段子小聰
高雅的藝術品質高上，低俗的藝術品質低下。
高雅的藝術在於創新並引領時尚，低俗的藝術只是抄襲與模仿。
高雅的藝術推崇精緻，低俗的藝術只是諂媚。
高雅的藝術追求精神寄託，低俗的藝術只是物慾橫流。
高雅的藝術追求完美，低俗的藝術矇混算數。
吳山野士
藝術這東西說簡單極為簡單，一句話就可以概括“藝術來源於生活”，生活無非就有關一些吃喝玩樂的事，充其量再多些“儀式感”，瞭解生活，也就瞭解藝術了；說藝術複雜也極為複雜，有關文化底蘊、萬物哲理，思想有深度、有文化素養的人才能懂，問題來了：你認為高雅藝術與低俗藝術有什麼區別？
高雅藝術與低俗藝術的區別
其實，真正意義上來講，高雅的才是藝術，低俗的不叫藝術，這話很容易理解，追根溯源，藝術是隨人類文明的誕生而誕生，換句話說，藝術是人類文明的象徵，試問一下，文明之下的事物，會是低俗的嗎？就連遠古時期的壁畫，也是記錄當時人們的生活場景、社會環境，這也是人類文明的體現，
至於什麼時候，藝術有高雅與低俗之分，就難以具體解釋清楚了，我們言歸正傳，高雅的藝術必定賞心悅目，好比一幅畫作的畫面乾淨整潔，色彩和諧統一，讓人容易分辨畫作中的內容，這是高雅藝術作品最基本的要求，如果畫作的風格獨特，創意新穎，有傳統的文化底蘊，那就是高雅了，
然而，低俗的藝術必定毫無章法，這章法的範圍很廣泛，就以繪畫藝術來說吧，構圖、線條、色彩、光影等等一系列都屬於章法，沒有章法的藝術作品，必定是連主題都沒有的，畫作中的色彩凌亂不堪，沒有生氣，就像“行屍走肉”，觀者無法分辨畫作的內容主題是什麼，
再簡單來說，低俗的藝術必定是完全脫離了生活，這樣的藝術作品在當代藝術中時常出現，看看書法藝術中那些“面目全非”的醜書、亂書，沒有人可以辨別寫的是什麼字，還有那些沒有深度、沒有描繪、沒有信念的“抽象畫”，前段時間南非的一頭豬也畫了一幅抽象畫，可想而知，沒有思想意識的豬，都可以畫畫，可見所謂的“抽象畫”有多麼的低俗。
詩夜城主
一直以為，藝術是沒有高雅低俗之分的，只要能稱之為藝術的，都是高雅的。無論文學、繪畫、音樂、舞蹈、影視、書法，等等，無論是民族樂還是西洋樂，是中國畫還是西洋畫，無論是視覺藝術，還是聽覺藝術，還是視聽混合藝術，等等。
真善美是所有藝術的本質特徵，這一本質特徵決定了藝術具備的高雅的品質特性。由於欣賞人群的不同，有人習慣地把那些相對深奧不易讀懂或“曲高和寡”或時為主流的藝術稱之為“高雅”的藝術，而把那些通俗易懂為普羅大眾耳熟能詳的藝術或一時不能為人們接受或存有岐義的藝術稱之為“低俗”的藝術，其實不是這樣的。藝術從來就沒有高雅低俗之分，也從來沒有區分的標準。真正低俗的就不叫藝術了。
比如說，小提琴源自西洋樂器，在我們中間學習掌握的人並不是很多，其音色優美，音調悠揚，聽起來很高雅。二胡是我們的民間樂器，廣泛流行於城鄉民間，很多人都會拉二胡，其音色激揚，韻味十足，一樣的很高雅的。
西方的古典主義油畫造型精準，形象逼真，色彩豐富飽滿，看上去凝重典雅，雍容大氣。我們的國畫意境深遠，氣勢磅礴，同樣的優雅精妙。
印象主義油畫興起之初，為主流油畫所排斥，認為低俗，戲謔地稱之為“這哪裡是畫，只是一個印象罷了”，但後來印象主義油畫也成為高雅的主流油畫。
西方美聲唱法幾十年前人們聽到的很少，現在在我們這裡也成為“通俗”了，很多人都會唱《今夜無人睡眠》，但美聲唱法仍不失它的高雅。我們的二胡獨奏《二泉映月》流傳了多少年了，至今人們聽了仍覺得悽美動聽。在西方人聽來也是非常的高雅優美。
燈影書畫
你好親，很開心回答你的問題
高雅的藝術，低俗的藝術，有什麼區別？
比如繪畫藝術，高雅的繪畫藝術，低俗的繪畫藝術，有什麼區別？
其實每個人對高雅的藝術見解，審美品味不同，所以對藝術的高雅的看法也不相同。
比如對於西方美術史上的人體油畫，雕塑而言，由於每個人審美品味，藝術修養，藝術見解不同
所以有些人覺得西方美術史上的人體油畫，雕塑，給人一種高雅，聖潔，典雅的視覺感受
而有些人覺得西方美術史上的人體藝術，給人低俗，色情，傷風敗俗的視覺感受
藝術品，給人的感覺一般是高雅的
對於繪畫而言，低俗的畫作，比如行畫，商品畫，給人低俗，浮華，豔麗花哨的感覺，所以稱不上是藝術品
所以不存在什麼低俗的藝術品，低俗的商品畫，行畫，根本不能稱為藝術品
西方美術史上，個人拙見，高雅的繪畫流派，是佛羅倫薩畫派，新古典主義畫派，浪漫主義畫派，威尼斯畫派，尼德蘭畫派是高雅的繪畫藝術
這些畫派的高雅在於，以宗教神話為題材，古希臘羅馬神話人物，神話中的場景為題材創作，然後經過畫家巧妙的藝術構思，藝術獨到的才華見解，再賦予畫面莊嚴，靜穆，神聖的構圖，賦予畫面古典，典雅，含蓄的色調，賦予畫面崇高，聖潔，典雅的格調。
但是個人拙見，這些古典油畫流派，其藝術格調太過理想化，完美化，神聖化，所以離真實的人間生活相去甚遠。
但是，離我們現實生活很貼近的油畫流派，是現實主義油畫流派
其代表畫家米勒，庫爾貝
畫家米勒喜畫現實生活中，最真實的貧民老百姓的生活
但是，米勒畫筆下的農民，同樣展現了平凡世界中最平凡的美麗，最平凡的崇高和高貴。
中國美術史上，個人拙見，文人畫風格，相比院體宮廷畫，更顯得高雅
文人畫，淡雅的筆墨，空靈的山水，野逸的筆墨意趣，是文人高雅，淡泊的心境。
對於音樂而言，個人拙見，其古典音樂，相比現代流行音樂更為高雅。
回答完畢
我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信
藝術狂人2
首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。
高雅藝術與低俗藝術的分水嶺就在於是不是正能量，能不能警世育人，傳遞功德，弘揚正氣。
高雅藝術，有時間和空間的保障。時間越久，味道越濃，藝術凝聚的魅力就會無限，觀者就會受到感染，心痴神飛。
比如書聖的天下第一行書，《蘭亭集序》。在膾炙人口的美文後面，是一幅意境深遠的自然風景，山林俊秀，激流溪水，和眾多名流士大夫，吟詩作對，談笑風生，琴瑟和鳴，人生既不快哉。
書聖的字亦如虎臥鳳閣，千年來無人能及。筆墨翰飛，變化多端，給人一種震撼神魄的力量。這就是高雅藝術的藝術功績，千年不變，綿綿不絕，，，。當然還有繪畫，雕塑，舞蹈，等等，領域中藝術必須突破高雅，才能久存。
話說回來，低俗藝術，其實不是藝術，為引起人們的注意，就冠子美名其曰，“藝術”。她存在必是目的性太強，權錢下一個產物，存在也合理，比經大千世界，無奇不有。
她帶人們的是感官，刺激和片刻的歡愉，或者是毫無欣賞能力的東西，
比如江湖書法，和人體書法，網絡飛傳。把幾千年華夏文明，以及老祖宗辛苦建立的代表國人面孔的藝術遭踏殆盡。好在國家，網絡傳媒正能量的及時把控，民族復興不遠了，，，
總之，你我應是高雅藝術的守護著，尊重著。好好的給我門的後代一片陽光，一個青天，不枉一個文化的傳播著使命。
在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。
在這裡同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。
我最後在這裡，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活，健康生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！
晴天繪畫
藝術的高雅與低俗，之所以總是爭得不可開交，其實就是因為找不到評價的標準。高雅藝術似乎都是些老百姓看不太懂的，大眾化的藝術很容易被視為低俗，如此來界定高雅與低俗顯然缺乏說服力，這根本就沒有必要。
一般以為，所謂的高雅藝術，應該能夠表現嚴肅的藝術思維和美學高度；而大眾文化僅僅是為了娛樂而生，便被視為低俗。舉一個大家熟知的例子，就如代表主流相聲藝術的姜昆，始終對郭德綱的大眾相聲頗有微詞，甚至是不屑一顧。雖然姜昆他們的相聲也有著一定影響力，卻更多的集中在藝術界本身，而郭德綱的相聲受到歡迎卻都是來自大眾的導向。
顯然，兩種創作過程中，創作者和受眾是不同的主導，進而產生不同的結果。
總有人覺得，能稱之為高雅藝術的玩意，必須比玩通俗藝術的需要更多的訓練，只有這樣才能讀懂並享受其中的奧妙。從某種意義上來說，這種想法也並非全無道理，就如郎朗的鋼琴和趙本山的二胡，顯然郎朗給人的感覺更“藝術”一些，在藝術道路上也難度更大些。
儘管如此，我還是更喜歡趙本山的通俗藝術，也並不覺得這種通俗藝術就是低俗。
無論是梵高的《向日葵》，還是齊白石的花鳥魚蟲，抑或是貝多芬的命運交響曲，高雅也好，低俗也罷，其實都是很“流行”的作品。
就像是抽象藝術，老百姓是不太喜歡的，但是家裡也可以掛些抽象畫，無非就是起到裝飾效果罷了，與其它的裝飾畫並沒有太多區別。如此看來，高雅與通俗有時真的是很難界定的。
雖然對於流行藝術，民間藝術，高雅藝術，大眾藝術……不管怎樣定義，卻不能因為這樣的定義來決定藝術檔次的高低。
曾幾何時，莎士比亞的喜劇不過也是大眾喜歡的通俗藝術；曹雪芹的《紅樓夢》更是難登大雅之堂。可是現在誰還敢把它們排斥在高雅藝術之外？
驚龍軒因為，高雅也好，低俗也罷，既然找不到明確的界定標準，還是不要盲目的厚此薄彼為妙。當然，這也只是驚龍軒的一家之言，歡迎與大家一起交流探討。謝謝！
驚龍軒
藝術的雅與俗太為寬泛，尤其是雅與俗作品的特徵，就更是無從談起。
藝術的種類太多了，如果只是對總的藝術的雅與俗，進行如何辨別應該不是太難的事，但每一種藝術又有著很大的區別，特徵也不盡相同，甚至會對雅俗的觀念有些相對，所以還是根據自己經驗，說一說中國畫雅與俗的觀念和特徵，既能比較詳實，也可有一些實質的經驗。
一藝術的雅與俗
首先還是要確定一些概念上的定義，才好能有一個準確的認識，畢竟中國的漢字還是多意者多。
雅，讀作yǎ或yā，是現代漢語次常用字 ，最早見於金文 。《說文》中本意是烏鴉，讀作yā。後假借指正確的、規範的，引申為高雅、文雅等義，讀音轉變為yǎ。雅詞典上與今天討論有關的解釋還有高尚的，美好的，不粗俗的的含義，總之都是正面的。
而俗是需要特別說明一下的，現在我們討論的藝術上的“俗”字的含義，我們僅指“庸俗”“低俗”“粗俗”而言，絕不指“世俗”“習俗”“風俗”，更不指“通俗”。 如果把平凡的、常見的事情當初俗不可耐，把民間的，世代流傳下來的，甚至流行的看做俗氣，那就是對藝術本質歪曲誤解，何談藝術的雅與俗。
第二中國畫的俗
在古畫論裡清代鄒一桂《小山畫譜》中，有“畫忌六氣”的說法，這可以看做雅與俗的理論。六氣是哪六氣呢？
一曰俗氣
如村女塗脂，著花衣花褲，見之令人作嘔，也叫庸俗氣。
二曰匠氣
也叫市井氣，無筆法墨法，雖工細而無力無韻，如工藝品中的畫面非常甜俗。
三曰火氣
也叫霸悍氣，用筆劍拔弩張，似乎蒼老，習氣縱橫，著色豔麗。
四曰草氣
就是草率氣，急躁求成，油滑草率，筆墨漂浮，粗而不雅。
五曰閨閣氣
即線條軟弱，骨力全無，如婦女描花。
六曰蹴黑氣
即汙脹氣，不知理法，無知妄作，遠近不分，層次不明。
總而言之，都可稱為與雅相對的俗 ，犯了六氣的，最低限度也是格調不高。
《學畫淺說》裡說:“筆墨間寧有稚氣，毋有滯氣；寧有霸氣，毋有市氣。滯則不生，市則多俗，俗尤不可染。去俗無他法，多讀書，則書卷氣上升，市俗氣下降，學者慎之。”第三中國畫的雅
古畫論裡，反對俗的同時就提倡“雅”。下面先看看有幾種雅：
一曰 高雅
古淡天真，毫無色相
二曰典雅
佈局有法，行筆有本，有變化而不離規矩
三曰雋雅
平原疏木，遠岫寒沙，筆墨無多，其味無窮
四曰和雅
神恬氣靜，躁妄之氣，見之頓消
五曰大雅
集前賢各家之長，自成風度
鄭玄《周禮注》：“雅，正也。”這一個正字倒也與現代人的說法吻合，現在我們也常常用，也就更好理解，也不得不佩服中國文化的源遠流長，延綿不斷。
無論對於中國畫還是藝術，雅與俗其實也會因為時代，認識等等會有不同，比如中國畫自從文人畫興起之後，雅正、雅淡漸漸成了士大夫的政治態度、處世哲學和人生修養。而“雅”更成為儒家審美標準之一。從事文人畫活動的封建文人士大夫們，因其生活愛好、藝術修養和審美理想而形成了一種雅俗觀，認為民間畫工，皆為俗流 。
無論對於中國畫還是藝術，雅與俗也肯定會有共同的特徵，粗製濫造千篇一律肯定是雅不了，任何藝術都是對生活精華的提煉，並且能夠與眾不同，也肯定俗不了，如果再能自我修養，道法自然，雅俗共賞也就指日可待了。
紅梅工筆佛畫
如何辯別藝術的高雅與低俗？我認為:首先是真正的藝術作品，就它本身而言，是沒有低俗之嫌的。
而藝術的欣賞，則是有層次的。它往往取決於一個人的道德、思想、修養、感情、環境、甚至年代及意識形態等等。
高雅與低俗的特徵:高雅的作品:即表現人與大自然的高尚、完美。它體現的是對大眾利益的全無私慾的奉獻與服務。給人以純潔、光明、積極、奮進和美的享受。
它是經得起時代的考驗和時間的驗證的！
而低俗的作品則是:裝模作樣，空虛無實，矯情造作，令人作嘔，甚至充滿色情、邪惡、醜形及誘惑等。
它是為極少數人或利己主義者受用或享樂的。
藍天無垠666
高雅藝術與低俗藝術的分水嶺就在於是不是正能量，能不能警世育人，傳遞功德，弘揚正氣。
高雅藝術，有時間和空間的保障。時間越久，味道越濃，藝術凝聚的魅力就會無限，觀者就會受到感染，心痴神飛。
比如書聖的天下第一行書，《蘭亭集序》。在膾炙人口的美文後面，是一幅意境深遠的自然風景，山林俊秀，激流溪水，和眾多名流士大夫，吟詩作對，談笑風生，琴瑟和鳴，人生既不快哉。
書聖的字亦如虎臥鳳閣，千年來無人能及。筆墨翰飛，變化多端，給人一種震撼神魄的力量。這就是高雅藝術的藝術功績，千年不變，綿綿不絕，，，。當然還有繪畫，雕塑，舞蹈，等等，領域中藝術必須突破高雅，才能久存。
話說回來，低俗藝術，其實不是藝術，為引起人們的注意，就冠子美名其曰，“藝術”。她存在必是目的性太強，權錢下一個產物，存在也合理，比經大千世界，無奇不有。
她帶人們的是感官，刺激和片刻的歡愉，或者是毫無欣賞能力的東西，
比如江湖書法，和人體書法，網絡飛傳。把幾千年華夏文明，以及老祖宗辛苦建立的代表國人面孔的藝術遭踏殆盡。好在國家，網絡傳媒正能量的及時把控，民族復興不遠了，，，
總之，你我應是高雅藝術的守護著，尊重著。好好的給我門的後代一片陽光，一個青天，不枉一個文化的傳播著使命。
謝謝大家！
追夢人凌寒
天才在左，瘋子在右。高雅藝術與低俗藝術之間也許只是一念之間。
其實一直以來。我都認可一個觀點：那就是藝術本身並不分高雅和低俗，不分貴賤和貧瘠。但是藝術又不是每一個人都能夠欣賞和理解的。一個藝術到底屬於高雅藝術還是低俗藝術，也許跟欣賞他的人的欣賞水平有關。
但一定有人會否定我的觀點。認為藝術本身確實存在高雅和低俗之分。比如說齊白石、徐悲鴻先生的畫作，那便是高雅之作，神來之筆。而近些年有一些所謂的畫家、書法家在公眾場所用針管、用潑墨題寫書法時出奇搞怪。毫無書法功底和繪畫功底憑藉著另類而博人眼球。那麼我想說這根本不屬於藝術的範疇。也就是說如果將這些人的作品也納入其中，那麼這根本不是在討論藝術的高雅和低俗之分，而是在討論什麼是藝術的問題。
中國古代有著十大名曲。想必許多人對它們都有所瞭解。其中《陽春白雪》便是一首十分高雅的音樂。而關於《陽春白雪》還有一個經典的典故：
楚國大夫屈原的大弟子宋玉曾經和楚王有過一段對答，就是關於《陽春白雪》和《下里巴人》的討論。在楚國《陽春白雪》是一首上層社會的高雅音樂，能夠聽的懂的人十分少！而下里巴人則是一首婦孺皆知且通俗易懂的音樂。
有人因此就覺得《陽春白雪》是高雅藝術，而《下里巴人》則是低俗藝術。其實不然，中國古代十大名曲及民間歌謠皆為經典之作，經受了時間和歲月的考驗，經受了觀眾和海內外學者的考驗！他們都是高雅藝術。
其實藝術來源於生活，只要那些從生活中總結而來形成的藝術都能夠經受得住時間的考驗，都能夠引發人們的共鳴。那麼這樣的藝術都可以稱之為高雅的藝術。但如果一個藝術作品脫離了現實生活，空洞無物而應付了事！那麼這就可以稱之為低俗的藝術。
