提到光澤，想必很多人都有印象。
這個最近剛剛報名參加踢館歌手的狠角色，雖實力與人氣不對等，但從歌曲《空心》開始到去年推出的歌曲《上癮》、《中毒》再到這首新歌《陪伴》都具備爆款的潛質。
就拿去年這張集中了大製作、強陣容、高質感等的《中毒》來說，如今聽來仍感動滿滿。
《中毒》是光澤的第二張專輯，在這張專輯中，無論是製作上、概念上、架構上、設定上還是歌曲的選擇上都更加成熟，“光式”嗓音的特質經由作品慢慢呈現出來。
“慢工出細活”，一張優秀的專輯必然是方方面面綜合的結果。
光澤全程把控制作關卡和創作輸出，一共10首歌，光澤既作曲又編曲，融入多種元素來保證歌曲的適配與調性，也讓所有歌聽起來都是抓耳的。
除了依舊聯手姚若龍、娃娃兩位歌壇著名填詞人外，還有國際頂配班底助陣，製作水準上，第二張是完全不輸第一張的。
小號手來自澳大利亞、多次與格萊美獎得主Dee DeeBridgewater合作的TOBY MAK；鋼琴手Sean Higgins是來自美國著名青年爵士鋼琴家，貝司手John Ayodapo Jegede是英國人；吉他手是來自美國的Mike Mclaughlin，曾屢次和國內外知名歌手合作，名聞國際的快手指電吉他樂手，亦曾擔任陶喆、蔡依林等人演唱會音樂總監，在樂壇有著豐富的履歷；而美國鼓手Alex Morris更是搖滾教父崔徤、搖滾詩人許巍的御用鼓手……他們組成了專輯的最強制作陣容，在“唱作三劍客”的班底裡算得上翹楚，也形成了光澤音樂自己的體系！
在專輯中，他充分利用了自己特有的表達方式和獨特的治癒系唱腔，用一種直入式的音樂表達講了十個環環相扣的動情故事。沒有太多技巧，而是著眼於生活，藉助聲音引發出內心共鳴。
《假面》是緊扣生活壓力下的生存迷惑，《俘虜》是對人生的追問，《習慣》《痛》《不捨》又是基於愛情的選擇與承受……每首歌都是基於主題下的延伸，形成了一個能引發共鳴的連貫體。
而主打“自我內心之行”的選擇,更是光澤在音樂旅程中盡情表達的真實故事發生。
成長與愛情是專輯的兩大主題，故事感與畫面感的結合，再通過編曲將作品進一步打磨。藉由歌聲輕輕托出，光澤成功地將聽眾拉近他的音樂陷阱中。
但相比於專輯，更多人知道光澤，是通過《空心》這首火遍全國的歌曲瞭解到的他。
這首收錄在首張同名專輯《光澤》的單曲，是一首沉浸在悲傷與哀憐氛圍的情歌，曾一度被光澤演繹到極致。獨特的唱法和穿透力極強的嗓音，配上生動的歌詞無不打造出流行因子，促成了歌曲成為爆款。
在去年的熱歌裡，《空心》一定是其中之一。最新的“中國好聲音”選手廖天野在參賽時因翻唱這首難度係數很高的作品，順利得到轉身；在直播平臺包括抖音在內，更是得到了馮提莫、王北車、曾一鳴、阿冷等歌手的青睞，能看到他們的翻唱版本！
就歌曲本身所表達的來看，我們可以總結出以下兩點：光澤的音樂，好聽流行；光澤的創作，別具一格。
學院派出身的他，唱功優異，嗓音具備很強的記憶點，曾在青歌賽等比賽上脫穎而出，吸粉無數；又是詞曲編混錄都能獨立完成的創作型歌手，每一首都非常有特點，成了他“治癒型歌手”的標籤。
新歌《陪伴》自然也不例外。
找來了姚若龍填詞，光澤自己作曲，歌曲的意境主打溫暖，光澤也以溫暖的嗓音相伴。
情緒向主導有著光澤的常規表達，在高音區的真假音無痕轉換，聲音的穿透力和經驗程度，在world pop上研習出自己的風格，開創了華語樂壇真假音轉換標誌下新的治癒性代表。
當然，音樂從來是個連貫性的東西。
從《空心》到《陪伴》，光澤用音樂告訴所有人，離走近他還差一首歌的時間！
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