自從劉詩詩婚後，播出的作品越來越少。
不過，這幾天《女醫明妃傳》的重播，讓大家又想起這部3年前的電視劇。
怎麼說呢？《女醫明妃傳》首播期間雙臺破一，重播不下百次，而今卻依舊能收穫收視第一的好成績，可謂是很打了。
但它的豆瓣評分僅6.2，跟《步步驚心》的8.3分相比，確實不太顯眼，或許是若曦這個角色過於出彩，談允賢在劉詩詩的演藝生涯中慢慢被邊緣化。
時隔3年再看《女醫明妃傳》，有人說它是雷劇，有人說它不該被如此抨擊。確實，這部劇既然能創造收視佳績，自然有它的可取之處，同樣它被罵也是有理由的。
所以，今天小編在這裡就以《女醫明妃傳》為例，全面分析國產古裝劇的優劣。
01 服化道貼近歷史，考究精美
在現在越來越注重外在觀感的市場環境下，影視劇的服裝、妝發、道具場景顯得尤為重要。
比如已經完結的《錦衣之下》，它不僅在服裝上考究重質，而且一眾演員的妝容乾淨、古典，負責該劇的造型師為陳顧方、方思哲。
記得上文說過，陳顧方一直是唐人影視的御用造型師，如《仙劍三》、《軒轅劍之天之痕》，因而《女醫明妃傳》也由她擔任妝發設計指導，與服裝師關啟文搭檔合作。
跟唐人影視前期天馬行空的造型相較，《女醫明妃傳》非常講究歷史，按照大明衣冠圖志一比一還原，雖偶有瑕疵，但基本上精準。
比如明朝流行的立領、百褶裙、寬衣袖口、交領、琵琶袖……
女主談允賢登場時身著的粉色衣袍，顯得小家碧玉，後期的清新淡雅風，極為符合劉詩詩的氣質。
還有霍建華身著的暗紅龍紋袍，黃軒的白衣翩翩公子扮相。
最為經典的場景便是談允賢與朱祁鎮在雪地裡武劍的畫面，浪漫唯美。
沒有高飽和度的濾鏡，整體端莊典雅，髮飾沒有塑料感，看得出來劇組花了重金。
唐人服裝廠的稱號，果正名不虛傳。
02 選角合適
角色與演員本身契合程度，著實是重中之重。
正如侯鴻亮所說，看完小說《知否》後，身邊的人都說趙麗穎適合這個人物。再到《錦衣之下》，譚松韻和任嘉倫無疑是小捕快和錦衣衛的最佳人選。
唐人影視的選角向來毒辣，《女醫明妃傳》亦是如此。
劉詩詩清雅如蘭、腹有詩書的氣質，無別貼近談允賢，從婁燁電影走出的黃軒，前期溫文爾雅，後期被慾望所控，還有霍建華演繹的不羈朱祁鎮。
其實，這部劇最令人驚喜的還是女性人物的選角。
北舞出身的金晨，成為女二汪皇后，李呈媛溫婉大氣，極為適合歷史上哭瞎眼睛的錢皇后，曾經的氣質美女何晴出演孫太后。
不論是顏值還是演員個性，《女醫明妃傳》的選角無疑是成功的。值得一提的是，胡冰卿正是因這部劇被蔡藝儂看中。
03 瞎編亂造是古裝劇的最大弊端
偶像劇向來有市場，不同與港臺的都市題材，內地最拿手的便是古裝偶像劇，這也是唐人影視叱吒多年的殺手鐧。
不過從仙俠到玄幻，再到古裝偶像劇，唐人影視的口碑大跌。
這其中原因無非是題材的改變，但內在卻沒有改動，仍舊是披著古裝的愛情片，在仙俠劇中尚能忍受大開金手指的奇葩劇情，可一旦嫁接到真實的歷史人物身上，就顯得瞎編過頭。
《女醫明妃傳》在服化道優越、選角合適的高配置下，同樣擁有最大的劣勢—套用歷史人物，太過瑪麗蘇。
劇中的談允賢在歷史上確有此人，但實際上她與朱祁鎮、朱祁鈺沒有任何勾連，甚至連碰面的機會都不會有，因為她出生時朱祁鎮已經35歲，朱祁鈺過世5年。
所以說，兩個皇帝愛上女主，併為了她放棄江山的設定，太過離奇。
查了一下該劇的編劇張巍，代表作為《陸貞傳奇》、《班淑傳奇》，都是打著歷史人物的幌子，實則瑪麗蘇戀愛史。
更別提劇中的一眾歷史人物性格大改，史書上賢良淑德的汪皇后成為惡毒女配，孫太后與朱祁鎮母子不和。
除了戀愛細節不值得推敲外，劇中的中醫方子古怪、異族語言直接變普通話。
當然，這並不是《女醫明妃傳》的特例，國產古裝劇胡編亂造好像成了慣例，比如《延禧攻略》，情節和設定同樣“感人”，還有《宮》系列劇集，劇情除了甜寵，細節上完全不符合古代的邏輯。
04 結語
觀眾審美日益提升，然而國產古裝劇的劇情卻還止步不前，這或許是唐人影視這幾年沒落的最大原因。
縱觀去年銀幕上大爆的古裝劇，從《陳情令》、《長安十二時辰》到《慶餘年》，它不僅服化道上遠勝同行，而且在劇情設定上遙遙領先。
原地踏步註定會被市場淘汰，比如正午陽光出品的《知否、知否，應是綠肥紅瘦》，贏得口碑與收視，既有古典之美，又給角色賦予新的內涵，女主明蘭通透灑脫。
春節檔熱播的幾部劇，皆證明了一部劇除了演員之外，導演、編劇、服裝造型缺一不可，然《枕上書》的服化勸退多少路人，《錦衣之下》劇情注水被屢屢吐槽，《將夜2》、《山海經之上古密約》接連撲街。
到了2020年，一部3年前播出的電視劇居然收視稱霸，可見國產古裝劇越來越不走心，而經歷了這個寒冬後，想必大家都會明白這個道理。
大浪淘沙，弄潮兒會改變，不變是匠心！
閱讀更多 娛樂大話 的文章
