田世光的藝術具有鮮明的時代性，他以自己獨到的視角認識傳統花鳥畫，取法宋元花鳥畫風格，體現出一種“大花鳥觀”的意識。他的藝術修養全面，作品將花鳥置放於自然景象中，突破了花鳥畫空間的侷限，使他的作品擁有寬廣而嶄新的意境。——中央美術學院院長範迪安
田世光，（1916年10月—1999年7月）號公煒，祖籍山東樂陵，世居北京西海淀六郎莊。師承張大千、趙夢朱、吳鏡汀、於非闇、齊白石諸先生。早年拜張大千門下，為大風堂弟子之一。
年求學於京華美術學院，專攻國畫花鳥，解放前在北平國立藝專任教，曾任中央美院教授。他長期從事花鳥、山水畫創作，繼承了宋元派雙勾重彩工筆花鳥畫的優良傳統技法，並賦之予新的時代精神，為我國現代工筆花鳥畫名家。中國美術家協會會員，北京工筆重彩畫副會長，中國畫研究院第一屆院務委員。
1916年10月27日，田世光出生於六郎莊一箇中農家庭中。六郎莊又名柳浪莊，人們於房前屋後遍植楊柳，明時莊北有“柳浪聞鶯”的佳景，與清華園裡的“桃堤春曉”相映成趣。這裡稻畦千頃，荷塘棋佈，每年陽春三月，稻地裡自動湧泉，蓮藕、荷花、菱角、慈姑、荸薺、杏樹、桃樹等植物花樹更是應有盡有，黃鵬、伯勞、灰喜鵲、秧雞、鷺鷥、野兔、天鵝、鴛鴦等鳥類也經常棲息在村頭田地裡。
這美麗的田園風光與淳樸的民風給了田世光以潛移默化的影響，陶冶了他的性情，在他從藝以後，這些帶有泥土清香的應時景物，就經常出現在他的筆下。他的畫中落款大多是“寫於昆明湖畔柳浪莊上”，亦或是“世光寫我莊小景”。三四十年代，田世光的工筆花鳥在北平畫界就已具聲譽，由於他長年潛居田園，淡泊名利，以“柳浪莊人”自居，並以一種積極樂觀的人生態度追求著藝術的純真，這便形成了他的藝術的獨特風格。
▲《村頭小景》
勾勒派工筆花鳥畫至明、清兩代，受到文人寫意畫的衝擊，至鹹、同年間漸成絕響。田世光在刻苦學習工筆沒骨花鳥的同時尚感不足，那時他常到故宮參觀古畫，認為古畫是重紅重綠的，先生就此萌生了光大宋元畫派雙勾重彩花鳥畫技法的宏願，潛心鑽研起來。田世光一點點地琢磨，通過臨摹不斷領悟宋元勾勒畫家精微觀察、細緻描繪的創作思想和手法，終於掌握了雙勾這一傳統程式技法，並運用於繪畫創作之中。
通常人們以為工筆花鳥就是花花草草，細緻的筆觸、漂亮的色彩，溫婉柔美，小情小景而已。但田世光的創作大多是恢弘的場面，豪放的意境。如《富貴迎春》、《和平之春》、《海棠孔雀》、《爭輝》等作品富有皇家園林氣派，繁榮富麗、錦繡輝煌。同時，田世光的畫中表現了很多大自然中的山水和花鳥結合的場景，如遍野的紅樹林、豐收的果樹、山壁水口流泉飛瀑，如《幽谷紅妝》、《鴨滿河塘果滿園》等都是大開大合的構圖。
▲《海棠孔雀》
1964年中國郵政採用田世光繪製的17款牡丹圖案發行了志號為特61的牡丹小型張和15枚郵票，該套郵票因繪畫藝術高超、印製水平精細和富貴吉祥的內涵廣受集郵愛好者追捧，田世光也因此被尊稱為“牡丹之父”。在郵票畫面中田世光采用工筆畫手法，用雙勾重彩描繪盛開的牡丹，表現出了牡丹婀娜多姿、雍容華貴的風範，極具藝術價值。
▲牡丹郵票
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