白琰昕弈
為什麼現在很多人都喜歡聽那些經典老歌，卻不願意去聽現代流行曲？
歌壇總是在更新換代，許多流行音樂還沒走多遠就已經石沉大海了，但是許多老歌可以成為經典，還一直被人們傳唱。
可是現在網絡上流行的歌曲，只是被人記住一時，並沒有像以前的那些老歌一樣成為經典。
我覺得是有原因的，不光是歌手的唱功無法達到人的心靈深處，就連詞曲也只是比較表面的，不能給人留下更深刻的印象。
像大多數年輕人一樣，我一開始就喜歡年輕歌手。現在我上班的時候不一樣了。
我不認為這是我們的心在變老，我們只是正在逐漸成長，並經歷了更多的故事。
老一輩的歌曲更為經典。
歌詞非常好，歌曲非常好，它們給人以共鳴的感覺。
只會覺得越來越好聽，現在聽聽張國榮，李克勤，譚詠麟個人推薦的克勤
（我最喜歡的音樂，尤其是克勤的聲音），張國榮我也喜歡。
我們再說老歌的時候往往會加上經典兩個字。
許多歌曲就像美酒一樣時間越久遠越是香醇。
經過時間的洗禮，歲月的鉛華，方顯經典本色。
當年可能和現在一樣，產生了許多歌曲，但是大部分歌曲可能是垃圾歌曲，不久就被時間淹沒。
而我們記憶中的歌曲可能就是那個年代大浪淘沙的結果，就是當年歌曲的優勝者。
當年最經典的歌曲流傳下來自然就成了經典，自然值得人們一遍一遍循環往復地聽。
而當今正好處於大量歌曲一起迸發，經典歌曲尚未勝出，給人一種泥沙俱下的感覺。
七八九十年代是中國乃至世界歌曲集中爆發期，這一時期中外出現許多經典名曲。
這些經典名曲無論在歌曲在曲歌旋律上，還是在歌詞填寫上都可堪上乘。
這時期出現了許多膾炙人口的歌曲比如羅大佑的歌，李宗盛的歌。
羅大佑把屬於自己的年代刻畫地深刻入裡，用一個個意象創作我們的《童年》，
用自己愛恨交加向愛人展示《你的樣子》，
用甜蜜朦朧的愛情譜寫《戀曲1990》。
李宗盛鼓起我們的《勇氣》《問》你是否《明明白白我的心》，《漂洋過海來看你》之後原來《當愛已成往事》，才知道《我終於失去了你》。
原來自己已經滿是《傷痕》，用《給自己的歌》寫出我心中的《領悟》，是什麼讓我《鬼迷心竅》，還想做你的《真心英雄》。
隨著那個時代優秀歌曲集中爆發，各個領域、各種風格等歌曲都走向繁盛，進入新世紀以後華語歌曲逐漸走向衰落。
現在歌曲的整體質量遠遠不如那個年代。
那個年代有一批靜下心來醉心於創作的音樂製作人，他們用自己青春與熱情為了我們譜寫了生命的讚歌。
當然現在也不乏一些優秀的音樂製作人，更多音樂人功利心非常強創造出許多快餐音樂，質量也難以保證，許多歌曲旋律簡單、歌詞淺顯、缺少內容不值得回味。
也有一種說法是，七八九十年代歌曲集中爆發，把大部分優美的旋律都寫光了，因而現在音樂才缺乏創作力。
那個時代出現了一批才華卓越的歌手。
滾石和寶麗金支撐了整個華語樂壇，譚張爭霸的盛況點燃了時代的熱情，鄧麗君把柔美的音樂唱進你的心坎，張學友訴說人生悲涼，劉歡唱出時代的呼喊，韋唯唱出最美的亞洲。
此外還有陳淑樺、高勝美、潘美辰、周杰倫、水木年華、齊秦、張宇、伍佰、林憶蓮、王菲等一大批非常優秀的歌手。
現在則缺乏這樣優秀的歌手去，許多歌手的專業素養並不高，甚至什麼人都可以唱歌。
有些人又唱歌、又演戲、又搞綜藝，結果演技尷尬、唱功尷尬。
專業水準不高的歌手很難唱出經典的歌曲，現在經典歌曲不多，神曲倒不少。
老歌曲就像美酒，當我們細細品味的時候方知酒中滋味，方知人生冷暖。
老歌曲像時間囊，存封我們美好的回憶，訴寫我們青春。
老歌曲就像老朋友值得我們細細去理解，值得我們慢慢去交心
會飛的花朵
因為網絡歌曲好多都是情啊，愛啊的。而且好多都是口水歌！歌詞比較粗糙！沒有什麼深遠的意境。沒有太多太大的教育意義！就拿家駒的歌來說吧，之所以能成為經典，之所以經久不衰。那就是因為他的歌唱的不單單是愛情，還有友情，勵志之類的。社會上需要的也是積極向上的樂觀的精神了！
悠閒月下
原因：網絡歌曲通常有一個特點，符合當時的潮流文化，歌曲通俗易唱，曲調朗朗上口，不需要太多的技巧，歌詞也較為低俗易懂。
問題：這樣的特性就會導致經不起時間的推敲，因為歌詞過於口水話沒有文化作為支撐，網絡歌曲每年都會根據最新時代的需求進行上架，每次大家回過頭來看都會以一種嘲笑的心態看當時自己。因為調性大多一樣沒有強烈的特色，剎那一現，淹沒在歌曲大海里自然成為了定律。
總結：互聯網的發展，不斷湧現出流行的網絡歌曲是必然趨勢，時代的演變會有不斷的歌曲出現，而沒有特殊文化作為支撐的流行網絡歌曲自然就成為了曇花一現。
電影0001
屬於經典的網絡歌曲、一般來說由文化部整理出版這是文化部門所要做的事情。
