02.06 藝術,滋養人類靈魂!

藝術家從來都不缺氣質,那種從靈魂深處透露出來的氣息,瞬間讓人著迷。藝術,讓男人魅力四射;藝術,讓女人韻味無窮,藝術,滋養著人類的靈魂!


藝術,滋養人類靈魂!

其一,藝術養心

藝術養心,讓人心態年輕。一般而言,從事藝術的人或藝術的真正藏家,都是一些追求純粹的人,他們不偏激、不埋怨,把事情做得剛剛好,就像畫一幅畫,多一筆多餘,少一筆不足。或者,他們甚至保留著某些童趣,像個小孩子,不哀生命之短,只重當下之好。他們將自我置於天道之中,追求天人合一、知行合一的境界。讓藝術家有一種別樣的氣質與格調!


藝術,滋養人類靈魂!

其二,藝術養德

喜歡或從事藝術的人,都知道學藝需立品為先,因此他們非常注重自己的品德的修煉。他們把藝術當自己的一部分,從藝術中感悟生命、感悟時空、感悟生存的意義。他們尊天道,順人倫,以德立身,謙虛謹慎,明禮誠信,溫文儒雅,力爭一點一滴,堅守原則,為人榜樣!


藝術,滋養人類靈魂!

其三,藝術養生

當藝術家進行藝術創作的時候,他們的運動量達到了最大,或畫大畫,鋪紙於地,蹲、趴、俯、起,或懸壁畫,俯仰進退,等等,無不在做全身運動。在藝術創作的同時,達到了健身的目的。另外,當心情不好時,拿起畫筆,一頓宣洩之後,煩惱即去。因而,從事藝術的人,有很多長壽者,如吳昌碩、齊白石等等都高壽,這不就是明證嗎?


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其四,藝術養才

從事藝術創作或收藏的人,都是對只是孜孜以求的人。他們的每一筆每一劃,都力爭能看到古人的影子,或者看到文化的影子。因此,他們勤奮學習並善於學習,廣收博取,不斷在知識的階梯上攀爬。從一開始認為自己一竅不通到漸漸爬上知識的頂端,他們付出了很多心血,他們的才能也不斷增長。藝術家從來都沒有一塵不變者,你去年認識的藝術家,往往今年就有質的飛躍;去年你看不起的藝術家,今年或許就讓你刮目相看。


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其五,藝術養靜

致虛極,守靜篤,萬物並作,吾以觀復。此或是對藝術家的最好詮釋。靜,讓藝術家在創作時心無雜念,高度集中,意隨筆動,沉浸於藝術的純真狀態中,忘卻自己,忘卻時間。他們靜觀萬物的發展,靜思萬物的生長輪迴,因此,他們的藝術走在時代的前沿,具有前瞻性。


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其六,藝術養美

真善美是藝術家一生的追求。藝術家追求的美,是獨特的,是大眾無法言說但又認同的共美。藝術家是最懂得欣賞的人,美在他們眼裡,無處不在,無處不存。因而,藝術家往往是“藝術”的,有品味的。

藝術對人類靈魂的滋養言不盡道不完,只有靜靜創作時,或是靜靜欣賞時,才能真切地感受到。也只有藝術,能讓人類的靈魂在瞬間變得高雅!


藝術,滋養人類靈魂!

以前只要是“名家”的畫,不管他畫得怎麼樣,送給某某就有價值。現在這個門被堵住了,所以很多“名家”的畫現在價格下落了。現在人們就要看誰畫得好,誰畫得有藝術水平,這樣的畫就會受到關注,否則就不買你的畫,收藏家也有眼睛啊。過去買畫不正常就是因為他買畫是送人的。

關於傳承:

藝術的傳承和創新似乎是有悖論的。我認為所謂傳承,就是把優秀的東西傳下去;所謂創新,就是在優秀的傳統基礎上去創新。它一定要對過去的東西有所否定,它一定要看到傳統文化裡有不好的東西,把不適合現在的東西拋棄掉,推陳出新。但有意思的是“推陳出新”有兩個解釋,一個就是把過去不好的給“推翻”,還有一個意思就是把傳統中優秀的東西“推”出來。所以簡單來說,創新包含著對過去的揚棄和繼承。

兩者看上去矛盾,其實不然。繼承裡其實就包含了創新的東西,而創新裡必須有很多繼承的元素,否則的話就無所謂創新。完全脫離傳統,你怎麼能創新呢?


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關於深度:

藝術並不都是表現“真善美”,表現歌頌的,不光是讓人感覺一種視覺上的享受,它有時還要讓人感到一種刺激,使人悲傷、苦悶,在悲傷苦悶中又讓人對未來有一種期待,有一種精神的寄託。人性有多豐富,藝術就有多豐富。喜劇、悲劇、諷刺劇……都要有。

藝術要有思想的深度、文化的深度,也要有社會批判的力量。諷刺、揭露是藝術的應有之義,如果缺少了這些,那藝術就純粹成了歌功頌德的藝術了。當然,我們不反對歌人民之功,頌人民之德,但歌功頌德也要講求藝術性,要用藝術的手段。此外,藝術還要有批判的力量,如果剝奪了這些,那藝術是不健全的,這也是我們當代藝術需要關注的問題。藝術家要積極發現社會的問題。但這種藝術批判也要用藝術的手段,要有藝術性。

我國當代藝術中,可以借鑑國外的形式,再吸收中國傳統的元素,來講中國的事,來創造出有個性的藝術。剛才我說過了,西方的觀念藝術有它的合理性,有它的價值,我們可以吸收,但中西合璧是以“我”為主的吸收,不管是傳統藝術,還是現當代藝術。


藝術,滋養人類靈魂!


關於炒作:

市場這幾年是個熱門,也是個很大的問題。市場很繁榮,但市場很混亂,這造成了中國藝術的“非常規”狀態。現在講我們的經濟要恢復到“常規”的狀態,藝術市場也是一樣,但這還有一段路要走。現在一些藝術家,尤其是當代藝術家作品出現的價格之高讓人難以理解,這是不正常的炒作現象。不過我看最近有變化,不管是傳統藝術形式的價格,還是當代前衛藝術的價格都發生了變化,我看要繼續走下去,走向常規、常態化。因為這樣才能讓藝術家沉下心來,安心做藝術。

因為中國經濟發展開始走向常態化。另外,中國開始反腐了,反對用藝術品作為饋贈,作為官商勾結賄賂的形式。以前只要是“名家”的畫,不管他畫得怎麼樣,送給某個首長就有價值。現在這個門被堵住了,所以很多“名家”的畫現在價格下落了。現在人們就要看誰畫得好,誰畫得有藝術水平,這樣的畫就會受到關注,否則就不買你的畫,收藏家也有眼睛啊。過去買畫不正常就是因為他買畫是送人的。


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