在我看来“悲天悯人”和“杞人忧天”是一个词

导读：在我看来“悲天悯人”和“杞人忧天”是一个词。但一般而言“悲天悯人”是褒义词，而“杞人忧天”是贬义词。这难道不很有意思吗？我“忧天”是因为具有“悲悯”之心；我“悲悯”是因为有天灾人祸啊。

悲天悯人是一种品质

——灵遁者

做一件事，一开始总要弄清楚为什么做件事？你连为什么都不知道，还怎么做？为什么这样去做啊？还别说，不是所有事情，我们一开始就清楚为什么要做，该怎么做。就像狗乐此不疲地咬自己的尾巴一样，人们做一些事情，也大概类此。

费曼在总结关于如何学习量子力学时对学生这样说过：“管住嘴，只管算。”画画也是这样一件事，为什么画画？喜欢啊，这一个原因就够了。那么画画究竟画的是什么？表达心情，记录美，传递想法……所有回答莫衷一是，但又都有迹可循。

追溯很多艺术大家的人生，你可以发现，因为喜欢所以画画，因为坚持变得热爱，因为热爱成就一生。画画和科学事业相比，更感性。

一定也有人会问，一个艺术家最重要的品质是什么？我慢慢意识到一个艺术家最重要的品质是“悲天悯人”。

前几日我和弟弟路过西安东郊一个民工集聚地，我弟弟正要找两个水电工。我们就停下来咨询一下。我骑着摩托，刚停下就被迎上来的工人师傅围住了。然后每个人都问：“啥活？”

当天风很大，我的正前方站着一个年轻的小伙子。他把双手插在袖子里，黑色的裤管随风左右摆，膝盖处还有一道长长的口子。他有点不知所措，从一个位置挪到另一个位置，但始终看向我们。似乎也在问：“找什么工人？你看我可以吗？”

近处的师傅，已经在给我弟讲价格了。他们的表情，也都很有特色。再往人群外围看，整个天桥下面，等活的工人们不下100人。然后我又想到了很多。想到了不夜城的繁华，想到了KTV里年轻人的灯红酒绿。然后你自然会想到，每一个渴望的眼神，都是那么的不易。

再比如说，我一个人骑行在秦岭，晚上了还在翻一座叫高山，漆黑中你根本无暇左右，即使这样，前方依然模糊。而在白天的阴雨天里，你登上了另一座山，遇到了生活在山顶且耳聋的老人……你缩着脖子，站在山顶眺望，回忆了很多，想了很多。没法具体，因为这些东西都牵涉到了时间，空间，生死……

幸福往往不会得到同情，因为幸福人的幸福。不幸的人总被人同情。天崩地裂，悲欢离合，都需要被记录，以什么方式记录，都是艺术的方式。所以很多伟大的作品都展示出一个特点“悲天悯人”。

不是说“幸福”的作品不美，幸福值得被记录，美值得被定格。但悲伤更能引起共鸣。艺术作品就代表艺术家，所以艺术家最重要的品质就是悲天悯人。

倘若没有这个品质，艺术作品就是空洞的，线条也缺乏灵魂。空间构成和颜色的绽放，都缺乏延伸，那么艺术水平，自然就较于那些具有悲天悯人品德的画家差了很多。

从这个角度讲，艺术可以是简单的，很简单的。一个点，一条线，一个圆……就看你如何去安排，把它放在什么位置。艺术可以是最简单的，艺术家也可以是幼稚的，但确实需要“悲天悯人”。这大概也是艺术家被贴身“神经质”，“多愁善感”，“极度敏感”等标签的原因吧。

你画画的理由只有你自己知道，你画了什么，都不重要，重要的是先感动自己。先感动自己，再去感动他人。在我看来“悲天悯人”和“杞人忧天”是一个词。但一般而言“悲天悯人”是褒义词，而“杞人忧天”是贬义词。这难道不很有意思吗？我“忧天”是因为具有“悲悯”之心；我“悲悯”是因为有天灾人祸啊。

所以这个“忧天”的杞人，其实会成为一个“好艺术家”。但当他不再“杞人忧天”之时，他就是失去“艺术的可爱性”。沦为一个正常人，正常人也是可爱的，但不再对什么都表现出艺术的敏感和大胆。

独立学者，艺术家，作家灵遁者散文作品。