豆沙的冷
如何讓二胡演奏入味入情入境？
欣賞一位二胡演奏家的標準，對那些紮實的二胡基本功不在其內，人們的要求只是要看她是否入味、入情、入境？說到底一句話就是看他的兩個自我監督：
a）自我監督，使自己很快入戲、
b）自我監督，消除一切雜念，進入角色，要想打動別人，首先打動自己。
這說起來容易，再多的優美詞語也不能讓人懂得什麼叫入戲入情入境？本文就用大家熟悉的《二泉映月》中的幾個演奏風格做個分析，那你就懂了，原來是要懂樂曲的背景，風格，內涵，那對相同的簡譜就會奏出不同的風格。
想拉《二泉映月》，必須對曲中的幾個要點弄明白，如：
1）阿炳的剛勁要用有稜有角的定把滑指，上滑音剛，快、下滑音緩，慢、表現出不屈不撓和悲愴和哀怨。
2）浪弓
這連弓一拍半可不能直拉，要不揉、揉弦、頓音，這樣就用音樂的律動突顯出阿炳步履搖搖出巷口的真實寫照，使人們聽音樂就如身臨其境，所以在演奏中你不懂這個內涵，儘管你在臺上裝腔作勢，用十分誇張的肢體語言來訴說阿炳的苦難，也不能打動觀眾的心。
3）透音、在曲中的獨立2音發出時，都要先讓內空弦響出一個輕短的裝飾音1，這是阿炳獨奏時借鑑的江南絲竹風格，你如不知，就變味了。
4）帶起這個外空弦5，要用左三指尖肉多處接觸琴絃，向外一彈，發出輕盈的撥絃聲（弓毛貼內弦），如你重撥就錯了。接著弓毛在內弦輕輕帶起的一擦弦，發出1音，如你拉重了就錯了。
5）節拍重音移位、曲中的連分弓切分節奏是阿炳借鑑江南小調鑼鼓等民間音樂形式、如你不懂，就使人聽起來軟綿平淡。
＊再說幾點、比如曲子開頭第一句為引子
要漸慢漸弱，6音特短，往後一個比個音長，要自由，並不能按節拍來發音，這一句表現為欲說先嘆口氣，所以，曲中每一個音符都包含一層意思，你如果把這些音符當音階來拉，可想是什麼情感。
＊看曲中高潮段用到次下把，這段的發音較難，發出的都是泛音形式，你可不能用力壓弦，而是用寬弓輕貼弦，加速度感情如擎天巨浪，衝開壓在心中的閘門，奔瀉而出。所以用弓就要全力以赴，用最強的弓力奏出，此時演奏家都會配以肢體語言把樂曲推向高潮，這就叫人情入境。
＊最後的尾聲要以外國人欣賞的小提琴演奏風格，憧憬未來，形成對比，首尾呼應。看樂曲末句
要漸慢漸弱，一個氣口後奏出最後三個音，這最後延長5音要漸淡，有餘音繞樑三日不絕的美好回味。
你想做到演奏入情入境，苦練功夫在先，理解樂曲內涵在後。
謝謝你的閱讀🙏！
許科雲
廣大二胡愛好者熟知的阿炳的二泉映月，滄桑淒涼絕境悲哀，一位盲藝人高手用一把二胡，謁斯里的叫喊控訴了那個吃人的歲月，是一個時代的音符，悲憤氣怒恐怖情深，世世代代流傳至今，只有身臨其境的人，才會如此深刻。二胡師於紅梅的喜送公糧，從快弓到慢弓，把人民公社化時，農民擁交愛國糧的熱情，表達的淋漓盡致，頌掦時代是一種哀悅。高吭的一壺老酒，又把陸樹銘大師揮淚別母情，傾吐到扱致;所以拉二胡除功底，真情實感聲情並茂也是關健，要善於舒情投入，其演奏效果才感人。
老謝35094
首先需要良好的技術 再就是樂感，樂感是可以後天培養的，生活閱歷經驗，情感一定要豐富，在拉曲子的時候一定要結合作品分析，分析它的創作時代背景以及它所抒發的感情，再結合心中的樂感，與自己的閱歷，加上二胡技巧結合起來，從而產生自己獨有的演奏風格。如樂感不好可多模仿二胡大師對樂曲處理的細節，從而使音樂更為動聽。
二胡蕾蕾
多聽、多看、多想、多練，堅持不懈，必免一日暴之，十日寒之，久而久之就成了，當然有名師指點，是最好的辦法，閉門造車則容易走彎路，俗話說：路子正才能功夫深。
18686716658
功到自然成！關鍵還是功夫！對曲理解再深，表達不出來也不行，表達者，二胡功夫至關重要！沒十年功以上是不可能的！
301321弓弦
學二胡要練習3千個小時以上才能有點味，
要入情必須要練過萬小時才能有情感。
要能達到入境界就要用心去演繹！
用戶30623074134
首先要有良好的演奏基礎，表達情感要有技術支撐。其次對作品風格的把握以及演奏技巧在作品中的適合的作用。再次是個人的經歷和感悟也很重要。
二胡琴軒閣
二胡若是拉出味來，不是件容易的事！很難的，有天賦，下功夫，名人指點，有悟性，各技巧掌控把握……
旭日良宵
藝高人膽大，當把二胡拉的得心應手，隨心所欲時，再用心用意體會曲子的意境，反覆揣摩，如拉《賽馬》心就像開閘的水，洶湧澎湃，嫻熟的技法在一分多鐘的時間內充份發揮出來，讓音律有萬馬奔騰的效果，這樣就會做到入境，入味，入情了。
淄博泥人李
很好的演奏技術及用心去拉奏。
