晏小山被称为“古之伤心人”，是很痴情的，他的凄美迷离，他的作品“思远人”，下半阕写道：“泪弹不尽临窗前，就砚旋研墨。渐写到别来，此情深处，红笺为无色。”叙述思念情人，用红色信纸临窗作书，泪一直滴下来，就干脆用来研墨，写到情深处，信纸也变成无色了。
红色信纸居然可以变成无色，当然是“鬼话”。可是，鬼话归鬼话，凄美的意境是人人被感动的。更有一首词被道学家程颢笑着说：“鬼语也。”他笑着说，就没有责备的意思，原词如下：
鹧鸪天·小令尊前见玉箫
宋代：晏几道
小令尊前见玉箫。银灯一曲太妖娆。歌中醉倒谁能恨，唱罢归来酒未消。
春悄悄，夜迢迢。碧云天共楚宫遥。梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥。
这是晏几道一首著名的怀人词。词人在酒筵间结识一位歌喉婉转而容颜华艳的女郎，别后不能忘情而却无缘再相聚。于是发于歌来寄托自己深切的怀思。
“小令尊前见玉箫，银灯一曲太妖娆”，由于人与歌同样“妖娆”，故而词人与“玉箫”一见钟情。“歌中醉倒谁能恨，唱罢归来酒未消”， “歌中醉倒”四字统摄全篇：表面看来，这是说一边听歌，一边举杯酣饮，不觉便酩酊大醉了；实际上是暗示自己被美妙的歌声陶醉，被美艳的歌者迷醉了。 “醉倒”，是心甘情愿的。“谁能恨”即无人能恨，与柳永《凤栖梧》词“衣带渐宽终不悔”的“终不悔”，有异曲同工之妙。词人醉得实是太深太沉了，以至宴会归来，仍酒意未消，而“未消”的不仅是酒意，更有见“玉箫”而产生的绵绵情意。
“春悄悄，夜迢迢，碧云天共楚宫遥”，这“悄悄”二字，写春夜的寂静，也暗示词人独处时的心境。这“迢迢”二字，与上片短暂的欢娱恰成强烈对照，久不成寐，更觉春夜迢迢。而“碧云天共楚宫遥”，使两人不能互通情愫，侯门如海，要想重见就更是困难。
万般无奈中，词人只能寄希望于梦境了——“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥”，今夜，在迷蒙的夜色中，词人的梦魂又踏着满地杨花，悄悄地走过谢桥，去重会意中人了。
如果用“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥”来形容晏几道的词既“邪”又“雅”的特点，那是最贴切不过的了。作为旧观念的反叛者，晏几道的行为是“无拘检”的，但他只有在“梦魂”中才能“无拘检”，白天是清醒的，也是有所收敛的。
这首词，就最能说明晏几道内心产生的一种矛盾——既想获得心性的完全自由，又害怕这种自由的真正到来，只好托于梦境，在幻境中实现内心的渴望。
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