智竅
我是蔥白,我來說說這個問題。
《萬萬沒想到》作為他們團隊的主打作品,每一集都很是爆笑,或金句百出,或極盡諷刺之能事,還捧出了白客、孔連順、本煜等這些至今仍然活躍的演員。
題主之所以感覺他們如今的作品差強人意,一個很重要的原因,就是他們的起點太高了,想要超越簡直是不可能的。
就算口碑不錯的《報告老闆》、《學姐知道》,也是比不上萬萬。
再一個,視頻形式上,前期的作品,大多是短劇,爆笑有尿點,然後看完能印象深刻,還願意自發向他人安利。
但是,後來推出的《神探狄仁傑》、《黃飛鴻》等這些連載式網劇,叫獸團隊,明顯就有些力不從心,駕馭不起來了。
再加上其他視頻創意團隊的崛起,諸如陳翔六點半等,使得觀眾的注意力轉移,在對比中,漸漸喪失了萬合天宜的優勢地位。
還有,白客、孔連順、本煜等這批人,有了自己的粉絲和名氣,去參演其他導演的一些作品,也分不出當初的那份精力,去好好的經營打磨一部作品了。
於是,導致了現在這種局面。
蔥白一娛
“我是王大錘,萬萬沒想到”
“相信用不了多久我就會升職加薪當上總經理,出任ceo,迎娶白富美,走向人生巔峰,想想還有點小激動呢”。
“我的生涯一片無悔,我想起那天夕陽下的奔跑,那是我逝去的青春”。
眾多經典的臺詞讓廣大觀眾對這部網劇印象深刻,尤其是白客那張經典的面癱臉,更是讓人忍俊不禁。
網劇【萬萬沒想到】是叫獸易小星的經典作品。憑藉著無厘頭和解構的搞笑風格,【萬萬沒想到】擁有了大批粉絲,他的成功一方面離不開一眾演員的精彩表演,另一方面也是劇本在短時間內密集的笑料和包袱。
而在大屏幕上,【萬萬沒想到】的成果卻並不如人意,一部大電影,雖然票房還不錯,但口碑卻下滑了,無非也就是兩個原因:
其一,是叫獸講故事的能力太差。
電影可不是網劇,天馬行空,想怎麼搞就怎麼搞。需要一個完整的鏈條和一個讓人享受的故事,觀眾們卻看電影是希望得到美的享受的。無論是喜劇還是悲劇,總該有一個讓觀眾們喜歡的點,顯然,叫獸做的不夠好。
這方面的正面例子是大鵬,同樣是網劇出身,大鵬的【煎餅俠】和【縫紉機樂隊】相對來說都是不錯的。
其二,就是低估了大熒幕的難度。
觀眾看電影都是花了錢的,要不就是看明星,看大製作,看炫酷無敵吊炸天的特效,要不就是看精彩的故事,好看的內容,萬萬沒想到,顯然沒有做到這一點。
這方面正面的例子就是開心麻花,開心麻花的電影很明顯,沒有明星加盟,都是開心麻花自己的演員,但是由於精彩的故事,搞笑的內容完全可以讓觀眾覺得,他們值回了票價。
還有就是韓寒,他的電影除了故事之外,還會邀請一些大牌的明星,諸如彭于晏鄧超趙麗穎等等,一下子增加了觀眾看電影的動力,這也是韓寒電影成功的一個原因。
以上,就是我的分析,也希望叫獸能夠做出一些更好看的作品,畢竟能讓我們笑出來的事情不多了。
如果喜歡,不妨關注。
呂秀才的話
作為萬萬老粉,萬合天宜的網劇曾一度是我的“下飯”必備。
萬合初期時,《萬萬沒想到》、《報告老闆》、《學姐知道》、都是很不錯的系列。但到了後來《名偵探狄仁傑》、《西涯俠》的時候,雖然佈景、特效和鏡頭都有了明顯提升。但這一時期的網劇卻再沒有《萬萬沒想到》同期的作品那般精彩了。
而同樣面臨這樣窘境的網劇系列,還有一個愛奇藝出品的大IP《廢柴兄弟》。
記得《廢柴兄弟》剛上線的時候,笑點密集,人物性格鮮明,場景雖然簡陋,但情節上卻是獨樹一幟,看起來讓人覺得十分過癮。
而一向嚴苛的豆瓣觀眾也對該系列的前四部給予了7分以上的評分。
然而就是這樣一個優秀的系列,卻在第五部的時候折了腰。
憑藉著前四部積攢的超高人氣,第五部不僅將兩位主演換成了青島大姨和呂小布,而且還首次將外景的格調定在了泰國。乍一看,導演是為了緊跟潮流,討好當下觀眾,不過卻真是搬起石頭砸了自己的腳。
那麼,這樣的現象為什麼會出現呢?
我認為原因有二。
一、故意拉高格調
萬萬和廢柴的系列建立口碑之初,就是靠著低俗而又親民的笑點撐起來的。該系列的印象早已在人們的心裡根深蒂固,觀眾們抱著開心放鬆的願景點開視頻,自然是想好好大笑一次。可如今呢,你上來給我一高大上的包裝,裡面卻是與之前差了好幾截的殘次品。
試問,大家誰會買賬?
二、失去了最初給他們撐場的“屌絲”
如今的媒體圈有這樣一句話:“得屌絲者得天下。”
最初萬萬和廢柴系列的成功,就是仰仗這些“屌絲”的撐場。
情節上,王大錘和許之一在這兩部片子裡就是個不折不扣的純屌絲。
笑點上,兩部劇裡都很多宅男、屌絲們一看就懂的內涵段子,十分的接地氣。
場景上,沒有那高大上的佈景,簡單而又貼近生活的情景非常到位的拉近了雙方的距離。
然而,製作方在積累完屌絲的人氣之後,卻不滿足於只是服務於這些觀眾。
他們想要發展,想要讓更多觀眾買他們的賬。逐漸的,他們便背離“屌絲”這個群體
不滿足於只是為“屌絲”服務,要尋求更大的市場,然而他們的功力也不夠深厚,所以便把自己搞到了“兩邊不討好”的份上。
就像葛大爺說過的那句話:步子邁的太大,容易扯著蛋!
我是李蝌蝌,一個愛侃八卦,聊青春說影視的不二青年。
有什麼不懂的儘管吻我,歡迎隨時來撩~
李蝌蝌
《萬萬沒想到》這個我看過,當時還追過一陣子,剛開始看的時候確實有趣。
白客飾演的王大錘,純真無添加的屌絲男,每次不論是古裝、現代、邋遢、帥氣哪種出場,都是這樣一個面癱臉,每集都圍繞一個“萬萬沒想到”的故事為核心,比如王大錘找工作,他每次都在幻想自己的光輝未來……“不久,我就會升職加薪,當上總經理,出任CEO,迎娶白富美,走向人生巔峰”,這個點一下子切入當代大量屌絲男的幻想和意淫,引起極大的共鳴,哇哈哈……這句話也一度成為“至理名言”。
在王大錘的《萬萬沒想到》之後,叫獸易小星團隊又做了《報告老闆》、《學姐知道》等喜劇視頻,後面這兩個我就看了幾集,有很多和《萬萬沒想到》類似的內容,後來就棄了。
之後《萬萬沒想到》還出了大電影,對於這樣一個低成本電影來說,最後的票房3.22億很可以了,不過這樣的電影我是不會選擇去電影院看的,無聊在網上看看就行了,消遣一下,樂呵一下,也不會有那麼高的要求。
然而之後的作品越來越無趣,本來很好的切入點和大量的粉絲基礎也被消費的差不多了,觀眾需要的不僅是一時的刺激,而是不斷的新鮮的刺激點,讓我們不停為作品買單,而整個團隊以為有了之前的基礎就可以高枕無憂了,在創作上的無新意,只是為了搞笑而搞笑,單靠醜化角色博人眼球,賺笑點,現在笑一笑對人來說越來越難了,如何找到真正能夠擊中觀眾粉絲內心的點才最重要。
謝小鹿就愛看電影
整個萬萬團隊在萬萬沒想到之後其實除了報告老闆之外,並沒有推出優秀的作品。而報告老闆,實際上影響力也遠不如萬萬沒想到。
萬萬沒想到團隊衰落如此之快,原因有很多。
首先,萬萬沒想到這個超短劇之所以能夠成功,有非常多的不可控因素。因此複製這種成功是不可能做到的。這就好比一箇中等生在某一次考試的時候,意外獲得了第一名。但這種意外不可能長期發生,下一次考試的時候成績一定會退步。
其次,萬萬沒想到團隊在大獲成功之後,想通過分拆團隊的方式複製這種成功。結果不但沒有能夠推出同檔次的作品,反而使得精力分散導致作品質量下降。報告老闆還能保持一定水準,其他作品只能列入爛片。
再次,惡搞的方式已經氾濫,重複既有的經驗,採用同樣的惡搞方式只會讓觀眾厭煩。萬萬沒想到的團隊始終沒能夠實現轉型。
最後,萬萬沒想到大電影在口碑上的失利,拖累了整個團隊的轉型。之後的萬萬沒想到團隊不得不退回到低成本網絡自制短劇的生產當中。而隨著網劇的升級轉型,大投入已經是行業趨勢。在這個大背景下,萬萬沒想到團隊顯然已經落伍了。
叫獸易小星以一個外行人的身份參與了中國娛樂業的轉型升級。開創了互聯網短劇時代。單這一點已經很成功了。不過來的快的東西,終究去的也快!對於他來說,見好就收是一個最好的選擇。
zyb38537240
第一,同類產品太多了,短視頻風口一起,各大公司都對準風口突擊,搞笑的、劇情的,同質化題材作品數不勝數。
第二,輸出頻率太慢,作為一部短劇。竟然是季播形式,對比對比現在火爆大街的《陳翔六點半》,人家可是兩三天就更一集…最次最次,萬合天宜連周播都做不到,給觀眾的冷卻反應期太過漫長了。
第三,後勁不足,搞笑的點匱乏,編劇能力衰退。
第四,捨棄了自己最擅長的產品線,去做電影。《萬萬沒想到》大電影的崩盤已經證明了他們做電影不合適,現在又轉型主做網絡大電影。
我曾經參與過萬合天宜網絡大電影的編劇,怎麼說呢?萬合天宜和叫獸買了很多時興有熱度的版權,但其中有一大部分的版權,不太適合做成電影。
真要去做電影不是不可以,在故事本身上使勁,要比在IP上使勁有價值的多,但好像目前也還沒轉過彎來。
還是希望他們能好好做段子短劇吧。
魯中晨報李沫霖
時勢造英雄,同樣,時勢也會摧毀落魄的英雄。
《萬萬沒想到》之所以能火起來,完全是因為他在網絡短劇剛剛起步的時候佔據了先機,成為了第一批吃螃蟹的人,而且吃相還很誘人。
經過微電影時代、小視頻時代的輪番轟炸,現在已經成了人人都可以做導演、編劇的時代,《萬萬沒想到》那種抖機靈的表演風格已經被更多有意思的短視屏和網劇所替代。
當年《萬萬沒想到》獲得優酷熱捧,播放資源得天獨厚,宣傳賣力。
但是現在各大視頻網站的視頻資源豐富,《萬萬沒想到》失去了優勢,自然在競爭中敗下陣來。
《萬萬沒想到》打造大電影,拍攝《報告老闆》等其他其他嘗試,都挽回不了觀眾對這個IP的厭倦和拋棄。
《萬萬沒想到》應該萬萬沒想到天堂和地獄竟然如此之近吧。
歡迎關注:影迷也瘋狂。用電影,發現不美好的生活。
影迷也瘋狂
看了看其他答案,說法不一,但都不敢苟同!
其實無非是兩個原因:①方向選錯了,再努力也是錯的!
②舍長取短,拋棄了自己最大的優點!
當初萬合天宜以一部《萬萬沒想到》成了網絡爆款,一時間口口相傳!除了當時乘上了網絡短劇這個風口,搞笑無厘頭的風格也成了他的標籤,很多臺詞現在看來也沒有過時!
"為了你,張飛慘遭大保健"
"今天的你對我愛搭不理,明天我讓你高攀不起"
"我只想安安靜靜的做個美男子"
後來又緊隨除了《報告老闆》這時候,萬合天宜在網劇界一時風頭無二!
如果能穩紮穩打走下去,相信不是現在的樣子!
第一個失誤:步子邁太大!在網劇成功後,萬萬沒想到開始向電影發展,之前的創意轉型,廣告植入太多已經令觀眾反感,第四季簡直就是一部電影的宣傳片,令人忍無可忍!
製作一部電影和一部網絡短劇本來就是兩件事,一部電影要在兩個小時左右,交代完背景,人物設定,角色衝突,劇情推進併合理,起承轉折這還只是劇情方面,服裝,攝影,動作指導,後期這都是很考驗製片統籌的,很明顯萬萬並沒有這樣的實力,最後就呈現了這樣一部四不像的電影!等回過頭髮現之前網劇積累的人氣已經被第三第四季消耗殆盡!
第二:捨本逐末!網絡輕喜劇,很容易陷入創作枯竭,導演想走網劇路線其實沒錯,但是如果做不好,又把原來搞笑風格丟了,那就得不償失了!
其實《萬萬》的號召力還是在的,他只是缺一個時機,一個爆款!我從叫獸還在貓撲,我就關注他的視頻了,《叫獸教你學武術》《變形金剛大戰阿凡提》當年我都看爛了,臺詞我都能背下來的程度,真的希望叫獸再創輝煌,做出下一個爆品!
你好堅果君
即使是張藝謀大師,不是也拍過《三槍拍案驚奇》這樣的口碑撲街的爛作嘛,擁有鬼才導演之稱的姜文在拍出《讓子彈飛一會兒》之後滿懷信心拍的《一步之遙》不是也被觀眾遺棄嘛。試問哪個人能做到每部作品都是經典之作?
第一、觀眾口味在變,你很難去討好討對
剛開始時《萬萬沒想到》和《報告老闆》的確在形式上很新穎,很符合網劇的套路與前衛,在《萬萬沒想到》第二季的某集片尾花絮中叫獸就敏銳地覺察到了這個問題:不論我們怎麼寫(劇本)都會被觀眾罵的呀,難道就不能寫出形式上不變內容在變看似不變卻又充滿變化的劇本嗎?
就像美食一樣,剛出來時大家圖新鮮,但不論美食是真好吃還是假好吃,久而久之,觀眾都會吃膩。
出路有兩個:1、堅持做百年品牌;2、轉行做其他。
不論出路1還是2都有成功的可能也伴隨極大的風險,一般而言,大導演會選擇出路1而小導演會選擇出路2。
即大導演志在影響引導觀眾的品味;小導演被迫跟隨討好觀眾的品味。
而叫獸這種網劇出身的導演無疑是一位小導演,儘管著有大導演的野心。
跟隨討好也不是萬能的,因為誰也把握不準市場的品味走向,討對了你就狠賺一筆,討錯了血本無歸。好在,小導演都是小打小鬧,資本投入並不是很大,像《萬萬沒想到:西遊篇》大電影這樣的小成本電影全國一年五六百部呢。
低成本大賠率,狂砸下注,總有一注會成功的!
第二、步子大了容易扯著蛋
萬合天易剛成立時,主要就是圍繞《萬萬沒想到》第一季開展工作,那個時候佈景、特效和鏡頭雖然樸素簡陋,但是能感覺到用心!在《萬萬沒想到》第二季的時候變得最為成熟,但也正是這時候走上了商業電影這條不歸路了。第三季直接成了難產兒,大家有目更睹。
與此同時,天合天易的作品呈現井噴模式,《報告老闆》、《學姐知道》、《名偵探狄仁傑》、《西涯俠》等網劇紛紛下餃子,當然這不可能是叫獸易小星導演的,這期間他跑去籌劃導演《萬萬沒想到:西遊篇》大電影去了。
其實叫獸易小星、白客、老溼、孔連順、小愛、張本煜、劉循子墨、至尊玉、柯達等人也蠻拼的,同檔期參與多部網劇,甚至某些人身兼數職。
但是俗話說的好,步子大了容易扯著蛋,產量多了質量就是個問題。但是話又說回來,在格局不變的情況下,質量好的收益不如產量多來得快。
即一個小作坊,沒有升級產品的情況下,只能靠產量來提高利潤了。
第三、創新力總有衰竭的時候
開頭的時候我就說了,像張藝謀、姜文這樣的優秀大師級導演也有創新不足的時候,何況叫獸易小星他們。編劇能力衰退,導演創意匱乏都是正常不過的。論起來,張大導演在1987年執導的第一部電影《紅高粱》至今還是他口碑最好的電影,也就是說,他連自己的第一部電影都沒有超越。當然,這裡面有時代的影響因素,並不是張藝謀本身所能決定的。
再比如《武林外傳》,從導演尚敬到編劇寧財神,到主演閆妮,沙溢,姚晨,喻恩泰,倪虹潔,肖劍,姜超,王莎莎,範明,于娟都一致認為,這恐怕是他們這輩子導的寫的演的最好的劇了,很難再超級了,好作品是人神共知的!
語不驚人死不休才怪
任何一個靠創意取勝的視頻製作團隊,同其他影視、文學、或者藝術類獨立創作者其實都是一樣的,都會經歷一個文思泉湧靈感頻發的高潮期,同樣也難免會有創意枯竭的低潮期,可以很明顯的看到萬萬團隊後期製作的影視劇確實質量參差不齊,是事實也是正常情況~
再次,每一位觀眾其實都有審美疲勞,同樣風格的作品看多了都會覺得乏味,當然,萬萬前三季的作品偶爾翻出來還是可以看看的~
還是希望萬萬工作室再接再厲,轉入一個成熟期,帶來更優秀的作品~