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目前中囯任何戲劇都存在著延讀下去的問題！
因為新的智能媒體給人們提供了更多的娛樂方式，既方便又省錢。一些老觀眾就樂得意的接受了這類娛樂方式了。新觀眾懂這類藝術的又不多，更談不上去戲院買票看戲了。
除非是一些鐵桿戲迷還去戲院看戲，但這類人根本不可能養活開支巨大的演出團體。市場經濟是無情的，管你什麼好東西，撈不到錢，就得完。所以現在很多傳統的東西都面臨消亡！
你說到的粵劇，也是面臨相同的景況。特別是紅線女老師的離世，少了撐起粵劇的大師，生存狀況可能更差。
自古戲都是靠有錢人托出來的，但現在的有錢人，著眼點根本就不在傳統文化與藝術上，所以戲劇可能得以另外的方式生存下去。最可能的方法是由國家資助，戲院完成任務，群眾免費兔費的去看戲。
還有是中國戲劇都是主演中心制。可現在的任何戲院都模仿樣板戲，搞導演中心制。但一般戲院那來樣板戲那麼大的能耐，所以排戲不得不去找電視劇的導演，歌劇的作曲，話劇的場景。結果是上級給的經費花了，排出了些話劇加唱的玩意，觀眾不屑一顧。演一場就無了下文，很多劇團就這樣被搞死了！
但中國戲劇畢竟是博大精深的好玩意，有非常多值得保留與傳承的精華。這些東西以後可能會被一般人忽視，但精華卻是客觀的存在。就象我們不寫字了，但絕不意味著書法也會消忘一樣，還會流傳下去的。特別是國家早就重視上了這一塊，很多傳統的精華都被列入了保護名錄。所以傳下去是可能的，但想再象七八十年代以前那樣輝煌是不可能了！
"南國紅豆"粵劇表演藝術大師紅線女
紅線女老師的《昭君出塞》劇照
粵劇大師紅線女老師的執友，京劇大師關肅霜
乾杯安德烈
說道粵劇我們都很清楚是咱們廣東香港等地方的老百姓最喜歡聽的戲曲。就像咱北京的京劇，河南豫劇，陝甘寧的秦腔，上海浙江等地的越劇……
粵劇從古至今源遠流長，一代又一代的傳承，我相信將來的社會如何發展改變，但他們對自己家鄉的粵劇及語言的愛好是不會變的……更會
將粵劇會更加發揚傳承下去的!因為是鄉音……
🙏🙏🙏🍎🍎🍎
紅藝軒369
民族的，要從世界的角度來看和學習。泓揚民族傳統是永遠不能放棄的！民族傳統是一個民族的精神和魂！
活在今天
目前中囯任何戲劇都存在著延讀下去的問題！
因為新的智能媒體給人們提供了更多的娛樂方式，既方便又省錢。一些老觀眾就樂得意的接受了這類娛樂方式了。新觀眾懂這類藝術的又不多，更談不上去戲院買票看戲了。
除非是一些鐵桿戲迷還去戲院看戲，但這類人根本不可能養活開支巨大的演出團體。市場經濟是無情的，管你什麼好東西，撈不到錢，就得完。所以現在很多傳統的東西都面臨消亡！
你說到的粵劇，也是面臨相同的景況。特別是紅線女老師的離世，少了撐起粵劇的大師，生存狀況可能更差。
自古戲都是靠有錢人托出來的，但現在的有錢人，著眼點根本就不在傳統文化與藝術上，所以戲劇可能得以另外的方式生存下去。最可能的方法是由國家資助，戲院完成任務，群眾免費兔費的去看戲。
還有是中國戲劇都是主演中心制。可現在的任何戲院都模仿樣板戲，搞導演中心制。但一般戲院那來樣板戲那麼大的能耐，所以排戲不得不去找電視劇的導演，歌劇的作曲，話劇的場景。結果是上級給的經費花了，排出了些話劇加唱的玩意，觀眾不屑一顧。演一場就無了下文，很多劇團就這樣被搞死了！
但中國戲劇畢竟是博大精深的好玩意，有非常多值得保留與傳承的精華。這些東西以後可能會被一般人忽視，但精華卻是客觀的存在。就象我們不寫字了，但絕不意味著書法也會消忘一樣，還會流傳下去的。特別是國家早就重視上了這一塊，很多傳統的精華都被列入了保護名錄。所以傳下去是可能的，但想再象七八十年代以前那樣輝煌是不可能了！
"南國紅豆"粵劇表演藝術大師紅線女
紅線女老師的《昭君出塞》劇照
粵劇大師紅線女老師的執友，京劇大師關肅霜
鄉村一抹朝陽
繼承傳統、積極創新、準確定位
爭取各界支持、吸引更多的觀眾、注重培養下一代
粵劇改革在“現代選擇”中的內容，不管是對舊有形式的剔除或淘汰，還是對現代科技和藝術的吸收和融合，都必須突出粵劇傳統的藝術特徵，以此提高粵劇的現代文化品味和審美情趣。這樣的“現代選擇”，才能真正代表粵劇藝術的改革發展方向，體現粵劇與時俱進的傳統精神。
時代變化，人們的藝術趣味和審美觀點不可能不發生變化。不少學者均提到當今的觀眾，欣賞表演藝術除了求樂和求知外，還要求新。尤其是當代年輕的一代更是對粵劇提不起興趣來，認為粵劇是過時的老東西，追不上潮流了，他們喜歡與追求的往往只有流行樂與港臺肥皂劇、韓劇和一些由大明星演的電影。如此一來，粵劇的傳承與觀眾問題就成為了粵劇改革的一個必不可少的方向性問題。除了在粵劇唱腔、音韻、服飾、舞臺設置、劇目等方面進行合理革新外，我們更應該讓粵劇以自身的魅力去吸引觀眾的注目。在這方面，校園和農村是很好的空間。一則大學生很少接觸粵劇，我們可通過講座、欣賞、選修課程、比賽等不同的方式，讓青年學生首先了解粵劇本質的東西，然後再考慮如何讓感興趣的人進入劇場欣賞他喜歡的粵劇，不能單方面一味地考慮讓粵劇走向時尚來吸引都市觀眾。二來農村有比較悠久的春班演出傳統。每年春節前後，或者元宵、廟會，當地政府都會請一些粵劇團體下鄉演出，這些演出不僅帶來了先進文化，給人民以精神的享受，而且它對所有的觀眾都免費開放，這對於文化生活不算豐富的農民有巨大的吸引力
最初映畫
建美侖美奐的古城，旅遊好去處，戲臺表演，快失傳民間藝術，都能展示。園藝建築師要很歷害，鬼斧神功。弄個世外桃源唄。
清風笑哎
不單單是粵劇存在怎樣延續的問題，其他如川劇、豫劇、黃梅戲、京劇等等都早就面臨這個問題。由於電影、電視、手機的出現，現在的娛樂方式多種多樣。而戲劇作為一種節奏緩慢表演方式，愛好者主要是老年人。可以加大宣傳，培養一些年輕人對戲劇產生興趣，讓戲劇得以傳承。還有另一種方式，只保留戲劇的故事情節，以及精彩的對白和表演技巧，把它融入其他的表演藝術形式中。戲劇作為傳統項目，自然有它精彩、精華的部分。如果能夠融入電影、電視劇、小品、音樂劇等等其他藝術形式中，也相當於得到了另一種方式的延續。
安漢縣嘉陵江撿石人
關於粵劇的產生和形成，可謂眾說紛紜，莫衷一是。但普遍認為，粵劇於明朝中葉開始萌芽，孕育於本地班。關於本地班來源一般來說，是引用麥嘯霞所撰《廣東戲劇史略》的說法，按《史略》所說：“雍正繼位……，時北京名伶張五號攤手五……逃亡來粵，寄居於佛山鎮大基尾……以京戲崑曲授諸紅船子弟，變其組織，張其規模。創立的瓊花會館“，作為記載粵劇本地班始源，其實這是大大縮短了粵劇本地班的歷史，瓊花會館也非是在雍正年間才創建，據史載，早在明代嘉靖至萬曆年間，在佛山、廣州，本地班已建立了瓊花會館這一行業組織。經過不斷髮展，由弋陽腔和崑腔與廣東本地流行的南音、龍舟、木魚、粵謳、鹹水歌等民間曲調以及廣東器樂樂曲結合而成。直至清末民初，逐漸演變為融集南北、中外唱腔音樂，以白話演唱，從而形成具有鮮明嶺南特色的地方戲劇――粵劇。粵劇有別於外省戲曲的獨特之處在於，它既屬於中國寫意派戲劇範疇，又具有輕快流暢、新款善變的個性，享有“南國紅豆”的美譽。
流傳極為傳承，讓文化變成一種習以為常
沈香記
要使粵劇繼續傳下去，首先要從青少年抓起，把粵劇粵曲，廣東音樂推向校園，使他們從小就有粵曲的靈感。第二粵劇要多些下鄉，公演，在社會上起到一個推動作用。第三政府要大力扶持，加大資金，在粵劇學校，學院裡多培養接班人。
立早346
1.可以多開辦一些粵劇的學校讓喜歡學粵劇的孩子可以學粵劇。
2.多辦一些粵劇的演出，讓更多的人去了解粵劇喜歡粵劇。
