鄭板橋(1693-1765 )，清代著名畫家。字克柔，號板橋，江蘇興化人。康熙秀才，雍正十年舉人，乾隆元年(1736)進士。官山東範縣、濰縣知縣，以書畫營生。工詩詞，善書畫。擅畫花卉木石，尤長蘭竹。書亦有別致，隸、楷參半，自稱“六分半書”。為“揚州八怪”的主要代表，其詩、書、畫世稱“三絕”，擅畫蘭竹。一生畫竹最多，次則蘭、石，但也畫松畫菊，是清代比較有代表性的文人畫家。
鄭板橋的繪畫藝術在清代初期我國書畫藝壇上，升起一簇閃耀著奇光異彩的藝術巨星，這就是畫史上著名的“揚州八怪”。他們在繼承我國古代書畫的優秀傳統基礎上，創造性地發展了我國的文人畫，積極倡導詩、書、畫、印的綜合藝術，從而開創了我國繪畫嶄新的畫風，為中國繪畫史的發展作出了新的貢獻。而在這些著名的群星裡，最為皎皎者應首推鄭板橋。
鄭板橋擅畫蘭、竹、石，間作梅花、古松等。他不僅是一位著名的畫家，而且是一位優秀的現實主義的詩人。他的書法，標新立異，自成一體，堪稱稀世之珍。故時人稱他“三絕詩書畫”，不為過譽。
鄭板橋除了繪畫、書法外還對詩、詞、歌、賦、小唱等均有精深的研究，尤其他的詩文，有很高的藝術造詣，在清代詩壇上佔有重要地位。鄭板橋的詩擺脫了清初一些詩詞專講神韻格調的束縛，繼承了《詩經》和唐代“杜詩”的現實主義的優秀傳統，具有民主性的思想內容和優美的表現形式。鄭板橋的代表詩作．如《悍吏》、《私刑惡》、《逃荒行》、《還家行》、《思歸》等，都是積極關注社會的憂國憂民之作。
鄭板橋的繪畫是有很高的藝術造詣，究其淵源，主要來自兩個方面：一是師古人，主要宗法鄭思肖、徐渭、陳淳、石濤和高其佩，但不為陳法所拘，而是活學活用。他在《蘭竹石圖》中題記：“平生愛所南先生及陳古白畫蘭竹，既又見大滌子畫竹，或依法皴，或不依法皴，或整或碎，或完或不完，遂取其意，構成石勢，然後以蘭竹添縫其間。雖學出兩家，而筆墨則一氣也。…‘遂取其意”這就是他學古人的奧妙所在。他極力主張學畫．“師其意，不在跡象間”“學一半，撇一半”“不宗一家”。二是更多的是向大自然學習，他在《墨竹圖》中題記：“凡吾畫竹，無所師承，多得於紙窗、粉壁、日光、月影中耳。”他學習社會．宗法自然，但不搞純自然主義，而是把從自然中搜集的資料，進行去粗取精，去偽存真．由此及彼，由表及裡地反覆地分析對比，找出其中的規律來，然後進行創作。同時．他還根據長年的創作實踐，總結出“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”三個不同的創作階段。“眼中之竹”是客觀存在的自然實景，是對自然觀察和從中體驗的靈感；“胸中之竹”是藝術創作的構思，一手中之竹”是藝術創作的實現。正由於鄭板橋有了正確的理論指導，故在他一生創作的大量的優秀作品中形成了清新、秀逸、勁健的藝術風格．從而為文人畫的發展．做出了新的貢獻。 
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