財覓
還珠格格劇組重聚，小燕子趙薇五阿哥蘇有朋皇阿瑪張鐵林小鄧子小卓子福晉福倫客棧老闆夫妻柳青柳紅明月彩霞蒙丹蕭劍等在王牌對王牌重聚。蕭劍有點發福，不過依然挺帥！
導演孫樹培講述當年拍攝趣事。23年來，《還珠格格》重播無數次依然是電視臺收視保證。是童年記憶，沒錯了
還珠格格劇組重聚，多少人的情懷啊，當時看老闆娘這一段的時候特別心疼小燕子，還對老闆娘老闆恨得牙癢癢，但沒想到背後拍攝竟然有這麼多的心酸事！大家多年後在重聚，彷彿又回到了那個“轟轟烈烈”的歲月。
還珠在我心目中一直有著特殊的地位，我大概再也不會對一部劇熟悉到裡面的每一個臺詞每一個情節都記憶深刻了！
從王牌對王牌開始有回憶殺的環節，就開始特別期待會有一天能看到還珠格格劇組，因為這應該是我們八零九零後的回憶吧，這才是我只認的唯一一個版本的還珠格格！
雖然不是所有劇組人員，但應該是20年來最齊的一次！真的很感動，看到他們就覺得自己彷彿還是當年看劇的那個孩子，彷彿那個最喜歡五阿哥的奶奶還跟我們一起！@蘇有朋 @趙薇 希望他們能一直演下去！
距離1998年《還珠格格》首播，已經過去22年。 這部劇當年創下62.8%的驚人收視率，至今無人能敵。 每年寒暑假的重播，經久不衰，甚至多年後，當年的小屁孩80、90後在長大後，還能從這部劇中品出新意，比如對皇后的“翻案”、紫薇的“人設崩塌”、這還不算表情包界的元老爾康老師……
從類型上看，《還珠格格》的厲害之處在於，它是一部披著古裝外衣的青春劇，但又不是偶像劇。 因為當年開拍時，大部分演員都還是新人，也沒有明星架子。 是《還珠格格》上映後，才捧紅了這批演員。典型如趙薇，從一個大學生，直接成為大陸第一個可以與港臺偶像PK的超級明星。 22年過去了，我們會懷念，中國電視歷史上曾出現過如此無與倫比的作品，而更加慶幸的是，它陪伴了我們的童年和青春。
青春無敵的《還珠1、2》
提起趙薇、林心如、蘇有朋、周杰這四個名字，以及張鐵林、王豔等一眾名演，想必你腦海裡已經浮想聯翩，根本不必再介紹《還珠》的劇情。 如今我們再看，一定不得不感慨，《還珠》的成功之一就是選擇演員的成功。 這裡得為《還珠1、2》的導演孫樹培送上掌聲，當然還有親臨現場、嚴格把控劇本，甚至不允許改動一句臺詞的原著及編劇瓊瑤阿姨。 很多人不知道的是，孫樹培導演當年一開始是想讓趙薇演紫薇的，後來調整為演小燕子。而導演也承認，小燕子這個角色的特點，與趙薇本人的性情其實並不搭。 看過趙薇其他電視電影作品和近些年綜藝表現的朋友，不難發現現實裡的趙薇，也許更像《情深深雨濛濛》裡的依萍，只是少了些依萍的孤僻。 趙薇敏感、細膩，情商高超，很善於照顧每個人的情緒，文藝情懷深重，但也有點“羞澀”——相比於我們熟悉的那個奔放的“小燕子”。 但在22歲青春正盛的年紀，趙薇遇到了“小燕子”，為了飾演這個角色，她索性徹底放開了自我，也可以說“突破”了自我。 這才有了活靈活現、無比傳神、無法超越的“小燕子”，且，再也無法複製。
演員和角色的對味，成就了《還珠格格》無與倫比的魅力，也讓一眾演員迎來了演藝事業上的巔峰。
演員之外，劇本是核心競爭力。 我想，再也不會有一部電視劇，可以把宮廷戲拍的如此生活化，而不是沉重的宮心計； 可以把背唐詩學成語的文藝包袱，甩的這麼輕鬆自在而不讓人反感； 可以把三百多年前的乾隆時代，變得讓每個年代的觀眾都好像沉浸其間，好像我們每個人也都能有空去會賓樓喝酒聚會 …… 《還珠格格》做到了！
我們跟著小燕子、紫薇、永琪和爾康，一路喜，一路悲，一起逃出宮，一起下江南，一起越獄，一起流浪天涯…… 儘管這是一部古裝劇，可是在很多人心目中，這也是我們心裡最浪漫動情的青春劇。
在往後的日子裡，每逢電視劇裡的音樂一響起，無時無刻，不會被擊中。 作為瓊瑤劇，《還珠》秉承了瓊瑤的一貫作風，你可以看到，幾乎所有電視劇配樂，都是為《還珠》這部劇從頭創作的，而很多首歌的填詞人，也正是瓊瑤本人。 也許你可以質疑瓊瑤的言情劇價值觀，但她的中國古典文學功底，她的歌曲填詞水準，確是頂級。 算起來，《還珠格格》是瓊瑤劇裡的例外，沒有延續瓊瑤劇一貫的悲情苦情戲路，是少有的青春喜劇。但就是這麼一部例外，成了瓊瑤劇裡最璀璨的明珠。 我們為什麼無比喜歡《還珠格格》，看看下面這些瓊瑤為《還珠》創作的歌詞就知道，不會再有一部華語影視，能有如此古典動人的青春浪漫—— “叮嚀囑咐 千言萬語留不住人海茫茫 山長水闊知何處浪跡天涯 從此並肩看彩霞纏纏綿綿 你是風兒我是沙” 很多年後，我才發覺，也許我能想到最浪漫的事，就是和心上人，“浪跡天涯，從此並肩看彩霞。”
“讓我們紅塵作伴 活得瀟瀟灑灑策馬奔騰 共享人世繁華對酒當歌 唱出心中喜悅轟轟烈烈 把握青春年華” 你仔細品一品這些歌詞，如果青春當如是，那還有什麼遺憾呢？ 如果在你的青春裡真有一群人可以紅塵作伴，大家策馬奔騰，對酒當歌，共享榮華富貴，也共渡難關，那是怎樣的青春？ 起碼以《還珠格格》而論，“青春當歌，青春當瀟灑，轟轟烈烈，把握青春年華”，這是我見到的最積極最陽光的青春價值觀，遠勝於這22年來其他所有的青春偶像劇。
還有《有一個姑娘》這種作詞和編曲都堪稱神蹟的歌曲，當然這首歌也只有趙薇演唱才不違和，換做其他人都不行。 古典風情的《今日天氣好晴朗》《長相憶》《山水迢迢》，這種類型的作品，恐怕也不會再出現在如今的流量影視劇裡。 《不能和你分手》這首歌，你會發現歌詞和《當》一模一樣，但由左宏元和呂禎晃老師重新作曲，就是另一首歌了。不過你也不會陌生。 最後聽聽下面這首曲子—— 還珠格格經典配樂齒輪網絡歌手 - 歌曲合輯
心裡有沒有一陣發麻呢？ 不客氣的說，《還珠格格電視劇原聲帶》裡隨便挑首歌，怕也是吊打當今華語樂壇那些所謂的排行榜前十名。 而且別忘了，人家還只是為了給電視劇配樂，而不是為了專門發專輯。
《還珠3》才是瓊瑤真正想表達的，那就是一切都回歸現實—— 原來小燕子也會不快樂；永琪還是娶了另一個女人知畫，並生了孩子；紫薇和小燕子的姐妹情，似乎也沒那麼牢不可破，畢竟最後一集爾康對隱居大理的小燕子永琪說了，紫薇成了知畫的閨蜜；只有爾康，似乎還是爾康，穩重，照顧大局，當然，沒有毒癮纏身時，依然一如既往會給自己“加臺詞”； 《還珠3》裡，每個人都備受磨難，甚至悲催到只能寄希望於“天上人間”，但這種迴歸現實的劇情，也更立體—— 比如，皇后和容嬤嬤在《還珠3》裡的溫情，表達了人性並不是只有固定不變的一面標籤； 此外，《還珠3》亦有不少出彩的地方，例如乾隆再下江南時，遇到了夏盈盈，對《還珠》劇情的第一梗“大明湖畔的夏雨荷”做出了呼應。 而
最後的話
不難聽到這樣的聲音，《還珠格格》現在不過是賣情懷罷了。 我不認為。 從22年前的《還珠格格》身上，我們能清晰地看到一部跨時代的作品應該具備怎樣的要素—— 出色的劇本，這是基礎；匹配的演員，以藝術考量，而不是利益人情；盡心的演技，其實當年一眾青澀的演員，談不上演技多麼頂尖，但他們認真啊，不怕吃苦，“凡事就怕認真二字”……
至於場景、裝扮，其實我們都能看出，當年劇組並不充裕，論場景資源和妝容裝扮，當今的條件遠勝於22年前。 只有作品才是永恆。 22年的時間，《還珠格格》證明了自己，是經得起歲月洗禮的有源源不斷生命力的作品，而不僅僅是幾代人的青春記憶。
