以影迷的身份來到烏鎮戲劇節，第一個想到的，就是周黎明。
熟悉周黎明的，都知道他是國內最早的影評人之一，2002年開始在《看電影》雜誌開設專欄，發表影評，可以說也是我寫影評的啟蒙者之一。
這幾年，熟悉好萊塢文化的他，更多時候是以主持人身份出現在好萊塢大片的論壇與圓桌對話上。
以影迷的身份來到烏鎮戲劇節，第一個想到的，就是周黎明。
熟悉周黎明的，都知道他是國內最早的影評人之一，2002年開始在《看電影》雜誌開設專欄，發表影評，可以說也是我寫影評的啟蒙者之一。
這幾年，熟悉好萊塢文化的他，更多時候是以主持人身份出現在好萊塢大片的論壇與圓桌對話上。
比如今年上半年卡梅隆監製的《阿麗塔：戰鬥天使》，暑期檔的《速激外傳》等等。比如今年上半年卡梅隆監製的《阿麗塔：戰鬥天使》，暑期檔的《速激外傳》等等。
中國和好萊塢交流的聯結者，這是除了影評人之外，我對周黎明身份的一個認知。
所以幾年前，偶然看到他寫的戲劇評論，第一反應是驚訝。只知道他是跨文化研究者，沒想到還是跨藝術類型的研究者。
他告訴我，自己其實90年代末就做過一個音樂劇《音樂之聲》，後來寫了一個英文劇本，只演過一場就放下了。
“後來在國內跟人聊起來，很鼓勵我把這個叫《The Ring Road》的劇做成中文版，就有了後來的《環路男女》。”
不過，整體上，周黎明說自己不會將戲劇作為一個事業去全力耕耘，他笑說，“我是靠寫影評吃飯，和戲劇打交道就相對要放鬆很多，享受很多。”
作為從第一屆烏鎮戲劇節就在的元老，周黎明一直擔任青年競演單元的評委，“一開始邀請我做評委以為就是一年的事兒，沒想到一直做到現在。”
在他看來，戲劇與電影本身沒有多大的鴻溝，不過對比之下，大家更能包容戲劇的種種先鋒與創新。
甚至於，用烏鎮戲劇節藝術總監孟京輝的話說，“爭議要更多一些。你看完一個戲之後，覺得：嗯…不錯…這真的一點意思也沒有。”
作為影評人，周黎明更在意的，是作品的完整性。
“創意、劇作和表演三者同等重要，有的作品創意很好，可惜結構鬆垮。有的非常紮實，但又少了點放飛的想象力。”
除了青年競演，在小鎮對話、子夜朗讀等活動上，也都能看到他的身影。
和周黎明聊天，總是要聊聊電影。
聊到2019年的中國電影，他說自己還沒來得及看《少年的你》，不過提前看了撤檔的《八佰》。
截至目前，《八佰》是他今年最喜歡的那部國產電影。
對於李安的《雙子殺手》，周黎明直言自己並不喜歡。
“我們都很尊敬、也很喜歡李安，對我來說，他對技術的執念有些遺憾，因為每多拍出一部高技術的新片，就意味著他將少拍一部《飲食男女》，我們都知道自己喜歡的是那個李安。”
那麼，在漫威被老導演公開批評、好萊塢大片票房表現日漸乏力的當下，中國電影又該向好萊塢學習什麼呢？
周黎明給出的答案，還是練好基本功。
“一定是類型片的技巧，從講好一個故事，到技術的落地，這些看多了好萊塢不覺得有多難，但這些基礎我們其實遠沒有打好。”
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