（中國創新教育雜誌選編 韓萬齋教授推薦）
古箏曲《瀏陽河》的藝術風格及欣賞
曾珠 四川師範大學音樂學院2017級學科教學研究生
【摘要】古箏是中國的民族傳統樂器，歷史悠久。古箏曲《瀏陽河》原是上世紀50年代創作的歌曲，旋律流暢、優美。後來70年代由著名古箏演奏家張燕改編為箏曲，全曲在各段上運用了不同的古箏技法，有著很濃郁的民族色彩，使整個樂曲更加富有感染力，深情地表達了人民對家鄉和生活的熱愛。
【關鍵詞】藝術風格 欣賞 音樂審美
古箏被喻為中華民族樂器的瑰寶，歷史悠久，可上溯到春秋戰國時期。由古箏演繹的樂曲或委婉動聽，或熱烈激昂，風格多樣，深受人們的喜愛。至今，我國的古箏演奏家和作曲家們還在不斷的探索，從作品的創作和演奏技法的革新等方面使得古箏得到了更多樣化的發展。《瀏陽河》原是一首傳統的歌曲，結合現代的演奏技法改編成了廣為人知的古箏曲。古箏曲《瀏陽河》主要分成三段，第一段主要是運用左手揉弦、滑音等技法來表現樂曲優美動聽的旋律，第二段則需要雙手的配合快速彈奏，第三段是運用琶音的演奏效果來表現流水的感覺，而尾聲則是和第一段相呼應。對於演奏本樂曲來說，在完整演奏本曲的同時，要想實現本曲的優秀獨奏，不僅要有紮實的基本功、兼顧情感的表達，更要了解作品的創作背景及內在意義。
一、創作背景
《瀏陽河》是中國的一首經典民歌，由徐叔華作詞，朱立奇、唐璧光作曲，創作於上世紀五十年代。原為徐叔華在1950年所創作的小型歌舞劇《雙送糧》中的第三曲，有一段男女聲的對唱《瀏陽河》，該曲最初用的是京劇《小放牛》的曲調，後來由劇組的齊芝田、朱立奇改用由唐璧光根據祁陽小調音樂所創作的《秋生送瓜》的音樂，並將原曲的慢四拍改為快二拍，表現了很歡快的情緒，二段歌詞一共八句。後來從歌舞劇中獨立出來，歌曲《瀏陽河》廣為傳唱。《雙送糧》進京演出，毛澤東很是喜歡，但是由於“反右”所造成了一個悲劇，詞曲作者都受到牽連。後來在1971年的時候由徐叔華修改了歌詞，新詞與原詞相比，疊加了對領袖的頌揚之語。《瀏陽河》自創作以來，流傳很廣，被很多演唱家以不同方式和風格進行演唱，如蔣大為、李谷一、宋祖英等。它的曲調取材於湖南花鼓戲，湖南花鼓戲的的音樂曲調約三百支，根據曲調結構、音樂風格和表現手法可分為川調、打鑼腔、洞腔和小調。本曲曲調流暢優美，宛如涓流的流水一般，有著濃郁的湖南花鼓戲的韻味。歌曲呈多樂段曲體，為徵調式。著名古箏演奏家張燕於70年代把它改編成了古箏曲,與原曲的演奏技巧及風格都作了很大的改動，由此形成了很鮮明的對比，使整個樂曲更加有感染力。整個箏曲的旋律非常優美動聽、有著濃郁的民俗風味，體現了湘南地區古箏曲的特點，樂曲主要表達了人民對家鄉生活的熱愛之情。
二、《瀏陽河》的結構及演奏技術
該樂曲總共分為三段，引子段用琶音奏出，第一段是主旋律樂段，第二段是原歌曲旋律的一個變奏，使整個曲子達到一個高潮，第三段再回到主旋律，結尾用琶音結束。
（一）引子段
引子段是一個安靜的表述，總共分為三句，第一句和第二句主要是用雙手交替琶音演奏，表現的是河流的水波盪漾。該段用左右手小指勾彈交替由裡到外來完成，節奏慢起漸快，表現出流水由遠及近的感覺。彈奏的重點技巧琶音是一定要連貫，做到一氣呵成，左右手小指用肉指交替撥絃時，用手臂的力量帶動小指彈奏，每個音都要彈得實在，表現出流水由遠及近，綿延不絕的形象。最後一句後面要做一個漸慢，便與第一段主旋律銜接，起到一個啟下的作用。
（二）歌唱性的中段
第一段採用的是原歌曲的基本旋律，動聽優美，歌唱性強。（1—16小節）主要採用了上滑音、下滑音和花指等技巧，音色顯得柔美飄逸，更加突出水波盪漾的形象，表現出主樂段的優美旋律。該段最為重要，且最難的就是左手的滑音，一定要滑準且婉轉，體現出古箏的韻味，使音樂更富有感染力。上滑音的是從低音往高音滑行的滑音，其演奏方法是：右手彈弦之後，左手在箏碼左側，用食指、中指、無名指三指按弦，把絃音升至所需高度。下滑音則是用右手彈奏箏弦，隨後逐漸放鬆左手，使音由高向低下滑。滑音要彈得自然、圓潤，動作及聲音要避免生硬，一定要緩緩道出，體現出旋律的柔美。（17—23小節）為第一段到第二段的過渡句，彈奏時要慢起漸快，一定要控制好樂曲的速度，因為後面銜接的是小快板，不容易把握好。
（三）活潑的快板樂段
第二段是整個原來旋律的兩個變奏，是整個樂曲的高潮，運用了雙手快速交替彈奏和左右手琶音的組合。節奏在按照譜子上的節奏演奏的同時，可適當的作一些漸快漸強的處理；另外，每句開頭的首音應作加強處理，如此開頭幾個音連起來才是一句完整的樂句。但這樣的處理也不宜過強，以免破壞了旋律的連貫性和優美性。
第一個變奏右手主要是運用了古箏中勾、託、抹、託四點的彈奏方法彈奏，人民對生活的熱愛之情，通過反覆用到的十六分音符表達得淋漓盡致。彈奏時應突出每個音的顆粒性，避免拖泥帶水，注意小節與小節之間的連貫。右手在彈奏的時候，各指應自然彎曲，手型的基本形狀應保持弧形。彈奏時手指力點要集中，主要是小關節發力，要有爆發力。這段旋律講究的是手指的配合，手腕要做到鬆弛的狀態。另外應注意雙手的配合，這段左手只是一個伴音型，在彈奏的時候切記不要壓過主旋律，要配合主旋律漸強漸弱。左手做到手腕和手臂放鬆，力度和速度要保持均勻。雙手的距離不要分開很遠，儘量靠攏在一起，這樣在演奏的時候，音色才能統一，力度也會較為均衡，不會由於雙手彈奏時距離太遠，而影響到曲子演奏的流暢性。在練習的時候，應該分手來練習。一般情況下來說，大部分人都是右手較為靈敏（除開左撇子以外），這時就需要我們加強對左手的練習，因為在很多曲子中，左手的彈奏也會起到很重要的作用，因此左手的單獨練習也非常重要。
第二個變奏運用了下行琶音分解和絃彈奏，這也是該曲的一個重難點部分，表現出流水綿綿、行雲流暢的感覺。演奏方法是：右手大拇指託彈出主旋律，左手則彈出伴奏旋律，各手指的彈奏獨立性要好，運指要用力，主要是突出右手的主旋律，左手伴奏旋律起到一個慢慢減弱的效果。在彈奏時應注意每個音都要彈得乾淨利落，手指力度均勻，節奏要平穩，琶音要依次奏出，每個音都要彈清楚。指甲平面觸弦，雙手彈奏時應保持在同一條線上，就可以保持雙手音色的一致性，演奏時要保持旋律的流暢，達到優美動聽的效果，流水連綿不段的的感覺。練習的時候應該先單獨練習右手的分解和絃，分解和絃的彈奏，雖然有時也是用和絃從低音到高音依次奏出的演奏方法，但是它和琶音的演奏性質不一樣。分解和絃是按節奏依次分解彈出，樂譜是什麼樣的節奏，就得按什麼樣的節奏彈。《瀏陽河》第二段是表現流水延綿不斷的感覺，所以在練習的時候應該先練習右手的分解和絃，做到了不斷音和連貫再練習雙手的配合。
（四）第三段及結尾
第三段又回到了主旋律上，回到原速，有一個首尾呼應的效果。主要採用了上滑音、下滑音和花指等技巧，更加突出水波盪漾的形象，表現出主樂段的優美旋律。該段最為重要的就是左手的滑音，一定要滑準且婉轉，體現出古箏的韻味，是音樂更富有感染力。上滑音的是從低音往高音滑行的滑音，其演奏方法是：右手彈弦之後，左手在箏碼左側，用食指、中指、無名指三指按弦，把絃音升至所需高度。下滑音則是用右手彈奏箏弦，隨後逐漸放鬆左手，使音由高向低下滑。滑音要彈得自然、圓潤，動作及聲音要避免生硬，一定要緩緩道出，體現旋律的柔美。彈奏的時候要比主題樂段更明快、突出一些。最後用琶音結束，注意琶音的均勻和連貫。運用漸慢的速度，體現出流水延綿不斷的感覺。
三、地方風格及欣賞
湖湘古箏曲的特點，湖南的地理屬於連接南北的中部地帶，融和了南北兩派之長，這就決定了古箏的發展。既有北派古箏的熱情奔放，又有南派古箏的含蓄婉約。既能融和北派的起伏動人、大氣凌然、粗礦強悍的雄渾氣質，又能貫通南派的細膩動人、深具柔和、溫文爾雅的南國風情。南北各流派特點很好的融和並發展，另外又適當的結合了瀟湘文化的特點，藉助湘南地區的民間音樂資源，創作和發展有影響力、有代表性的湘南古箏名曲，《瀏陽河》就是其中一首具有代表性的湘南古箏名曲。本曲是具有很濃郁的湖南民歌的風格，在彈奏前應先熟悉該曲的創作背景，體會原曲的韻味和意境，有助於該曲的演奏。《瀏陽河》的曲調極其優美動聽,運用古箏的演奏技法，使樂曲更加富有感染力。整個演奏特色都是為了表現樂曲旋律的柔美，整個曲目主要分為三個部分，第一個部分主要是運用左手的滑音，滑音的作用增加了音樂的色彩，更加生動的表現了樂曲的旋律之美，突出濃郁的湖南民歌的地方風格。第二部分則運用了雙手合奏和琶音，雙手合奏表現流水激進，使全曲達到一個高潮，琶音則在樂曲中起到一個修飾的作用，表現出流水柔美的感覺，使聽者感受到流水連綿不斷的效果。第三部則是回到了主旋律上，首尾呼應，結尾處再次用琶音結束，突出流水潺潺，漸慢讓人意猶未盡，回味無窮。
古箏曲《瀏陽河》在民歌的基礎上，融入了古箏的彈奏技法，我們在欣賞該曲的時候會不由自主的聯想到湘江流水、波光粼粼的景象。在編曲的時候，作者注重對意境的還原和柔美旋律加上了古箏琶音和分解和絃等彈奏技法，使原曲的意境更得以體現，有著較高的藝術水準。聽眾在欣賞該曲的時候給以美的享受，讓人置身湖光秀麗的山色之中。原曲《瀏陽河》本身就是一首通過人傑地靈、湘江風貌來歌頌領袖的頌歌，而改編的古箏曲細膩了湘江的風貌，融入了人對人文環境和秀美河川的旋律描寫，更能夠體現民族風味。加上古箏是我國的傳統民族樂器，整個樂曲具備了很強的意境和民族韻律，使得我國的民族音樂得到了更好的延續和發展。
結語
古箏是我國特有的民族樂器之一，它的音域寬廣、演奏技巧豐富、音色優美，表現力很強，十分受我國各族人民的歡迎。古箏藝術在表演上是以情韻來表達樂曲的內涵，塑造出音樂形象。由於時代的發展，古箏曾輝煌過也曾衰落過。今日的古箏在傳統的基礎上借鑑了很多西方的演奏特點，有了更廣闊的發展前途。《瀏陽河》是一首傳統的歌曲，結合現代的演奏技法改編成了廣為人知的古箏曲。學習古箏曲《瀏陽河》時，要掌握基本的技法，以及這些技法如何在樂曲中正確的運用，進而正確的表達樂曲情感。作為一個古箏學習者，瞭解每一首古箏曲的基本音樂風格以及演奏情緒技巧是我們學習好古箏演奏的必要前提。
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