誰能想到，《慶餘年》最先出圈的主創居然是編劇王倦。
開播十多天，《慶餘年》在豆瓣上有8萬多人打分，評分高達8.0。上週，劇中滕梓荊為救主角範閒而死，還有網友造詞“可愛死了”（指王倦筆下你覺得可愛的人都得死）。片方在微博上也發佈了王倦的編劇闡述，玩了下這個梗。
還有王倦的粉絲在微博上開了超話，邀請王倦進粉絲群。王倦本人也常常在群裡“答網友問”。前幾天，他甚至連續在騰訊直播和虎撲兩個平臺上營業，宣傳新劇。對這位性格內向、愛宅在家的編劇來說，這並不容易。
王倦受追捧的背後，是觀眾對好劇本越來越強烈的渴望。這背後既有行業環境變化的原因，也是製作方和創作者在踩了無數坑之後，走向成熟的必然結果。
以2009年《慶餘年》改編權被盛大文學賣出為起點，十年間行業鉅變。2015年網文IP崛起，騰訊文學和原盛大文學整合成閱文集團，2017年《慶餘年》版權幾經流轉，最終被騰訊影業買回，聯合新麗電視一起開發製作。
《慶餘年》的出品方中，騰訊影業參與過《擇天記》和《將夜》的製作，新麗此前拍過男頻劇《鬥破蒼穹》，深藍影業則拍過《武動乾坤》，各家都在男頻劇上積累過經驗。
再看創作團隊，編劇王倦和導演孫皓本身就是原著粉。做過設計、學過編程的王倦腦洞大，邏輯嚴謹，擅長寫反轉和幽默情節；演員出身的孫皓則擅長把握人物的複雜性格，能把人物“做得更活”。這些特質恰恰能中和《慶餘年》的沉重基調。
從重演員到重劇本，從魔改原著到尊重原著，從玄幻到寫實，屢屢被市場質疑的男頻劇，終於找到一個相對正確的打開方式。
於正、唐人都曾經手，長跑十年的《慶餘年》
2009年6月，上海電影節人頭攢動。成立不到一年的盛大文學在這裡第一次舉辦酒會，現場宣佈四部作品的改編權被售出。其中就包括在起點中文網連載的《慶餘年》。這部總字數超過400萬字，已出版六部實體暢銷書的網文深受讀者喜愛，天涯、貼吧等論壇上常有人YY演員表。
在還沒有“IP”這個概念的十年前，海南電視臺率先買下這部作品的改編權，表示“欲將其打造成國內一流電視劇，將充滿恣意汪洋想象力的文字變成影像奉獻給廣大電視觀眾。”《慶餘年》，這部貓膩的成名作自此開始了十年的漂泊之路。
海南電視臺買下版權後，年年都有人在網上問拍攝進度，但一直杳無音信。直到2014年，名為“電視劇慶餘年”的微博賬號突然宣佈，《慶餘年》將由海南電廣傳媒和億星博納影視公司出品，於正工作室製作。
一年後，又傳出了唐人影視籌拍《慶餘年》的消息。備案信息顯示，該劇直接把故事背景放在了東晉末年，這一重大改動遭到了原著粉的抗議。
“《慶餘年》這麼多年沒拍出來，主要還是因為太難改了。”騰訊影業製片人平泳佳告訴
娛樂資本論（ID：yulezibenlun）。《慶餘年》講述了一個帶著現代思想的人誤入“古代世界”，從獨善其身到挑戰世界的故事。全篇格局宏大，人物眾多，並不好改編。
此後，《慶餘年》版權又轉到了深藍影業和華娛時代手裡，但一直也沒有開拍。2016年6月，騰訊影業宣佈開發貓膩作品《擇天記》，由鹿晗出演主角陳長生。作為貓膩偏後期的作品，《擇天記》在劇集開拍時仍在連載，相比《慶餘年》版權關係更簡單，熱度也更高。
2017年6月17日，《擇天記》播完不到一個月，騰訊影業宣佈正式啟動對《慶餘年》的開發。在過去一年間，騰訊影業找到《慶餘年》當時的版權方深藍影業和華娛時代，又聯合了最早的版權方海南電廣傳媒和製作方新麗電視，IP源頭閱文，共同組成了這部劇的出品陣容。“還算是個大團圓結局。我們和各家版權方一起開發這個IP，共同分享成果。”平泳佳說。
《慶餘年》改編方法論：做人物、喜劇化、尊重原著
確切地說，騰訊影業對《慶餘年》的版權是從2018年3月開始生效的。但在各家決定一起開發這個IP後，騰訊影業就開始和新麗電視尋找導演和編劇。
王倦偶然得知《慶餘年》正在籌備，非常激動。“我很早就看過《慶餘年》，挺喜歡，所以他們讓我嘗試一下。”
改編方案通過後，王倦試著寫了幾集劇本。平泳佳還記得兩年多前看王倦第一稿劇本時的心情，“劇本寫得酣暢淋漓，又有種自然的新意，我一口氣就看完了。”
同為原著粉的孫皓接觸到《慶餘年》時，已有15集劇本。在新麗的安排下，他和王倦談了一下午，發現審美上驚人的相似。“第一，我們倆都在找一個既能感動我們自身又能感動觀眾的作品，《慶餘年》是一個。第二，我們希望把厚重題材輕鬆講，剛好《慶餘年》具備這個潛力。把角色推向極致，上帝視角看小說裡的這群人都是有喜感的，就連慶帝都有。”
經過一個下午的深聊，孫皓和王倦達成共識，在劇中加入更多現代氣息，突出現代文明和古代文明的碰撞。而古今反差就容易產生喜劇感，兩人乾脆把喜劇感做足，“有些喜劇化的場景本質上還是挺悲劇的內核，但這種沉重的東西我不太喜歡講得很直接。”王倦說。
比如劇中的財迷王啟年。在以為同僚滕梓荊死後，他花了123兩買了處住宅，安置滕的家眷。不久滕梓荊以範閒護衛的身份出現，王啟年帶他們去看滕的家人。觀眾剛被王啟年的善良所感動，他突然掏出地契找範閒要錢，“本來是123兩，你給130兩就行。”
看起來，這只是一個小小的反轉。但王倦希望觀眾在被王啟年的“貪財”逗笑的同時，也能看到藏在喜劇後面的一層——王啟年之前一直以為滕已經死了，壓根就沒想過這錢還能要回來。
而這或許就是搞笑和幽默的不同。“我們倆都反對搞笑，‘搞’，觀眾是不會笑的。幽默感來自人物。”孫皓解釋道。王倦趕緊跟了一句，“不要破壞人物性格的搞笑。比如同樣是愛財，王啟年和範思轍就完全不同，兩個人的臺詞無法對調。”
這也是王倦覺得這次寫《慶餘年》相比以前進步的地方。他告訴小娛，以前自己寫《舞樂傳奇》等劇時，光顧著情節推進和人物反轉，時常擔心節奏太快觀眾接受不了。但這次寫《慶餘年》，他把關注點都放在人物上，反而輕鬆了許多。“所謂的反轉一定要跟人設和人物的豐富度聯繫在一起。如果沒這方面的基礎，單純為了超出觀眾想象而做反轉，那會很突兀。”
在接到《慶餘年》這一項目時，王倦寫了一個編劇闡述，詳述了他微調範閒、重寫滕梓荊和擴充王啟年的原因。因為主線故事沉重，王倦把範閒寫得更善良可愛了些；為了讓範閒成長，王倦讓滕梓荊在成為他的至交之後為他而死；而王啟年，則像福爾摩斯旁邊的華生一樣，是範閒身邊的逗哏，煙火氣十足。
在王倦看來，與其一味求新求變，不如把人物做得紮實、可愛和有趣。而把人物寫好最關鍵的一點就是把他們當朋友。“就像認識一個人一樣，你第一眼看到的一定是他異於常人的地方，之後才慢慢發現他正常的一面。如果只做第一步，你只會覺得他是一個特別的人。做完第二步，豐富完他身上平凡的一面，你才會愛上他。”
至於劇中那些接地氣的幽默臺詞，王倦覺得並不難寫。“因為我的個性就是這樣，平時說話習慣也是如此。我把自己最本真的東西獻給你們，挖自己的內心寫，不會覺得太累。”在他看來，只是為了完成工作拿一筆錢，或者刻意迎合某個市場，是寫不出好劇本的。寫劇本應該在理性驅動的同時，把感性投入。
這樣的回答恐怕會讓很多人“不滿”。網劇受眾年輕化，多少創作者都在挖空心思研究年輕人的喜好，尋求所謂的網感。但這部分恰恰是很難教的。這位戴著黑框眼鏡，愛看在B站上看《JOJO的奇妙冒險》的編劇思維活躍，有記者稱讚他貼近年輕人，他笑道，“我就是年輕人”。
如果說非要有什麼可以傳授的“術”，那就是區分書面化的幽默和影像化的幽默。王倦入行時寫的第一部劇是2002年的情景喜劇《都市男女》。因為非科班出身，王倦寫了很多書面臺詞，去現場後才發現演員背詞特別不順。之後他開始有意調整，讓劇本更落地，“寫完之後自己讀一遍，再在腦海裡演一遍，想像機位走一遍。”
秉承著“厚重題材輕鬆講”的創作思路，《慶餘年》一路嘻嘻哈哈，推進得極其順利。如果說有什麼地方讓編劇糾結了一下，那就是劇中科幻設定的去留問題。
在王倦看來，《慶餘年》的內核是“現代思想燭照古代時空”，如果去掉科幻世界觀，這個故事也就不成立了。“如果拍成純古裝戲，我可能就不願意接這個劇本。所幸大家都願意冒這個險。”
《慶餘年》是幸運的。以往很多男頻劇之所以讓觀眾不滿意，原因主要有二：一是縮小或前置了世界觀，讓觀眾驚喜感全無；二是改掉了原著的爽文路線，一味拔高丟失了娛樂性。但《慶餘年》巧妙避開了這兩個雷區。追根溯源，還是因為主創團隊都是原著粉，非常尊重原著。而這也是騰訊影業和新麗電視選擇王倦和孫皓的重要原因。
搶景還是搶演員？《慶餘年》的拍攝製作平衡術
對導演孫皓來說，《慶餘年》最讓他糾結的地方在於選景。
“以前我拍現代戲，沒有景的壓力，但拍古裝劇要搶景。我們用的還都是知名演員，時間更難協調。”開拍前，他去各大影視基地勘景，有時候他看中的景很多古裝戲都在那裡拍，好不容易景空出來了，演員沒檔期怎麼辦？
確實，知名演員太多也是一種煩惱。點開一集《慶餘年》，片頭曲的豪華演員表讓人窒息：領銜主演張若昀、李沁、李小冉；特別主演陳道明、吳剛；友情主演袁泉、於榮光；特邀主演辛芷蕾、李純、宋軼。此外還有十幾個聯合主演。
再三權衡和安排，孫皓決定去並不太熱門的貴州都勻取景。最終整部劇80%的景都是在貴州都勻取的，“我們幾乎用遍了都勻的每個角落。”孫皓說。
因為都勻基礎設施還不太完善，劇組還帶了一批群眾演員過去。但這樣也有問題，總不能永遠都用這批熟臉吧？迫於條件，孫皓在拍攝時總有些急中生智的地方。
比如劇中二皇子的一個喜好，喜歡淨街聊天。因為劇組沒有那麼多群眾演員，孫皓就給二皇子寫了一句詞，“我就喜歡與民同樂，但是又不喜歡人。”每次出場他都會叫人把街上的人清走，買個包子，再感嘆一句“街景氣息真好”。這種擰巴的舉動，反而讓觀眾覺得可愛。
知道主演們檔期都很緊張，演員出身的孫皓還想了很多辦法幫助演員理解角色。他買了幾十個奶糖做成錦囊，每個錦囊裡塞張紙條，上面寫著理解這一人物的關鍵詞，“比如慶帝就是‘舉重若輕’，範閒是‘不服’。
“以往拍戲時，我都至少會開三次劇本圍讀會，但這次見到演員的次數很少。和我一對一深度對話比較多的只有張若昀和陳道明。只能在前期籌備時這麼做了。”孫皓說。
不過，讓人疑惑的是，前期聲勢浩大，被看作頂級大劇的《慶餘年》，製作水平卻沒有想象中奢華。劇中打光效果一般，不少場景的地板都是溼的，一些人物如長公主的造型也被人吐槽。
“各種元素都能夠平衡固然完美，但如果一定要選一部劇最重要的命脈，我覺得一定是內容，是作品最終是不是被觀眾認可、記住。我們的初衷還是聚焦內容，希望講好故事，能夠符合原著粉以及泛影視用戶的喜愛。” 平泳佳說。
覆盤整個項目的全過程，《慶餘年》的成功是偶然中必然。因為改編難度高、版權流轉複雜，這一IP安然度過流量時代；因為主創恰好是原著粉，且審美一致，《慶餘年》的劇情得到觀眾認可；因為出品方都或多或少出品過男頻劇，有一定投拍經驗，這部劇少踩了很多坑。
在《慶餘年》之前，《將夜》《長安十二時辰》等男頻劇也通過精良的製作獲得了市場的認可。但這些劇未來都將面臨更大的挑戰。男頻劇大多是系列開發，第二季還能原班人馬嗎？對平臺而言，都說男頻文付費轉化率高，如果男頻劇開啟超前點播，能拓寬盈利渠道嗎？這些都仍是未知數。
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