埃德加·德加 Edgar Degas(1834-1917)
德加對舞者題材的作品甚是鍾愛，他認為舞者也如畫家一樣需要通過不知疲倦的練習，才能呈現藝術的完美，在法國巴黎奧賽博物館內收藏了他一系列關於舞者的畫作以及雕塑作品，他觀察記錄了巴黎歌劇院芭蕾舞者，不是舞臺上的畫面，而是記錄了舞臺之下，側幕條裡、練功房裡……生活化而真實的寫照，珍貴的記錄。今天小編帶領大家一起了解，關於德加，關於他與舞蹈。
埃德加·伊萊爾·日耳曼·德加（法語：Edgar Hilaire Germain de Gas，1834年7月19日－1917年9月27日），暱稱為埃德加·德加（Edgar Degas），生於法國巴黎。
他曾在巴黎藝術學院學習繪畫，受到安格爾的很大影響。藉著1855年萬國博覽會舉辦安格爾回顧展的機會，德加與安格爾相見並臨摹了許多他的作品。
德加富於創新的構圖、細緻的描繪和對動作的透徹表達使他成為19世紀晚期現代藝術的大師之一。芭蕾主題於德加來說，就像睡蓮主題於莫奈，幾乎成為了藝術家的標籤和代名詞。
德加描繪了芭蕾舞演員在巴黎歌劇院 舞蹈大師儒勒·佩羅（Jules Perrot）的凝神注視下試演舞步的瞬間。其他正在休息的學生圍成一個半圓。畫家捕捉了她們各種各樣的姿勢：有人在拉伸放鬆肌肉，有人在整理耳環或頭髮。左側前景中，有一位年輕女子在撓背，而她的朋友則在觀察試舞的過程。畫面中央，老師挨在柺杖上的姿勢，能讓你瞬間明白，這是一位一絲不苟的嚴師。他的注意力完全集中在芭蕾舞演員的身上。德加選取了分散的視角進行畫面佈局，構圖具有類似攝影的效果，彷彿是抓拍的一瞬間。如果你留心觀察，你會發現，有的人物甚至越出了畫面範圍。木地板的斜線加強了透視感。畫面活靈活現，彷彿一切就在眼前，你是躲在大廳隱蔽的一角觀察這一次考試。不過要知道，德加向你傳達的這種即時效果，其實每一個細節都經過精心設計。這幅作品的創作時間非常長。
德加表現芭蕾舞場景的作品甚多，為他贏得了“舞蹈女演員畫家”的稱譽。舞臺上的舞女不是名演員，也不是社會名媛，而是普通演員。德加以她們的舞姿為媒介，刻意追尋光與色的表現。通過對舞女的造型描繪，表現出強烈的燈光反射效果。這幅以室內燈光為描繪對象的作品，成為印象派繪畫中最膾炙人口的佳作。舞臺上的佈景與淺色的地毯，襯托著光照下的舞女，顯得虛無縹緲、絢麗變幻，成為一個美的世界。
德加完全靠記憶作畫，技藝高超，這幅畫動感十足，舞姿美妙。舞臺上的舞女不是名演員，也不是社會名媛，而是普通演員。畫家以她們的舞姿為媒介，刻意追尋光與色的表現。通過對舞女的造型描繪，表現出強烈的燈光反射效果。這幅以室內燈光為描繪對象的作品，成為印象派繪畫中最膾炙人口的佳作。舞臺上的佈景與綠色的地毯，襯托著光照下的舞女，顯得虛無飄渺、絢麗變幻，成為一個美的世界。
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