併,改出《華北畫報》。1950年7月《人民畫報》在北京府前街石碑衚衕甲22號重獲新生。它是新中國出版的第一本面向世界的綜合性攝影畫報。

新中國許多領導人曾為《人民畫報》題詞。

看看沈鵬先生的經歷,你覺得幾萬一平尺會不會有人買呢?

著名作家賈平凹先生的字,四尺十萬,如下圖。

沈鵬先生,不管怎樣是書法家名頭,又是一直處在重要位置的人。賈平凹先生一個專業的作家都能四尺十萬的賣字,沈鵬的字當然值得幾萬一平尺。

天賦不低,取法不高。

上面世俗的事情,說了些名利不夠“文人氣”,現在說點專業的。


沈鵬先生的書法天賦,不低。

一般都是行草書為主,如下圖。

偶爾也寫寫楷書,如下圖。

如果上面的楷書真的是沈鵬先生寫得,那麼沈鵬先生是有比較認真的練過字的。雖然沒給字的每一個筆畫,普遍不夠“好看”,請不要用“古拙”等這類詞來形容,但是結構還挺好的。

沈鵬先生是不是能夠寫出田英章那樣的楷書筆畫質量,我可以肯定說,他寫不出來。

為什麼說寫不出來呢,每個人的寫字習慣是相對固定的。除了草書和楷書,沈鵬的日常字如下。

關於沈鵬先生練字的結論。

沈鵬先生一定是有練字的。

但是他側重於寫草書而且有他的取法,所以楷書筆畫非常不講究,但結構有練過。日常楷行草,很隨性隨意。

如果誰說,沈鵬先生沒有練過字,沒有比較認真的練過字,那是汙衊了。

而且沈鵬先生天賦很高,能夠自成一體,是不容易的。

為什麼說沈鵬先生的草書取法不高。

這是一個歷史的大問題,所有當代以草書為主要的書法家中,所有的人都在摸索創造。

各式各樣的草書,層出不窮。

各式各樣的草書改革創新,更是五花八門。

不只是沈鵬,當代以草書為主的書法家,取法都有問題。

到底是,明清對篆隸的推崇,到了清末民國時代,包世臣康有為這些嘴上書法家,把書法帶歪了。

還是,我們當代書法作品的紙張越來越大,古代著名草書字帖中的筆法已經不能適應當代作品的需求。大家寫字的時候普遍寫好“抖索”,增加字的“趣味”。

一人有感

現在很多書法家寫字,經常使用什麼“折釵股,屋漏痕”等等,還有來自碑刻等等,一套一套的理論。說白了就只是給“抖索”找理由。

很多人寫字,會有不應該有的停頓和提按。更神奇的事情,他們是故意增加一些停頓和提按。

有這樣想法的,不只沈鵬一人,整個書法大環境都是這樣的。

沈鵬先生是一個聰明的人,一個人想要有多種書法風格很難。沈鵬先生索性把楷書、行書、草書一個寫得差不多。有悟性的聰明,但是不把主要心思花在研究書法上。

社會生活是很複雜的,沈鵬這樣的取法,真的很實用。爬上書法界重要位置的難度,當然比能夠在書法史留名留字,簡單很多很多。

以我僅有的知識,儘可能地客觀求真。歡迎大家一起討論,一起進步。

我是一人,喜歡書畫和藝術相關,關注我


一人筆記


有些地方的高官字寫得是不錯,當然他的書法也並非稱上精品。他管轄的地方在他在位時,大小商店、飯店、醫院……甚至連廁所都恨不得掛上他寫的字!他的一些大小下級,找門路用各種手段能與其接近,千方百計把弄到他的一幅墨寶,精心裱糊後掛到自已的辦公室、家中,成為一種極大的榮耀!可當這位大領導倒臺之時,商店、飯店的瞬間水泥版上的提字,錘砸在位時為這些單位,提寫的各種店名、廠名、院名響聲一片,掛其書法的人更是撕扯火燒唯恐不及!千金墨書便分文不值了。這已都是我們這些年,發生過了的很多的真實事實!試想如那些今天被我們這些不懂書法的人,認為字寫很極差的書法家們,你們如在社會上沒有很大名氣的話,會有人為你們寫的爛字叫好麼?不信的話把爛字一張張貼在廣場上,讓百姓評價一下便知分曉!這肯定會被那些極懂行的人說,我們的書法是為極少數懂得書法的人看的。其實也不一定,今天有的大書法家,寫的極爛的被稱作好的書法,可能連自已寫後過不了幾小時,連自已都不一定認識了,那些吹捧者就更難說了。自古以來書法評價的“字以人貴”是書法的一大弊病!一個正常的人是絕不應該把醜當成美去吹捧,否認還要什麼還我青天白雲青山綠水。有人把大自然汙染得嚴重,把城市村莊弄得髒、亂、差是不也算是一種“美”吧?


大頭狼60935581


網上對中書協所謂大家褒貶不一,但大多數書法愛好者對這些中書協自稱的大家頗有微詞,多數愛好者都不認可,為什麼呢?不言而喻那就是對他們的字能說出很多誠懇的不足之處,更有甚者便直言噴了,似乎是不太禮貌,可細想來說不是的都有著自己的見解。曾幾何時看書畫頻道節目,軍旅大書家李X寫了〈藝術為人民〉五個大家,在慰問三軍儀仗隊,寫是斗大的字來讚許儀仕隊,除去政治影響姑且不論,就字而言,可以說在愛好者中間寫過李X先生的人何止千萬……,再者象中書協的一些濫竽,寫一些不著邊際的草書,我看過愛好者的評論不止千萬條,幾乎異口同聲,讚許的鳳毛麟角,幾乎是零,有如此眾多的人不認可,為什麼不寫點認可的,讓不認可的人改變觀念呢,比喻說愛好者說所謂的大家寫不了楷書,您為什麼不寫幾個楷書給大家看看呢。比如說愛好者都認可的隸書大家己故的劉炳森先生的隸書,作為中書協的理事的張繼先生怎麼就不能寫幾個與劉炳森隸書相似的字,改變一下大多數愛好者對您的評價呢,俗語說:真金不怕火煉,看來您只能寫大家無法認可,您自己的風格了……。張旭光,胡抗美,劉洪彪等等之流在中書協是窗戶紙吹牛皮也不怕露,您看看您寫的草書有那一筆象懷素象張顛,動不動就以尊敬傳統當口頭禪,您寫的草書過個一年半載可能您自已都不認識了,您寫的線條和一般人寫的線條沒有什麼兩樣,可以說無半點美感而言,再看書畫頻道〈每日一書〉節目,看一遍後悔一遍,寫的好的不多,但也有,象張同彥,張志和(可稱大家,中書協唯一的大家),孟繁禧等可以讓愛好者豎大拇指,楷書,行書可稱典範,每一筆都值得好愛者學習。但這樣的書法家少的實在可憐,可憐。鄙人看了一年的書畫頻道一日一書節目,太讓人失望了。有很多愛好者,都不肯多言,很多人都以可惜那張宣紙了為結束語,在下也有同感,那張紙真是有點可惜了。看過臺灣的書法展,水平之高讓人刮目相看,同是炎黃子孫看看人家的文化傳承,在看看我們真的很難堪了!書寫一個人一個樣,一個人怎麼寫也寫不出另外一個人的風格,就草書而言形在象,神差千萬裡。就沈鵬的草書而言毫不客氣的說線條如蚯蚓,象畫來的一樣,好作作,看不出一點點草書的疾風之美感和線條走勢的功夫。以上所言為得是使祖宗留下的東西發揚光大,談書法三天三夜,一年半載都難說清楚一點點,就此打住,用一言古話結束我的胡說八道:"良藥苦口利於病,忠言逆耳利於行"。


曹忠實1


書法之精髓,我斗膽妄言,作品靠地位。

不信請看民間幾多高手,卻都默默無聞,終老山野之間,社會大平臺,需要的是廣告和包裝,否則玩得再順溜,都難有名利雙收之時,

開心就好,寫字練習,有益健康,就好!

看著不舒服的書法,再有名我都不屑!

所以樓主說老人家的書法作品那麼貴,是個好事,能掙錢就好,雖然看不順眼。





書法對聯大會


書法作品買的其實就是個名氣,並不是誰寫的好,誰的就貴。

有些個名人如趙本山的字,不也拍賣過上百萬嗎?!至於其字的水平嗎?估計你胡亂寫三個月也能超之吧。

書法和繪畫界,遊戲都是這麼玩的,互相吹捧,搞出若干唬人的名頭,明明寫的鬼畫符般的東西,卻被稱為什麼泰斗啊大師啊。。。。

醜書漫天飛,但還真有人捧臭腳。


國學菁匯


凡是被人輕鬆造假且已真假難辨,鋪天蓋地的東西,愛說多好就多好吧。反正是高級的東西無法造假。我以這個標準來衡量。


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