中國書法未來發展何去何從?有人說沒有了真正的大師級人物,反觀醜書越來越多,你怎麼看?

千里鳥41036552


書法是一種精神!它是仰觀聖賢比肩自己的修煉過程。書者所呈現出來的作品是對歷史、英雄人物、文化的理解和追求!書為心畫,淌若你的內涵蘊籍不豐盈,焉能祭出才華?




惠風46


現代書法的悲哀在於兩級分化,中庸沉沒。

什麼事兩級呢?



一個極端是二田之流,基本功紮實,突破境界後或可有為,可惜徑入館閣,自己徑入歧途不說,還大肆宣揚,把太多的人都拉進自己的水塘中。



另一個極端是醜書之輩,基本功尚未成熟就急著突破,創造所謂的自己的體,結果是寫出的作品漏洞百出,不成模樣。



我說的中庸者是踏實走傳統路徑的人。其實,這類人才應該是書法界的中堅力量,可惜,這群人的力量過於薄弱,而且,到現在為止,這群人還沒突破的人物出現不說,僅僅是傳統書法也沒有達到充分理解的地步。



現如今,三方紛爭嚴重,彼此進攻,一時之間誰也說服不了誰,誰也不服誰!



歸其原因就是沒有一個統一的框架。其實也不是沒有這個框架,是有大家沒有人能夠達到理解通徹的地步,所以,大家都避免談這方面的問題,可是!不談這方面的問題,書法就沒辦法進步啊!



我的建議是大家開幾個大討論會,也可以是現場的技藝大比拼會,大家彼此真刀實槍地比試一下,或許能對書法的發展有所推動。


最關鍵的是把書法審美的真諦找回來,無論那一方,誰掌握了書法的真諦就由誰來把持書法的發展方向,大家看,這樣可以嗎?


一笑貫長天


我認為,中國書法未來的發展,是在傳統的基礎上進行創新。書法創新很怕,但不創新更可怕!



書法大師級人物還是會有的,善醜書者永遠也成不了書法大師。醜書,是書者放飛自我、大顯神通的神通的一種表現,但醜書不會成為中國書法的主流。中國書法的主流應該定格在繼承傳統的基礎之上,在傳統的基礎上融入書法家的個性,並形成自己書法風格的書法作品。這就是中國書法未來發展的方向。



書法,在傳統沒有繼承好之前,萬不可輕談創新,更不要先融入自己的個性。還有就是:書法創作不是創新。創新是創新,創作是創作,兩者是不能混淆的。



醜書,自古以來沒有定義。至少在史料上沒有記載。我的觀點是,書法創作,只要筆法不變,結體是可以變的,但結體的變化應建立在傳統結體的之上,要變,只能變三分到四分,變多了就沒有傳統結體支撐了,失去了傳統的變化,那就是失敗的變化。如果書者能做到以上所說的,創作出來的書法作品就不能稱之為醜書。書法創作,關鍵要把握好一個度。度,就是書法創作的底線。這個底線是不能突破和超越的。古人學習書法,度,就把握得很好!記住,書法創作萬變不離其宗!



關於書法作品的章法和墨法,我認為,筆墨當隨時代。書法作品形式可與時偕行。墨法之變更簡單了,只要在自然的狀態下進行書寫就可以了。通俗的說,就是蘸飽一筆墨,可寫多個字和多行字,直到筆枯時再蘸一筆墨,忌寫一筆蘸一次墨,忌寫一個字蘸一次墨。按照這樣的辦法創作出來的書法作品,也不能稱之為醜書。



關於中國書法發展的未來,請各位書友不必為之擔心,自有權威機構引領,自己只管跟著走就可以了。因為一個時代有一個時代的書風。自古以來如此。



以上為個人觀點,一家之言,僅供參考。如果各位網友對此有不同看法,歡迎留言和評論!


中州耕牛堂主


對這個問題,我的看法有所不同。

.大師的稱謂,一般都是經過時間的長期沉澱,後世人對前人的認可和尊稱。比如王羲之創立“新體”,他在世時,同時代的人照樣批他的字為“野鶩”。即說其不合規矩。但再後來王羲之在書史的地位,就不會多說了。

任何藝術形式上所產生的大師,都是非常少見的,一個世紀,一個朝代,一個藝術史的斷代,幾百年廖廖數人而已。當代有沒有書法大師,現在還不敢妄下結論。但按大師產生的概率和歷史而論,即使有,當下還不可以認定。這需要時間,也需要後世大多數人的公認。

2.所謂醜書越來越多,下這個結論,尚嫌有些武斷。經過社會文明的高速發展,書法藝術已經從百年前政治文化精英高高在上的專擅,下潛而泛化為當下的普羅大眾的愛好和追求,以及表達觀點和表現書寫的載體。

把寫一手漂亮字,原模原樣照搬工整美觀的唐楷,初步臨寫的象二王一路的行書奉為正宗,或者是鋼筆字直接變成毛筆書寫,寫的熟練工整就被認為是好書法,而大眾對書法歷史上其它不同風格的認識,理解,尚且在一個極其淺薄的層次上。因此對大量不同於前述書法風格的書法作品,一律定性為醜書。其實不是真正深入傳統,泛博古代書藝,還真正認識,鑑別不了書法意義上的美和醜。

3.三十年的文化斷層,使當下看似繁榮的書法的學習和創作,仍然處於起步和初創階段。但書法風格的多樣,取法方向的廣泛,已經不是三十年前,僅僅知道歐顏柳趙加二王那麼簡單狹隘了。可以說古代所有的表現形式都有人在繼承,學習,表現。歷史上許多在專業人士看來,很高妙的書法遺存,以及當前以這路風格為基調臨摹創作的書法作品,不被大多數業餘書者或觀眾理解和認可,也是正常現象。認為醜書氾濫,真實情況,其實沒有這麼嚴重。

四.我粗淺認為,隨著社會的發展,資訊的發達,教與學的深入廣泛,書法的風格多樣化,書法水平的不斷提高,是可期的未來前景。

大師也許在不遠的將來就會產生。

一家之言,歡迎批評,討論,留言,轉發。

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快樂書法營


即便如今有大師,也是由後人來評判,藝術這東西,需要一段歷史來沉澱發酵。就如當下不少人熱衷於吹捧民國,無底線的吹捧。有人甚至對其人其時的文化藝術並不深曉,之所以高山仰止、心悅誠服,或許只是因為他們穿著長衫馬褂。並非藝學崇拜,更多的是敬畏先人,或者說是情感膜拜。



書法尤如此。幾千年的大浪淘沙,執節舉旗、成就一代絕學的書法大手不過數十,兩三代人之於歷史就是白駒過隙、滄海一粟。不必著急,文化不死,書法不滅,就一定會有新人橫空出世。

縱觀書法發展史,正書與醜書,拙書與妍書,就如同地球的公轉與自轉,共同維繫推動著書法的星球。



也如同一句歷史格言,天下大事、合久必分、分久必合。抱庸認為,現代的主流書法,成熟於魏晉時期,而晉韻尤其是一次脫胎換骨的重融再造,容止端麗、飄逸俊朗的正書妍書,美侖美奐、欣欣向榮。時即大唐,唐楷如雨後春筍,法度被推到了巔峰,世上無拙書。物及必反,宋四家的出現,撬動了森嚴的法度,推崇有法度也要個性,最終“宋人尚意”在書法圈一時繁榮、洋洋大觀。後來的趙孟頫、文徵明等人,又重拾魏晉筆法,頗似韓愈柳宗元發起的古文動動,晉唐之風再掀小高潮。而王鐸、董其昌,又反其道而行之,書法藝理之美再被推崇……如此反覆,螺旋上升。



很多人在罵“醜書”,其實所謂的“醜書”是書法自然生長髮展延續的時代現象,更多的是嘗試探索,想在打破原有機制體系上有作為。當然,書法作為一種理論與實踐都非常成熟的傳統藝術,想有大創新、大建樹是非常之難的。“醜書”有真也有假,雖然他們確實是在努力探求自已的線條藝術,但書而無法,終究不會有前途。

“醜書”之所以出名,給人非常繁榮的假象,是因為被看作是“行為藝術”,曝高度高。至於名氣,更多的是“吸睛”的人氣,而非真正的才氣、藝術水平。醜書應當有底線,書法藝術可以探索嘗試,但不能醜得太放肆、太離譜。



抱庸亂談。


抱庸詩書


中國書法未來的發展應是中國文化的大發展,只有中國文化的復興與昌盛才會有書法的未來!真正的書法大師往往都是國學大師,通才大師。只有在文化上產生巨大的精神感召力有深厚的文化積澱的人才會成為大師,而現實中的書家很難有如此,中國傳統文化深厚積澱者所以很多人便另走溪徑即所謂創新是也,而這些終將會被歷史所遺棄,醜書絕不會成為書法的主流!目前國家重視,科技進一步的發展為大師們創造了相對好的便利條件經過一段時間沉澱我想在不久的將來還是會湧現出大量大師的!



8914291520356山虎


醜書盛行的關鍵是:1,時常獲獎,起到非常壞的示範作用;2,一些書協的主席副主席等等所謂權威都是些官員或有地位的人,沒經過嚴格專業訓練,只會寫醜書。給人很不好的觀感;3,書法是一門線條藝術,而線條藝術是及其抽象的,很難界定水平層次的高低,為混混們提供了很大的揮灑空間,以至醜書盛行;4,書法教學刻板教條,不敢對古人的作品實事求是作中肯評價,導致學習盲從,誤入歧途;5,學習方法不佳,太重唐楷,輕視書法發展的歷史演變過程,找不到書法發展的規律,出現認知偏差;6,重碑帖輕理論,導致實踐和欣賞都出現僵化,給書法的發展造成極度困難;7,書法本該表達情感的,由於受教原因,束縛了自由揮灑空間,得不到情感自然流露的快感,對刻板教條的書法知識產生叛逆,於是,獵新獵奇,產生醜書;8,書法不僅是門欣賞藝術也是一門表演藝術,而作為表演藝術受歷史科技的侷限沒有留下任何影像資料,這更為現代人提供了空前的自由揮灑舞臺,也為醜書盛行提供了契機。9,隨著人文和現代科技的發展,尤其是數碼時代的來臨,一成不變的傳統書法顯得魅力不足,求新求奇求變的衝動油然而生,也為醜書以時尚之名大行其道提供了廣闊舞臺。總之,醜書盛行是有其原因的。我相信,隨著時代的進步和現代人審美情趣的變化,必將對書法藝術提出新的要求,那些刻板教條的理論必將更新,同樣,不下苦功一味求變的醜書也必將被符合時代審美需求的中國書法所取代!


眉公孫有清


中國古代有許多著名書法家,其中以王羲之、歐陽詢、顏真卿、柳公權、蘇軾最為出色。

除此之外還有虞世南、褚遂良、黃庭堅、米芾、蔡襄、趙孟俯等,這些人哪個都是大文人,文學家,都是有好文章傳世的,不僅僅是書法作品,人們常說字如其人,見字識人,好的書法家一定是具有淵博的文化修養和廣闊的胸懷,完善的人格在內的,不是任何人,人人都可以成為書法家,古代重視文章,詩詞歌賦,文化,文論等,才會出現優秀的書法大家,這樣的書法大家影響後世,對中華文化,文明作出了巨大的貢獻,但儘管在古代這樣紙製毛筆文化盛行,文化氛圍濃厚的大好環境下,也是隻出現為數不多的好的書法家,現在的社會,時代,文化環境,氛圍遠不如古代,更別說詩詞歌賦,有多少人還在讀書,練書法,所以基本不會出好的書法家。


納蘭自強


大師可以期待,不是今天就能確定的。

那麼,中國書法有沒有未來?還會出現像王羲之一樣的大師嗎?

我認為,中國漢字發展到唐代就已經沒有真正的大師了。產生像王羲之一樣的書法大師的歷史條件徹底終結了。

所以,不可能產生像王羲之一樣的大師了。


王羲之之後的書法家,都是在王羲之的書法體系裡,各有各的一點風采而已,誰也不可能創造新的書法樣式了。

這是因為,書法以漢字為基礎。中國的漢字發展到楷書、行書、草書為基本書法以後,漢字的基本框架就固定下來了。

所以,誰也無法突破和超越這個框架。我們的書法未來,只能是以漢字為基礎的各種字體的自由選擇而已,這已經是最大限度的書法自由了。

因為,唐代以來的書法,只能以楷書、行書、草書這些實用書法為基礎。

但是,清代以後稍微擴大了一下我們的書法視野,把已經消失於實用領域的篆書、隸書用書法藝術的形式給激活了,賦予了書法更大的自由空間和想象空間。


所以,我們今天的書法創作和借鑑範圍是非常豐富的多樣的。

書法家還提出了碑帖結合的書法創作學習新理念,也產生了一些書法大師。例如趙之謙、吳昌碩等等。

但是,在書法的帖學領域還沒有新的突破和大師。

事實上,現代把書法看成純粹的寫字和美術以後,就給書法大師的產生,設置了天然的隔離帶。

書法看起來是寫字,實際上是文化歷史的高度集合。

一個書法家只會寫字,就是書法大師,這在古代是無法想象的。

書法大師,首先是文化大師,國學大師,是文學領袖和文化精神領袖。


今天,要產生這樣的大師,困難就非常大,只會寫字的書法家,也就沒有多少價值了。

自古書法家都是領袖人物。遠的不說王羲之、蘇東坡、趙孟頫了。

就說近代的康有為為什麼比吳昌碩還要有影響力?

因為康有為是近代改良派的領袖人物,儘管改良失敗了。但是,中國的改良沒有停止,所以,實際上康有為仍然是中國近代改良的精神領袖。

所以,五四以後的一些風雲人物,都是康有為的學生。例如,梁啟超、徐悲鴻、劉海粟等等,這些人物又是對時代有重大影響的歷史人物。

康有為主張的書法碑學思想,至今有很大的影響。


請問,今天的“書法大師”哪一個人物是文化領袖,文化影響能與康有為比?

今天的書法家,文化水平越來越差,寫錯別字都是小事一樁了,實質性的問題是,沒有任何一個人有文化的號召力和精神影響力,藝術上沒有典範,理論上沒有建樹,只有會瞎折騰的比較多,還美其名曰“探索”、“創新”。

有一種成功叫會折騰,有一種失敗叫瞎折騰。

我們不反對“折騰”,包括因為愛“折騰”而沒有成功。

但是,我們今天的“書法大師”就是會瞎折騰。我們反對的是瞎折騰。

所以,被社會批評是創造“醜書”的時代。


本來,所謂的“醜書”沒有具體的明確的理論依據。屬於民間的一種戾氣氛圍。

但是,今天的所謂“書法大師”,確實沒有給書法的未來帶來什麼信心,所以,有中國書法沒有未來的擔心,也是情有可原的。

但是,我們也應該看到,目前還不是中華文化全面復興的時期,只是復興中的過渡階段。因為,我們現在的文化積蓄還太薄弱了,無法支撐起世界巨人地位的需要。這是因為,我們今天比古代人,要更辛苦一些的。

古代人只要把子曰詩云做好就可以了。我們今天面臨兩個超越:一個是要超越古代的文化,一個是我們要超越世界的文化,這才是中華民族的偉大復興。

如果我們不是這樣復興中國文化,那就不叫中華民族的偉大復興了。


因為今天是一個世界命運共同的時代,我們的,古人沒有遇到過這麼偉大的挑戰。

因此,我們應該有信心相信中國書法的未來,在中華民族偉大復興的進程中,會有一個歷史上的新高潮的。

這是因為,目前我們文化基礎研究的成果,起步還比較低,很多藝術家的文化造詣,很難達到世界級文化大師的需要。

相比實際需要大師水平,我們今天的所謂“書法大師”就是一些小丑大師。所以,大家才會覺得這些“書法大師”的書法,都是“醜書”,無論是“傳統”的書法,還是“創新”的書法。

因為,這些“傳統”書法,嚴重缺乏傳統的真才實學,那些“創新”的書法,絕大部分都是欺世盜名,掩耳盜鈴,沒有屬於自己的真正創新。

我覺得,中國書法的未來,最主要的是,要產生真正的“未來”文化和“未來”精神。

這就是中華民族的陽剛大氣,一定要在書法藝術形式和精神層面,都要有新的高度。那種鬧哄哄的書法,最終就是歷史的垃圾。


千千千里馬


我是一個樂觀主義者,我覺得當今的書法發展的還是很好的,大可不必杞人憂天,與其去擔心這個,還不如去好好練練字。

當今是一個好的書法時代,至少在書法上是這樣的。

書法開始職業化

有了職業的書法家,他們職業從事書法的研究和創作,隨著電腦時代的來臨,很多人不寫字了,更不要說練習書法了,職業書法家的產生是時代的大勢所趨。

而比較令人高興的是,這些書法家完全可以通過自己的一支毛筆來養活自己,甚至獲得財富的自由,這在歷史上任何一個年代都是不可想象的。


書法開始學科化和專業化

自從山個世紀八十年代開始,書法作為一個專業在大學裡開設,先是隸屬於美術學,後來成為了一級學科書法學,現在還建成了從本科到博士的學位建制,雖然相對於日本還是晚了很多年,但現在的發展勢頭很足,全國已經有100多所高校開設了書法專業。

書法展覽開始正規化

中書協和各級地方協會的展覽也越來越正規,設立了書法最高規格的獎項“蘭亭獎”。和電影的金雞獎以及戲曲的梅花獎一樣,成為18箇中國國家級的文藝獎項之一。無論是協會還是比賽,都是歷史上前所未有的。


醜書越來越多了嗎?

醜書並不是越來越多了,是不懂書法的人越來越多了,“書盲”越來越對了,網絡的發展讓不懂書法的人也開始展示自己的書法了,譁眾取寵的人更容易火,也是因為真懂書法的少了。

很多教授級別的導師都認為書法會在50年以後消失,他們都對書法一竅不通,還停留在書法就是簡單的寫字的認識層面,可見大多數的人還是不懂書法的,書法已經成為一種成熟的藝術,有它完善的技法、審美和理論體系,是不可能在50年以後消失的。

真的出不了書法大師嗎?

我覺得也未必,這才寫了幾年字啊,二三十年而已,500年出一位也可以了,時間還長,何必這麼早就開始擔心。

再說大師即使現在出現了,說不定我們現在正罵著他呢,因為大師都是超越時代的,我們是看不懂的,需要下一個時代的人來評價。


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