02.28 能不能談下你對攝影的體會,或者個人最為滿意的拍攝技巧是怎樣的?

無敵馬克兔


做為人像攝影師這麼多年,感觸頗深。由剛開始拿起相機不知如何著手,到現在的輕車熟路,都離不開努力的學習和拍攝中去實踐是分不開的。

作為一位人像攝影師,不用說最擅長的就是拍人咯。要拍出滿意的照片,攝影知識紮實,還要懂一些攝影小技巧的。

1.如果模特很矮,要想拍出來顯高,就要低機位,仰視角度拍攝!

2.如果想拍真實一點的,就平視拍照

3.如果要拍一些有去趣味性的照片,就要俯視開拍。

4.如果想要更多表情的,那就要拍特寫了。

5.如果想要多一點場景環境的,那就要全景構圖拍攝了。


天長地久婚紗攝影店


九十年代初,我學習了兩年攝影,從學校畢業後,在一所“印刷廠”上班,因為有攝影的特長,老闆會時常帶我出去,無非就是簡單的外拍,倒也沒出啥問題。記得有一次給一個產品的外包裝盒拍照,小小的一點點(常見的消炎藥盒那麼大),出照片後要製版印刷,那時候腦子真是太簡單了,找了個房間,靠近窗戶,任何輔助光也沒有,手持相機拍了出來,結果照片出來後,被老闆罵慘了,第一主體畫面不夠飽滿,第二照片曝光不準確,第三焦點不清晰,真實衰透了。從此老闆就不青睞我了,時間不久我就辭職了,1996年通過同學的點撥,去影樓幹起來婚紗攝影,一直到2006年。影樓攝影幹起來比較簡單,燈光永遠都是那樣,按部就班,特別是到了(婚紗攝影)後期,“大平光”席捲了整個影樓,燈光你不用考慮,最大的問題就是照片上人物的形式感.喜悅感。時間久了,也讓人很煩。2007年到現在,在沒從事過影樓攝影。現在不知道是上了年齡的原因,這十多年來特別喜歡“風景”攝影,也許是智能手機的出現,讓拍照變得是如此簡單,快捷。年紀輕時,攝影養活了我,培養了我做事“盡善盡美”的脾性,同時也陶冶了情操,雖然沒有給我大福大貴,但是他給了我對生活的熱忱之心,給了我在閒暇之餘的一個愛好。攝影是一件辛苦的事,而這個辛苦,往往是沒有結果的。科技的高速發展,多元化的事物價值觀,真不是20年前所能看到的。不是說“攝影”不值錢了,只能說“曾經趨之若鶴的事物,隨著時代的發展已經變了”。附上幾張我的“小米”手機拍的照片[害羞]





阿偉145882721


體會沒法說,咱也不賭博不殺生不釣魚也不聚會……也沒時間玩別的,平常拿著手機或相機一邊撿奇石爬爬山,一邊隨手拍拍,我就是純個人愛好,再怎麼忙,也不例外。總之,一天不拍手癢癢,怎麼滴也得手機咔嚓幾張,以前看過一個片子《尋找薇薇安》好像叫這名。看過之後我簡直也是一發不可收拾……人家出門看天,我出門看電量……今早一如即往的後山溜了溜,手機掏出來隨手就是一頓胡拍……











飛小草


談下個人對攝影的體會。這個主線也可以根據購買設備而提現出來我對攝影的變化。

買相機--鏡頭--閃光燈--影視燈--三腳架--背景紙、小道具--穩定器--收音設備-------更多---

接觸攝影之前

和很多人一樣,站在攝影門外的時候,對門內的世界非常模糊。只是知道想拍的更好用專業相機-單反,僅此而已。

接觸攝影之後

當進入攝影世界之後,就開始購買專業相機。逐漸瞭解了更多品牌以及他們的特點。我自己選的是索尼a7r3,當時購買的理由,索尼產品精緻的外觀,體積,做工,以及無反相機發展的趨勢。相機之後就是選鏡頭,這個過程我學會了鏡頭的焦段,以及不同焦段的使用場景。第一枚鏡頭:索尼FE 24-70mm F2.8 GM 標準變焦G大師鏡頭,第二枚:FE 90mm F2.8 微距 G(因特別拍攝主題而選的微距鏡頭)。

有了相機鏡頭之後,天真的以為就可以隨便拍出好照片了。這明顯進入了一個誤區。因為往往很多拍攝環境並不理想,比如光線的侷限性。瞭解了燈光之後,發現燈光對攝影而言是非常重要。燈光的應用是攝影進階的必經之路。然後就買了閃光燈以及影視燈。這些齊了之後,又領悟了要創造拍攝畫面。比如對背景的主動控制,對拍攝道具的應用。

現在短視頻時代,對拍攝視頻同樣有很大的需求,於是我又研究視頻所需的必要設備。瞭解到 穩定器,收音設備,對拍攝視頻也是必備。

個人對攝影的體會:

從購買器材的變化中,能夠領悟到攝影圈內的幾句經典:如

  • 玩攝影窮三代-- 設備問題,不該省的絕對不能省。

  • 攝影是用光的藝術-- 一定要鍛鍊個人布光的能力,好的光線運用,更容易出好的作品。

  • 好的作品取決於相機後面的那個‘頭’-- 用心觀察,用有趣的靈魂去創作。


貓眼攝影


我是一位攝影愛好者,雖然很早就涉足攝影這個領域,但這麼多年來,雖然隨手拍了很多東西,與其說是攝影,還不如說是瞎照一通。因為那時我對自己的單反相機的一些功能都沒搞明白,就別說攝影中的構圖、測光等一些拍攝技巧了。反正是拿起相機就拍。

後來有了一些空閒的時間,也看了一些攝影方面的書籍,我覺得攝影不管是消遣還是愛好,或是旅遊時的拍攝,都還是要有一點技巧的。

由於現在科技的發展,相機的普及,攝影也越來越容易。但攝影恰恰是難在太容易,所謂:易學難精。拍一張好照片你是要走出去的,和讀書一個道理,讀萬卷書不如行萬里路。相機不是冰冷的機器,使用它的人有多出色它就有多出色。它可以成為人的頭腦、展現自己的心靈。決定一張照片的好壞不是相機的高級與否,而是攝影師的頭腦、創作觀念、素質和修養。

說了這麼多體會,我到現在對攝影來說半瓢水都不到,唯一的就是要:善於學習、勤于思考、多走多拍,反覆練習。我相信功夫不負有心人。











水韻漢川


大家好,作為一個攝影愛好者,我就從以下兩方面來回答這個問題。

對攝影的體會

攝影是門神奇的藝術,它能把瞬間定格為永恆,一切你眼中看到的美,都可以通過攝影留存!

攝影,還能陶冶情操,提升藝術修養,豐富業餘生活,難怪越來越多的人愛上了攝影。

攝影的魅力毋庸置疑,但是,只有理論是遠遠不夠的,實踐對於攝影非常重要,很多拍攝經驗都是從實踐中得來的。下面我就談談自己最滿意的拍攝技巧。

我最滿意的拍攝技巧

作為一個身高不足160的嬌小女生,在如何拍照顯腿長方面積累了不少經驗。我就以自己為例,說一說如何拍出大長腿。

1.用廣角鏡頭拍。這種鏡頭不僅拍攝範圍廣,還有拉長效果,讓你秒變大長腿,還能顯瘦呢!

2.穿上9釐米以上高跟鞋,最好是尖頭露腳面的,看下圖,露腳面的尖頭鞋視覺上多了一隻腳的長度,腿當然顯得修長了。

3.腳尖對著鏡頭方向,雙腿收攏並且儘量伸長,如果身體稍微後仰會更顯腿長,看下圖這拉長效果如何?

4.腿型好看的女生可以穿超短褲,超短裙或前短後長的裙子,拍出來那真是脖子以下全是腿!因為,只有儘量多露腿,才能顯腿長啊。

5.如果只能光腳或鞋跟很低,那就翹起腳跟,這樣也會顯腿長的,如下圖。

6.拍者要從下向上找角度拍,順著模特腿的方向取景,這樣更顯人高腿長。看下圖,攝影師就是採用這種仰拍的方式。


美日記


能不能談下你對攝影的體會,或者個人最為滿意的拍攝技巧是怎樣的?

答:我用相機年代很久了,從膠片機到數碼相機,從在單位裡負責的項目裡有攝影這一項,到後來我拍些專題攝影,從靜物攝影到紀實攝影,再到人像攝影,確實積累了一些經驗,有的屬於發現範疇,有的屬於創新方面。下面簡單與大家分享一些:

(一)仿國畫風格攝影,其中有竹子,荷花,梅花,等

(二)發現的一些神奇景像

(三)紀實攝影

(四)超大場景的接片

(五)更漂亮,更年青,更苗條的唯美人像攝影

(六)攝影結合PS後期的一些作品


加勒比海盜的書法攝影


一花一世界,一葉一菩提。

對攝影的最大的體會是通過拍攝能讓自己安靜下來,除了電影之外剩下的就是攝影給我帶來安靜感。

所以很不喜歡別人陪著我一起去拍攝(除非是拍人像需要助理的情況下) 更反感一群人去拍東西,因為拍攝這件事情只有高度的集中注意力才可以的,它不是一種競賽,也不是一種比拼。你需要安靜下來才能夠去面對鏡頭

而且我認為你拍出來的東西,是你內心的一種體現,你拍出的東西充滿了陽光愛意,充滿了開心喜悅和光明,那我相信起碼你最近的整體狀態還不錯。如果你拍出的東西比較陰暗或者是低落,那跟你最近心情不是特別好。

一花一世界,很小很小一片草叢。我覺得只要用心觀察。安靜的去思考意想不到的喜歡的照片。所以我個人最滿意的技巧就是,從一些細微入手,從不同的角度入手。拍攝的時候除了想著我要把它拍美以外,更重要的是我為什麼要拍它?此刻我內心想要表達什麼?如果你有的答案的時候,我覺得拍攝的東西起碼不會差,因為很多時候我們都忘記了我們拍攝的目的是什麼。

那些成為藝術家的人就是表達慾望最強的一群人,所以他們的作品,有深度和靈魂。值得我們去研究。和思考。





橙子攝影教程


攝影理論來源於實踐又指導實踐。通過近一個月來拍攝小視頻的體會,我認為再高明的理論雖來源於實踐,但最終它得迴歸生活,並指導用於實踐,換句話說,攝影理論只是生活實踐的濃縮和昇華。我具體的體會是拍攝過程中對劇本人物和鏡頭語言的理解,對拍攝作品的提升起很大的作用,你必須在實際拍攝中去琢磨並鍛練才能成長。以我昨天拍攝的小視頻為例(我目前正處於審核期,今日頭條上傳作品有時長限制,只上傳《課堂故事》上集),由於當前疫情防控隔離需要,人不能聚集,外景不能拍攝,但作品創作因各種原因不能停下來,沒有助演沒有攝像,只能在演員對劇本思想把握和攝影語言上出新出奇。實踐出真知,我具體的做法是:第一把人物設計的觀賞性更強一點,擯棄以往單純注重思想性及語言上的說教為主的應用,為表現的更靈動,我在作品中間部分植入模仿,音樂,指揮表演等元素,讓本就定位輕喜劇的作品多了幾分詼諧,抖音點擊量有大的提升。二是由於沒有攝像,可以一人飾多角,但鏡頭只能固定在一個機位,缺乏了動感,於是我採用你不動我動的方法,在拍攝指揮同學們大合唱時,我動起來,一樣達到鏡頭長焦近焦切換的目的,增加了作品的藝術感染力。總之,你思路得開闊,多想點子,在實踐中多克服存在的客觀困難,同樣會收到意想不到的效果。小作品是和今日頭條小編老師們一樣,加夜班弄出來的,請大家多提寶貴意見。

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鳳人張


作為尋常人喜歡玩相機或者喜歡玩攝影,花了不少錢基本設備備齊了。真正拍攝的時候才發現攝影並不簡單。現在人們富裕了誰都可以花三兩萬買相機,所以攝影入門幾乎沒有門檻。隨著對攝影技術基本掌握了,比如構圖,取景,用光等等,還是拍不出好片子,於是又參加攝影培訓班,參加攝影團,外出拍攝,很多攝影群都有專業老師帶隊,從地點,時間,機位一項一項告訴你怎麼拍,於是乎在老師手把手的教誨下也確實拍出一些不錯的片子,這是建立在曾經有人在某某地點,這個地點一般在什麼時間段,某某機位,能拍出好片子,這從本質上說是個學習過程,並非創作過程,走到這步的攝影愛好者已經有不少放棄了想拍大片的想法。在往下走就不是一般人能堅持下來了,我們知道有個做蛋糕的老闆叫羅紅,賺了不少錢,有了財力去實現自己兒時的夢想,拍了不少大片,還建了自己的美術館,真不簡單,沒有這份條件的怎麼玩,所以真要想拍大片,並付諸行動,第一你必須具備一定的財力,第二你必須有充分的時間,說走就走,第三我認為最重要,你必須有健壯的體魄。少了這三樣還是一般玩玩而已,開心快樂就行了。


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