美國當地時間2020年2月9日，在第92屆奧斯卡金像獎典禮上，奉俊昊導演的《寄生蟲》同時拿下最佳影片、最佳導演、最佳國際電影、最佳原創劇本四項奧斯卡獎。
《寄生蟲》已經載入韓國電影是和世界電影史，成為首個在戛納電影節上斬獲金棕櫚的韓國電影，也是第一個拿到奧斯卡的韓國電影。更是奧斯卡舉辦以來第一部得到奧斯卡最佳影片的的非英語片。奉導成為繼去年《羅馬》的墨西哥導演阿方索·卡隆後，影史第二人以「非英語片」導演拿下最佳導演獎的導演。
《寄生蟲 》獲奧斯卡最佳影片現場
第92屆奧斯卡獎獲獎名單
回到《寄生蟲》獲得第92屆奧斯卡最佳影片的頒獎現場，整個主創團隊來到領獎臺上，導演奉俊昊因為已經多次上臺領獎所以站在了側位，由女製片人郭信愛（Kwak Sin Ae）女士用韓語打招呼、翻譯Sharon Choi和大家解釋為“I'm speechless”，隨後和奉俊昊一樣是全程韓語的講話。
在郭信愛製片發表完獲獎感言以後，在臺下的掌聲與歡呼聲中，李美敬（Miky Lee）女士在眾人的歡呼下來到話筒前，並沒有像奉俊昊一樣只是用英文打招呼以後就使用韓語，而是使用英文。感謝奉導和曾經幫助過《寄生蟲》的人們以外，她還感謝了自己的兄弟對於自己的支持。（詳情回顧請看下方視頻）
那麼，
誰是李美敬（Miky Lee）？
《寄生蟲 》獲奧斯卡最佳影片現場回顧
對於許多人來說，可能不知道的是這位女士對他們幾十年來一直在觀看收聽的娛樂業產生了多大影響。並且，如果關注奧斯卡動向，就應該知道從《寄生蟲》在戛納斬獲金棕櫚開始，導演奉俊昊與主創團隊就不斷參與歐美各大電影節展的，一路為2020的衝奧宣傳造勢。（甚至有許多國內外媒體評論對於奉俊昊的出現已經感覺到了疲憊，並且認為宣傳過度）
Kevin Winter / Getty Images
就在2020年第92屆奧斯卡頒獎前夕，《好萊塢報道者》Hollywood Reporter發表一篇關於李美敬女士的深度報道。「導筒」翻譯並深度解讀此篇文章，為廣大讀者帶來也不同角度嘗試解讀一番《寄生蟲》的衝奧背後鮮為人知的秘辛。
From 'Parasite' to BTS: Meet the Most Important Mogul in South Korean Entertainment
從《寄生蟲》到BTS：認識韓國娛樂界最重要的權貴大亨
李美敬（Miky Lee）創建的韓國首個綜合性電影公司，先是投資夢工廠（DreamWorks），然後逐漸建立起一個價值41億美元的娛樂帝國。該帝國扶持了包括奉俊浩在內的一代韓國電影人。現在，李美敬正進軍好萊塢。
自從去年五月《寄生蟲》在戛納盧米埃爾大劇院贏得觀眾八分鐘的起立鼓掌並最終閃耀全場，奉俊昊的《寄生蟲》一次又一次地在打破先例：第一部獲得金棕櫚大獎的韓國電影，第一部獲得美國演員工會最佳群戲獎的外國電影，第一部提名奧斯卡的韓國電影（六項提名），而在即將到來的2月9日，這部總票房1.62億美元的社會驚悚電影很有可能獲得最佳影片大獎，這將使其成為獲此殊榮的第一部非英語類電影。
奉俊昊憑藉 《寄生蟲》摘得第72屆戛納電影節主競賽單元金棕櫚獎
2020年1月19日，《寄生蟲》獲美國演員工會最佳群戲獎Screen Actors Guild Awards Jean-Baptiste Lacroix/A
將《寄生蟲》乃至韓國推向國際電影最前沿的人是李美敬，這位女繼承人是一位媒體大亨，她的41億美元的娛樂帝國是韓國文化輸出的基地，從全世界數百萬觀眾的電視劇到遍佈全球舞臺的K-POP演唱會，再到主導亞洲電影票房的電影，或許很快地，還會向西方發展。
現年61歲的李美敬是韓國CJ集團的副會長，負責監管其龐大的娛樂和媒體業務。很難在電影、電視和音樂產業鏈中找到一個CJ沒有參與的環節；CJ在出品、融資、許可發行、營銷甚至影院都有自己的專長。除了CJ直接負責的具體項目之外，李美敬也為韓國娛樂產業的整體化創造了基礎，並同時為本土藝術家在世界發展鋪設了道路。事實上，CJ投資本土電影產業和像奉俊昊這樣的電影人的崛起之間有著清晰的線索，也即是說，如果沒有李美敬的支持，《寄生蟲》絕不可能出現。
得知《寄生蟲》獲獎後，奉俊昊與李美敬相擁慶祝
“李副會長本人就是電影、電視和音樂的超級粉絲。”奉俊昊說，CJ投資併發行了奉俊昊的四部電影——《殺人回憶》（2003年）、《母親》（2009年）、《雪國列車》（2013年）和如今的《寄生蟲》。“她是一個真正的影迷，她看過非常多的電影，併成功地把對電影的狂熱帶到了商業界。”
奉俊昊說：“《雪國列車》對於韓國電影產業來說是一個非常大膽的項目並且對於製作預算要求很高，是CJ使它變為可能。”（The Weinstein Company/Photofest; Justina Mintz/Turner Entertainment; Show East/Photofest）
早年，李美敬推廣韓國電影的狂熱就像福音傳教。
“我以前經常隨身帶DVD去華納、環球、福克斯，向任何我有機會接觸的人推銷韓國電影、韓國電影、韓國電影。那時沒人認為韓國電影足以勝任關注，李美敬說關鍵轉折點是樸贊鬱的《老男孩》獲得2004年戛納電影節評審團大獎。“從那時起，我再也不必說那些漫長的遊說理由了。”
因此，15年後，當《寄生蟲》席捲戛納電影宮時，李美敬之前總總的籌備讓國際電影界對韓國並不陌生。2006年，奉俊昊在戛納結識發行人湯姆·奎恩，又與木蘭花影業建立關係。去年，奎恩的霓虹燈公司獲得了《寄生蟲》（CJ第十次入圍戛納的影片）的北美髮行版權。
CJ成立於1953年，由李美敬的祖父李秉喆創建，是其不斷擴張的貿易公司三星的糖和麵粉製造部門。在接下來的40年裡，CJ發展了食品和飲料業務，並擴展到生物技術和製藥領域，但始終與媒體無關。
與此同時，李美敬著迷於人文科學，在韓國、臺灣和日本的頂尖大學學習語言和語言學。她精通韓語、英語、中文和日語，隨後，她進入哈佛大學攻讀亞洲研究碩士課程，在那裡她發現自己很擅長向已經融入西方文化的韓裔美國同學介紹韓國文化。
資料顯示李美敬女士的教育簡歷相當豐富。她在首爾國立大學獲得學士學位後，前往臺灣大學學習中文和語言學，並在日本慶應義塾大學學習日語，1986年獲得亞洲研究碩士學位。她還曾在復旦大學學習中國文學和歷史。
1987年，李美敬的祖父去世，這個由家族財閥控制的三星企業集團（當時還包括零售、電子和其他業務）被李秉喆的繼承人瓜分，CJ集團將分給李美敬的哥哥李在賢。李美敬剛從哈佛大學畢業，即進入在新澤西州李堡的三星美國公司。1994年底她在新業務部門工作時，經常與公司合作的一位律師打來電話並提出一項投資建議：“史蒂芬·斯皮爾伯格、大衛·格芬和傑弗裡·卡岑伯格（未來的夢工廠三巨頭）想建一個工作室。三星感興趣嗎？”
2011年，李美敬和好萊塢大亨、製片人傑弗裡·卡岑伯格 Ryan Miller/Getty Images
李美敬將夢工廠的提議告訴了叔叔，三星集團會長李健熙。鑑於當時其他亞洲電子巨頭在好萊塢的活動——索尼收購哥倫比亞電影公司，松下從環球撤資，李健熙對此很感興趣。但最終交易並未實現，畢竟三星更專注於硬件業務。
“我意識到，無論誰成為我們的股權合作伙伴，我們都需要用同樣的語言進行溝通。”斯皮爾伯格在交易失敗後曾告訴時代雜誌。
幸運地是，李美敬用內容說話。1995年春，夢工廠對李美敬進行了重新評估。這一次，李美敬終於達成協議並說服了她的哥哥：CJ將向夢工廠投資3億美元（此時CJ正從三星拆分出來作為獨立實體），獲得其在亞洲（不包括日本）的10.8%的電影股份和發行權。“有兩個人，沒有他們就沒有夢工廠。”卡岑伯格說，“保羅·艾倫（第一位投資者，擁有5億美元）和李美敬。”
對CJ來說，夢工廠的交易標誌著它搖身一變成為了一個娛樂業玩家。李美敬在世紀城大廈22層的CJ集團會議室裡說：“沒人計劃過，一切就是這樣發生的。”穿著前衛寬鬆的Philipp Plein針織衫和Chuck Taylor的黑色皮革高領上衣，李美敬看起來更像是唱片公司的員工，而不是坐在母公司組織頂端的高管。
CGV推出的SCREENX格式大銀幕（由CJ Entertainment提供）
離婚無子的李美敬目前住在加利福尼亞州奧蘭治縣，她說這裡的環境與她在20世紀60年代成長的環境完全不同。韓國戰後並不佔優勢的基礎設施和半島地理條件意味著基本的家用電器必須進口且非常稀缺，李美敬說，“你看這些美國製造，冰箱、汽車、摩托車、漂亮衣服——就像一個完全不同的世界。”
為了和李美敬談論電影，需要先了解她熱情、多樣和完整的最愛電影名單：《瘋狂的麥克斯》《愛情故事》《猛龍怪客》；星光閃耀的歐洲電影明星的作品，例如馬塞洛·馬斯楚安尼和索菲亞·羅蘭、凱瑟琳·德納芙和阿蘭·德隆；邁克爾·西米諾的《龍年》（“尊龍太有魅力了，亞洲人也能看起來很酷”）；《藍絲絨》《撫養亞利桑納》；約翰·沃特斯的《粉色火烈鳥》（她是該片的超級粉絲，曾經將該片的dvd光碟作為禮物送給奉俊昊）。“我們這一代，甚至是奉俊昊這一代人，都稱自己是好萊塢的孩子，因為我們一直被它的內容餵養。”李美敬說，“我覺得美國確實擁有廣泛創作自由。”
李美敬在CGV影院（Photographed by Claudia Lucia）
李美敬開始思考能對韓國文化產業做些什麼，但CJ想要實現這些野心就必須轉型。“我們一直是一家食品公司，即使在向生化與製藥領域擴張後，我們仍然非常B2C（企業對消費者）。”為了向媒體轉型，CJ必須從零開始建設韓國的娛樂業。
李美敬談到韓國90年代中期時說：“我們沒有多廳影院，沒有連鎖院線，我們只有一些音像店。”李美敬和他的哥哥決定投資影院建設不僅僅是為了打動好萊塢合作伙伴，更主要是為了擴大本地的電影市場。“當時，光好萊塢的內容就可以稱為超級大國。所以當我們作為斯皮爾伯格導演電影作品的發行商時，這對韓國來說是意義重大的，這真的給了你力量。我們的計劃是將具有龐大能量的夢工廠內容與韓國本地內容結合起來。”
1998年，CJ第一家多廳影院開業，如今，其子公司CJ-CGV是國內最大的連鎖院線，佔據了約50%的市場份額。其他影院的建設緊隨其後，由此，韓國電影觀影人次增長了四倍（90年代末韓國人每年的人均觀影次數是0.8，如今人均觀影次數為4.0，是世界人均觀影次數最高的國家），這些都推動韓國成為了世界第五大票房倉。
IMAX公司首席執行官Rich Gelfond說：“從一開始，李美京和她兄弟就具備了大膽的遠見。”IMAX最早於2005年就和CGV達成了五家影院的合作，隨後IMAX又與韓國、中國、越南和土耳其達成了174家合作影院的合作。“李美敬和CJ在重新創造現代性的觀影體驗上是開創性的。”Rich Gelfond說。
鮑勃·伊格（Bob Iger）, 李美敬和奧斯卡學院博物館的館長凱瑟琳·德肖（Katharine DeShaw）在2019年的一個 活動上。
Stefanie Keenan/Getty Images for Academy Museum Foundation
CJ通過建設影院來提升本土內容的策略奏效了。伴隨著第一家影院的開業，CJ設立了專門的基金來支持國內電影製作人。CGV的到來恰逢一代韓國作者導演如奉俊昊、樸贊鬱和金知雲的崛起，這些導演的作品吸引了本地（國產電影的市場份額從之前的10%到如今增長為穩居50%以上的份額）以及國際觀眾的關注。
李美敬同樣有野心把韓國的K-pop音樂變成全球流行音樂。雖然K-pop藝人現在經常世界巡演，但許多國際歌迷還是通過KCON演唱會獲得了他們的第一次現場體驗。十年前李美敬觀看一次UFC（終極格鬥冠軍賽）比賽時萌生了這個想法（CJ有一個播放綜合格鬥比賽的男性頻道），“啊，我們同樣可以用K-pop來做這些事。”（防彈少年團BTS組合是最受歡迎的K-pop藝人，2014年他們在KCON舉行了第二次美國演出）如今，已經有包括墨西哥、法國和阿布扎比在內的六個國家舉辦了KCON演出並吸引了超過100萬的觀眾。此外，CJ的音樂頻道Mnet通過每週的打榜節目《M！音樂倒計時》和一年一度的“Mnet亞洲音樂獎”為韓國所有音樂人提供了一個最大的舞臺，這個製作精良的盛會甚至讓格萊美頒獎典禮都看起來暗淡無光。
一定程度上要歸功於Mnet Japan，日本佔有者MAMA和KCON兩個公演舞臺巨大的K-pop消費份額，並且也是CJ原創電影電視節目的最大翻拍市場 （由CJ Entertainment提供）
李美敬說，她將韓國娛樂業培育成一支文化力量，使韓國的軟實力在整個亞洲及其他地區都得到了延伸，現在她的目標是進一步擴大韓國娛樂業在全球的影響力。作為韓國唯一一家能直接對外發行的電影公司，CJ在美國發行了140多部電影，在其他地區發行了50多部電影。CJ擁有一個龐大的片庫、劇本和非劇本的IP資源。迄今為止，它的57部電影已經在14個國家進行了翻拍。
李美敬在CGV影院（攝影：Claudia Lucia）
CJ在其他六個國家（包括美國的CJ ENM America）設立了本地子公司，以在發展中地區為主擴大市場，並在老牌地區擴大自己的足跡，這在好萊塢電影業中是很常見的策略。CJ的目標是每年製作和資助兩到三部英語電影，目前已有17部正在開發中，它的合作伙伴和和作品從環球影業、凱文·哈特到CJ的熱門喜劇《陽光姐妹淘》《極限職業》的翻牌。CJ還出品了德雷克·多雷穆斯的原創電影《結束，開始》。並且，CJ正在與HBO的亞當·麥凱合作將奉俊昊的《寄生蟲》改編成限定劇，目前項目的具體細節尚未敲定，李美敬表示，如果在美國重拍，該片的支持人員將會是西班牙裔或菲律賓裔。
“就演員陣容而言，《寄生蟲》並不是一部全球性的電影，但它的主題是每個人都面臨的。”李美敬說，普世的主題——“基本的人類尊重”是她希望在未來關注的跨文化內容。“我很高興成為這座橋。從我身上走過。只要你能跨過我的身體橋樑，就意味著我們都成功了。”
作者：Rebecca Sun於2020年2月7日發佈於Hollywoodreporter.
翻譯：甘泡泡
原文網址：https://www.hollywoodreporter.com/features/meet-important-mogul-south-korean-entertainment-1275756
後記
“這是一個歷史性的時刻，”李美敬女士在奧斯卡頒獎晚會結束的《寄生蟲》慶功會上告訴媒體。“我不知道這對好萊塢意味著什麼，但我絕對知道對於我們意味著什麼。這為韓國電影人打開了大門。”
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