巴布罗·毕加索（1881年-1973年），被誉为20世纪最伟大的艺术天才，现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表，是当代西方最有创造性和影响深远的艺术家。
1881年，毕加索生于西班牙安达鲁西亚自治区马拉加市，父母亲名字分别是唐·何塞·路伊兹·伊·布拉斯可（Don José Ruiz y Blasco）和玛莉亚·毕加索·伊·洛佩兹（María Picasso y López）。
毕加索受洗后，被授以一个令人印象深刻的冗长教名：“巴布罗·迭戈·何塞·弗朗西斯科·狄·保拉·胡安·纳波穆西诺·玛莉亚·狄·洛斯·雷梅迪奥斯·西普里亚诺·狄·拉·圣地西玛·特里尼达·路易斯·毕加索”（Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz Picasso）。
毕加索的艺术生涯贯穿其一生，作品产量极高且风格多样，美术史学界不得不把他浩繁的作品分为不同的时期：早年的“蓝色时期”、“粉红色时期”、壮年的“黑人时期”、“分析和综合立体主义时期”（又称“立体主义时期”）、晚期的“超现实主义时期”等等。
毕加索艺术上的最大转折是1907年他创作的《亚威农少女》，被认为是第一张立体主义倾向的作品，一幅具有里程碑意义的杰作。它标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，也是西方现代艺术史的一次重要革命，引发了立体主义运动的诞生。
注意这里，正是立体主义风格的创新奠定了毕加索的艺术地位和成就，如果不是这个突破，毕加索或许只是一位优秀多产的画家，而不会成为影响深远的艺术家。
任何创新都不会是凭空而来，创造性一般是既有传统外加新灵感的产物，艺术创作尤其如此。那么毕加索从哪里获得传统和灵感，创造出立体主义绘画呢？
答案是非洲艺术！毕加索的立体派艺术，根源在非洲。
1904年毕加索在巴黎蒙马尔特区永久地定居，在这里他对艺术形式进行各种探索，也接触了形形色色的艺术风格和艺术家。
1906年，毕加索结识了马蒂斯，从这位野兽派泰斗那里，他发现了黑人雕刻，从此迷上了黑人雕刻，并吸收其艺术精华融入自己的作品。
黑人艺术的影响最早通过1907年创作的《 亚威农的少女》直接表现出来，其它作品像《抽烟斗的男人》、《花瓶边的男人和女人》等作品都可以看出明显的非洲艺术影响，通过灵活多变和概括性的平面造型手法，将对象解构式的层层分解，然后再把形体的结构随心所欲地组合起来。
《亚威农的少女》否定了文艺复兴以来的传统绘画，不再追求人体的真实描写，而把整个人体利用各种几何化了的平面进行装配，通过变形把立体要素全体转化为平面性。
这就是毕加索确立的立体主义的崭新绘画语言，就是从事物的内涵去认识和解析，而不再只是从事物的视觉表象来描绘事物的形象了。
今天人们热情追捧毕加索的艺术作品，而那些非洲艺术被认为原始和幼稚，殊不知，这些鲜活生动的非洲艺术正是毕加索立体派作品的艺术灵感和根源。
下面一些非洲木雕艺术，可以看到这种变形夸张与立体派绘画的内在联系。
花瓶边的男人和女人
亚威农少女
抽烟斗的男人
非洲木雕
非洲木雕
非洲木雕
非洲木雕
非洲雕塑 西泰尼
非洲木雕
非洲木雕
非洲木雕
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