克爾凱郭爾把人生分為三階段,第一階段就是關乎審美。
很多人尚未進入到這個階段,也很多人在這個閾值外躍躍欲試,剩下的就是一小部分已在這個範疇內遊刃自如的群體。
審美主義者結合先天的感知能力和當下的,有限的和歷史性的世界,將日常生活感性化,將目之所及打破常規,塑造獨立的審美趣味。
時尚插畫師(Fashion Illustrator)Alena Lavdovskaya就是走出傳統審美框架的其中一人。 Alena來自俄羅斯,憑藉在倫敦開創的Fashion Illustration Studio獨立工作室,為時尚行業設立了全國首家插畫和藝術內容代理機構。
![Alena Lavdovskaya—當插畫與服裝結合,我們會遇見怎樣的時尚?](http://p2.ttnews.xyz/loading.gif)
她不是普通的插畫師,Alena對時尚插畫的熱情超越了她自己職業生涯的參數,她的價值遠遠超過她令人印象深刻的126 K Instagram粉絲。
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Alena Lavdovskaya巴黎時裝週工作照
Alena Lavdovskaya是為數不多的同時代練習“沉浸式插圖”風格的人之一,她敢於運用多種色彩,搭配行雲流水的線條還原出當下的時尚潮流,賦予觀賞者有別於攝影影像的另一番獨特的視覺畫面。
Editorial Illustration for TSUM magazine FW
她的作品曾無數次出現在Vogue,Elle,Numero和Esquire等頂級行業刊物上,與Dior,Lancome,Esteel Lauder,Hugo Boss a和Tsum Moscow等眾大品牌更是頻頻合作。
Event illustrations for Dior
Event illustrations for Dior
Event illustrations for Alexander McQueen
Event illustrations for Alexander McQueen
illustrations for Dolce&Gabbana
illustrations for Dolce&Gabbana
在之前的工作室研討會上,Alena與奢侈品牌Dior合作推出“Drawing Christian Dior”。這個獨特的機會,讓外部人員可以體驗私人表演,現場模特和前排服裝,然而這些服裝大多數只能在雜誌的網頁上查閱。這就是今天絕大多數插畫師都可以參考的地方 - 無論通過電子還是紙上,插畫師都配備了他們靈感的二維視覺效果。 Alena所做的是讓平靜的手藝恢復生氣。
“今天,任何時裝秀或攝影作品都會在瞬間公開發布,而插圖則成為時尚界快速消費的對立面。”——Alena Lavdovskaya
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