2019年10月22號晚上，對不少“火星人”來說都是一個不眠之夜，“華晨宇工作室”22點8分發微博公告稱由於不可抗力的因素華晨宇2019火星演唱會將延期舉辦，而且是三場演唱會全部延期。
儘管這個來得消息有些突兀，但火星人”們沒有吵鬧，更多的是安慰。
要知道每一年的“火星演唱會”，都是華晨宇和粉絲們最親密的聚會。
而華晨宇的演唱會有多難搶呢？
比如3 天，3場演唱會，分別在3 秒、5 秒、7 秒全部售罄；就連華晨宇自己「彈鋼琴的手」也沒能搶著。
華晨宇，一個逐漸被放在內地華語流行音樂金字塔上層的名字，歌迷眾多。
不誇張的說，他可以說是實力歌手中的頂級流量，流量中的頂級歌手。
2014年，出道不滿一年萬人場連開第一人。
2015年，內地萬人場三連開第一人。
2016年，內地萬人場四面臺第一人。
2017年，內地萬人場四面臺連開第一人。
2018年，鳥巢演唱會內地連開第一人，出道最快登上鳥巢開個人演唱會的歌手，鳥巢開個人演唱會最年輕的歌手。
2019年，即將是內地體育場四面臺連開第一人。
知乎上有人問：華晨宇為什麼這麼火，死忠粉這麼多？
一個匿名用戶回答：獨特。
音樂風格自不必說，個人魅力也非常獨特。
在不少人都在試圖複製前輩的成功之路時，華晨宇卻朝著自己喜歡的方向走去，一路花盛開。
華晨宇有著特別的魔力，舞臺上的他遊刃有餘，霸氣外露，所有觀眾跟隨著他的「調調」有哭有笑有尖叫，他就是我們的精神領袖。
而一路走來，華晨宇也被打上了無數標籤——「選秀冠軍、音樂鬼才、新生代實力歌手」。
01 初見
猶記2013年夏天的《快樂男聲》華晨宇，戴著黑框眼鏡，臉上有著尚未消退的嬰兒肥，不過時候的他還是一個不修邊幅、孤僻羞澀的男生。
當工作人員拿著喇叭滿世屋子著：“08042在不在？08042？”轉了一圈才找到華晨宇，原來他昨天晚上去網吧通宵打遊戲了，臉都沒洗、頭髮也是亂糟糟的就跑過來參加比賽。
在賽前採訪中，他傻乎乎的笑著說：“我想拿獎，只要是獎就可以了吧，冠軍也可以。”但是在海選舞臺上，當評委尚雯婕問起他為什麼要來參加比賽，他只會害羞的說：“我覺得好玩兒。”
其他人都在嚴正以待準備比賽，只有他完全不當回事，那時候的他看起來真的像一個“異類”啊！
後面他就直接抱著一架電子琴便開始表演原創作品《無字歌》，沒有多餘的配樂、甚至沒有歌詞，他就一邊彈著幾個簡單的音符、沉醉在自我的世界裡哼吟。
唱得評委席的蔡國慶老師一臉懵逼，而陶晶瑩還沒有一分鐘就直接叫停。
只有評委尚雯婕看出了少年身體裡的音樂怪傑，她像發現寶物一樣兩眼放光地告訴蔡國慶：“他是個天才，他是個天才，他天生會用音樂去表達情緒。但他有點自閉。”
真是因為她的認可，才能讓“外人看起來有點精神失常“的少年全票通過。
▵2013年，華晨宇的“無字歌”受尚雯婕大讚
華晨宇在後來的比賽中，他演唱的曲目風格迥異、天馬行空，每一次亮相演繹都能驚豔觀眾，給人無限瞎想，最後憑著出色的音樂素養，一路過五關斬六將成了那年《快樂男聲》的冠軍。
如今六年過去了，華晨宇的首張專輯登頂年度銷量榜冠軍，二專獲得全球銷量榜亞軍，三專獲得年度銷量榜亞軍，這一個個銷量數字證明了，當年的尚雯婕真的沒有看錯人。
02 蛻變
很多人眼中，華晨宇一直是樂壇裡的“90後文化代表”。
華晨宇的成長經歷，一直很容易被同齡人進行同理心的聯想。父母離異，家庭富裕，獨自長大，在某個層面上，他是8090這一代獨生子女的成長的真實寫照，有著同樣的孤獨感和成熟獨立，有自己的小世界。
剛出道那會兒，華晨宇在真人秀《花兒與少年》裡，他從未掩飾過自己的不合群和宅的屬性，幸好這樣不符合偶像特質的屬性未曾讓他的形象受到損害，不諳世事、不善交際的“小孩”形象反而收割了一大幫“親媽粉”。
但這些“呆萌”的屬性喚起的僅是對於偶像“人設”的喜愛，真正對華晨宇的音樂最忠誠狂熱的還是聽著Brit-pop和迷幻搖滾長大的80後90後。
他們第一次聽見，也會有中文歌盡是訴說同時代的青春擁有的陰鬱、焦慮與躁動，而不是張口而來的刻骨銘心的愛情。
是的，在華晨宇這些讓人有共鳴般“躁起來”的音樂裡，沒有或悲或喜的情歌，有的甚至沒有歌詞，有的只是神經質的爆發、痛苦的呻吟。
這麼多年過去了，他更健談也更善於表達，他通過音樂和曾經那個孤僻自閉的自己達成和解，也大家看見了他身上閃閃發光的部分，這種變化多少要歸功於他在不少音樂節目中的導師身份，站在一個更客觀的角度來看其他的創作者，也讓他有豁然開朗的驚喜。
但值得一提的是，他內心本質的東西又好像始終沒變。
他身體裡似乎有某一部分執拗地停留在了原地，無法被外界改變，更不會被任何事物影響，所以他偶爾的任性和迷糊，與舞臺上如入無人之境的自在，都同樣順理成章。他努力從自己的隱秘天地裡探出頭，尋找一些交融和分享的方式，將來總是會更好的，他知道，如果不追隨大流，在隱藏自我之外還有一個選擇：邊走邊唱，走自己的路。
華晨宇的粉絲這麼多，他愛他的歌迷，卻從不去迎合他們。
在一次採訪中，他說自己從不會因為粉絲“爬牆”就去討好他們，去做他們想要的東西。
“我覺得我既然是他們的偶像，我要做的是我要提高我自己，而做出超出他們想象的東西來。”
於是他創造出了更與眾不同，讓人眼前一亮的音樂。
03 無可取代
在外人看來，華晨宇似乎一路走的很順。
比賽之後很快發了唱片，很快開了演唱會，很快拿了獎，很快的就衝在了華語樂壇的前面。
很多人說他是天生的音樂鬼才，他自己卻笑著否認。
“哪有什麼天才，只不過我努力的時候要比大多數人早而已。”
從小到大， 他似乎就只做了一件事，就是學習音樂。
從長笛開始，到鋼琴，自由伴奏，作曲......學會用音樂表達自己的情感，學會用音樂演繹情緒，學會在各種音符中傳遞自己對於世界的感知。
在一次採訪中，華晨宇表示：
“我覺得我做音樂事特別的，它是我骨子裡的東西，我覺得好的音樂就是好的音樂。我是一個創作歌手，不是一個翻唱歌手，所以我並不需要自己的唱功能夠達到唱所有歌都是標準答案。我不是為了大家欣賞我，而是我想讓大家聽了我的歌有共鳴。”
而鄭楠也說過：“華晨宇打破了常規歌曲的結構。”
越是講究細節的東西，越體現著一個人的專業。
別看華晨宇的口頭禪就是“無所謂”、“沒關係的”、“隨意點”，但是在對待音樂這件事上真的是死磕到底。
在華晨宇的音樂世界裡，不管有沒有鏡頭的存在，只要他看到有人對待音樂不真誠，他就會變身成為最嚴厲的考官。
在第二季的《明日之子》中，當華晨宇很直接的指出某位網紅歌手的基本功不行的時候。
大家可以看到，這個孩子對於音樂的嚴謹，比我們想象的還要嚴格，所以他年紀輕輕就有能當評委的資質。
他不只是在思考自己的音樂，而是在為了整個華語樂壇考慮。
在這個偶像同質化的時代裡，不管你是不是喜歡這個曾被叫“火星人”、“神經病”的男孩子，他的存在都不可忽視。
就像他在自己的歌裡唱的：
“如果你不喜歡聽我的歌，請閉上耳朵。”
“管你什麼想法，我是我自己的表達。”
在這個物慾縱橫，追逐流行的時代，他始終保持著自己的“異類”本性。
而喜歡華晨宇音樂的人，從不去解釋。
時間會證明一切，會讓不喜歡他的人感到遺憾，曾經錯過如此精彩的音樂。
閱讀更多 非常人類觀察所 的文章
