帕德雷夫斯基是19世纪末20世纪初杰出的世界级钢琴大师之一，1919年曾出任波兰总理，并兼任外交部长。他生于波多利亚一个叫做库雷卢弗卡的小村庄（今属乌克兰），他从小热爱音乐，后来考入华沙音乐学院学习，1879年至1883年在该校任教。第一次世界大战时期，帕德雷夫斯基开始成为一名活跃的政治家，为波兰的独立事业贡献良多，他发表的激动人心的演说，曾为波兰的独立运动赢得了不少国际支持。一战结束后，波兰获得独立，他曾在新生的波兰政权中担任总理和外交部长，并代表波兰出席了巴黎和会。
国籍问题在钢琴演奏史上扮演着一个奇怪的角色。在很长一段时间里，大多数伟大的钢琴作曲家和演奏家——巴赫、莫扎特、贝多芬、韦伯、舒伯特、门德尔松、舒曼——都是德国人。但是随着舒曼的加入，这个系列的德国伟人的名单几乎已经走到了尽头( 除了布洛和勃拉姆斯)，并且这个领域开始向斯拉夫和匈牙利的竞争者敞开。俄罗斯诞生了鲁宾斯坦（Rubinstein）和帕赫曼（Pachmann）; 匈牙利有李斯特和约瑟菲（Joseffy）;苏格兰有D 'Albert; 但对钢琴家来说最重要的地方是波兰。
肖邦是一个波兰人，才华横溢的年轻陶斯格也是一个波兰人。在他的学生约瑟夫先生和许多人看来，如果陶斯格没有在三十岁时去世，他甚至会超过他的老师李斯特。鲁宾斯坦的血统也有一半是波兰人。小约瑟夫·霍夫曼是波兰人，而现在，帕德雷夫斯基出现在了巅峰; 所以从音乐的角度看，无论如何都可以说，“波兰还没有沦陷。”
波兰总有一天会像现在尊敬肖邦一样尊敬帕德雷夫斯基, 但是，为了赢得他在32岁时就注定了的名声和财富，他当然不得不像肖邦一样离开祖国，去寻找世界上最伟大的音乐中心。三年前，他在伦敦为观众50美元的门票演出。如今，他经常在两小时内赚到5000美元，最高纪录是7000美元。他靠艺术获得的收但益值得一提是因为他从不靠讨好观众、诡计多谋或哗众取宠来获得成功和掌声。
在这方面他是优于李斯特的。 在早期, 李斯特有时哗众取宠, 然而，与其说这是一种不成熟的品味，倒不如说这是一种狂热的、狂热的、专注于嬉戏的技艺。因此，人们对他的评价不会比年轻的莫扎特在盖着布的琴键上弹奏的技艺更苛刻。
那时的情况和现在不一样，世界是多么急切地希望李斯特的作品问世时, 在音乐会和旅行的压力下, 他把歌剧的编排在脑子里几个月后再写下来，出版商们从一个城镇追到另一个城镇，督促他为印刷做好准备。
为了抵消这种早期的轰动效应，李斯特比其他任何一位音乐家都更努力地在欧洲各地演奏他晚期辉煌的艺术作品，以推广最好的音乐。在大家看来很不可思议的是，他竟然在维也纳音乐会上用钢琴演奏贝多芬的交响曲; 但事实是，当时的管弦乐队和指挥家无法令人满意地诠释这些交响曲，许多人在听了李斯特鼓舞人心的演奏后惊呼，现在贝多芬的天赋才第一次完全展现在他们面前。
帕德雷夫斯基先生永远不会模仿李斯特的样子在钢琴上演奏贝多芬交响曲，原因很简单，同样的事情已经没有必要了。一个多世纪以前，维也纳的主要管弦乐队认为舒伯特的第九交响曲太难演奏，把它搁置一旁。自那以后，乐器演奏家取得了不可估量的进步。但帕德雷夫斯基 （Paderewski） 的确演奏过，而且是极恰当地演奏过李斯特对歌曲和歌剧旋律的高超编排。
舒曼曾经这样评价撒尔伯格（Thalberg）: 他有一种天赋，能把普通的想法处理得很有趣。李斯特有一种更高的天赋，他能把最伟大的作曲家思想以一种比原作更高级的方式改编成钢琴曲。因此，他成功地把音乐译成另一种语言，这是任何诗人都无法做到的。
他最热衷于改编匈牙利人的旋律,并配以带有亚洲吉普赛特色的装饰音,他把这些音乐元素融入他的《匈牙利狂想曲》中，而他对奏鸣曲的迂腐分析并不感兴趣，他享受民间淳朴自然的旋律,沉浸在诗意情感瞬间展现出音乐的喜怒哀乐。帕德雷夫斯基（Paderewski）先生向我们揭示了这一令人愉快的匈牙利民间音乐的真正精神，这是钢琴家或吉普赛乐队从未做到的。
李斯特有模仿所有伟大钢琴家的知更鸟天赋，而且通常在超越他们自己的所在领域。帕德雷夫斯基（Paderewski）先生继承了李斯特的这一特点，以及李斯特惊人而低调的技巧和在钢琴上呈现的管弦乐效果的艺术，同时，他在创造优美音色的魔力上甚至超越了李斯特。关于他们早期的职业生涯，这些伟大的钢琴家表现出相当大的反差。帕德雷夫斯基先生几乎三十岁时就赢得了全世界的赞誉，而李斯特小时候是全欧洲的宠儿。
九岁时，如果让他演奏巴赫赋格曲，他会大胆地问:“ 用什么调?” 十六岁时，他赚了两万美元。但是现在帕德雷夫斯基先生正在经历李斯特曾经有过的经历，在艺术、金钱和社会成就方面。一些愚蠢的人加入新的“邪教”己过，他们也没有非凡的胆量，只是将嘲弄视为一种“娘娘腔”行为。（此句可能有疑误，可留言指正）
如果不是因为女性，美国和英国的音乐将很快衰败。瓦格纳明白这一点，他写道:“ 女性的心总是与我的艺术相契合; 也许是因为，在当前的粗俗风气中，女性总是很难让自己的灵魂变得像我们的政治人物那样彻底硬化。”
在当地音乐史上，1892-1893年的这个时期被称为帕德雷夫斯基年。这位波兰钢琴家下一个星期六（本文写作于1893年7月）将告别纽约，好几年都不会再听到他的演奏了，因为他打算把时间用在作曲上。毫无疑问，对于音乐事业来说，他这样做比继续演奏更重要;
然而，如果他在成为在世最伟大的天才大师的诠释者的同时，展现出另一个李斯特完全放弃在公众场合演奏，那将是一个无法估量的损失。希望他能将作曲家和钢琴家的功能结合起来，在大脑需要时间来成熟新思想的时候举办音乐会。
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