斌2468
周星馳每一部作品都很經典，但我最喜歡《逃學威龍》《破壞之王》《蘇乞兒》，童年時候都被星爺的搞笑片陪伴，星爺是無數人的偶像，每一部作品力求極致。
觀點啟刊
在周星馳眾多電影裡有諸多經典可百看不厭。如果在這些電影中一點要選出一個第一的話，那一定是《大話西遊》。
《大話西遊》的顛覆意識
《大話西遊》和眾多在當代被封為經典的電影一樣，上映初陷入了名利雙輸的境地。直至上世紀90年代，才藉助影碟錄像等新興媒體重新掀起熱潮。緊跟著互聯網的到來，一扇新世界的大門在青年人面前開啟。網絡文化的繁盛賦予了這批世紀之交年輕人獨立的發聲系統，促使他們定義流行的同時，對那些傳統古板的面孔重新加之審視和甄別。當這些裝滿新銳意識的頭腦與周星馳的喜劇派別融匯一提，為日漸僵化的人物形象注入生動的時代內涵，曾被貶斥為“褻瀆經典”的影像才得以發散出悠遠綿長的況味。
說道“褻瀆經典”，還要多說兩句。影視劇改編，顛覆行為不一而足，就拿最近上映的《哪吒之魔童降世》而言，最具顛覆意識的當屬哪吒的父親李靖。原著中李靖形象更符合傳統認知的男人形象，有儒家的謹小慎微，又鐵面無情。經影視改編後，李靖變成了有擔當有責任顧家還能捨生取義的新好男人。顯然這樣改編更符合我們當下對一個男人，一個父親的認知。
《大話西遊》能被奉為經典，跟當下觀眾的愛情觀和價值觀是分不開的。相較於原著中理想化的描述，《大話西遊》中的孫悟空，更像是集猥瑣、頑劣、矛盾掙扎為一體的負面角色。和制霸花果山、大鬧天宮的莽撞不同，他面對感情有著無法戰勝的弱點，更多作為“人”的部分特質表象出來，而非動物本能的應激行為。這種去英雄化的曲折敘事，使其褪下了光環，成為鮮明無比的飽滿存在。從白晶晶到紫霞，從逃避使命到大漠中孤獨的背影，他完成了從小我到大我的昇華，帶上金箍揮別紅塵，所有前朝恩怨情仇一併作古。
“他好像一條狗啊”說得不僅僅是孫悟空，更像是我們每一個人
對少不更事的人來說，他們會將結尾那句“他好像一條狗啊”視為簡單的調侃。從一介布衣到夕陽武士，孫悟空走過的正是身份重建的道路。和白晶晶、紫霞之間的複雜情感糾葛，完結了他身為神明的威嚴。當他毅然斬斷情絲，自我改造的任務也同時完成。人從感情充沛的動物成為壓抑的苦行僧，這代價或許沉重，或許理所當然，只能藉助抽象的臺詞給予憐憫，抒發無計可施的感慨。
你喜歡至尊寶，我獨愛紫霞仙子
觀眾喜歡至尊寶，但更愛紫霞仙子。平凡女孩所特有的光芒，在她們身上保留得格外完整。和當下高喊平權口號的隊伍相比，她們代表的是另一種女性獨立的姿態，寧可活得動盪不安，也要遵從自己的心意與對未來的設想。純真如少女的宣言，倔強書寫著忠於自我的堅韌，在一次次飛身撲火中，詮釋出生命的精彩。
說起紫霞令人唏噓的結局，人們常會不懈追問，至尊寶愛的究竟是誰。答案無法一言蔽之，就像紅玫瑰與白玫瑰的經典比喻，白晶晶和紫霞，只是人生不同階段下心境投射出的影子。前者滿足了我們對於戀愛的火熱想象，後者的堅定付出，則是對愛情本身最美好的呼應。沒人能說清自己最終會和誰一道廝守終身，因為不同的相遇，也必會帶來不同的結局。和飄忽不定的劇本相比，正是銀幕上這些血肉豐滿的人物，用率真的淚水與歡笑，用一次次離合悲歡，無形間構築起愛情最誠實、本真的面貌，讓我們經歷了情感從萌芽、升溫直至幻滅的過程。
《大話西遊》是愛情的獨角戲，亦是人生折射
如今看來，《大話西遊》命運的奇蹟反轉，既得益於影片打破舊制的話語形式，也和現代人的心境轉變息息相關。這種變化既橫跨年代阻隔，也銜接起了各個年齡段的人群。在孩童的視角中，它是一場滑稽惡搞的狂歡；對青年人來說，它是蘊藏愛情真諦的奧義書；對中年人而言，它是發生在人生舞臺上的獨角戲。我們的焦慮和困惑，迷茫和找尋，都被它無條件接納。一部好的電影就是這樣，以有限的篇幅開啟你對世界的認知，隨呼吸一道生長。當生命的年輪逐圈遞增，有關它的印象也不斷累加，形成對本體的個性化理解。和電影不同，這種感受不會在燈光亮起的一刻結束，而是在有生之年參與每個人的思想旅途，見證我們不同時期的蛻變。
關於改編
長達100回的《西遊記》，為中國本土的文化產業締造了數不盡的財富。而在層出不窮的改編中，《大話西遊》總能成為一個鮮明的標誌，這足以說明影片收穫的成功，更不禁讓人反思，改編作在依附經典的同時，如何樹立自身的優勢，以打破固定題材的侷限，從而激發起人們內心深層的共振與回應。正如那句貼切的比擬，要想做一個好導演，應先當一位好觀眾。只有投身時代的懷抱，才能開創下一個卓越不凡的時代。
《大話西遊》是周星馳的電影，也是我們的青春影像 ![]()
《大話西遊》是周星馳的電影，也是一整代人的電影。它屬於那些把酒賞月、鮮衣怒馬的時辰，也屬於後來流離失所、風塵撲面的日子。當紛繁的視覺圖像沉入心底，我們用經年累月的成長完成對作品的致意。“生亦何哀，死亦何苦”，即使到不了大徹大悟的境界，即使身負萬重苦難，我們依然虔誠追隨著內心指引，穿過茫茫白霧，奔向目光匯聚的遠方，愛一生所愛，夢一場幻夢。
第十視角
大家好，我是三三影視分享。作為一名影視領域的原創作者，在這裡我想簡單的發表一下我個人的觀點，希望可以對您所幫助。
首先我認為是大話西遊有種對抗宿命的無奈感，至尊寶真的是全劇最悲劇的角色，他失去了一切，包括自己的命，他不是孫悟空，雖然最後孫悟空去取經讓一切美好了起來，但他依舊是最可憐的那個。
其次我覺得是白晶晶，如果沒有500年前那場錯誤的愛，她不會愛上孫悟空，也不會等他500年，最後白晶晶成了紫霞與至尊寶感情的犧牲品，想想也是可悲啊，白晶晶。
最後月光寶盒能回到過去，卻無法改變宿命，相信再來一次，悟空照樣會選擇取經的吧，如同向命運妥協一般。
以上就是我的觀點，希望可以對你有所幫助，同時也希望大家關注我的頭條號，我會定期的發表一些和影視相關的文章
在這裡同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。
我最後在這裡，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活，健康生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！
小田同學影視分享
星爺的電影，可謂是陪伴著一代人的成長，讓人百看不厭，現在回看以前的老電影，你經常會發現現在年輕人的網絡詞語，會在老片裡找到影子，給人以錯覺，究竟是星爺超前？還是經典延續？
本人反覆觀看的是《唐伯虎點秋香》，故事主要講唐伯虎受不了家裡八個好賭博的老婆，出遊時候遇到秋香，認定秋香就是他的良人，想追進秋香所在的華府，在四大淫賊來的時候想救秋香缺被誤會，後來憑自己的才華解圍，在王爺來華府挑事的時候幫華府一把，卻暴露自己唐伯虎的身份，唐伯虎爸爸欠下的情債，華夫人，把唐伯虎抓了起來，這時奪命書生卻在華府大開殺戒，秋香把唐伯虎放了，讓他趕緊跑，唐伯虎卻回來救華府，最後和秋香修成正果。
裡面的經典橋段莫過於對對子。
對穿腸：一鄉二里共三夫子，不識四書五經六義，竟敢教七八九子，十分大膽！
唐伯虎：讓我來試試！ 十室九貧，湊得八兩七錢六分五毫四釐，尚且三心二意，一等下流！
對穿腸：我上等威風，顯現一身虎膽。
唐伯虎：你下流賤格，露出半個龜頭。
風華正茂的石榴姐也是電影中的經典，石榴姐： 老孃？！你居然愛上自己的娘？！天啊，這麼大逆不道，喪盡天良的事情，實在是太刺激了！來呀，我從來沒有試過，我有點緊張，來呀！快點來呀！
石榴姐的扮演者苑瓊丹，其實年輕的時候同樣是個貌美的姑娘，真的是一個專業的演員，在星爺的電影中多次扮醜，飾演“石榴姐”這個角色，看起來形容怪異，引人發笑，但是石榴姐就很能豁出去，演什麼像什麼，不愧是一個好演員！可能是這種精神對比其他女演員，實在感動了周星馳，後來的幾部電影中，都能看到她的參演，《九品芝麻官》中扮演一個老鴇，《大內密探零零發》中“老鴇又是我”，《武狀元蘇乞兒》中的龜婆，她看起來勢力、俗氣、甚至討人厭，但是觀眾卻都認可了她。
一休居士
大話西遊
大話西遊有種對抗宿命的無奈感，至尊寶真的是全劇最悲劇的角色，他失去了一切，包括自己的命，他不是孫悟空，雖然最後孫悟空去取經讓一切美好了起來，但他依舊是最可憐的那個。第二可憐的我覺得是白晶晶，如果沒有500年前那場錯誤的愛，她不會愛上孫悟空，也不會等他500年，最後白晶晶成了紫霞與至尊寶感情的犧牲品，想想也是可悲啊，白晶晶。當然了，月光寶盒能回到過去，卻無法改變宿命，相信再來一次，悟空照樣會選擇取經的吧，如同向命運妥協一般。
二次元動漫菌
強力推薦《行運一條龍》，看星爺的電影，沒別的，就是圖個“樂”。提起周星馳的電影，也許大家第一反應該是《大話西遊》，雖然《大話西遊》笑料是很多，可看到最後，紫霞那句“……有一天他會踩著七色雲彩來娶我，我猜到了的前頭，可是我猜不著這結局”，又看哭了多少痴男怨女呢。
而《行運一條龍》，不僅僅搞笑不斷，結局也是志滿意得。“街坊情聖，蛋撻王子”完全如醉如痴地沉浸在泡妞的過程中，捕捉那患得患失的感覺。隨後，在漫天飛舞的碎報紙中，一個披著工作服的身影出現了。大家商量怎麼對付女房東嬌婆四時，星爺一番算盤表演後，算出了女房東的命門，“居高臨下的眼神，強而有力的臂膀...........”。
其實不單單是星爺在裡面一如既往的幽默，就連裡面的配角們也是大放異彩。像網絡美女小丸子，像把蛋撻王子迷得神魂顛倒卻不在一個頻道的阿mei，以及樂於助人的阿福。最令人拍案叫絕的就是那個“掃地的矮子”皇帝驚天拳第十三代掌門人吳留手，只要他一怒，周圍的人是攔都攔不住的。
記得《行運一條龍》也是我看的第一部周星馳的電影，而且那年記得很清楚，過年回姥家，表哥初二吃飯給放的碟，從那以後就和周星馳結下不解之緣。而這一部《行運一條龍》，D哥每年過年都要複習一遍，看看“蛋撻王子”水哥，也看看吳留手、阿福、女房東和小丸子。
影視D哥
我個人來說《九品芝麻官》才是最經典的，周星馳的每一部電影都看過，但是每一次像復看一遍的時候，腦海裡第一個就是《九品芝麻官》。還有從我看周星馳電影重複看的最多也是《九品芝麻》。為什麼我會覺得他很經典，因為裡面有很多的中國文化傳統特色，創造出了很多語言文字經典，也體現中國文化的博大精深。
本片有著怪異、暗淡、陰謀、無奈、辛酸、血淚等元素，劇情雖然荒誕離奇，卻無法阻擋笑臉後的陰暗。星爺飾演的包龍星只是一個小人物，沒什麼厲害背景口才又不行，一開始就被區區一個壯師耍的團團轉。然而本片卻讓小人物站在歷史的暗角高傲地嘲笑了一回，荒唐地勝利了一次。在喜劇搞笑無厘頭的同時也給觀眾帶來跟多的深思。
除此之外還有更讓我喜歡的就就是其中的吵架和詭辯，在影視劇中已經很少看到這種文化風很濃的精彩對戰，包龍星和太監對罵那一戰簡直看到過癮到現在都不能忘。現在的很多中國電影就是缺乏中國應有的那種味道。乾巴巴的臺詞，不倫不類的服飾，東西結合的中國建築。如果說大話西遊給我們帶來了一個不一樣的猴子，和留下一句經典臺詞。那麼《九品芝麻官》不僅帶來了笑，還有關於社會和法律的一些思考。
霧城幻海
不得不說周星馳是一代人的偶像。他貢獻了很多很多優秀的電影，但是我還是最喜歡他和梁詠琪主演的《百變星君》。
此時的梁詠琪剛出道不久，還沒發生“雙琪奪面”，走就是玉女路線。雖然在裡面的演技不怎麼樣，但導演把梁詠琪拍得非常驚豔！特別是她身穿紅裙子太美了，即使在現今看來一點都不過時。
裡面的配角也非常搞笑，有李健仁，現在看著是不是很想現在的網絡紅人小吳呢？每次看到他都覺得非常搞笑，忘不了他摳鼻屎的經典動作。
電影裡還有周星馳的黃金配角吳孟達和徐錦江，這兩人在裡面造型也異常搞笑！
最讓人難忘的當屬周星馳在影片勾搭上黑幫老大的情人，兩人忘情起舞。從演員的服裝造型，再到電影場景，《百變星君》完美照搬了《低俗小說》。正好這部電影也是我喜歡的。
兜兜有暗器
星爺縱橫影壇多年,有無數的經典作品,但今天必須強烈推薦星爺的《功夫》，老少皆愛看，堪稱巔峰作品。
影片從一開始全程搞笑到最後一秒，放眼當今整個電影史無人能超越，成為很多喜劇片的模仿對象，就連星爺醞釀多年的才推出的《美人魚》雖然票房高達30億，但都無法追上《功夫》的影子,掉好幾個檔次。
《功夫》整個電影裡不但充滿無厘頭的搞笑幽默，而且很有深度內涵，細節笑點十足.
之所以本片名為《功夫》，是星爺對自己偶像“功夫之王”李小龍的致敬。
角色人物方面,片中飾演“包租公”的元華曾做過李小龍的替身，飾演斧頭幫老大的陳國坤與李小龍的樣貌十分相似，還有飾演金牌打手的丁小龍是李小龍的第四代傳人，種種的許多都與李小龍有關。
影片中的"包租婆"這一角色演員在出演功夫之前,知名度不高,但在星爺刻畫好角色,"三顧茅廬"請息影多年的她出來出演,後來一句包租婆,沒水了更是成為經典的臺詞.
黃聖依在該片裡也成為眾人皆知,整個電影人物角色星爺用心良苦,沒有選擇最貴,最有名氣而是選擇最適合,因此功夫裡的每一個人物都活靈活現,就連服裝造型也是別具一格,所以該劇從來沒有人敢吐槽或者說哪裡有美中不足.
武打場面為做到極致,竟然難得一見請出了洪金寶與袁和平兩位大名鼎鼎的武術指導巨咖,這樣的待遇也只有數十年後首富馬雲演的功守道中出現過.
最後本片的劇情構架與現實意義十分有不錯，從斧頭幫和各種佈景設計看出這是那個風起雲湧的上海灘時代，也是弱肉強食的殘酷時代。
星爺演的每一部電影都愛看,但《功夫》這一部巔峰之作真是百看不厭。
淺陌說電影
《大話西遊》拍攝手法理念表達的觀念以及搞笑程度是都是非常好用從留下的經典臺詞就知道了。還有就是《喜劇之王》雖然也是一貫的周氏無厘頭風格但這部片子描述的角色如同他自己的奮鬥歷程一樣非常搞笑也非常感人同時也是張柏芝的成名作這是我最喜歡他的一部電影。
