古希臘神話故事，西方藝術史黃金時代的偉大畫作,讀《博物館裡的黃金時代》

這是一本誕生於博物館，講述名畫與神話故事的書。

《博物館裡的黃金時代》與《博物館裡的神秘花園》是姊妹篇，書中的大部分文章來自於美柔汀的“閒話美術史”專欄，根據讀者的好評和反饋，精選彙集而成。

博物館裡的黃金時代

博物館裡的神秘花園

本書匯聚了文藝復興以來眾多經典的藝術作品，以流淌著自由心靈的青春女神為首，描繪了古希臘羅馬神話中那些優雅、感性、美麗的寧芙仙女和女神們的痴情與愛意。

黃金時代是人類理想中的時代，那時自由自在，沒有憂愁與饑荒，人與自然和諧相處，到處是甜蜜的愛情與醉人的鮮花。“溪中流的是乳汁和甘美的仙露，青蔥的橡樹上淌出黃蠟般的蜂蜜”。因此，在西方古典油畫作品中，表現黃金時代的繪畫，往往描繪的是風景秀麗、談情說愛的場景。

小弗蘭斯•弗蘭肯等：《黃金時代》，17世紀早期，油畫

但是，黃金時代以及之後的女神們實際上很少享有愛情的自由，她們時刻處在搶婚的危險之中。女神中的女神，美麗的仙女卡呂普索曾用埋怨的口氣道出了神人之間的愛情真相：

你們神靈是看不得我們仙女和凡人們之間的愛情的。

佛蘭德斯畫家Gerard de Lairesse ：赫爾墨斯命令卡呂普索釋放奧德修斯

有一些女神卻偏偏要大膽追求愛情的自由。

海洋中最美麗的仙女伽拉忒亞逃離獨眼巨人的故事，如同貞潔的美婦逃離獸慾的魔爪，代表著自由高貴的愛情戰勝動物式的情感。在文藝復興時期著名畫家拉斐爾的名作《伽拉忒亞的勝利》中，隨著海風駕舟而行光彩奪目的美少女，把充滿愛與美的光明世界呈現給世人。

拉斐爾的名作《伽拉忒亞的勝利》

鄉村果園中最純真的女神波摩娜小姐，如同六月裡一朵即將綻放的鮮紅的玫瑰，正等待著真愛的採擷。她的故事，蘊含著人們對純潔愛情的珍視。在佛蘭德斯畫家老滕尼爾斯的精美油畫《維爾圖姆努斯與波摩娜》裡，質樸的女神、田園的風光與充滿活力的色彩交相輝映，讓人感受到迎面而來的清新脫俗與賞心悅目。

荷蘭畫家Hendrick Bloemaert ，果樹女神波摩娜

即使是怒氣衝衝地拿起毒藥，一腳踢飛搖頭擺尾獻媚小狗的女巫喀爾刻，當她把嫉妒的毒汁灑進惡意滿滿的洶湧波濤，讓無辜的情敵從此變成了永恆而醜陋的怪物，我們也依然能感受到她對愛情的不懈追求與渴望。因此，在拉斐爾前派畫家沃特豪斯的油畫中，滴著冷酷的毒液，墨綠色的畫面，讓我們更多感受到的其實是女主人對愛情逝去的失落與悲情。

多索·多西《女巫喀耳刻》，約1515年，油畫

所以，當我們看到迦太基女王狄多的悲劇故事時，亨利•福塞利的油畫《狄多之死》，才會引起我們如此深切的悲痛，因為當真愛來臨時，即使如飛蛾撲火，她依然奮不顧身。

亨利•福塞利《狄多之死》，1781年，油畫，

也許正是因為這些動人的故事與情感，正是這些對鮮花環繞下甜美自由愛情的不懈追求，才讓我們深切體會到黃金時代令人怦然心動的真諦。

這些出現在藝術史黃金時代裡的偉大畫作，與地中海和煦春風裡浪漫的神話故事相得益彰，值得在幽靜的林中小徑上，悄悄地迎著斜陽，讓阿卡迪亞的牧歌，在落日的餘暉之中反覆吟誦，繚繞不息！