書法的落款用什麼字體最好?

書畫之聲


“妙款一字抵千花”,這是評價國畫題款中常說的一句話,說明題款在國畫中的作用是十分重要的。那麼,書法作品中的落款和國畫中的題款作用何其相似,但很多書法創作者對落款卻不夠重視。

書法落款字體的選擇

書法作品的題款按照傳統慣例,原則上遵守“今不越古”、“動不越靜”的規矩。舉個例子來說,正文是大小篆,那麼落款最好就是隸書或者章草;正文是隸書、魏碑的,落款就是行楷或者草書書寫;正文是楷書的,則落款是楷書或者行書。這種情況也被稱為“文古款今”、“文正款活”。

上述問題一般書法創作者其實都能把我的,但是大多數書法創作者對落款的內容不夠重視。現在很多書法作品的落款大多數是為了落款而落款,欣賞者對於落款往往是可看可不看的,猶如雞肋,食之無味棄之可惜。

書法落款的內容大有可為

古人作山水畫十分講究“透角”,我們學習書法的朋友不妨借鑑一下國畫的這種“透角”,豐富我們書法作品的落款內容。

例如書法作品中正文寫“山路原無雨,空翠溼人衣。”如果落款題“此詩非山中人不得手到擒來”;如果寫“夜來風雨聲,花落知多少”的句子,落款題一些對此詩的理解和感悟,如:屈原有“哀眾芳之零落”句,孟浩然此詩與之相比,似不多讓等。雖只是隻言片語,卻耐人尋味,再加上筆墨的精妙,跟僅僅寫上一句“王維是一首”、“孟浩然詩一首”絕對大不一樣。

書法的創作內容往往是一些名篇佳作、詩詞歌賦,往往會有弦外之音、畫外之境、情外之理,如果落款的內容能夠引導人們去延伸這種意象,就會使得人們反覆吟味,深長思之。

古代的書家往往是自己創作詩文,而如今的書家多是抄錄古人的詩文,因此與古人相比已是落了下乘,和欣賞者在感情上的交流已是“隔了一層”。如果落款的內容只是杜甫還是杜甫,李白還是李白,不見書者的心靈和感受,真的就像是“抄書染紙”,跟欣賞者之間愈發的生分了。

現代書家過於重視書法作品的形式,而忽略了書法創作的內容,而落款不僅僅只是一種章法形式的必需品,還應該成為正文內容的一種延續。這樣書與文,文與款,相得益彰、相映成趣豈不美哉。

我是翰墨今香,只專注分享傳統書法文化,希望能夠得到您的支持和關注,感恩有你。


翰墨今香


書法作品的款識,字體的選擇是有講究的,主要要考慮兩點:

一是書體產生的早晚,一般落款字體應晚於正文字體。二是要考慮字體動靜的協調。


比如,正文是甲骨文、鐘鼎文之類的古文字,則款識宜用楷書或隸書,這樣通篇給人寧靜莊重的意味,顯得更加古雅。

而如果正文是古文字,款識用狂草,動與靜太突兀,不協調。

又如正文是楷書,款識可用行書,行書是楷書的快捷寫法,就顯得和諧。

而如果正文是草書,款識決不可用篆書或隸書,否則主次顛倒,不倫不類。

既然正文是草書,款識也應草書,自然而然,和諧統一。

更多文章,敬請關注千年蘭亭。


千年蘭亭


書法的落款用什麼字體最好?

書法在落款上很有講究,一般情況下最常用的是楷書、行書和行草書!

雖然,我們經常可以看到現在有些書法家們用草書落款,但是不建議使用,由於草書難於辨認,最多用在草書作品上,其他書體一般不用。

落款字體也有一些基本的規則,最好不要亂用。不然在章法上顯得有些混亂,影響作品的整體美感。

1、隸不用篆,隸書作品一般不用篆書落款;

2、楷不用隸,楷書作品一般不用隸書落款;

3、行草不用楷。行書、草書作品一般不用楷書落款;

4,“文古款今”“文正款活”。正文是甲骨文、金文、大小篆,落款就用篆書、章草、楷、行書;正文若是隸書、楷書、魏碑,落款可用楷書或行書;若正文為草書,可用行書或行草書落款。實際運用最多的落款字體是行書和行草,既易識別,又顯活潑。

5、款字的大小應小於正文字體,以使主次分明。

落款知識:

1、書法落款,包含了作者在書法作品中除正文內容以外的所有書寫內容。一般有:正文出處、贈送對象、創作緣由、創作時間、作者姓名、字號等。

2、如果正文的最後一行只有2-3個字,落款直接在下面寫,不要轉行另起一行寫,不要畫蛇添足。

3、接正文落款的兩排小字左邊,不要超過正文的寬度。

4、公曆農曆不能混寫。題款時如落書寫地點,用雅稱而不用俗稱。農曆天不寫“年”。

5、橫幅或斗方正文在上的,其下面的落款寬度不要超過上面正文的寬度。

6、橫幅作品,一般只落下款不落上款。

另外。書法作品上印章的使用也有一些約定俗成的規定,這裡不再做說明了,在使用的時候一定要注意,不要鬧出笑話!


聽雨軒主


落款常用行

來兩幅舊作






時閒墨飄坊


對於這個問題,我的觀點是:

第一,篆書書法作品落款,宜用章草、今草和行書。勿用隸書和楷書。因為篆書、隸書和楷書都是靜態的,沒有動感。如果篆書作品用章草、今草和行書落款,就有靜有動,且顯得協調,觀賞性性強。

(上圖為蘇士澍的篆書書法作品,落款用的是行書)

第二,隸書書法作品落款,用章草最佳。因為章草是從隸書演變和發展而來。如果書者不會寫章草,那也只有用今草和行書落款了。

隸書作品落款忌用篆書和楷書。

(上圖為張繼的隸書作品,落款用的是章草)

第三,草書書法作品落款,章草作品用章草或大草,小草作品用小草,大草作品用大草。

草書作品忌用篆書、隸書、楷書和行書。

(上圖為張繼的章草作品,落款亦是章草,這都是符合章草書法作品創作規則的)

第四,楷書書法作品落款,宜用行書。因為行書是楷書演變和發展而來,用行書在楷書作品上落款最符合楷書書法創作規律。

楷書書法作品落款忌用篆書、隸書和楷書。



(上圖為田英章楷書書法作品,落款用的是行書)

第五,行書書法作品落款,宜用行書,也可用行草書。

行書書法作品落款忌用篆書、隸書和楷書。

(上圖為田蘊章的行書斗方作品,落款用的是行書)

以上為個人觀點,經驗之談,也是我的老師教的,供各位網友參考!


中州耕牛堂主


一般情況下,要按照字體的發展順序選字落款,就是楷書,篆書用行書落款,隸書和篆書用楷書、行書、草書落款。楷書和篆書用楷書落款,顯得更規範有法度。特別是篆書,需要釋文的情況下,最好用行書或楷書。因為篆書,不易辨認識別,如果不加或用草書落款,無疑增加了欣賞的難度或讓更多的書法欣賞的欣賞難度。


所以說,書法作品的落款,一般以楷書或行書為宜。如果是草書,可用草書行書落款,也可以用草書落款。

落款,可以根據內容採取不同的落款形式,如多字的釋文款 和窮款,一般情況下作品不能不落款,特別是現代書法作品,不落款,給人感覺作品不完整。不過也也特例,比如毛主席的書法作品,的落款。要麼不落,落款則採取和文字內容一樣大小的字也不用印。

落款字,一般不易大於作品內容文字。如果一樣,就模糊了落款的意義,再就是現代作品形式內容上較為單調。

現代書法落款比古人落款相對自由,但也不能違背書法落款的基本原則,如不能喧賓奪主,要小與正文內容,要和作品風格和諧統一,落款內容要和文字內容有關等等。

再如,也有落款在中間的如對聯作品或斗方作品,比如,孫曉雲的斗方作品。



翰墨書道


古人經驗:文古款今,文正款活,今不越古,動

不越靜。

也就是說字體出現較晚的為正文,則不用比其早

期的書體落款,動態的書體為正文,則不用靜態

的書體題款。比如正文是甲骨文、鐘鼎文、小篆

體、漢隸書體,對應前面則用隸書、行書、楷

書、行草書題款;正文是楷書、行書、草書,則

用行書、行草為宜。當然同一書體也可以用,但

是顯著單調死板。楷書、行書、草書可互用,但

正楷為行草落款,免呆板。草書落款,不提倡採

用。行書落款對各種書體均能和諧美觀得體,用

者也最為多。

篆書與草書,大都用楷書或行楷寫釋文與落款

現今落款,好多書者平時寫字怎麼寫就怎麼寫也

行,一般多用楷書行書草書。根據書體靈運用。


起藝工作室


一幅好的書法作品必須要配一個好的落款,以前遇到過很多一個落款毀掉一幅字的情況,現在很多的書法評委評審作品,都是先看落款,看落款的功力基本就可以看一個書法家的水平。

我上大學的時候,平時寫作品比較多,不少同學寫完了字會找我來落款,積累了一些書法落款的經驗,分享出來,請大家指正。

說一下落款需要注意的一點事項:

1、一般情況下後來出現的字體不可以給前面出現的字體落款,比如現有的篆書,然後發展演變出隸書,那麼篆書就不能給隸書落款,但是隸書可以給篆書作品落款。

2、除了草書作品,一般不會用草書落款,這是一種約定俗成吧,可能是由於草書比較難辨識的原因。

3、任何字體,自己都可以給自己落款,比如隸書可以給隸書作品落款、篆書可以給篆書作品落款、草書可以給草書作品落款,如果你只會一種字體,那麼就不用勉強用別的書體去落款,還是寫自己擅長的字體。

4、所以,我們可以知道,篆書只能給篆書落款,因為它出現的最早,隸書可以給篆書和隸書落款,草書一般只給草書落款。

5、但是有兩個書體比較特殊,那就是楷書和行書,除了楷書不能給行書落款以外,這兩種字體基本可以給其它任何字體落款。

行書可以給任何字體落款。

6、如果你實在不會落款,那麼可以落一個窮款,只寫上你的名字就可以了,有時候甚至只蓋上一方印。如果不會落款,能少些就少寫一點字,以免破壞了整幅字。



不二齋


想學習書法藝術的書體隸書入門,這個途徑入藝術之門好是好,我認為不徹底。我建議學習隸書,先學習大、小篆書為好,記住多數常用字可以了,然後再進入隸書學習。這個方式方法的好處是:知道來龍去脈。日後進行隸書學習知道了篆體書,由篆變隸也就容易了。先篆後隸就是這個道理了。隸書是由篆書演變而來的。也是為了今後不走回頭路。

以前我在此寫過:過去學武打功夫,首先不是學武打、武打基本功。而是先學藥。武術師首先教授功夫,被打傷了起不了床,反而害了弟子。認為是不是這樣?!凡事都有個理,把理搞明白了才是真正入門了。

篆書,不要求練到何等之好,你的目的主要是隸書,主要牢記篆體字的結構可以了。這個是關鍵。打好了這個基礎了對今後好處多多。有篆基礎作底,寫出來的隸書相當有韻味。進行隸書創作時,有些隸書結字並不滿意,你也可以用篆結構變隸書結字容易、又蒼古。還有利於隸書創新結體。

隸書學習從漢代。漢隸成熟期在漢代。學習何帖作範本為善本,漢隸很多,多在讀。活學活記。

任何書體的學習,不要有哪個帖最好,哪個帖不好。學習主要靠自己融會貫通,胸藏豪氣,自然有好作品問世。通讀漢帖,取各自長處就是了。一句話:學習靠自己去認識,去變通,才是好範本。

任何事都是熟了才生巧。天天接觸,自然懂的多了。

備篆書工具書:大篆字典書類。小篆漢代許慎著《說文解字》。

再購其它漢隸書帖。

通過這樣方式方法學習隸書,才能達到胸中有底、膽大‘包天’、韻味蒼古、收放自如。

我讀過、看過現代隸書很多作品,常常看出了隸書彷彿蒼古不足,結構雷同,病在不懂篆。遇到關鍵字,不會變了。藝術的功,在變。藝術家是創造,而不是摹仿。所謂創造:第二次再造型。不知此者工匠也!

學習書法、藝術,很多先怎樣?後怎樣的投入,好處暫時體現不出來的,到了一定階段才能知道什麼才是真正基礎了。

掌握了真正要領後,很多範本都只要瞭解、讀就可以了,有時候對於你作用並不是很大。學習藝術的正確方式:你要把世界上的一切東西看作全是他人的,我只是借鑑,這樣才是正確方式,剩下的全是自己去下自己的功夫。去努力奮鬥出屬於自己東西出來,才是一個未來藝術家的狀態!

千萬不要:某某書法家好的不得了,某某某又不得了,這樣不行的。這都是他人功勞。他她們同樣存在缺點和不足,因為你的學識還沒有達到能看出來的地步。

藝術,很有樂趣、很有意思。往往就是這個樂趣讓人不知不覺前進了。應該是知難而上,才是正確學習藝術態度。

學習書法藝術、其它藝術。實際如同登山,登的過程是積累。登到一定高度了,回身看下面,你可能會被嚇一大跳呢。這麼高呀?!……


1234567


書法的落款是在傳統書法作品繼承發展而來,有一定的規侓性,不是隨任哪一種書體都可以寫落款的。

書法中的落款,主要是提升作品書面氣氛,使作品具活力,有靈動感,起到錦上添花的作用。

書法作品忌用正文字體給自己落款(草書除外),這樣會使作品產生呆板、寂寞沒有生命力。

書法落款:如果正文是甲骨、鐘鼎、漢隸古文字的宜用行楷、行草。

比如楷書不可落隸書款,宜落行書,因為楷書工整、規矩,用行書落款加以調劑,打破呆板,增加層次,使作品表面飄逸靈動,氣氛活躍。但書法作品的正文和落款的書體不宜反差過大。

由此,隸書宜落行款,篆書宜落行、草款,行書宜落草款。而且落款的字體要小於正文字體,來調濟整幅字的比重,達到最佳藝術效果。

現今書法作品中有的落款樣式參雜,落款各異,正文書體應落款何種字體、款落何處,沒有規範的標準,也沒有一定不變的格式,只能根據作品體裁,從實際需要出發,靈活處理。使之作品達到書法藝術的形式美。

謝謝:


分享到:


相關文章: