何海霞（1908—1998），長安畫派中與石魯、趙望雲三足鼎立，缺一不可的領軍人物。上世紀中期，他與趙望雲、石魯深入生活，共同譜寫了中國美術史上光輝的一頁。
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞山水
何海霞談山水畫法經驗：
有人說，中國畫看起來都差不多。此話不甚妥當。但是，既然有此說法，一定程度上也說明，不少畫家在取景、設色或用筆上存在「千人一面」的現象，是嗎？
何海霞
我們得承認，繪畫者在景色上的模擬因襲，南方、北方都用同一種手法表現，這是當前普遍存在的一個問題。假如繪畫者呈現的是獨特的創造，就不會使人產生「畫都差不多」的感覺。
何海霞 風雨歸來
藝術貴乎獨特的創造，獨特創造必須深入生活、熟悉生活，在沙裡淘金。另外，一幅畫，貴在一個「氣」字。「氣」是通過藝術思想體現出來力的感覺，一種優美的感覺。實際上，如果沒有「氣」的連貫，就不能構成一個完整的畫面。筆的運轉、補救，就是講的運「氣」。一「氣」畫下來，筆由濃畫到幹，由幹畫到沒有，一「氣」畫下去，最後將其統一起來。從亂到清，從清到亂，分分合合，形成一個完整的畫面。總之，氣就是得物象之神韻，沒有它，畫就沒有靈魂。畫有了靈魂，每幅畫都各具色調和情采，各有畫境，當然也就不至於千篇一律了。
古人云，中國畫「巧處在用筆，尤在用墨」，山水畫如何用墨可生滿紙雲煙？
何海霞
大染是山水畫非常重要的處理，染後滿紙雲煙，氣象頓覺生動。但大染不能解決全部氣勢，大染易沖淡墨彩。所以在提筆落墨的過程中，注意保墨，有好墨就要保存。怎樣保存？筆墨精到之處，待幹後，加色保之，因色有膠，大染階段水色烘托墨彩不失。
何海霞 幽谷出雲
墨色與敷彩，是山水繪畫重要的一部分。
用墨之筆宜長穎而粗。筆著紙一掠而過，不宜重複，重則易滯，滯則神氣索然。
敷彩，有透明色有覆蓋色，透明色指花青、藤黃混合成為綠色，花青加墨或黃成為天青色。因為其中有冷暖的和諧，也是一筆直過不宜反覆。不論植物色或礦物色，在使用之前宜用手指研細，溶化後取其上層浮膘，不宜過濃，亦不宜加水太多。一次上色，待幹再層層加之。以色保墨即以色增加墨的色彩，更豐富畫面色彩的效果，所以反覆使用可以形成溼潤華滋，或雨後新晴的溼潤感。
何海霞 山雨欲來時
每一幅畫都有它最精粹的地方。畫山水畫，如何表現這種精粹之處，需要注意哪些問題？
何海霞
一張畫要有最精粹之處——所謂“畫眼”。畫眼一定要特別抓緊，不能與其他一切平均對待，避免面面俱到，應有盡有。要竭力描寫自己最感興趣的、最主要的東西，才能引人入勝，打動人心。京劇表演家有三字訣，叫“穩、準、狠”，“狠”就是要敢於強調最主要的東西，狠狠地表現，“狠”取決於藝術家的感情。
何海霞 湖天小景
藝術創作要像寫情書那樣充滿感情，有了感情，畫也就有了氣氛，有了氣氛畫就活起來了。齊白石說：“筆筆相生，筆筆相因。”也是為了一張畫的氣貫連，氣貫連才有力，才能生動。畫人並非畫跑的人才生動，靜止的就不生動，打盹也可以畫的很生動，生動就是氣要連貫。中國水墨畫從來講究氣氛。如說“山中有龍蛇”，就是貫氣；又說“蒼茫之氣”，“含煙帶雨”，“揮毫落紙如雲煙”，“試看筆從煙中過”等等，都含有這個意思。山水畫中留出適當的空白亦有助於氣氛的表現。
何海霞 山色空濛雨亦奇
何海霞 寂靜在深谷
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