劇院不開門，樂團不演出，沒有音樂會的日子裡，可以聽些什麼？
我們請了5位演奏家、5位樂評人，帶你按圖索驥。
兩份樂單裡，有些是他們私藏的心頭愛，也有些是他們認為疫情期間適合聽的，交響曲、協奏曲、室內樂、獨奏、人聲……或溫暖，或悲傷，或振奮，這些作品自帶不同的性格，也會帶給你不同的力量。
音樂是有力量的，藝術是有力量的。
【樂評人篇】
樂評人 寇燚
Novi Singers《肖邦》
肖邦的獨奏作品聽慣了鋼琴，偶然聽到Novi Singers四個人的演唱，好像忽然明白了藝術為什麼是有靈魂的。
阿沃·帕特《第四交響曲》
交響曲如今已有名無實，比如愛沙尼亞作曲家帕特的《第四交響曲》題名“洛杉磯”，為洛杉磯愛樂樂團創作，這部作品貫穿著帕特典型的極簡音樂風格，優美生動，猶如絃樂小夜曲。
陳其鋼《悲喜同源》
陳其鋼之所以是一位大師，就在於他的作品經得起時間摔打。小提琴協奏曲《悲喜同源》誕生至今兩年多，每當想起來，心裡仍是那麼沉甸甸的，令人感慨。此刻尤其。這就是我們時代的《二泉映月》。
樂評人 李嚴歡
舒伯特《降G大調第三即興曲》
如果說舒伯特的藝術歌曲是將詩歌化作音樂，那麼他筆下的許多鋼琴作品，則宛若用音符寫成的一首首真摯親切的心靈之詩。
每當聆聽他的這首作品，我總會被曲中那如歌般的旋律和如詩般的意境深深打動，思緒也隨著琴聲一起走進彼時舒伯特孤獨、沉靜的內心世界，待一曲終了，仍覺意猶未竟。
鋼琴大師迪努·裡帕蒂在他最後一場獨奏會中演奏的這首樂曲是我的最愛。當時身患重病的裡帕蒂行將走到生命的終點，但他的演奏依舊純粹而高貴，溫暖的琴聲中飽含對美好生活的嚮往，只在偶然間才掠過一絲感傷的情緒。
維厄當《第四小提琴協奏曲》
今年是比利時小提琴家、作曲家亨利·維厄當誕辰200週年，雖然他的很多作品如今鮮少受到關注，我卻對其中的《第四小提琴協奏曲》情有獨鍾。
較之當時盛行的許多單純以炫技為目的的協奏曲，維厄當的這部佳作在展現出高超的演奏技巧的同時，更以高度的幻想性和戲劇性引人入勝。無論是高潮迭起的第一樂章、柔美動人的慢板，又或是活躍歡快的諧謔曲、雄渾有力的末樂章，獨奏小提琴與樂隊間始終相輔相成，共同為音樂的發展注入激動人心的力量。
當年這部作品一經公演，備受柏遼茲、柴可夫斯基等同行的推崇，也成為維厄當本人的最愛。如今，透過小提琴大師海菲茲那有如神來之筆的演繹，有心的樂迷依舊不難領略到它的精彩。
拉赫瑪尼諾夫《第二交響曲》
在拉赫瑪尼諾夫的作品中，優美動人、具有濃郁俄羅斯氣質的旋律無處不在，而他的《第二交響曲》，在我聽來恰是其中最富抒情之美、也最感人肺腑的作品之一。特別是第三樂章“柔板”，由單簧管奏出的主題是如此純樸而從容，時而又有著些許惆悵，就好似作曲家誠摯的獨白。
至今我仍清晰地記得第一次在音樂會中與它相遇的情景，當樂章臨近尾聲，主題在平靜的氣氛中再次響起時，自己的視線早已模糊。那之後，這部作品再未離開我的愛樂生活。
樂評人 顧超
貝多芬《第六交響曲“田園”》
如果最近還不能充分地享受外面的世界，那麼貝多芬的這部作品可以把你帶去春意盎然的大自然。
除了感受作品中自然流露出來的對大自然的敬畏和欣賞之情，你也會跟隨著作曲家的視角，去感受大自然的“突然襲擊”，一場暴風雨把人們的聚會衝散，人們在電閃雷鳴中驚慌逃竄。不過一切都會過去，當雨後彩虹出現在作品的最後一個樂章之中，那種喜悅是單純的歡樂無法帶來的。
期待疫情過去，我們也能真切感受到貝多芬那重回自然的喜悅之情。
莫扎特《第二十三鋼琴協奏曲》
我推薦第二樂章，很難說這個樂章的情緒是什麼，有哀傷也有歡樂。但最關鍵的是，莫扎特用鋼琴和樂隊編織了一個美麗的花環，讓人因為音樂的美好忘記了是喜是悲，本來人生就是悲喜同源，認識到了這一點，或許面對任何的困難，我們都不會低頭了。
武滿徹《明天是晴還是陰》
最近很喜歡武滿徹的流行歌曲，因為很治癒。
《明天是晴還是陰》是一首鋼琴伴奏的歌，歌詞非常簡單：“昨天的悲傷，今天的眼淚，明天是晴天還是陰天呢？昨天的痛苦，今天的煩惱，明天是晴天還是陰天呢？”武滿徹用最簡單的詞彙和旋律，訴說了對於未來的不可知，也讓聽的人跟著那恬淡的旋律，對未來抱有各自的憧憬。
樂評人 楊寧
朱踐耳《第九交響曲》
新年以來，很多人雖然不在疫情最嚴重的地區，想必也經歷了近乎心理創傷的情緒波動，在憤怒、不解、思考和無力之間不停循環，最後只能寄託於或遠或近的希望和信念。這種情緒需要宣洩和表達，而朱踐耳先生的《第九交響曲》一定程度上代言了這樣的思索和情緒。
這部作品作於1999年，是朱老十部交響曲中最後創作的一部，也是他年近耄耋時對歷史做出的思考。
這部40分鐘的交響曲不是一部令人輕鬆的作品。前35分鐘彷彿一地廢墟，貫穿全曲的獨奏大提琴亦無比滄桑，但最後5分鐘，清澈的童聲合唱卻唱起搖籃曲：“過了黑夜，迎來燦爛朝霞。”朱老在《創作回憶錄》中自問：“結束段為什麼是《搖籃曲》而不是《歡樂頌》之類的合唱呢？”令人感慨。
金承志《我喜歡》
彩虹室內合唱團指揮金承志創作的《我喜歡》本是一首關於青春愛情的歌，通過日常生活中的諸多意象來抒寫睹物思人之情。如今被迫宅家，望向陽光明媚的窗外，歌詞中的種種——“初春的青草”“霧騰騰的早點攤”“良宵的夜空”“城市盡頭遠遠的青山”——也無比令人懷念。此時聽來，只想說，生活中的平凡本來就不平凡。
莫扎特《絃樂三重奏及二重奏全集》
不同的音樂在不同程度上吸引著人的注意力。和其他音樂類型相比，古典音樂往往有著逼人不得不認真聽的特質，因此通常不適合日常聆聽。例外的作曲家並不多，莫扎特算一個。
他的作品中，絃樂三重奏和二重奏知者不多，卻十分適合居家日常聆聽。此類音樂，本來就是相對輕鬆、簡單的休閒之作，在莫扎特手中，卻也品味不凡。在環球唱片2005年出品的大全集中，這些三重奏和二重奏由格魯米歐三重奏等演奏大師操刀，聽來清潤可人。
樂評人 唐若甫
劉德海《十面埋伏》
每次在網上聽到琵琶宗師劉德海演奏的《十面埋伏》，總會起一身雞皮疙瘩，彷彿眼前就是一支穿雲箭，千軍萬馬來相見。用一把琵琶表達千鈞一髮，中國音樂歷來的形象畫面感和先進敘事性在千年之前就已成行。
這首每每聆聽都會讓人屏住呼吸的古曲，尤其是劉德海平靜自若但四兩撥千斤的演奏，時刻提醒著人們，越是險要時刻，越要鎮定自若，臨危不懼。
丁善德《降B大調雙鋼琴組曲》
2019年是新中國成立70週年慶，我在上海師範大學欣賞一場鋼琴為主的獻禮音樂會時，有幸聆聽到鋼琴家王魯和朱昊冰首演此曲，具有歷史價值。
經由作曲家鄒野自1984年原作協奏曲改編而來的此曲，有著丁善德一貫對民間素材高超而細膩的引用，雙鋼琴版本的室內樂旋律優美磅礴，結構工整大氣，是中國鋼琴曲庫不可多得的瑰寶。
貝多芬《橄欖山上的基督》
就在貝多芬面臨人生中的最低谷，萬念俱灰地寫下著名的《海利根施塔特遺囑》，到次年創作出開天闢地，走向輝煌的第三交響曲《英雄》的間隙，他創作了一部鮮為人知的傑作《橄欖山上的基督》。
這部類似於聲樂交響曲，又接近於歌劇的清唱劇使用一支交響樂團、一個合唱團及三位領唱，延續了早期作品《普羅米修斯的生民》的風格和哲理，反映出“樂聖”仁愛博大的胸懷。
這部作品可以視作為所有尚處逆境，與命運搏鬥的人們的座右銘，預示著暫時的犧牲終究將迎來全面的勝利。
鏈接：
閱讀更多 澎湃新聞 的文章
