鄧莎和大麟子
兩種不同的喜劇類型；
成龍的電影個人英雄主義較多，
周星馳的電影小人物寫實較多（雖然無厘頭，但又最寫實）
成龍的電影搞笑之餘令人熱血，
周星馳的電影搞笑之餘令人淚下。
成龍的經典作品，觀影期間令人感動，
周星馳的經典作品，觀影過後，甚至多年以後，令人越想越加感動。
成龍的電影是腎上腺素的當時激發，
周星馳的電影是對觀眾整個人生的鼓舞。
雖有對比但不存在褒貶，二人都是我最最喜歡的影人。
鉅影張永興
既然問題是成龍的電影和周星馳的電影有什麼區別，那麼答案歸根結底還是在電影上，而不是人上。
1973年的7月20日，將“功夫”帶到世界的華人巨星李小龍去世，在當時有一個男人，他站出來說：我不要做第二個李小龍，我要做第一個成龍。從那時起，成龍便將自己的電影漸漸貼上了自己獨有的風格—成式喜劇風格。在成龍的功夫電影裡，打鬥場面往往具有雜耍性，任何建築、任何物品都可以成為成龍的武器，早期香港功夫電影往往喜歡“一鏡到底”，一個鏡頭打很多招，同時剪輯節奏較慢，其目的是為了讓觀眾可以清楚地看見打鬥的一招一式，但是成龍卻反其道而為之，他更喜歡用多部攝像機從多個角度拍攝打鬥的細節，同時剪輯節奏非常快，給人以目不暇接感，讓觀眾身臨其境般體驗打鬥的壓迫感與真實感。成龍這一電影風格不僅深受國內影民喜愛，更是闖蕩到了好萊塢，讓世界影迷記住了這個“大鼻子”。如果說如何評價成龍電影的高度，可以說在後李小龍時代，他的電影就是中國功夫電影的代言人！
李小龍不僅影響了成龍，也同樣影響了另一個男人，他就是周星馳！這一點我們從他的電影中頻頻致敬李小龍的鏡頭便可以得知。小時候看周星馳的電影，看到的是搞笑，長大後再看周星馳的電影，看到的卻是現實。沒錯，周星馳的電影往往都是荒誕與現實的結合，是他濃重的自我表達，我一直相信周星馳是一個懷揣童心的人，所以當電影從他的角度去看這個世界的時候，雖然會看到五彩斑斕的美好，卻也會看到身為小人物的心酸與無奈，現實中他無力去改變這個世界，更不會去改變童真的自己，所以他把一切都濃縮在了電影中，於是我們看到了至尊寶、看到了尹天仇。回顧周星馳的電影，他從不塑造英雄，塑造的只是一個單純的甚至有些孩子氣的人，他一直在以一個孩子般的赤子之心去面對這個世界，所以他的電影看似簡單，卻又內涵豐富，看似誇張，卻又無比真誠，獨特的無厘頭風格更容易引起我們的共鳴，打動人心。
如今，成龍大哥與星爺都已不再年輕，但他們卻還仍然奉獻在電影領域，為我們帶來他們努力打磨的作品，縱然我們會對他們現在的作品指指點點，但是他們卻永遠是中國最偉大的“電影人”，值得我們永遠尊敬！
影視奇怪君
兩大香港影壇巨星
成龍和周星馳都是屬於香港影壇巨星級別的人物，而且他們二人都是國家一級演員的存在！
一個是開創了“無厘頭”搞笑電影時代，另外一個是開創了“功夫喜劇”電影時代
相同的，兩人的作品也影響到了一代人。周星馳和成龍的電影都有著難以想象的號召力，但成龍的年齡比周星馳的年齡大一些，而成龍還在觀眾的視線中，但周星馳卻轉到了幕後，當個導演，令人噓唏不已。
兩人電影的區別
他們兩人一個是“喜劇片”代表，另外一個是“功夫片”的代表，而成龍的功夫片與普通的功夫片不大一樣，他是裡面添加了搞笑的元素，所以你經常會看見成龍用雙手打到了硬物他會忍住痛楚，令人忍俊不禁。
而周星馳的電影他是與成龍的電影不大一樣，雖然也是喜劇片，但並沒有添加功夫元素進去，所以周星馳的電影大多數都是以無厘頭搞笑起來。
在電影中他並不會一直處在搞笑或者瘋癲的狀態，而是在正常與非正常期間相互切換，比努力搞笑的形象有趣多了！
他們二人也互相參演過對方的作品，在成龍電影中周星馳扮演一個警官，還沒問幾句就給自己的狗直接拖走，這種無厘頭電影風格實在是非常有趣！
而成龍則是在周星馳的《喜劇之王》電影客串一個出色的龍套，搶了周星馳龍套的角色。
兩人的這一合作被傳為一時佳話，後來這兩部電影分別獲得了冠軍與亞軍，但遺憾的是兩人在也沒有什麼合作和客串的電影了，實在是可惜！
白茶電影
他們的電影不是同一類型。但是兩個人的票房卻被吵了二十年。兩個人的作品影響了一代人。
周星馳和成龍的電影都有強烈的票房號召力，一個是喜劇的代表，另一個是功夫代表。成龍比周星馳大一點，但他們的時代對電影有著自然而熱烈的熱愛，所以他們會非常努力地去做他們喜歡做的事。他們也非常相似，成名後，都有了錢，他們在公司上廁所，就連手紙都不能多用，呵呵，是不是一對難兄難弟啊。
如果非要說他們的不同之處的話，就是兩個人多女演員的態度。
成龍在面對女演員的時候表現的就比較開放，所以才有了娛樂圈說的，大哥比較“好色”隨著年齡的增長，孩子也長大了，成龍也收斂了，還特別道歉“這是一個所有人都犯的錯誤。”以前的成龍在公眾場所表現的也是很“狂野”的。才有很多網友說：你在私人場所我們不管，但在公眾場所，還是要考慮公眾形象和風俗的。
范冰冰也說過，在大哥面前還是表現的收斂一些，大哥很少用助理，所以自己在見大哥前，也會讓自己的助理離開。
那麼，很多人就有不爽了，成龍究竟厲害到什麼程度，才讓那些女明星敢怒不敢言的吶？
那是因為成龍在娛樂圈的地位絕對是屈指可數的，一部電影，讓誰做主角，也就是成龍一句話的事，這句話有時候就決定了一個演員的命運，所以，很多的演員自己心裡有數，也不會多說什麼了。再加上，成龍自己作為一個公眾人物，都不怕負面，自己還害怕什麼那？
再來說周星馳，他在電影裡和公眾場所就很少出現這樣的問題，就連在《大話西遊》的和朱茵一段吻戲都是借位完成的，那時候朱茵還是周星馳的女友。
直到現在，周星馳還是單身，所以他在這個方面，還是很純潔的。
不管生活中怎麼樣，兩位大哥的電影，絕對的是好電影，在華語影壇是不可動搖的領導地位。現在成龍老了，也收斂了，同時也祝福星爺早日找到自己的幸福。
懷舊的時光機
成龍和周星馳都是中國香港娛樂圈的大碗，在香港影視界地位很高，也深受內地觀眾的喜愛。
成龍和周星馳都拍攝了大量的電影作品，都是娛樂性質的居多，但是二人還是有區別的。成龍的電影以娛樂動作為主，成龍的娛樂動作可以說是無人能比。好多高難度的危險動作都是自己完成，不用替身，這一點很是讓人敬佩。在就是，成龍的影片，還以武打槍戰為主。周星馳的電影，多是以無厘頭的純粹搞笑為主，多以諷刺的搞笑居多，不愧是“喜劇大師”。
二人的精彩的表演，都給人們留下很深的印象，深受廣大觀眾的喜愛。
穀雨說娛樂
周星馳和成龍都是香港電影發展中最重要的人物，這兩位都在港片的輝煌時代中創造了一個有一個的記錄，可是兩人的風格並不相同。
港片早期的喜劇片代表人物是許冠文，這位被稱之為“冷麵笑匠”的喜劇演員和周星馳有很多相似之處，他們兩人在喜劇上的天賦都極高，而且兩人的創意性都很強，不過許冠文是以小市民與大老闆之間的衝突作為喜劇形式，而周星馳卻多是通過電影塑造了逆襲的草根文化。周星馳的很多喜劇都是以“奮鬥”作為主題，這點也貼合當時香港盛行的草根文化。
成龍同樣擅長喜劇，但他切入的方向卻與周星馳大不相同。成龍首先是一位打星，傳統的武打電影都只注重動作，可是成龍卻帶有創新精神，成龍在自己的動作電影之中融入了不少喜劇元素，通過人物滑稽的動作來體現喜劇。
簡單而言，周星馳是通過人物和劇情讓觀眾笑，而成龍卻是通過人物的武打動作讓觀眾笑。
在周星馳的作品之中，有一部電影是極其特殊的存在，那就是《功夫》。周星馳是李小龍的影迷，很早之前，周星馳就很喜歡武打片，這部《功夫》背後實際上就是周星馳個人的“功夫夢”。《功夫》也同時是一部很好的喜劇片，這部電影就體現除了周星馳和成龍的區別。《功夫》中最大的笑點在於主人公的言行舉行，相比之下，電影中的武術卻顯得很莊重。周星馳實際上將很多武術思想都融入在了這部電影之中，這也讓《功夫》成為了神作。
關於成龍和周星馳還有很多趣事。當時周星馳和成龍都在拍戲，兩人的劇組都在隔壁，因此有人提議不如雙方都客串一些對方的電影。於是成龍就成為了《喜劇之王》中的龍套。
而周星馳則在成龍主演的電影《玻璃樽》中當了一個警察。
娛樂評論人，港片愛好者，我是”青竹樂娛“，記得關注我！
青竹樂娛
一個是武打明星一個是諧星啊！
雖然兩人都是香港電影黃金時代的代表性人物，也有非常廣泛的影迷，不過兩人的電影風格還是有很大不同的。
一、成龍的電影以“打”為主，亮點都在拳腳上，成龍好像有一個專門的班底來展現他的武術風格。而且在鏡頭上走的是快、爽的感覺。不過我覺著在內容的挖掘上成龍的電影有些稍微薄弱。因為大多數還是走的商業電影的流程，所以並不是那麼有深度。
二、周星馳的電影也是走的商業片，但是我覺得周星馳作為演員來說是一位非常有才能的人，如果成龍的成功是靠的他的拳腳的話，那麼周星馳完全是因為他在角色上的塑造和其獨特的想法。我個人非常喜歡他的幾部經典作品《大話西遊》《喜劇之王》《唐伯虎點秋香》。在電影表現的深度上《喜劇之王》可以說是具有很深的諷刺意味的。
喵嗚佐清歌
成龍的電影沒事無聊的時候願意看一遍，最好旁邊有個妞，因為不敢保證抽取的他那部電影我一直有興趣看完，看不下的時候看妞。
周星馳的電影每部都願意看很多遍。
當然他們都老了，現在各種視頻的衝擊，沒有任何一部電影可以一直掛在神壇！星爺的視頻一直被我掛在那裡，只是這幾年拿下來了，但是我沒有再放上去任何電影。
最後說句，其實成龍的電影確實還可以，只是我眼光不好。看他的作品也給過我力量。
慧眼尋覓
一個是真高調，一個是裝低調。一個是打砸搶，一個是屎尿屁。一個是出軌男，一個是偷情貨。一個是搏命刺激觀眾，一個是賣慘搏取同情。一個是上竄下跳，一個是裝瘋賣傻。一個還算坦誠，一個堪稱虛偽。一個是賣驚險動作，一個是售心靈雞湯。
猴神大叔的小蘿莉
成龍的電影只有幾部經典，周星馳只有幾部不經典。
