AD沒鈣
一部影片的剪輯最基礎的是靠軟件，另外一個是看你自己的需求，你是想要好剪輯還是剪輯好？！
一部電影或電視劇的產生
- 首先，需要有製作團隊，通過他們選擇好的題材和創意，再確定合適的演員。
- 其次，對選擇好的題材進行二次創作，從而依據分鏡頭選擇場地進行拍攝。
- 最後，對拍攝的視頻片段進行後期剪輯製作。
這裡所說的不包含宣傳投放事宜！
近幾年來，隨著自媒體行業的日趨盛行，視頻剪輯越來越大眾化，這類簡單的軟件層出不窮，甚至影響到各行各業。然而，這些跟專業的電影電視劇的剪輯還是無法相提並論。
記得零幾年上大學的時候，我們拍攝短片使用的是磁帶，再往前推使用的應該都是膠片。拿著一個小DV拍攝，那時候就已經覺得非常方便了。
我們剪輯視頻使用的是pr和AE，十幾年過去了，不知道現在使用的是哪些。
說了那麼多，剪輯出一部電影和電視劇需要以下條件：
- 熟練掌握多個專業的視頻剪輯軟件，這是先決條件；
- 熟練運用鏡頭語言，結合分鏡頭腳本，把控劇情內容走向；
- 熟讀劇本，瞭解影片主要反應的社會情況和交代的內容。換言之，拍攝這部作品呈現給觀眾的目的；
- 團隊協作，這一項非常重要，不要問為什麼，大家都懂；
- 能耐得住寂寞，堅持再堅持！
郭傑827
一部電影剪輯8個片段，一天發數十個視頻，自媒體危害深入骨髓，你這樣做肯定吃過虧~自媒體從盛行開始，越來越多的自媒體人，一味的想著偷懶，總找空子鑽，就慢慢的衍生了視頻剪輯者，在這裡不是評判剪輯者有多麼的不好，而是下面我要說道的剪輯者真的是在玩火！（結尾有自媒體視頻創作者福利！）你在玩火，電影視頻剪輯者！
今天主題要說的是，那些專挑電影和電視劇的創作剪輯者了，總是找一些影視內容，一個2小時的電影剪輯8-10個片段，還組在一起一天發四個視頻，首先先不說危害，就這樣的內容質量不添加獨特的解說，很難讓用戶看下去，完全是做無用功！（正確的視頻剪輯者的玩法，請網下面看！）危害一：內容質量差，單純的剪輯拼湊，很難讓用戶看下去，平臺也不喜歡，完全是做無用功！危害二：影視和電視劇這個版塊，本就是自媒體圈子裡版權限制最最嚴重的，你做剪輯，你收到過多少的侵權警告？每一次都在風頭浪尖上行走，常在河邊走哪有不溼鞋！危害三：侵權執意不撤回銷燬，律師函，嚴重還需要打官司解決，我們本就是做一個小生意來賺錢，那麼還要去法院糾正，你的初心呢？那麼我們該如何正確玩轉，自媒體剪輯呢，這個職業行為本是平臺所支持的，不夠是一些懶人，玩著極端的方法一次又一次挑戰平臺，給其他自媒體視頻剪輯者增加壓力，那麼我們來看看正確的剪輯玩法！
青春不散場TOP
電影電視劇的剪輯是通過:
剪輯部門把每天拍攝的內容進行剪輯，電影的話一般一天大概是4－6場戲
剪輯師一般都要跟組剪輯
把每天拍攝的戲進行剪輯這樣就可以知道每場戲是否缺鏡頭如果缺鏡頭的話可以儘快的進行補拍
如果殺青之後再重新補拍的話費用就會高工作人員都是按天計酬的
電影的拍攝週期
少則一個半月－多則幾年大多數的中成本的戲 3個月內肯定就殺青啦
這樣剪輯師把每天拍攝的戲進行剪輯直到最後殺青
殺青後回到製作公司開始第一稿的整理、精剪、第二稿精剪等最後定A copy 這個定剪很重要後面所有的工作都的在這個定剪後才能開始工作
A copy剪輯定剪之後我們開始後面的工作
剪輯部門輸出文件給調色、錄音、作曲部門去做調色、同期聲音的處理、作曲、以及最後的混音並出5.1或者7.1
輸出：xml或者 edl文件隨同原始素材給調色部門，調色師先套底然後進行調色
輸出：omf 或者aaf文件隨同一個成片的demo給錄音師錄音師進行同期聲的修理待作曲後一起混音並出 5.1或者7.1
輸出：一個帶tc碼的電影成片demo 給作曲來配樂完成後與同期聲進行混音輸出5.1或者7.1
A copy剪輯定剪之後 我們開始後面的工作
剪輯部門輸出文件給調色、錄音、作曲部門 去做調色、同期聲音的處理、作曲、以及最後的混音 並出5.1或者7.1
輸出：xml或者 edl文件 隨同原始素材 給調色部門 ，調色師先套底 然後進行調色
輸出：omf 或者aaf文件 隨同一個成片的demo給錄音師 錄音師進行同期聲的修理 待作曲後一起混音 並出 5.1或者7.1
輸出：一個帶tc碼的電影成片demo 給作曲 來配樂 完成後與同期聲進行混音 輸出5.1或者7.1
送審：為了送審調色部門調好之後會輸出一個mov 然後修好的同期聲和音樂混音後輸出5.1/7.1的音頻
然後拿著兩份文件來剪輯部門進行輸出磁帶 出HDCAM D5兩種帶子
d5帶有八個聲道 hdcam帶四個聲道
送審如果沒有通過，回到第7部對影片進行修改 重新走一遍8、9的步驟
送審通過後會給你龍標 以及合格證 需要放在片子的開頭和結尾處 我們需要回到調色部門重新輸出文件 因為之前輸出的mov就是為了送審
重新輸出DPX的圖片序列，然後把dpx的圖片序列＋音頻的文件（5.1或7.1）去做打包的DCP
然後copy到機械盤裡 進行上映
(希望可以幫到你)
小西剪輯
這裡就得細分下，專業的電影剪輯師，劇情剪輯師，跟自媒體或者是會一些剪輯軟件的不一樣。
電影的剪輯部門，崗位就分為四類：後期流程技術員、剪輯助理、剪輯師、剪輯助理。越專業越細分，很多行業都是如此。
我們個人要處理電影剪輯，或者是電視劇剪輯的話，首先要培養我們的剪輯思維！何為剪輯思維？剪輯是用影像來表達感情，是用影像去講故事，一定要注意剪輯是為“講故事”服務的，思維美感是非常重要的，當然這個是可以後期培養的，可以通過訓練剪輯點、瞭解知識理論（蒙太奇等等）、訓練匹配剪輯、訓練節奏，來提升我們剪輯思維。
接著就是很多人瞭解的一些剪輯軟件，常用的有PR（Adobe Premiere），Edius或者是蘋果的FCP，對我們個人來說，這些都可以用來剪輯一些長時間的電影，或者是電視劇。網上也有大量的教程，學得快的一天就可以瞭解基本操作，這點沒什麼好講的。
但是剪輯不是軟件操作員，當你嘗試去剪輯電影片段時，你得保證你有一箇中心思想，你想表達的是什麼？如何去講好這個“故事”，這個考驗你對劇情的理解，你的編劇能力，說白了剪輯就是你通過畫面的組合，向他人去展示你所表達的故事。
建議你在準備電影剪輯時，多看一些優秀的影視作品如《驢得水》、《貧民窟的百萬富翁》、《蝴蝶效應》、《歸來》等等，多思考電影的敘事結構、場景切換。同時學習一些剪輯技巧（轉場、連貫豬腳去、音頻的匹配等等），不斷的豐富表達手法。
最後，剪輯不能完全靠天賦，只有多多練習，才能熟能生巧！
極光影視剪輯
一部電影和整部電視劇，怎麼剪輯出來，有什麼好辦法麼？\r作為影視自媒體人來說，想要完成一部成片，需要劇本，剪輯，配音等步驟，一部片子怎麼剪輯出來會讓更多人喜歡？\r你如果想做一個電影解說自媒體人，首先一定要有個劇本，如何確定劇本的走向？你需要自己去整理去搜集，劇本一般採用282結構闡述整部劇，（想了解什麼是282結構歡迎關注，私信我會給大家講解）。\r劇本完成後配音，繼續批量導出字幕，在PR專業剪輯軟件中把字幕和聲音相匹配，這樣前半部分的準備工作也OK了。\r接下來就是剪輯，剪輯的方法很多，如果想要剪輯一部電影，最好是你瞭解整部電影，或者看過，一些情節和細節在你的腦海中有印象，什麼畫面最清晰，什麼畫面最吸引人，然後再根據劇本的走向，把整部電影剪輯出來，剪輯的話採用切割工具，不斷的拼接。而且畫面時長不建議特別長，容易審核不通過這點非常重要，快拿小本本記下來。\r如果你想原搬電影，把一些電影的片段剪輯出來發佈，我不是很推薦，這樣容易發佈不成功平臺一般也不會給予很大的流量。目前，自媒體進入了後自媒體時代，強調的是“PGC”，也就是專業生產內容。平臺更看重自媒體創作者的專業性，包括自媒體寫作技能、自媒體原創能力、自媒體運營能力等。其中，原創能力只目前各大自媒體平臺都在主抓的。一般來說，平臺對一篇文章或短視頻的原創程度是在70%左右，但對於影視類的原創程度，平臺要求的範圍是50%。也就是說自媒體創作者製作影視類短視頻，至少有一半以上的內容來源於個人創作。還是做原創視頻比較好，希望的我的回答能夠喜歡，更多影視自媒體內容歡迎關注樹影先森。
樹影先森
①你可以利用手機迅雷下載視頻
②然後通過剪輯軟件剪映來做對視頻的剪切，修改，美化。應用裡面很多實用的小工具，基本一學就會
③視頻完成後先保存草稿箱
④然後進去你需要的平臺點擊發布
⑤在選取視頻中選取你所保存的視頻，這樣就可以發佈了，趕緊按上面步驟試試吧
農村大染缸
最後介紹的是CUT BACK(回切)等有代表性的剪輯方法，剪輯師可以通過不同的剪輯方法，使情節、登場人物的心情，以及影像的含義等有很大的改變，有的作品甚至由此出現了180度的大轉彎。
蒙太奇就是通過畫面的組合來產生出故事性的，這裡向大家介紹這種效果非常好的剪輯方法。
一、讓同時進行的不同鏡頭交替出現
讓在不同場所同時發生的事情交替出現，這叫回切（也可以叫做交叉剪切）。
回切在強調場面連續性的同時，增強緊張感和表現力。
通過改變鏡頭的攝影速度（慢動作），可以使情節表現力更強。
在回切中讓不同場所的鏡頭交替了出現，最後雙方出現於同一場所，這種方法效果會更好。
例，約會遲到了，快速跑步的男性鏡頭與在約定地點等待的女性鏡頭交替出現。最後，無論是兩人最終見面，還是男性沒有趕到，女性一個人去逛街，鏡頭效果都會很好。
與回切相近的剪輯方法還有回閃（FLASH BACK）。
回閃是在表現登場人物的回憶或心裡描寫時，插入很多超短鏡頭。
二、當連接很困難時，插入黏合劑似的畫面
切出（CUT AWAY） 是像黏合劑一樣連接前後鏡頭的剪輯方法。它是一種反傳統理論的方法，在連接尺寸相同的兩幅畫面時全觀眾以很大的震撼力。
例如，拍攝兩個人在咖啡廳的情景時，並不是把兩個人的特定鏡頭連接在一起，而是在中間插入咖啡方糖的鏡頭，這樣影片顯得更有節奏感。
只要插入的鏡頭拍攝的是前面鏡頭中出現過的物體就可以。
例，把女性看寶石的鏡頭、寶石的特寫鏡頭和她在其他商店購物的鏡頭連接在一起。請大家自己感受一下，如果沒有這個寶石的鏡頭，在節奏感和震撼力方面給觀眾的感覺有什麼不同。
三、用不同框架的鏡頭連接，產生節奏感！
放大和縮小是給普通鏡頭帶來新奇感的很常見的方法。
將框架不同的心情鏡頭（一般是可以表現人物心情的特寫鏡頭）與場景鏡頭（狀況鏡頭，一般是遠鏡頭或超遠鏡頭）階段性地連接起來，通常的做法是分成3個階段，注意不同鏡頭的框架是不同的。
例如一個分3次接近一個吸菸男性的鏡頭（放大）。也可以分3次將鏡頭逐漸拉遠。
如果使用同樣的框架單調，可以使用這種方法。
從電影看“回切”的奇妙之處回切，就是使兩個或兩個以上的不同場景鏡頭以某種關聯*****錯出現的剪輯技巧。
這種方法看上去似乎很難，實際上，我們經常可以在電視劇與電影中看到，它是一種非常普通的剪輯手法。
比如，打電話的男人和女人交錯出現，這是很常見的鏡頭，但它使用的就是回切方法。
回切的優點是讓時間的流逝重複出現，給人以更加接近電影的時間感。
比如描寫殺人犯以及追捕他的警察的時候，用回切的手法會使影片進入**，提高速度感，給觀眾以更高的緊張感《沉默的羔羊》中的**情節就是用回切的手法巧妙地展開的。
回切的手法可以賦予鏡頭新的含義。
比如希區柯克的電影《捉賊記》中的情景：凱力.布蘭德和格蕾斯.凱莉在旅館的房間裡交談的時候，窗外放起了煙火為。這裡煙火為了隱喻兩人的戀情。這裡對煙火煌鏡頭進行回切，使得影片的情節更有表現力。
在克波拉的影片《地獄默示錄》中，回切又變得有幾分哲學意味了。
在溫拉德刺殺卡特大佐的畫面中插入了原住民用牛祭神的鏡頭。這個鏡頭冰大容易理解，但是克拉波是從文化人類學的角度來製作這個場景的。
風雨人生2735
錄屏軟件先錄下來，再用會聲會影剪輯合成
金剛教學
自媒體電影解說現在非常的火，對於電影解說的的操作方法和注意事項解答一下。
國內各類電影軟件平臺（騰訊，愛奇藝，等）和網上電影資源（電影天堂等）
你可以下載專業的錄屏軟件或者手機自帶的錄屏功能，但是剪輯影視的資源來源於軟件平臺是會有自帶的防盜用的水印，，所以儘量選那些沒有水印的影視資源解說。
剪輯影視作品的時候要小心不要選擇未播放或者過火的影視作品解說，也不要可以詆譭影視作品，每一部電影是由著作版權的，所以儘量選擇國外的影視資源，國內的容易帶來著作官司。你看那些電影解說的大部分都是外國資源，國內的很少。
菩提樹下看繁星
以個人經驗來說，電影剪輯首要的也是最重要的，就是熟悉電影，這樣，在你想給電影素材配背景音樂時，每一個音樂的點你都能立刻想到電影的某個片段，剩下的部分就是拼接起來而已。如果不熟悉電影就想做好剪輯，結果必定是事倍功半，浪費時間又浪費精力，多看兩遍電影，加深理解和印象，對剪輯有極大的幫助！
