明陽話春秋

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人體藝術源自西方，比如人體油畫，人體雕塑，人體攝影，一直是西方畫家，雕塑家想運用人體的載體表達藝術的美感

人體雕塑，在雕塑家米開朗基羅的眼中，是表達雄渾剛勁，結實立體的形體美感，強健旺盛的生命力。

人體油畫，在畫家安格爾的眼中，是聖潔，超脫的美感，是潔白無瑕，遠離塵世，不沾染一絲塵埃的美感

人體油畫，在畫家魯本斯的眼裡，是充滿肉慾豐滿的美感。

人體油畫，是畫家一直追求的美感，如女人體油畫中優美的曲線美感

但是，人體藝術，不僅僅在西方，甚至在中國，一直備受爭議，所以許多人體油畫，人體攝影，人體雕塑打上了馬賽克

也許是因為開放大膽的西方古希臘神話的文化，與中國保守古板的封建文明相互碰撞產生的矛盾

至今，雖然中國人已經逐步接受人體藝術，但是人體藝術，一旦沾染上倫理道德，就難免備受爭議

如果不是以親生女兒為裸模創作，相信畫家李壯平的東方山鬼油畫不會炒得那麼火爆

畫家楊飛雲以妻子作為裸模創作油畫，也炒得很火爆

人體藝術，備受爭議，並不是畫家的思想很低俗，畫家並沒有想太多，只是運用人體單純地表達美感，典雅的美感

當然，有些畫家創作的人體油畫，同時在表達醜陋，如弗洛伊德畫筆下的充滿肉慾，病態的人體

但是，藝術本身有許多種不同風格的表達方式，所以我們自然應該接受人體藝術不同的表現形式

人體藝術之所以至今還被質疑，斗膽一說，還是因為大眾的思想還比較保守，特別是沒學過美術的人，欣賞人體藝術容易聯想到低俗，色情

我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信

藝術狂人2

人體藝術產生於西方，最初以雕塑的形式存在，後來慢慢延續到壁畫、油畫上來，歐洲文藝復興時期達到頂峰。

作為一門外來藝術，人體繪畫傳入我國也只是近百年的事情。近代中國美術史上有記載，人體藝術剛入國門之際，民國政府是堅決反對的，理由很簡單：身之髮膚，受之父母，怎麼能赤裸裸地展現身體呢？傷風敗俗之事不能放過。還是劉海粟、徐悲鴻一大批西學東漸的藝術家們東奔西走，曉之以理，動之以情，據理力爭，才使得人體藝術列入美術基礎教育課程，以此，人體藝術在我國生根發芽。

人體藝術是大雅藝術，是美的藝術。每一個走進美術院校的學子都要接觸，學子們學習、研究人體藝術，是為了更好地理解人體的結構和比例，是便於創作藝術作品。

現在，當代，還有人對人體藝術質疑，是封建思想殘餘作祟，是人本位的特權思想作祟。科學在發展，藝術也在發展，人體藝術不僅僅展現在藝術殿堂，終究會走向大眾，因為，欣賞美是每個人的權利。

陳會衡山水畫家

不是所有的人體藝術會受到人們的質疑，格調和境界，以及所傳達的審美趣味，如果是高雅的、唯美的、莊嚴的人體藝術，人們還是非常喜歡，也都認可其藝術價值。因為人人都有一顆愛美的心，對美好事物有一種天然的接受能力。

米隆《擲鐵餅者》

像古希臘人體雕塑米隆《擲鐵餅者》，文藝復興巨匠米開朗基羅的《大衛》，19世紀法國雕塑大師羅丹的《思想者》，這些作品都把男性的陽剛美和力量美展現得酣暢淋漓，藝術價值極高，有質疑的必要嗎？

魯本斯《化妝的維納斯》

再比如，提香、魯本斯、安格爾、布格羅等油畫大師筆下的維納斯風情萬種，把女性的媚態，婀娜多姿的體態，以及陰柔的淑女氣質展現得恰如其分，如果質疑這些作品，那隻能說明欣賞者的眼光有問題。

安格爾《瓦平松浴女》

人們質疑的焦點，不是人體藝術本身，而是人體藝術裡所傳達的思想情懷和審美趣味是否符合“形而上”的藝術理念，如果是低俗的、醜陋的、甚至是情色的人體藝術，人們質疑它們，則是應當的，因為這類作品傳達的是墮落、腐化的思想觀，無法讓欣賞者得到積極向上的正能量。

羅丹《思想者》

說到底，面對一件人體藝術作品，欣賞者的品味十分重要。欣賞者要用大眾認可的藝術審美眼光去欣賞它，去判斷它的藝術價值，一切帶有貶義性質和負能量格調的人體藝術作品，不僅不會給個人和社會帶來美好享受，還會影響和阻礙社會文明發展，面對此類人體藝術，人們質疑它責無旁貸。

鴻鵠迎罡

首先我要了解一下什麼是人體藝術，無論是繪畫，攝影，雕塑，書法，建築都是形式美的一種外在表達，藝術就是通過追求氣韻和意境來直接達到審美感染力的。通過色彩，線條的運用來讓觀賞者在審美情感上產生共鳴，這就構成了視覺審美魅力，也是人體藝術獨特的意蘊所在。

如果沒有人體藝術作為支撐，中國寫實的人物畫種真不知道如何發展下去。

為什麼人們要反對和質疑呢？也許是人們受傳統觀念的束縛太久，稱人體藝術為大逆不道，這種傳統觀念根深蒂固，總是用欣賞色情的眼光來看待人體藝術。

第一位引進人體藝術的是繪畫大師劉海粟，但當時的反對聲浪太大，時間不長就撤銷了，但隨著社會的進步和人們觀念的轉變，現在每一所美術高等學府都有人體藝術課程，也經常進行人體藝術展，參觀展覽的人絡繹不絕。

新中國成立後拍攝的第一部吻戲就是《廬山戀》，張瑜那輕輕的一吻，打開了多少中國人的情懷。現在的電影藝術裡不僅有裸體，大尺度床戲也很多，過去是不敢想象的。過去的女孩誰敢穿露臍裝？以三寸金蓮為美，現在的露臍裝是美，是時尚。所以說一切藝術都是在展示一種美，並讓人產生精神上的愉悅。這是藝術的本質！

隨著社會的進步和人們思想觀念的轉變，質疑會越來越少，讓人們的觀念完全趨同和接受還需要一點耐心。

向哲洪濤

《藝術論之人體藝術的範疇及欣賞》（節選）

藝術是人類對社會生活的再現，昇華，思考，塑造等等的所有形式，藝術的範疇浩如煙海。對藝術的欣賞主要有視覺、聽覺、閱讀、歌唱等等方式。而引起人們爭議的主要有閱讀和視覺兩個方面，內容上主要是性的描寫和性的刺激性聯想、作品能夠給人們帶來錯誤導向或者不明導向，作為藝術作品，這是主要的詬病內容。

而作為人體藝術給人們帶來分歧的主要就是性的描寫和性的刺激性聯想。人體藝術主要表現的是社會生活中人的精神、思想、道德、倫理、勞動、愛情、細膩的精神活動、粗獷的力量爆發、思想的迷茫鬱悶、勞動的歲月訴說等等。所有生活的內容都是藝術表現的範疇，而引起質疑內容的無非就是藝術給人性的聯想性的刺激，有些人從道德的角度將人體藝術打入低級趣味的囹圄。

而人體藝術作為視覺閱讀的藝術更加重了這種視覺聯想性。

生理學上學習生殖器那是知識，藝術上塑造或者描繪生殖器為什麼就成了罪過了？推而廣之，甚至裸體也被某些人視為洪水猛獸，性行為作為夫妻生兒育女的工具是被人們普遍認可和尊重的，而濫交的性行為就是人們口誅筆伐的罪過和叛逆。而藝術具有教科書一樣的嚴肅和嚴謹，藝術是提高人類生活品味的柴米油鹽生薑大料，藝術絕不是明娼暗妓賣油的梆子。

質疑的不是藝術所能折射出的性的聯想性，而是質疑者的狹隘和思想的猥瑣。就像正常的思想意識看到豬刀牛刀那是屠宰的工具，而劍走偏鋒的狹隘思想卻頑固地認為那是殺人的工具，平常人都知道磚頭是用來蓋房砌牆的，而偏狹的人卻認為磚頭是砸死人的罪魁禍首。

這樣一說許多人認為我精神有點不正常，我沒有把更不正常的比喻寫下來給大家一個認識上強烈的落差感，有礙觀瞻。相信基本的意思大家都明白了。

真正值得質疑的是質疑者的思想意識，而不是藝術作品，而且這些質疑者謬種流傳，把這些質疑的思想意識綁架給更多的藝術受眾。使得更多的人由藝術的盲者轉變成為藝術的叛徒，同時成為虛偽的衛道士。

藝術是純潔的，請不要玷汙純潔。

一路東風走長天

由於人的審美觀念形成，藝術才隨之誕生，對於藝術來說，一切事物、場景都可以被美化，很簡單的道理，被美化的事物，看起來就讓人賞心悅目，問題來了：人體藝術一直是藝術家所追求表現的美！但是為什麼有那麼多人質疑？

人體藝術一直是藝術家所追求表現的美，仍然有那麼多人質疑

由於歐洲文藝復興時期的人文學者、哲學家肯定了古希臘羅馬時期的人體雕塑的價值，所以赤裸裸的人體油畫才能在文藝復興時期生存下來，並且盛行，人體藝術表現的是人的價值，人應該與自然有著同等的價值，這就是那時期的哲學家、藝術家以及人文學者所認為的，

人體藝術一直是藝術家所追求表現的美，卻仍然有那麼多人質疑，這其中的原因很複雜，只能大概簡單說明：1，世界人口眾多，人們的品位差別甚大，對人體藝術產生質疑，情有可原，要是每一幅人體油畫都叫藝術，世界上不知道會有多少藝術家了，

2，人體藝術一直是藝術家所追求表現的美，更是某些藝術家用於謀取巨大私利的工具，此刻，人體藝術所表現的美，又何在呢？而且人們會認為在藝術生涯中，只創作人體藝術的藝術家，其藝術修養絕對是有問題的，拋開“藝術”兩個字來說，“人體”就讓人產生各種遐想，包括不純潔卻又正常的思想，

我們都知道，藝術是可以多元化風格的，人體藝術並不是非得完全暴露赤裸人體的隱私部位，當一幅人體油畫被藝術家過多的色彩光影效果修飾時，給人的直觀視覺感受，難免會成為低俗趣味的色情畫，被受到質疑；所以，可以這麼認為，人體藝術是最考驗藝術家的藝術技法的藝術題材之一，也最能體現藝術家的藝術境界。

詩夜城主

在繪畫方面，人類對於裸體的認識和描繪，是人類文明發展的進步。人體藝術研究和描繪有著悠久的歷史，尤其在歐洲美術史上，從古希臘，文藝復興，十七到十九世紀直至當代，千百年來，無數藝術家用不同的手法表現著美麗的人體，無論從結構比例，動態，還是皮膚的色彩上，都表達和昇華了人體的藝術美，從而讓人產生對人類的敬仰和崇拜。在我國，屈原《九歌•山鬼》中的山鬼，早就成為歷代畫家的一個傳統傳奇式的裸體女性題材。如果說藝術是美的集中表現，那麼人體藝術繪畫則是人類美的絕唱。至今，人體寫生也仍是國內外美術院校的必修課。

有些人質疑，可能有兩個原因：

一是受封建傳統思想和傳統道德意識的影響，認為把人體赤裸裸地暴露在大庭廣眾之下，有傷風化。

二是有些所謂的藝術家，他們的作品只是一種赤裸裸的暴露，而缺乏藝術美，是對人體藝術的褻瀆，引起了人們的反感。就如檯球，本是紳士運動項目，不是也有一些人拿來做賭博工具嗎。

這些疑問是正常的，也是可以理解的，這些疑問並不會影響正常人體藝術的創作和欣賞。

袁洪智詩畫

假如我們認可上帝創造了萬物，那麼由上帝之子亞當和夏娃所繁衍的人類儼然就是上帝在地球上的代理人；再說上帝按自己的形象創造了人類，顯然上帝除了自己，同時也認為人是地球上最美的。

夏加爾作品

• 從人的角度看，更不用說，人一定認為世間萬物中，人自身無疑是最美的。
  
• 所以人的生活中許多行為的目的都是為了更美，譬如塑造健美體型、穿衣化妝等等；文化上講究博學多聞、文明禮貌；精神上追求奮鬥自強、和平友愛等等。
  

馬蒂斯作品

• 藝術家創作的終極目標，毋庸置疑，一定也是為了創造美，無論是再現現實世界中的存在美，還是人類精神世界中的感性美。
  

人體藝術，正是由於每個人所具有的自愛本性，加之人體確實具有現實的存在美，又具有精神上的感性美，成為深受藝術家青睞的表現形式；同時，又被廣大的觀眾所喜聞樂見。

畢加索作品

• 既然人皆有愛美之心，而人又是萬物中的至美，為什麼還有那麼多人質疑人體藝術呢？
  

幾千年來禮教的束縛，改變了許多人對人體審美的價值觀。

• 人自從穿上衣服之後，對完全裸露的人體美的認識改變了許多，這種改變成為了文明的一部分，在藝術作品中，難免會把生活中的文明觀泛化到作品中，這也無可厚非。
  

• 或許他們並不反對人體美本身，他們只是反對公開展示人體美，尤其反對裸體的形象出現在公共場合或公共媒體上。
  

對於如此複雜的公眾價值觀分歧，我覺得最有效的解決方法還是建立“分級制”，讓贊成展示的一方和反對展示的一方都有法可依，同時又能充分滿足成年人所需要的個人化的審美資源。

聞道深般若

人體藝術已經是藝術中不可或缺的一個門類。早在20世紀初期，劉海粟大師就力排眾議，在課堂上引入人體素描寫生。這為後來中國的繪畫藝術創造了有力的條件，為後代藝術追求者們打下了繪畫基石。為中國繪畫注入了人物畫寫實的基因！為中國繪畫立下了汗馬功勞！

繪畫藝術需要研究探索和發現——美！不能糾結於性與低俗的領域，否則人類結婚繁衍後代也是淫穢！假如當初劉海粟不這樣頂著巨大的壓力引進人體素描寫生，那麼今天中國的繪畫藝術還會有這麼多的人物畫大師嗎？

不能否定西方藝術家們鍾情人體藝術繪畫，假如他們都是一群害群之馬，那麼西方文明歷史不會正確評價他們歷史地位！

我們國家的藝術家們在上個世紀就意識到了沒有人體藝術寫生的弊端，因為山水畫花鳥畫蟲魚走獸都能寫生，唯有引入人體寫生才能發展人物畫，否則中國的人物畫到了相當嚴重的瓶頸期，再不引入先進的藝術主張就會走下坡路了。難道中國傳統文化藝術就這樣的被歷史拋棄？

如虎添翼

在整個地球進化史上，人類是到目前為止進化最高級的物種，人體也是進化最完美的形體。

無論如何都不能否認發育健康的人體是最美的形體。這種美不僅僅能夠帶來視覺上的享受，同時也激發最原始的慾望，支撐人類的繁衍和發展壯大。甚至是人生奮鬥追求的根本動力。自古無數藝術家謳歌這種美，也是對生命的讚頌，也就誕生數不清的人體藝術作品。

示的隱私，這也是人和其它動物最大的區別。這也造就了好東西又不能給人看這種矛盾的出現。
這方面主題的藝術創作同樣面臨如何即能展示創作思想，又能不落入庸俗不堪的矛盾。但同樣也依賴於社會的進步和整體藝術修養的提高。一個高度文明的社會環境必定是一個高度自信的社會，一個包容的社會。才能夠帶來藝術領域的高度繁榮。

關鍵字: 文化 人體藝術 藝術