那些无数次循环的好歌佳作，静静的躺在歌单里舍不得删掉。也许是因为听过太多遍，已经和作者心意相通，也许是为了给自己留个念想，哪怕只是瞅一眼歌名也能滋生出感动。
每个人都有自己私藏的循环单曲，听到透彻之后，那些惊喜点和感触点早已烂熟于胸了。之后再听，更像顽皮的孩子在期待好玩的玩具。迎接一个个共鸣的按时出现，妙不可言的体验。
当看到一个触动人心的场面或事件，音乐人往往会在脑中萌发强烈的创作欲望，甚至旋律歌词都是迸发式涌出的，挡都挡不住。
据说，Telegraph Road是恐怖海峡乐队的Mark Knopfler在底特律郊区旅行时创作的，电报路是当地的一条路名，他看到这座辉煌之城由盛而衰不免心生感慨，便写下了这首14分钟多长的作品。
虽然这首歌传唱度不高，但不可否认它是一首杰作，无论是音乐层面还是思想层面都有着丰富的内涵，作者在编曲中的创意也让人非常惊讶，一种享受的惊讶。
Telegraph Road打动人的地方太多了，讲述感、代入感、描绘感、节奏感和律动感都相当独特，结构和想法也很是出彩。好的摇滚乐作品，能让人主动去热爱去思考。
0~1:34秒。
沉闷的雷声，尖锐飘忽的键盘音缓缓而起，预示着这将是一个沉重的话题。站在略高于地平线的地方，仔细打量着眼前的景象，复杂的心情难以言说。53秒后木吉他响起，分明是黄昏的色调，阴沉的天气让人倍感压抑。
1:34~2:16秒。
沉重的贝斯声，舒缓的键盘，将主视角的电吉他引出。似乎有思索的味道，也有欲言又止的惋惜之情。
2:16~2:50秒。
叙事的开始，平淡的讲述这座城市的从无到有，画面感很强，作者一边走一边看一边讲，带着游吟的感觉。
2:50~5:00秒。
是城市的快速发展期和迅猛发展期，人们建设着家园，收获着财富，并深深爱着这片土地。这一段的乐器和演唱，有非常强的勾画能力，甚至可以感知到城市发展的速度，似乎一座座大厦拔地而起，一户户人家陆续定居，一间间工厂先后开张，一条条小路被拓宽延伸……原来的不毛之地正在变得熙攘繁荣。
5:00~7:15秒。
乐器音色为之一变，情绪也随之改变，不再是之前的热烈和深爱，转而变得悲凉无助起来。这里正在变得拥挤不堪，车水马龙的表面繁华之下却满是凋敝荒凉。旋律里带着疑问，带着不解，带着无奈。
7:15~8:10秒。
作者将自己从讲述者的角度代入了当地工人的角色，尽管热爱工作却不可能再有工作机会，面对失业和繁重的生活压力，抱怨已经无济于事。已经陆续开始出现成群结队离开的人们，他们打算远赴他乡寻找新的家园。不想说再见，但是不得不离开。
8:10~9:40秒。
思考和反思的段落，为什么会这样？昔日粗犷和不计后果的发展导致了今天尴尬的结局，我们曾亲手缔造了这里，如今，我们又亲手埋葬了这里，这里有我最美的和最坏的各种记忆片段。野蛮发展，悔之晚矣。
这一段落，失去家园的哀怨之情非常强烈，And I don't wanna see it again唱出时，难过的心情被推到了顶点。
9:40秒之后。
长长的乐器演奏表达了很多东西，纯音乐里隐藏着很多画面，紧张的收拾行囊上路，不舍的回望曾经的家，复杂难言的离家之苦，幻想着去到他乡的生活场景……绝望和希望并存。
同时也有作者对这座城市的感悟和情绪抒发，在经济大发展的进程中，与利益和速度相比，人永远是脆弱和被碾压的。辛辛苦苦那么多年的建设，如今人去楼空，反而又回到了原点，但没有人能够左右这些变迁。可是，变迁又是为了什么呢？难道，人不该是最重要的么？
整首歌的结构异常紧凑，有平实诉说有矛盾刻画也有观点态度。乐器里印象最深的莫过于跳跃灵动的键盘音和呜咽走心的电吉他。还有一点很难得，你可以真切清晰的体会到演唱者的语气与情绪的关系，各类乐器音色与相应段落的关系。
看似所有的情结都系于这条普通的电报路上，但其实是在以小见大。这绝不仅仅是在写一条电报路，而是通过一首歌在写一座城一个国乃至一个时代。创作者展现出浓重的悲天悯人的情怀，令人肃然起敬。
其实我们每个人都走过不同的“电报路”，然而此生却再也不想重走。
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