學構圖，要深諳其“理”，而不要囿於其“法”。故人談“理”似乎玄虛莫測，如果能多從構圖實踐中體悟，總有一天會豁然開朗。
“經營位置”既有尊重客觀的一面，又有發揮主觀能動性的一面。客觀對象本身是存在著“位置”關係的，但自然狀態的東西，畢竟不是藝術，所以需要畫家去“經營”一番。只有“經營”了的“位置”，才能夠高於生活，成為藝術的構圖。
構圖學研究的是畫面上諸矛盾的統一關係，即研究哪些該突出，哪些該緩和；哪裡該“聚”，哪裡該“散”；何處當“疏”，何處當“密”，以及大小聚散、鬆緊疏密的程度。
對構圖上的各個因素，不能“一視同仁”“公平對待”，而要“厚此薄彼”“偏袒一方”，也就是要製造矛盾。但製造出矛盾這只是問題的一半，更重要的一半是統一矛盾。
初學構圖，不可只畫折枝式的小品，還一定要畫些全景式的大章法。因為小品的構圖關係畢竟簡單，大章法的構圖較為複雜，積累處理複雜關係的經驗，是大有益處的。
走出畫室置身於“現場”中構圖，也是學習構圖的好方法。現場構圖允許“東拉西扯”，也允許“張冠李戴”，更允許“移花接木”，還可以“添枝加葉”，當然也不排斥“大殺大砍”，但這些只能是為了“取其精華，遺其糟粕”。
構圖的開合很像作文的鋪敘與收結，鋪敘就是開，收結就是合。鋪敘與收結對一篇文章來說，是一個完整的統一體，構圖的開與合也是這樣。開與合的關鍵在“合”，“合”得不好，構圖就不統一、不完整。穩妥平正是構圖總的要求，但又反對“四平八穩”或“平平無奇”，要求“平中寓奇”或“納險絕於平正”。把“平”與“奇”、“險絕”與“平正”結合起來，使構圖在格調上“平正”而不“平板”，“險絕”而不“失理”。這不能不說是矛盾統一法則很巧妙的運用。孫過庭《書譜》說：“初學分佈，但求平正。既能平正，務追險絕。既知險絕，復歸平正。”這段話，指出了平正與險絕的矛盾統一關係，也指出了矛盾的主要方面——平正。在實踐中，如果有人違反了這一法則，便會走入極端。但一味平正，卻也“索然無味”，更談不上“引人入勝”。另一種極端，是片面追求險絕，其結果不僅會失掉平正，還會流於“狂怪失理”。
寫意花鳥畫，在“胸有成竹”的情況下隨機應變，才能信手拈來，有如天成。這比“法度嚴謹”、充滿理智的構圖，是更高的境界。
“整碎”關係的處理，在花鳥畫構圖中也很重要。竹子、藤蘿葉子、細瑣的花卉，就要把它們畫整了。某些平整而少變化的花卉如芭蕉葉、荷葉等，就要畫碎些。這又可叫做：“碎者整之，整者碎之。”
在構圖中實的部分較易處理，難在處理虛的方面。不敢虛、不善虛，“實”就失去對立面，存在的價值就不大了。所以虛實問題為歷來構圖者所重視，它成為構圖實踐最重要的課題之一。
畫中景物，有時要衝出紙邊，才能顯得畫外有畫。但不要四邊“外衝”。左邊“實”出，右邊就要“虛”出；上邊“緊”出，下邊就“松”出。
構圖中的輕與重不是抽象的。諸如墨色的濃淡、用筆的粗細、物的動靜（動重靜輕）、色的厚薄（厚重薄輕）、線條的疏密等，無一不是輕重關係的具體表現。
輕重關係在構圖中佔有很重要的地位。在同一個構圖中，輕與重是相互生髮的、相互對比的。構圖最忌“平”，“平”就是沒輕沒重。例如一鳥一石的構圖，可以鳥重石輕，也可以石重鳥輕，切不可輕重不分。
圖文源自月雅書畫，特此鳴謝！
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