艺术源于生活，又高于生活
好的白描作品源于生活，只有对生活物象多加观察，多加练习，才能做到熟能生巧。今天的文章将为您分步骤讲解十三种不同鱼、虫的绘制方法，从而更好地认识鱼、虫。
蝉
《唐诗别裁》中说“咏蝉者每咏其声，此独尊其品格。”蝉,餐风饮露，喻人品高洁。蝉别名“知了”，又有禅风意韵，故有借蝉描绘佛家禅意之境。勾绘蝉时，我们注重其自然形态，用笔、用墨、用意要结合在一起进行表现。知其形，勾画其形，寄予其意，方能得以形神兼备。对蝉的勾画，虽不必层层渲染，也无须其他陪衬，但要做到仔细入微。勾画时，注重突出蝉的形体特征和独特形态。
绘画技巧
（1）勾画时，中锋行笔，转折时（如蝉的坚硬部分）可适度用重墨勾画，以求真实感。
（2）注意用水的变化。根据蝉本身结构的深浅变化，确保勾画时用水多少的掌握，以求做到虚实变化。
（3）用笔、用墨要做到收弛有度、灵活多变。不可用侧向锋，多用笔尖行笔，以求线的均匀、流畅。
步骤1
用小号勾线笔，笔尖蘸重墨，中锋运笔，勾勒其头部及触须，可用高古游丝描，圆转曲线。
步骤2
同样的运笔方式，勾出蝉的翼翅。翼前端要用重墨双勾描表现，求实而有力度；翼尾用淡墨，求虚而轻薄。
步骤3
顺势勾出侧面被遮挡的翼翅，翅膀与身体的衔接处墨色要重。根据翅膀的前后关系（前实后虚），调节运笔的轻重，用淡墨勾画出另外一片蝉翼。
绘制前，首先观察蝉的形态特征。蝉的两翼轻薄，上面附有呈网状的结构，勾画时要根据这一特点。用较淡的墨线，笔尖行笔，从翼翅根部画起，越到翼尾墨色越淡，着重表现蝉翼的轻薄和透明的感觉，也可以用更淡的墨轻勾出蝉遮挡在翼下的身体部分，增强蝉翼的透明感。
步骤4
重墨勾勒出蝉的腿和背部纹路。厚重的线条可用钉头鼠尾描法，行笔时要准确、流畅、生动、笔意连贯，忌用生硬的线条。
要注意足的向心走向。为表现双翼的互搭结构，线要内重外浅。
步骤5
淡墨勾画出蝉两翼上的网状纹路。用笔要轻，用准确、简洁的线条进行勾画，不可用太大的力道。至此，完成对蝉的勾画。
蝉的头、背、足，以及翼根部多为坚实的地方，我们可以适当用重墨勾画。随着墨色变化，逐渐向外延伸。勾画足部时，用较细的笔尖描出倒足刺，要顺排、短线条画之。
勾描指导
蝉，昆虫类，外骨骼，半透明翼翅，所以在线描的表现上，坚硬的部分可以用较重的墨色勾画，翼翅内线则可用较淡的墨勾画。勾画时注意蝉的生长形态，画出内粗外细的、内重外浅的线描结构。用笔多用笔尖，中锋行笔。注意深浅线条的配合，墨色不可过于悬殊，以求在变化中有统一。
蜜蜂
蜜蜂，草虫之一，在绘画作品中多做陪衬，起点睛作用。同时也有其特有的意义，如：勤劳、奉献、求实，以及自律等，都是表现出积极向上的精神，主借物喻人。还有就是借蜜蜂在绘画中表现出田园舒适、安逸的一种自然情趣，对自然生活的一种向往。做白描，其实是为工笔及写意画做基础，尤其是工笔画，注重墨色线条的应用，表现自然而生动的形态结构。
绘画技巧
（1）了解蜜蜂的形态特征后再进行绘制。勾勒时，线条必须流畅，否则易显得呆板。
（2）用简单的线条表现蜜蜂的形、神、光、色、体积及质感，难度较大。表现时要注意每条线的准确性。
步骤1
使用狼毫勾线笔，根据蜜蜂的形态，用笔简洁而准确，浓墨笔尖用墨，先勾画其头部。注意：蜜蜂的眼较为突出，勾画时以写实画法来处理。
步骤2
中锋运笔，勾画出蜜蜂的两个前肢。注意：蜜蜂前肢细节的刻画，应做到细致入微。
步骤3
勾勒出蜜蜂的其他肢节及其胸部。在勾画时注意：蜜蜂身体绒毛较多，应多用点勾的形式画出，同时还要注意其肢节的比例关系。
步骤4
进一步勾画出蜜蜂的双翅。此案例中的蜜蜂为1/2侧视图，其视觉感观的范围较窄，要注意视觉范围和其身体的比例关系，同时勾出双翅上的翅脉线，注意墨线的主次、深浅等变化。
勾画蜜蜂的腿部时，要根据其自然形态来表现。注意：前腿和后腿的长短不同，弯曲程度也各有不同。此外，注重一下线条用墨的深浅程度，以表现出蜜蜂坚硬有力的肢足。
步骤5
最后勾画出蜜蜂的腹部。其腹部为环节结构，接近胸部的部位较宽，依次越向腹部尾端，环节间距越小。在勾画的时候要多加观察。每一环节的末端都有一条较重的墨线，在勾画的时候要具体表现出来，以增加画面上蜜蜂的真实感。至此，完成对蜜蜂的勾画。
勾描指导
先用适当的狼毫勾线笔，在对蜜蜂的勾画时注重线条的运用和用墨的浓淡、深浅变化。勾画时要做到身体的每一部分都要自然，掌握整体结构，注意细节的描画。对神态的刻画，应尽量表达出蜜蜂特有的神韵。
蝴蝶
蝴蝶，美丽的象征，作用同蜜蜂有异曲同工之处。在绘画作品中一般起陪衬作用，多配与花卉入画。白描中强调用笔、用墨来呈现物象特有的美丽形态，故勾画蝴蝶的重点应放在翅膀上，要多用一些纤细、均匀的线条来表现。
绘画技巧
（1）观察蝴蝶特征，注意蝴蝶躯体的组成，以及每一部分的特点。考虑画面的整体感，用笔要有轻重变化。
（2）绘制时要注意蝴蝶翅膀上生长的花纹，用简笔作粗线勾画，组成整体的斑纹。
步骤1
笔尖运笔，重墨勾画出蝴蝶的身体和腿。组合时要自然地衔接，同时勾出触角。勾勒触角时注意起笔、顿笔，并顺势慢慢提笔，越来越细，越来越淡，直到与头衔接上。
步骤2
笔尖运笔，勾勒出蝴蝶的上半边翅膀。线条的转折轻重变化要自然，运笔要灵活。
步骤3
进膀。注意翅膀间的前后、大小关系。用墨起笔基部颜色较重，落笔要实。
蝴蝶前翅的翅端较为圆滑，后翅有凸起。绘制时注意用笔、用墨的区分，如：重墨勾画其翅膀的外轮廓线，而后翅用墨相对淡些。在本例中要绘制蝴蝶的侧面，所以蝴蝶翅膀的遮挡关系相对明显。画另一侧的翅膀用墨要适当浅于正面翅膀的墨线，还要注意一下透视关系和整个身体的结构搭配，不要忽略任何一个细节的刻画。
步骤4
勾画侧面被遮挡住的翅膀。注意：用墨时的深浅变化要和前面的翅膀有所区别，要分出前后的层次关系。
步骤5
勾画翅膀的纹路，蝴蝶翅膀的花纹是由基部向上延伸而长的，用墨时要根据自然之态的深浅逐一勾描。注意：勾画时要符合其自然生长规律，切忌胡乱勾画。
步骤6
勾画蝴蝶的斑纹，身体环状节及蝴蝶后翅上的花纹，笔触不要太死板，墨也不可太过饱和。
蝴蝶翅膀的勾画，应两两一组，每组的翼片都是后翅压前翅，且两组相对。勾画翅膀时注意侧重用墨，适当地表现出蝴蝶的墨色斑点。勾画翅膀时，起笔要适度加重一些力道，以求更好地和身体衔接。行笔过程中不可断断续续，要一气呵成。对此，初学者可以多加练习。对翅膀内线的勾画要逐一减淡墨色，主管状线略重，其他则更淡。谨记：白描的用线要流畅、自然。
勾描指导
勾描蝴蝶时多注意其形态的变化，着重刻画的是蝴蝶的翅膀。触角勾画时下笔力道要大一些，以便表现出其点状头；翅膀内的纹络线要呈放射状勾画，用墨要淡，注意墨与墨的交叉地方衔接要自然，不可太生硬或者无衔接。
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