迷途知返哥
兩家綜藝都是同一個類型，反正樓主是當同一個綜藝在看。如果兩家綜藝同時更新了，樓主會優先選擇《演員請就位》。
先說說《我就是演員》吧，樓主從第一季開始追，追到第三季，說實話有點膩了。主要原因有以下幾點：
1、賽制不新穎。
2、參賽演員重複來，好膩。
3、表演節目基本以悲劇或者歇斯底里的劇本為主。看的樓主頭疼。
4、各種尬。樓主現在還忘不了第二季章子怡和劉燁的尬吵架。以及劉燁和吳秀波對參賽演員的尬評。反正就是各種尬。
5、過度吹捧。樓主已經嚴重受不了什麼“殿堂級表演”之類的點評了。
然後我們再來說說《演員請就位》。
1、賽制不老套。
2、導師點評有水平。再一次見識了趙薇的說話藝術。陳凱歌點評一針見血。
3、有爭議有看點。大家自行去看第三期。
以上僅代表樓主的個人觀點和觀後感，不喜勿噴。
愛吃橘子的花花
要是拿《演員請就位》與《我就是演員之巔峰對決》來比較的話，本偵探認為《演員請就位》是要更勝一籌的。
01實力與流量兼具的導演陣容
- 實力派名導的代表
陳凱歌，第五代導演的代表人物，憑藉《霸王別姬》在國際上取得了不俗的成就，也奠定了他在國際上的權威地位。
在第一期節目中，陳凱歌就展現了作為實力派導演的不俗指導功力。
在陳若軒與明道表演的片段中，陳若軒遲遲進入不了狀態，演繹不出人物的真情實感，比起明道來是略遜一籌。
然而在經過陳凱歌的一番蜻蜓點水般的點撥之後，陳若軒在第二次表演中茅塞頓開，共情能力大幅提升，一舉擊敗了明道，獲得了導演的認可。
同是第五代導演的李少紅，是女性導演中的傑出代表，憑藉電影《生死劫》獲得海外多個獎項，導演的《紅粉》更是得到柏林電影節的提名認可。
不僅如此，她導演的電視劇《大明宮詞》也成為了一代人心中的經典，電影與電視劇領域全面開花，是很難能可貴的。
- 導演界崛起新秀的代表
趙薇，導演的青春愛情電影《致我們終將逝去的青春》獲得了7.26億票房的好成績，作為演員轉型導演的處女作，這無疑是一份亮眼的成績。
與其說趙薇是天賦型導演，倒不如說這是她努力鑽研和多年演員經驗的成果，作為新生代優秀導演，第一次作為導演登上舞臺，趙薇無疑是引人注目的。
同樣是年輕導演的郭敬明，憑藉《小時代》四部曲和《爵跡》受到了很多年輕人的喜愛，雖然口碑稍差，但是票房還是很可觀的。
作為一個一直備受爭議的導演，郭敬明本身就自帶流量和話題性，這一次以導演身份與其他導演同臺，也是人們注意的焦點。
在播出的幾期節目中，不少人因為郭敬明的專業點評和鮮明的態度而被圈粉，尤其是在和李誠儒的爭論中，出眾的口才和強大的邏輯思維讓觀眾歎服。
陳凱歌、李少紅作為實力派名導，是節目的定海神針；趙薇、郭敬明作為新秀導演，是節目的新鮮血液。
無論是從實力還是話題的角度來看，《演員請就位》都是值得一看的。
02覆蓋面廣、跨度大的演員陣容
《演員請就位》一開始就把50名演員按照戲齡分成了數組，從小到大依次亮相。
其中有目前尚未有作品播出，也就是戲齡為零的毛曉慧，也有運動員轉型演員的董力，甚至有湖南衛視主持人沈夢辰。
演藝經驗缺乏的演員，會更讓觀眾有所反差感，之前不看好的演員，如果表現優秀也會讓人眼前一亮。
作為主持人的沈夢辰，她的出現被所有人都不看好，畢竟很多人對她的印象還停留在那個在臺上大大咧咧的女主持人，可是趙薇卻認為沈夢辰很有靈性，思維敏捷，很看好她。
不得不說趙薇的眼睛是雪亮的，初次亮相的沈夢辰在與邢菲合作的《粉紅女郎》中，狀態放鬆自然，演技張弛有度，讓人眼前一亮，出乎所有人的意料，得到了大家的一致好評。
沈夢辰的表現甚至還上了熱搜，不僅證明了自己的演技和曝光度，也為節目增加了看點和話題度，一舉兩得。
為什麼說演員陣容跨度大？是因為有些我們耳熟能詳的老演員也來到了節目中，戲齡都在十年以上，明道、阿嬌、炎亞綸等人的出現，出乎了所有人的意料。
這些已經聲名遠揚、人盡皆知的著名演員本就擁有千萬粉絲，名人效應必然會增加節目的熱度，也會提高觀眾的期待值。
第一期節目剛播出，明道就上了微博熱搜榜，微博話題度、討論度一度居高不下，可以說是給《演員請就位》開了個好頭，更何況後面還有多位備受矚目的演員未出場，節目熱度的維持得到了保證。
03創新的表演模式
在眾多演技類節目中，《演員請就位》是第一次採用現場表演與大屏投放相結合的表演方式，這樣的好處就是，既能讓觀眾和導演感受到現場的氣氛，又能清楚觀察到表演的細節方面。
這種表演方式與《演員的誕生》傳統的表演模式相比較，優勢在於不會讓觀眾輕易出戏，精美的佈景和大屏投放彷彿將觀眾置身於電影院中，觀看一部現場精心製作的電影一般。
《演員的誕生》只是讓觀眾看到了現場的表演，而且演員和觀眾的距離比較遠，觀眾很難觀察到演員的表演細節，尤其是眼神的細節，這會讓表演效果大打折扣。
而《演員請就位》的創新模式就很好的彌補了這一點，觀眾通過大屏投放接收到演員的情緒傳遞，會更容易達到表演共情的效果。
總而言之，《演員請就位》在舞臺模式上的創新開了歷史先河，滿足了觀眾的全方位感受，而且效果顯著，這也是節目成功的關鍵因素之一。
娛樂頭號偵探
《我就是演員》突然就播出了，播出的時間有些猝不及防。不僅這樣，《我就是演員》還進行了節目形式的大更換，完全拋棄了前幾期的競演形式，反而以全新的面目出現在大家的面前。
至於效果，怎麼說呢？和《演員請就位》相比，差了那麼一點真實。而且，還是決定綜藝走向的真實。
《我就是演員》這一期不再設置觀察員的身份，代替的是大咖演員帶小明星的模式。這個和《演員請就位》完全是兩種不同的參選方式。第一期中就有如張國立、李冰冰、佟大為這樣的演技實力派的加盟，按理來說應該是看點很多。可是，是假的效果呢？真的是支離破碎。
沒有了觀察員，除了幾個常坐導演之外就是嘉賓點評。若是嘉賓都是演技大咖、實力巨匠也就沒有人說什麼，可是點評的竟然是個什麼都不懂的普通人。而且是“言語犀利”的普通人，這個就有點子戲弄觀眾的味道了。
這個姜思達的稱號是主持人，一整場下來這個人的華師最多的。如果，我說的是如果他說的都在點子上也就罷了，他說的、點評的都是精髓像《演員請就位》中陳凱歌那樣的專業點評也就罷了。可是，偏偏他說的都是一些行外話，無關痛癢的話。美其名曰，我是一個普通人的視野來看。這個還真有些對不住這麼多的熱心觀眾。顯得你麼？
更好笑的是，幾乎每一次的點評就屬這個人的鏡頭多，著實讓人無語。主業點評一句沒有，誇獎的話還用你說？
有幾次的點評也有些“毒舌”的意味兒，讓人想起了同時播出的綜藝《演員請就位》中的李成儒。可是卻偏偏少了李成儒的閱歷和對於演員演技的精準點評。
這樣的橋段，讓人想起了東施效顰這樣的典故。
除此之外，節目的另外的一大失誤點就是剪輯混亂。這個應該屬於技術流的問題。前言不搭後語，節奏方面完全打亂。李宇春那一段兒，剛剛還播著對幾個人的採訪，這轉身的功夫就開始參演作品了。銜接的莫名其妙。
再有一個是秦昊這一段兒，秦昊和馬思純的比賽還未開始，屏幕的下方就開始滾動幕後製作人名單，讓人誤以為節目已經結束了。這種低級的失誤，不像是一個正經的綜藝該有的事情。
最後要說一點的就是，和《演員請就位》相比較，這部綜藝缺了一點兒真誠的東西，缺少了說實話的人。
可能，這些參演的演員都是一些別人嘴裡的大腕、明星，所以現場真的是一片祥和的氣氛。誰也不願意出頭說不好的話，誰都不願意自己當那個惡人。這就失去了競演的真這個目的了。
當然，前面也說了，還是有一個人敢於“毒舌”的。只是，這個“毒舌”的水平還不是很高，專業的東西他也不會，讓這樣的一個人來充當毒舌，實在是難為他了。何必呢？
這樣的一對比，《我就是演員》的確是敗了下來。
蜜桔娛樂
兩個都看了。我是一個做營銷的人，從話題宣傳，節目內容，賽制上有幾個觀點：
1. 從明星陣容上我就是演員更勝一籌，都是一線明星大腕兒。不過營銷上有欠缺，在前幾周演員請就位大火的時候，居然沒有看到我就是演員的宣傳，這個時候不預熱宣傳製造PK話題，反倒是突然一下登上熒幕，措手不及。至少網絡上宣傳不及格。如果請這麼多大腕兒來這兒當花瓶供著，我只能說這位製作人，你可能正處在一個自high的狀態。
2. 賽制上的問題。我就是演員從第一集看下來那幾個小花小草們就是打醬油的。大明星一出場就直接做了選擇，可能後面有驚喜，先保留意見。不過目前有種我是歌手的感覺。小花小草們來參加這個節目，就是來學習的，那麼受點指責對他們是有好處的，不要怕被黑。當年輕人能成為大家討論爭吵的點時，你就是下一個蔡徐坤
3.也是最大的一個問題。我就是演員這個變成了一個尷尬互誇的節目，明星們都太大牌，導致下面沒有人敢說一些不好的話。姜思達的表達可能是唯一一個亮點，但作為觀眾我覺得他說得已經很客氣了，如果換作郭敬明你覺得他會說什麼。“演員請就位裡雖然對郭敬明褒貶不一，爭議很大。但是人家就是敢說，你說他博眼球也好，譁眾取寵也好，但人家就是敢做這個事，節目組敢邀請他坐上導演評判的位置，他就有權利對錶演表達看法。觀眾要看的是什麼？是一堆明星互相誇獎講述出道辛酸史嗎？這是2019年了，綜藝的走向需要迎合更多年輕人的口味，我們就是要看明星被罵，被挑戰，踢到鐵板啊。知道你很辛苦，誰不辛苦。既然來了綜藝，就要製造衝突，一派和諧氣氛，有什麼好討論的。我要是來看你的演技，我直接去看電影電視劇好了。康熙來了為什麼大家喜歡小S？是因為她說話賤嗎？核心是因為她敢挑戰或者戲弄一些大家覺得高高在上的大明星，看著過癮！這是年輕一代對於綜藝節目需要的一種爽感。
4.目前網上的確有在討論我就是演員的，但是討論的角度無非是李冰冰演得好，佟大為選劇沒選好，姜思達很毒舌，李宇春挑戰自己演技炸裂這幾個。這個從營銷的角度上來講，沒有達到爭論的現象。整個節目沒有抓到一個大家覺得有爭議的事情作為討論的點。就像拍電視劇一樣，你需要反應一個社會現象，但這個現象直指社會痛點，卻無法改變。這樣才會引起一些現象級的討論，才會有看點。
shawnli1220
今年，演員們都說，影視行業迎來寒冬，但我認為演技派演員可能要迎來他們的春天，演員類型的真人秀節目開始層出不窮，《演員請就位》與《我就是演員之巔峰對決》因節目性質類似，被觀眾拿來對比，那個更勝一籌呢，我個人而言更喜歡《演員請就位》
演員類型不同，導致節目看點減少
《演員請就位》中的演員類型更為齊全，我將裡面演員分為3個類型，一種是演員身份但人氣一般，一種是有人氣但在大眾心中非演員身份，一種是有代表作，但現階段人氣一般，這三種類型都有一個特點，現在在影視圈咖位一般
而導演是由陳凱歌、李少紅、郭敬明、趙薇組成，先不說他們咖位如何，就演員與導演的關係而言，導演是占主導地位的，更何況他們還是業界較為有影響力的人物，在座的各位導演也自然敢於發表觀點，讓節目更加真實
並且在節目中凱哥導演一針見血的評價讓節目內容更加充實，凱哥導演在評價時會從人物角色進行分析，從而指出演員的不足，更是給予其鼓勵，這種行為確實為他圈了不少粉，（我感覺旁邊頻頻點頭的郭敬明都成了他的粉絲）同時也讓觀眾看的更加過癮。
《我就是演員之巔峰對決》裡面請的人全是大咖位的，如李冰冰、張國立、郭濤，他們與臺下的評審團或多或少的還有過合作關係，這樣的關係讓評審團評價的更加客氣，基本都是在商業互捧，有不好的也歸結於舞臺或是劇本原因，他們所演出來的作品或許會比另一檔節目更好，但這歸根到底還是一檔綜藝節目，內容的過於單調，讓節目太缺乏看點了
製造綜藝感的真實性
在《演員請就位》中我們明顯可以感受到，郭敬明與李少紅導演兩人對待作品有不同看法，而這種衝突完全屬於個人藝術觀點的不一樣，並非節目組安排，兩位導演的互懟，為節目帶來更多看點
郭敬明原本是一個作者，對事情看法通常更加感性，如因別人表揚自己組的演員而哭，無論他是譁眾取寵還是真實的內心感受，總之，在當時情況下，這樣的行為讓人感覺很真實，也確實為節目帶來了更多爆點
在《我就是演員之巔峰對決》節目組也想要起伏感，就派出姜思達來，問演員的問題確實十分犀利，但他做的更多的是一種博觀眾眼球的感覺，如問馬思純“你為何就和張愛玲槓上了？”，問了這種與表演無關但看似有爆點的問題，讓節目充斥著尷尬感
我們都知道，現在的綜藝很多都是有劇本的，綜藝和電影一樣需要有起伏、有衝突，但在綜藝中這個衝突對真實的要求更高，節目要有爆點，觀眾才會有興趣，顯然，在這點上《演員請就位》做得更好
不成熟的主持人
《演員請就位》當中沙溢作為主持人，我認為也是節目的一大看點，沙溢很明顯缺乏主持經驗，無法應對當時情況，但他的好性格卻讓不足變為亮點，成就了一種遺憾的美，每次遇到導演糾結選誰時，都會變成他主持生涯的難關，我太難了，再次成為他身上的標籤
我認為《演員請就位》作為一檔綜藝節目，它做得更好，內容更加真實，節目更加有爆點，你認為呢？
愛扒皮的姨太
坦率的說《演員請就位》更具看點，目前《演員請就位》豆瓣7分，《我就是演員之巔峰對決》只有5.4分，口碑差了不是一點半點。為什麼會有這個差異呢？
從整體上的感覺《演員請就位》更具新意
《演員請就位》實際上表現的不僅僅是演員，還包括導演、服化道、燈光等等，所有的場景全部立體化地展示出來。這些都是首創的，特別是展現了導演怎麼去執導，怎麼去調教演員等等都是非常有趣而且新鮮的。
相反，我就是演員已經是第三季了，幾乎就是換湯不換藥，就是不停地換上新的老演員，整個舞臺的包裝，節目的色彩感，都讓人感覺這是一檔老節目，沒什麼意思。
從演員的表現上，年輕演員更有激情和缺陷美
我們都知道張國立、范冰冰、郭濤等等都是好戲之人，所謂文無第一，你說這些在表演上已經登峰造極的人比個啥？大家根本就不期待了，因為閉著眼都知道他們演得不錯，最後誰第一，根本不重要，也沒什麼懸念吸引人。你覺得張國立參加完節目會有什麼變化嗎？根本不可能。
相反，演員請就位裡面給了更多的年輕演員展示的機會，雖然他們的演技看起來有點稚嫩，但是卻充滿激情。而且正是因為不完美，我們可以看到他們不斷突破自我，這個是有驚喜的。
而且對於這些年輕演員來說，他們是希望再次被人矚目，獲得自己的機會，所以他們更加地拼，那種真摯的東西是演不出來的。隔著屏幕你也能感覺到這些年輕人的熱情。
從現場的服化道的精緻程度，畫面呈現的感覺，都是《演員請就位》完勝
看得出來，騰訊製作這檔節目是花了很多的心思的，要不然也不會把陳凱歌請來，我覺得其他不說，就陳凱歌一個人就贏了，這個是《我就是演員之巔峰對決》任何一位導演都比不上的。
而在服化道方面，包括燈光，畫面感，舞臺感，都是《演員請就位》完勝。畫面清爽，背景的層次感做得很足，有質感。
結語
其實每一檔綜藝都是第一季的時候是最震撼的，《我就是演員》其實第一季的時候也有很好的口碑，只是從第二季開始就已經快速滑落了。現在的觀眾成長的很快，鑑賞能力不斷提升，製作綜藝節目不進則退。所以這兩個節目對比，就這一季而言，《演員請就位》顯然更佳！
十三盤娛樂
《演員請就位》10月11號於騰訊視頻首播，已經播了4期了。而《我就是演員之巔峰對決》（以下簡稱《我就是演員》）10月26號於浙江衛視播出，目前播了2期。
就陣容而言，《我就是演員》無疑比《演員請就位》強大，表演嘉賓都是大咖位演員。雖然《演員請就位》擁有著名的幾大導演和有一定流量的演員，但明顯還是不足。
就賽制而言，都是竟演淘汰制，擁有比較強的競爭性，都是可以吸引眼球的亮點。
可是，就目前這幾期放出的節目而言，差距還是很明顯的。《演員請就位》沒有過多的刻畫練習過程，基本都是較為快速的帶過，突出幾個難點問題，就開始進入竟演。
節目流暢不做作。演員們都面對著大導演的選擇，有非常大的壓力，能夠發揮的淋漓盡致。這位導演點評專業，絲毫不拖泥帶水，每個評語都能讓人學習到不少。
而反觀《我就是演員》這邊，各位大咖演員們的發揮，令人有點失望，各種尷尬，令人奇怪。不知道是節目剪輯問題，還是演員本身問題，有些令人失望。
當然，目前節目還有不少沒有播出，兩個節目都是不錯的節目，希望後面能夠帶來更多的精彩內容！
陳十一啊啊
《演員請就位》無論從導師陣容還是演員陣容都要強過《我就是演員》，但卻沒有《我就是演員》評分高。有以下三點原因。
1演員太多，第一期就請了50位演員，對很多沒有名氣的小演員來說是不公平的，很容易喪失存在感，一個節目下來都沒幾個鏡頭。
2拍攝的基本都是演員的特寫，就連兩位演員的打戲都是特寫，看不到演員的走位，觀眾視覺較差。表演中，鏡頭分配不當，存在不公平現象。
3導師水平參差不齊，點評演員說不到點上，四位相比，陳凱歌還是比較突出的。
娛樂美洋洋
《演員請就位》PK 《我就是演員》，有觀眾認為前者強於後者，有些網友看法剛好相反。
其實，對於先看了《演員請就位》再去觀賞《我就是演員》的我而言，兩者的優與劣，目前是處於勢均力敵的階段，要說出哪家強，也是可以，不過，應該一項一項地說下去。
（一）
從演員陣容這一點來進行對比的話，《我就是演員之巔峰對決》這檔綜藝節目的勝算，絕對是遜於《演員請就位》的。
後者從很多角度對這些演員進行區分，這樣子的安排，觀眾會比較容易理解，並很有條理地融入進去。
前者確實在演員陣容方面弱了幾分。如果單純從這方面去論斷的話，節目比拼，就沒什麼意義了。多方面多角色地較量，才能討觀眾們的歡心。
（二）
兩檔節目的話題性、話題熱度以及話題意義，也是可以看得出哪家強的。
《我就是演員之巔峰對決》略高於《演員請就位》。雖說，後者有郭敬明、李成儒還有于小彤等人貢獻了不少話題，只不過，從熱度到意義，前者可能關注的人比較多。
限於篇幅，這裡就不去一一地贅述了。
左電視右電影
謝謝題主的問題。《演員請就位》是騰訊視頻打造的國內首檔導演選角真人秀，節目以選角為切口，以全影視化拍攝為呈現形式，旨在完整呈現影視行業從選角到成片的工業全貌，發現和挖掘對影視表演事業有堅定信念，致力於創作優質作品的優秀演員。陳凱歌李少紅、趙薇、郭敬明四位導演，將通過對年輕演員的甄別激發、塑造，在節目中展開實力較量。這檔節目是為新生代演員創造的舞臺。
《我就是演員之巔峰對決》匯聚了不同年齡、不同背景、不同表演經歷，卻同樣擁有國民度與時代性，在電影、戲劇、音樂舞臺上成績斐然的十餘位導師級嘉賓們，他們將抽籤結為搭檔，通過共同創造和排練，為觀眾們呈現一場巔峰對決的精彩表演。每位挑戰嘉賓將隨機匹配一名學徒，在這份閃光的名單中，有剛剛嶄露頭角的影視超新星，有準影后級的人氣小花，有活躍在綜藝舞臺的氣氛擔當，有虛心求教的超人氣偶像，他們來到《巔峰對決》的舞臺，只因不願放棄每一次學習的機會，後生可畏，向陽而生!然而第一期的播出，讓觀眾們感到是所謂的神仙打架，不過讓人不滿意的是其中的幾位導師被公認為沒有資格去指導評判其中的一些選手。
綜上來說，我就是演員這部節目中的嘉賓陣容相對來說比演員請就位是要高的，然後其中的作品質量也是相對來說比較好的，不過各有各的看點，這是我的觀點。
