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近些年大家對傳統文化越來越重視，各種書法展也舉辦的越來越多了，很多朋友參觀書展的時候都可能會有這個問題，如何品評一幅書法作品呢？

有些朋友看到一些自己不喜歡的書法作品，也不太敢批評，生怕人家說自己不懂藝術、淺薄；看見了自己喜歡的作品也不太敢說，怕人家說自己欣賞水平低。那麼如何簡單、快速評價欣賞一件書法作品呢？

這讓我想起了一句話：“有比較才有傷害”，哦，錯了，是：“有比較才能有鑑別”。就是需要我們自己的頭腦裡對古今一些名家的作品要有印象，鑑賞力也是一種能力。書法的鑑賞力是可以培養的，需要日常有大量的信息累積，首先推薦的是七本一套的《中國書法史》。看完這套書，再去看書展，你一定能說的一套一套的。

欣賞一幅書法作品，外行看熱鬧，內行看門道，內行看的是什麼呢？

第一，看形質

一幅好的書法作品，點畫、結構的形態是優美的，點畫之間的映帶、筆勢是自然生動的；點畫本身的質感是厚重有力的。如果點畫是醜陋、鬆散、呆板、虛浮的，那自然不是好作品了。

第二，看結構

一幅書法作品的結構如果能夠做到平正、勻稱、參差、飛動，這樣的作品是成功的；相反，如果結構不協調，無法度、拘泥，或者過分狂怪，這樣的作品只是譁眾取寵。

書法作品的章法形式多種多樣，但是有著共同的規律、要求，例如行氣要貫通，字與字之間要有筆勢的呼應，大小錯落，攲正相生，“違而不犯，和而不同”。那些沒有基本章法要求的，自作主張，野亂狂怪，或者是毫無生氣，大小一致，狀如算子的都不是好的作品。

第三，看氣質

“書之妙道，神采為上，形質次之，兼之方可紹於古人。”古人一直都認為一幅書法作品，最主要的就是看這幅作品的神采，就像我們說看一個人會說他的氣質如何，這是一個道理。

書法的點畫、結構、章法就像一個人的四肢、形體和外貌，而全面的評價一個人，更重要的是看氣質。書法作品也是如此，書法的氣質在哪裡看呢？說實話，不太好把握，鑑別一幅書法作品的高下、雅俗、文野，自然也要求鑑賞者的學識和修養，也就是我們常說的“功夫在字外”。

如果平時不注重自己的文化修養的提高，在鑑別一幅作品的時候難免會是非顛倒。

第四，看出處

任何一種藝術都不是無源之水無本之木，而書法作品更是強調“翰不虛動，下必有由”。一幅書法作品如果看不出跟前人的任何一點繼承，那毫不客氣地說，這就是江湖體、野道、惡札。

而要判斷一幅書法作品的繼承情況，它到底繼承了哪個年代、哪個派別、哪個書家，當然不能說現場去看書法史圖，鑑賞者的腦海裡應該有這些名家作品的印象，這樣你才能對作品進行判斷。當前的這幅書法作品，哪些地方是對傳統的繼承，哪些地方進行了創新和突破等等，如果你對“故”不熟悉，也就無從知道“新”從和來了。

最後就是，鑑賞者最好自己也練練書法，自己只有練過了，才能更好理解作品，也才能知道書法創作中的甘苦體會。

我是翰墨今香，只專注分享傳統書法文化，如果您也喜歡傳統書法文化，希望得到您的支持和關注。

翰墨今香

題主所問“如何簡單、快速評價欣賞一件書法作品的水平？”其實對於這個問題一句話就可以概括了:用心的欣賞，發自內心的評價就好，因為書法之美是一見可知的，即使一字不識，也會為書法本身的美所吸引，然而並不是每一件書法作品都具備了書法之美，這主要是書寫者的書寫水平所決定的，

圍繞書法的三大要素“用筆、結體、章法”欣賞評價一件書法作品的水平，

有人這樣認為，一件書法作品的用筆，也就是筆法不怎麼樣，但章法同樣可以很美，其實這樣的認知是膚淺的，也是不正確的，為什麼這麼說呢？書法的章法不只是書法表面的佈局，章法是自然天成，具有法度的，而不是像“排兵佈陣”那樣完整就可以了，

可以這麼認為，書法的筆法決定了書法的結體以及章法，筆法沒力量的話，外表再美的章法都只是擺設，就好比一個沒有精氣神的人穿再漂亮的衣服也還是沒有精氣神，然而，書法的整體之美大於局部之美，局部是為整體服務的，所以欣賞一件書法作品，要從整體到局部，這也是最簡單、最快速的欣賞方法，

我們在一件書法作品中，有時候單看一個局部，是沒有什麼新奇的，感覺不到美或者不美，但是如果從整體上看，就很容易感覺到效果了，畢竟書法是屬於視覺藝術，就好比，在看一個人的時候，只看對方的手，是不知道對方到底美還是不美的，書法中一個字要美，它的點畫之間就要互相呼應，顧盼有情；一幅字要美，它的每個字之間也要相互呼應，前後一貫。

詩夜城主

如何簡單、快速地欣賞或評價一幅書法作品的水平高低呢？我認為應從以下幾個方面入手:

一，從整體，看章法。

一看正文、落款、鈐印是否齊全、合理。二看整體佈局是否協調。三看行氣特別是正文與落款處的氣脈是否暢通。四看韻味是否生動。.

一般情況下，如果一眼看上去順眼，說明這幅作品品位在中等或中等以上，如氣脈流暢、氣勢和韻味生動，此作品可謂上品。

二，從筆墨，看功夫。.

一看用筆的準確性:是否中鋒用筆，點畫線條是否到位。二看點畫線條是否有骨力(力度)。有骨力，點畫線條的墨色就有深度—入木三分；有骨力，點畫線條的墨色就有立體感。三看點畫線條是否有變化和彈性。

有筆墨功夫，點畫線條就有筋有骨，有血有肉。

三，從結體，看風格。

結體，即字的結構及點畫安排。一般講，字的結體不同書法的風格不同。到目前為止，篆隸楷行草五種主要字體經歷數千年的演變和傳承，已經形成了許多不同風格的代表字體。如楷書中的歐顏柳趙等。符合代表字體的我們稱之為"上體"，"上體"的書法結體合理，符合大眾的審美需求。不"上體"的字儘管看著點畫線條流暢，但不符合傳統的法度和規矩。因此，上不上"體"是評價書法好壞的重要標誌，也是傳統書法與偽書法的分水嶺。

四，臨帖作品和仿毛體作品，其作品高低應從"形"和"神"兩方面去分析。好的作品應該是形神兼備，形似神駐。
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76651703812笑抒心語

本人習書時間不長，為了博眾家之長，更快地提高書寫水平，我想方設法觀看書展或研看有關獲獎作品書集，欣賞作品是比較多的。現在僅以初學者的身份談談自已的粗淺感受。

一、看整篇佈局，讀作者的駕馭能力。

一幅好作品，字的大小要有變化，字距行距要有變化，落款的字體及位置如何映襯好主題？依據印章特色該怎蓋到什麼地方？等等都彰顯著作者的匠心獨運！不僅會製造矛盾，更會解決好矛盾，做到矛盾的對應統一，作品才能迸出奪目光輝！這何嘗是一般人能駕馭的？

二、看作品內容，讀作者的思想情感。

書法作品內容分為兩種，一是別人的（主要名人名家）成果，再就是自己原創內容。無論那種都是作者用心確定的，都間接或直接地飽含著作者深厚的感情，寄託著作者不願直接表達願望或抱負！看作品就是和作者進行心靈的對活。即便有的有些低沉衰愁，但一定是樸實的，正面的。

三、看書寫風格，讀作者的性情愛好。

作品的風格主要有粗狂與俊秀之分。風格沒有優劣好壞之分，關鍵是風格是否得到了自然的、真實的、淋漓盡致的展現！故弄玄虛、刻意偽裝，是書法之大忌！

四、看字的結構，讀作者的書寫能力。

字是作品最基本的單元，其結構是作者書寫能力的最直觀體現！它不僅能反映作者對傳統書法的繼承，同時也能反映作者獨特的創新和發展！ 五、看點畫線條，讀作者的基本功力。 點畫線條是基本功，作者的基本功是否紮實，有厚度一看便知。是否是童子功，是否偷懶耍滑，拔苗助長，認真研究是能看出的。深厚的功底是優秀作品的底色，也是最強力的支撐！ 以上拙見，敬請批評指導！

我就是竹韻

說到如何欣賞一件書法作品的水平，有一種評價標準，我覺得特別精彩。說書法作品，可以以“五行”，也就是“金木水火土”來分解構成元素。金，元神之在，精氣所聚也；木，體態之在，骨架之立，形式所倚也；水，韻之流溢，達之悠長也；火，以情馭勢，意氣風發也；土，質樸深厚，且廣且大也……

那麼，具體地說，我們欣賞一件書法作品要怎麼做呢，首先是“遠觀”，而後是“近取”。

“遠觀”是觀什麼

就是看這幅作品的精氣神，看它的氣勢，看它營造的意境。看它的內在。

我們舉例來說，這幅作品為東晉王獻之所書，觀整體意境，是不是感覺行氣貫通，有一種瀟灑飄逸的氣息。

“近取”是取什麼

就是取其技術層面，看它的佈局，看它的筆法、線條、墨色變化等。看它的外在。

這幅作品是宋代米芾所書，用筆方圓兼備，藏鋒處微露鋒芒，提按分明，粗重的筆畫與輕柔的線條相生，流利的筆勢與澀滯的筆觸相濟，看上去激越痛快、神采奕奕。

這裡是用一個簡單的例子，分析怎麼樣去欣賞一件書法作品。回到我們開頭所說，你覺得以上兩件作品，它們五行屬什麼呢？

我是“寫字吧”，如果你贊同我的觀點，請給我點個贊。更多好文，敬請關注“寫字吧”！

寫字吧

書法之美，不外乎兩個方面：一是使人“悅目”的外在形象，一是讓人“賞心”的內在風神；

（一）書法的外在美

1、線條美

形態豐富、具有力感、富於情感。

2.結體美

“書法以用筆為上，而結字亦須用工”。

3.章法美

章法是指在安排佈局整幅書法作品中，字與字、行與行 之間呼應、對比等關係的方法。

（二）書法的內在美

一是自然萬物的神采，亦即書法家創作之時，在其點畫形象中融入了自然萬物的生命律動，使得作品產生出一種鬱勃生機。

二是創作主體的神采，亦即書法家涵化與書作中的心襟氣象。

（三）如何欣賞書法之美

一，從整體到局部：“遠看分佈氣勢，近看結構姿態， 細看點畫用筆”。

二，從文境到書境

三，從平面到立體

書法力求從平面的紙上、平面的字中表現出立體的審美效果。

四，從空間到時間

在書法線條結構形態中，明顯具有先後和連貫的性質， 每個書法整體空間會按照一定的文義先後組成行的序列和篇的序列。

考兒的藝術星球

如何快速簡單的欣賞一件書法？

先說簡單：

書法藝術的欣賞一般情況下都會涉及下面幾個方面：

筆法、字法、章法

而看書法作品是倒過來看，

先看

章法--空間的佈置，整體對立統一與和諧，整體的意境，風格等，好書法會讓你感覺到舒服，願意停下來看（其實平常見到的書法作品這個感覺的並不多）。

整體~行於行~字與字~筆與筆。黑與白，線條與空白的結果。

徐渭這類個性書法家另看。

再看

字法，形態，對立統一，違而不犯，和而不同.變化

然後

筆法，準確到位，精到，純熟，不重複，重變化，墨分五色。

2.見源流

作者是師從何出，所得所想。

3.及書學

作品展現出來的書學基礎，審美觀念

4.如其人

作者的經歷，學養，修養，審美；神采，姿態，都會反饋在作品當中。

如何做得到快速？

眼、心、手的有意識的訓練有素。

眼界：博覽群貼，各帖在心，現代主要各家，能說及感受到，多見真跡。

心胸：不以個人之好惡而有偏頗，風格各異皆可觀其神身。

手高：眼不好，一般不可能手好啊！知其難，貴其難。

清揚有儀

俗話說，內行看門道，外行看熱鬧。很多時候，有些人以為認識中國字就可以欣賞書法了，就是這種錯誤觀念造成了江湖書法大行其道，以俗為美，以譁眾取寵為美。

無論是想欣賞任何一門藝術，必須要建立在有基礎的藝術修養之上。若是想具有一定的書法欣賞能力，同樣需要有一定的書法藝術素養。沒有基礎的素養，所謂的欣賞也就是湊湊熱鬧而已。

書法藝術的基本素養是什麼？就是對中國書法的碑帖有基本的瞭解，對法度的基本瞭解，以及在此基礎之上形成的自我書法審美。這樣才能有一個正確的審美觀形成，才可以談到欣賞二字。

斐梵物語

看過選美大賽嗎😍出來的都是美女，沒有醜的。這說明大家的審美觀是相同的！不需要多長時間，甚至在幾秒之內，都心簇神蕩了😜不要想入非非啊！這說明美女們都符合大家的審美標準，該凸的凸，該凹的凹，皮白肉嫩，豐而不胖😍好了不說了！萬事一理，好的書法作品也是大家所喜歡的！章法佈局完美，結字流暢傳神，就象王羲之的字，黃帝看了說好，百官看了說好，文人看了說好，武士看了也說好，專業書法家更說好，流氓無賴看了也說好，農婦野老看了也說好😊就像看西施一樣一樣的！所以說只要符合主流審美就oK了。至於那些什麼令人作嘔的亂書，射墨，竹書，盲書，都是畸形變態的沽名釣譽之輩，歷史必將他們釘死在恥辱柱上。

南海莊大師

以硬筆為例，看到一幅硬筆作品，腦海裡立馬閃過這幾個念頭：

一、這幅硬筆作品，是屬於實用方向的書法？例如：市場上主流的硬筆書法字帖，大部分都是服務寫好字的；如下，荊霄鵬的實用硬筆行書――

這個問題搞不清楚，怕是思考方式就不對路，兩者練字方向不同，所達到的效果自然也不同。

混為一談比較，猶如拿普通人的百米的衝刺速度，去和馬拉松冠軍的平均速度去作對比了，是不是這個道理？

以我為例，練字初期，並不是沒猶豫過練字方向。思考再三，我認識到自個練字方向――硬筆書法，就要體現硬筆的特點、實用特性、在此基礎上汲取書法的結體；

倘若是追求純粹意義的書法藝術，最好用軟筆表達，則表現更為豐富。時間充裕，重拾起毛筆！

二、是否自然。

關於硬筆，我有一個不成熟的體會，不論是任何書體，給人直觀印象的，就是是否自然！

整體上看，章法佈局是否自然，得當――欹正相生、疏密均衡，氣韻流暢。

單字上看，字的結構、線條是否自然；比如行書，有質量的線條，是比較有力度，有節奏感的。

三、神采意境如何

也就是書者的嫻熟的創作技巧如何，個性如何；

所謂的“達其性情、形其哀樂”也就是說，好的作品，點線之間，不僅是書法功底的體現，也是書者的心緒的外化使然――

至於歷史名帖，大家都耳熟能詳了。好吧，小編旅途中，今天就聊到這裡了――

關鍵字: 文化 藝術 不太敢